細雨織哀愁，無聲勝有聲

邱伊彤

【摘要】《詩經(jīng)·豳風·東山》與漢樂府民歌《十五從軍征》是兩首創(chuàng)作于不同時代背景的征戍詩，二者不僅主題相近，對“細雨織哀愁，無聲勝有聲”語言藝術手法的運用更有異曲同工之妙。對二者異同的對比分析啟示我們，應注意對中國古典民歌的創(chuàng)作模式進行縱向歸納，重視縱向比較對詩歌研究的意義。

【關鍵詞】語言藝術；《十五從軍征》；《東山》；異同

《十五從軍征》是一首篇幅短小卻意蘊深刻的漢樂府民歌，描寫一個老年歸鄉(xiāng)的老兵的遭遇；《東山》出自《詩經(jīng)·豳風》，是一首描述西周前期東征戰(zhàn)士返鄉(xiāng)思緒的民歌。這兩首民歌雖然創(chuàng)作時空不同，卻有異曲同工之妙，不僅體現(xiàn)在二者都反映了戰(zhàn)爭之苦的主題，更表現(xiàn)在二者詩歌語言藝術手法運用上的相似性。

一、“細雨織哀愁”的藝術手法

詩歌《東山》共分四章，其中“我徂東山，慆慆不歸，我來自東，零雨其蒙。”四句詩從首章到末章反復出現(xiàn)了四次，貫穿始末，這就是《詩經(jīng)》重章迭句的歌唱形式，為《詩經(jīng)》的一大特色。正是這種章首四句迭詠的形式勾勒出了全詩的主旋律。回環(huán)往復的吟誦，不僅構成一種音律美，更代表了情節(jié)和情感的不斷推進，使《東山》產(chǎn)生一種“細雨織哀愁”的藝術效果。具體而言，詩歌通過詳細描寫戰(zhàn)士在返鄉(xiāng)途中思緒的變化，從而達到鄉(xiāng)愁愈發(fā)濃郁、沉重的藝術效果：從回憶艱辛的戰(zhàn)爭生活到對家鄉(xiāng)境況的追念，再到想象家中妻子對自己的思念，來突出自己的思鄉(xiāng)心切，最后復歸于對往事的甜蜜回憶和對現(xiàn)實的擔憂當中。雖沒有強烈的情感抒發(fā)，在反復吟哦之中卻能讓讀者感受到愁緒的漸進，這便是“細雨織哀愁”的藝術手法。

細雨如同愁緒，起初只是朦朦朧朧、清清淡淡的一點，卻能漸漸蔓延、侵入到四面八方，終于無孔不入，冰涼了身心。無獨有偶，《十五從軍征》同樣沒有強烈的情感表達，甚至于直到末尾才出現(xiàn)一個“淚”字，但卻有著打動人心，催人斷腸的悲劇力量和藝術魅力，不得不說其對“細雨織哀愁”藝術手法同樣有著嫻熟的運用。下面，就讓我從五個方面加以闡述。

1、以平淡口吻敘真情

無論是《東山》還是《十五從軍征》，均以平淡的口吻敘述了征人歸家的情景，但二者同中有異。《東山》的語言雖然平淡，卻并非真正的寡淡無味，詩歌中重章迭句的藝術形式和以樂景襯哀情藝術手法的運用，都使詩歌的語言帶上了朦朧的美感和淡淡的對于歸家的喜悅和期待，以此達到王夫之所言“以樂景寫哀，以哀景寫樂，倍增其哀樂。”的藝術效果，從而使詩歌意蘊豐厚，委婉動人。如詩歌中用喜蛛“蟏蛸”、鸛之喜叫、喜鵲“倉庚”等意象起興，引出征人在想象中妻子的思念和回憶中婚宴的喜慶的樂景，以此反襯出戰(zhàn)爭使二人新婚久別，望穿秋水的殘酷現(xiàn)實，傳遞出征人對不可知的未來的深深憂慮，使哀情更切，這樣的語言藝術手法無疑拓寬了詩歌的思想容量，在語言表達上也平添了幾分神采。

相較之下，《十五從軍征》的語言似乎稍顯寡淡平和。沒有《詩經(jīng)》特有的重章迭句，而由于篇幅所限更無法用優(yōu)美的反復吟唱來營造一種細雨飄飄，凄風苦雨的惆悵氛圍，甚至也沒有《東山》以樂景襯哀情的凝重感，如此看來，《十五從軍征》在語言藝術上似乎遜色不少，實則不然。首先，《十五從軍征》在語言上采取了對話形式，用征人和鄉(xiāng)里人的對話，來揭示老屋早已破敗不堪，親人早已骨化形銷，家敗人亡的殘酷現(xiàn)實。征人不問“家人今安在？”卻問“家中有阿誰？”，其中包含了多少辛酸淚！征人十五歲離鄉(xiāng)，彼時家中人俱在，生活安樂祥和，但歷經(jīng)六十五年的風霜，時光不僅蒼老了房舍，將其變?yōu)槎讯褋y墳，更蒼老了人的容顏，自己成為八十歲的老叟不說，家人的命運更是難言。自己的父母安能健在？自己的弟妹在這戰(zhàn)火紛飛的年月又是否能幸存下來？他深知這些都難以預料，因此他在心中卑微地祈禱，希望家中還有人能與之重逢。然而，鄉(xiāng)里人的回答“遙看是君家，松柏冢累累”卻間接地告訴了他答案，別提家中人啦，連房子都掩埋在亂墳之中了！一個“遙”字，穿越了漫長的年月，一舉擊破了征人心中僅存的一絲甜蜜的幻想。其次，詩人還運用了夸張的藝術表現(xiàn)手法，從一開始的“十五從軍征，八十始得歸”，到“松柏冢累累”，都暗含了一種藝術的夸張，以此來增強詩歌的藝術表現(xiàn)力和沖擊力，從而渲染強化了戰(zhàn)爭以及不合理的兵役制度帶來的苦難，控訴了曠日持久的戰(zhàn)爭給社會帶來的深重災難。

因此，《十五從軍征》在遣詞造句上獨具匠心，其語言看似寡淡平和，實則通過采用別具一格的語句組合和夸張的修辭手法，將大半世紀的歷史變遷和戰(zhàn)爭侵害濃縮到一個歸家的征人的所見所聞上，來實現(xiàn)一種淡而有味，意蘊深刻的“細雨織哀愁”的悲劇藝術效果。有別于《東山》用重章迭句和以樂寫哀藝術手法所營造的歸家前喜悅與擔憂交織的矛盾心情，《十五從軍征》側重用無聲的敘述來傳達回到魂牽夢繞的家鄉(xiāng)卻不得不接受家破人亡現(xiàn)實過程中的沉痛心情，此時無聲勝有聲。

2、以荒涼景象添哀愁

在《東山》的第二章中，“我”猜測了家中的境況，其中便對家中冷落頹敗的景象做了一番描繪：“果臝之實，亦施于宇。伊威在室，蟏蛸在戶。町畽鹿場，熠耀宵行。”同樣地，《十五從軍征》也運用了這一手法，用“兔從狗竇入，雉從梁上飛。中庭生旅谷，井上生旅葵。”四句道出了家中的荒涼景象。然而，畢竟一個描繪的是想象之景，一個描繪的是現(xiàn)實之景，前者還懷有一定的期盼：“不可畏也，伊可懷也。”。反之，《十五從軍征》中的主人公面對的是現(xiàn)實中的家園，其悲戚慘淡之情一目了然。

因此，雖然《十五從軍征》也描寫家中的荒涼景象，但卻不止于描寫，而是進一步把代表家中荒涼的旅谷和旅葵用來持羹作飯，生動地表現(xiàn)了征人尚未從親人離散，家徒四壁的現(xiàn)實中回過神來，而是恍恍惚惚地沉醉于親人俱在，自己還能為父母妻兒做一餐飯的美好幻想之中。“舂谷持作飯，采葵持作羹”，這是從軍長達六十五年的征人對長期缺失的幸福家庭時光的模擬和真實虛構，作者輕描淡寫的兩行詩，卻使詩歌的張力飽滿，情感強烈，簡直具有催人淚下的力量。《十五從軍征》就地取材利用“旅谷”和“旅葵”的“細雨”，織出了綿綿的哀愁。

3、以第一人稱視角寫還鄉(xiāng)

兩首詩歌均以第一人稱“我”的視角來描寫歸家的場景，以個體的經(jīng)歷來折射戰(zhàn)爭給一個生命乃至千萬個白發(fā)還鄉(xiāng)的征人帶來的生活及精神上的雙重痛苦，從個人的苦痛上升至群體的、全社會的苦痛。這是《十五從軍征》與《東山》現(xiàn)實主義詩歌風格的鮮明體現(xiàn)。

雖然兩首詩都采用了第一人稱視角，但《十五從軍征》卻不同于《東山》，一開始就故意虛化第一人稱代詞“我”，直到詩歌的最后一句“淚落沾我衣”才點明，似乎是自我意識的重新發(fā)現(xiàn)和再度回歸。這正體現(xiàn)了主人公從踏上返鄉(xiāng)路途開始，在經(jīng)歷了重逢希望的破滅和模擬家庭生活的失敗之后，直至“出門東向看”這一刻，才深切地感受到自己孤苦伶仃的可憐處境，才重新認識到自我的現(xiàn)實存在，終于“淚落沾我衣”，一個“沾”字，體現(xiàn)了征人無言飲泣、老淚縱橫的極度悲傷，使全詩帶上了幻想破滅后直面慘淡現(xiàn)實的深刻悲哀。“細雨織哀愁”的藝術手法，具體到一個“我”字也能體現(xiàn)出來。

4、以旁人目光襯哀情

《東山》中，詩人巧妙地運用時空騰挪法，在第三章中想象妻子懷念自己的場景，以妻子的眼光來展現(xiàn)戰(zhàn)士連年征戰(zhàn)不得歸家的艱辛和新婚之別的痛苦，以此來表現(xiàn)征人對妻子和家鄉(xiāng)的思念之情；相應地，《十五從軍征》采用對話形式，以鄉(xiāng)里人的眼光道出征人無家可歸的現(xiàn)實，更顯唏噓。二者都以旁人眼光來描寫、襯托自身的悲涼處境，實現(xiàn)“細雨織哀愁”的藝術效果。

5、以視點變化推愁緒

有別于《東山》，《十五從軍征》中對征人歸家景象的描寫是遵循視點由遠及近的順序的，而征人的感情亦隨之慢慢上升至高峰，最終化為一個“淚”字，極盡辛酸。視點的變化十分清晰。從“始得歸”到遙望家園，到走近家門，看見“兔從狗竇入，雉從梁上飛。”，再到步入庭院，看見野生的稻谷和野菜，然后走入屋中，持羹作飯。在這個過程中，視點跟隨主人公的腳步由遠及近變化，而愁緒也隨之逐步推進，慢慢郁積，直到細雨織成再也化不開的濃濃哀愁。

二、“無聲勝有聲”的留白藝術手法

老子說過：“大音希聲，大象無形。”意即越好的音樂越寂靜無聲，越好的形象越飄渺無形。同樣地，越深切的哀愁，就越是蘊藏于無言之中，因為此時無聲勝有聲。這種“無言”，體現(xiàn)在詩歌當中，必數(shù)留白的藝術手法了。哀愁原本就縹緲無形，如何化無形為有形，化抽象為具體，十分考驗詩人的文學功底。我認為，在《十五從軍征》中，詩人巧妙地用行文和情感上的留白來攻克這一難題。

1、行文上的留白

《東山》和《十五從軍征》兩首詩，都從征人歸家這一細處著筆，而非宏大的戰(zhàn)爭場面描寫，沒有硝煙彌漫的戰(zhàn)場和尸橫遍野的慘烈，詩人反而著眼刻畫征人戰(zhàn)后還鄉(xiāng)的復雜心境和悲慘遭遇，亦不交代征人還鄉(xiāng)的社會歷史背景，這本身就是一種行文上的留白。這也是《十五從軍征》與《東山》二者的共同點。

2、情感上的留白

若說行文上的留白是《十五從軍征》與《東山》二者的共性，那么情感上的留白則為前者所特有。這一點在“舂谷持作飯，采葵持作羹。羹飯一時熟，不知貽阿誰！”四句詩中體現(xiàn)的尤為明顯。前兩句如上文所言，是征人由于渴望親情和家庭歡樂，尚未能接受殘酷現(xiàn)實的打擊而產(chǎn)生的麻木的、一廂情愿的幻覺，是他對幸福家庭生活的模擬和憧憬，沉浸在為家人洗菜做飯的美好幻想之中。而當他做好飯，燒好菜的時候，才猛然發(fā)覺“不知貽阿誰”，被現(xiàn)實迎頭澆了一盆冷水，痛楚此時才涌上心頭。這四句詩語言平淡樸素，只是純粹地敘事，從未提及一個“愁”字，卻留給讀者巨大的藝術想象空間，征人面對現(xiàn)實的無力感和迷茫彷徨的情態(tài)猶在眼前，這就是留白藝術手法的藝術魅力所在。或許正如辛棄疾所言：“而今識盡愁滋味，欲說還休。欲說還休，卻道天涼好個秋。”個中況味，一切盡在不言中。

《十五從軍征》與《東山》作為不同時空背景下的征戍詩，卻在抒情結構和藝術手法上體現(xiàn)出高度的相似性，形成了“細雨織哀愁，無聲勝有聲”的共同語言藝術風格，二者同中有異，各有千秋，成為其經(jīng)久不衰的藝術魅力之源。

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