論印象主義畫派藝術

賈曉丹

【摘要】：印象主義畫派是油畫史上重要的藝術流派之一，它在十九世紀六十年代到七十年代，登上法國畫壇。而且印象派的出現影響了整個歐美畫壇。它可以說是現代繪畫的起點，也是傳統藝術向現代藝術轉折的起點。印象派反對古典學院派和浪漫主義。

【關鍵詞】：印象主義；色彩；光

1、印象主義概述

印象主義是十九世紀中葉出現的一種新的藝術運動。“印象派的產生并不是偶然的，它是法國十九世紀藝術發展的必然趨勢。”[1]從文藝復興到十九世紀的中期，藝術家主要研究造型藝術、繪畫和透視的問題，對色彩的理解是有限的。盡管在此之前有人對色彩進行過探索，但都是嘗試。后來印象派藝術家開始在色彩方面進行突破。

談到印象主義畫派藝術，我們不得不提對印象派產生很大影響的巴比松畫派，可以說，沒有巴比松畫派的貢獻，就沒有印象主義的成就。印象派受到巴比松畫派的影響，他們決定走出工作室，到戶外寫生創作。印象派畫家了解光的構成以及和色彩的關系，他們直接描繪陽光下的物象，依靠自己的眼睛去感受，發現微妙的色彩變化。

印象派畫家雖然選擇了現實主義的繪畫方式，但他們發現這種傳統的繪畫，畫家是在室內寫生，畫的是由室內光代表對象明暗之間的對比的。而且大部分都是棕褐色調。在印象派畫家經過重新研究光與色彩的關系之后，他們決定不在受這種傳統繪畫的束縛。印象派對繪畫瞬間印象的描繪，打破傳統的繪畫方式和色彩，創造了現代繪畫的色彩。

2、印象派的基本特點

印象派的畫家們常常一起去戶外寫生，畫畫，他們尋找描繪色彩的表現手法，在作品中他們對天空的描繪更加生動。他們覺得任何物體的色彩都會受這樣那樣的因素影響，純的固有色是不存在的。那種認為樹是綠的，花是紅的的觀念顯然已經過時。就算是同一個光源，在早晨太陽升起時和晚上太陽落下的時間里，我們看到的物體也會產生不一樣的色彩變化。而且影響色彩變化的因素還有很多，比如環境的影響，主體物距離光源的遠近、角度，甚至主體物的光潔度，這些都會影響色彩的變化。

隨著社會科學的發展，人們對色彩的認識也提高了，人們發現有的顏色混合會變成黑色，有的則會變成紫色，這就是我們現在學到的補色關系。如紅、綠；黃、紫；藍、橙。而且在對物體陰影認識也有改變，過去人們認為物體的陰影就是單純的棕色或者黑色，陰影是沒有色彩的，后來隨著認識的提高，發現陰影也受環境，受光的折射的影響，由于這些影響也能映射出豐富的色彩，也有冷暖變化。這些都對我們現在學習色彩有很大的幫助。

印象派畫家，以他們的眼睛觀察描繪事物，畫家放棄了傳統的色彩觀念，捕捉對象的顏色變化和人們的視覺感受產生的短暫的光，這種感覺是個人的。所以他們畫出的色彩非常鮮明，豐富。印象派畫家還是作為對象的客觀真實表達，但他們記錄的場景大多都是瞬間印象，瞬間成為永恒，不要求完整構圖，忽視物體具體的形，把對象畫的放松和自由，主要關注的是視覺印象和顏色變化。“由于陽光照射的角度變化極大，在一、兩個小時內就會完全改變它的色光關系。”[2]因此他們寫生時畫的畫在回到畫室以后不再修改，主張一次完成。

在印象派之前的傳統藝術比較重視作品的內容，情節，主題的表現，比如古典主義畫派常常以歷史時間作為繪畫題材，浪漫派喜歡表現異國情調而且賦予想象去表現作品。“從印象主義開始，歐洲的畫家們試圖使繪畫擺脫文學的影響，更多地注意繪畫語言本身。”[3]所以說，印象派對作品的內容和主題并沒有太在意，他們主要追求色彩這種藝術形式，他們想通過色彩，線條等給觀者視覺上的沖擊，不在乎內容是什么樣子的，不關心畫什么，關心怎么畫，怎么更好的把握好色彩。追求繪畫感覺，使繪畫變得更加豐富和特色。

3、印象派的主要畫家

印象派畫家分為以莫奈為代表的重視色彩及外光的表現和以德加為代表的迷戀素描、造型這兩種類型。也有畫家是介于這兩種類型之間的。

莫奈，印象派最典型的畫家，也是印象派的創始人之一。印象派的名稱就源于他的繪畫作品《日出·印象》。莫奈和西斯萊，雷諾阿等人都曾在格萊爾畫室學習，因為最學院派的教學不滿后來離開。莫奈是有著很好的品質的藝術家：他擁有豐富的想象力，敏銳的藝術感，能夠準確的展現和概括顏色。他把所有的注意力都放在對光和色的鉆研上，主要用于表現瞬間的印象，追求色調美。他的風景畫突破了傳統風景畫的模式。莫奈的這些認識與創造，對新風格的形成和發展產生了一定的作用。

莫奈的一些列作品如《草垛》、《盧昂教堂》、《睡蓮》等，這些風景畫都體現了莫奈對光和色的追求，都充滿了大自然的勃勃生機。表現了他對把握色彩的高超技藝。所以，有人也說莫奈是“大自然的歌手”。

德加，印象派的重要成員。他在早期受古典繪畫的影響，具有扎實的素描功底，善于運用線條，他將傳統素描與色彩相結合，嘗試各種技法和材料，是印象派中善于運用線條的色彩畫家。

德加不像印象派別的畫家那樣刻畫外光下的事物，他主要是以室內光色人物為主，并且喜歡表現運動中的人物，常常在觀察對象以后，憑記憶默寫芭蕾舞演員們跳舞的動作。德加在構圖上也有自己的特別之處，他曾研究過攝影，在畫畫時把攝影中所用的到構圖及透視都運用的淋漓盡致，這也使他畫面構圖十分別致。德加的代表作品有《苦艾酒》、《舞蹈課》、《舞臺上的舞女》等。

結論：

印象派作為一種藝術派別，在世界美術史上具有重要的地位。他們的藝術是屬于客觀再現的范疇。現在，我們通過對印象派繪畫的學習，加深了我們對油畫的理解，而且已經知道要去考慮光源色，環境色等等。藝術家在追求光與色，和對色彩方面的把握上完成了一次偉大革命。我們所學習到的對比色、色彩三要素、環境色等色彩知識都離不開印象派對色彩的研究成果。這使我們更加了解油畫中的色彩，感受不同作品所展現的藝術沖擊。在我們以后學習的過程中，要勇于不斷的嘗試，這樣才能有更多的體會和收獲。

【參考文獻】：

[1]陳洛加.外國美術史綱要[M].西南師范大學出版社，2010.

[2]馬一丹.油畫技法[M].西南師范大學出版社，2010.

[3]外國美術簡史（增訂本）中國青年出版社，2013.