淺談小號的針對性教學

廖和林　歐陽軍

【摘要】：小號被稱為銅管樂器之王，它具有清脆嘹亮、高亢飄逸的獨特音色以及復雜的演奏技巧和豐富的表現力，是各類樂隊不可替代的聲部，成為眾多管樂愛好者的首選樂器。能夠掌握小號演奏的基礎理論與正確的吹奏方法，具備一定程度的獨奏能力和樂隊合奏能力的學生才是一名合格的小號手，由于每個個體的潛力都不盡相同，在經過程式化的教學培訓后，每個學生表現出來的演奏效果也有較大的差異。

【關鍵詞】：演奏技巧；針對性教學；針對性練習

根據我在學校擔任小號專業教學已經多年了。在多年的教學工作中我積累了許多經驗，也在研究和探索中找出了諸多不足。首先，在生源上就有很大的局限性。在選材上只能在一個較窄的范圍內篩選。甚至只要學生選了這個專業我們就要去培養他，無論自身條件怎樣，我都盡力把他培養成合格的演奏員。所以，我要在短短的三到四年的時間里，把一些條件不太理想的孩子教到一個相對高一級的藝術水平。就要在教學中不斷探索，運用多種多樣的教學方法來適應他們，以便于他們迅速成才。

一、多角度針對性教學

1.興趣是最好的老師。雖然有些學生選擇了小號專業，并且有一定的學習興趣。但為了激起他們強烈穩定的興趣。我經常帶領他們觀摩高水平小號演奏和比賽。使他們在欣賞演出中找到差距，找到正確的音樂感覺，堅定信心。使他們明白通過認真艱苦的訓練，就可以展示音樂技巧，表達音樂內涵。同時，在課堂上以多角度示范性的教授方法。改變枯燥、單調的傳統個人練習。活躍課堂氣氛，使學生對小號保持一種長久的新鮮感。

2.以點帶面，點面結合。學生在學習小號前，先讓他們對小號的音色有整體的把握，不同的曲目要分出不同的演奏風格。使學生們在學習時做到心中有數，有板有眼，從而演奏到位，不會產生茫然與畏難的情緒。另外，還要注意，要把一些高難度的演奏技巧進行分解。等到分解練習成熟之后，再有機地聯系起來。這樣，一個高難度的演奏技巧就變得完美、嫻熟了。

3.情感結合，敢于表達。小號曲目有著不同的演奏風格。每次在學習新曲目時都要先讓學生去聽，去讀譜，并且要說出對曲目的理解和所要表達的思想內容。讓學生做到全面了解曲目，不但只是簡單的譜面演奏和重復的模仿。還要學會理解音樂的內涵，把握曲目的深度。例如：在學習新曲目時，首先要分析作品的主題。線條、色彩、句子、就像蓋樓一樣，呈現出一個立體飽滿的作品形象。這樣學生在演奏時，才能感染聽眾，烘托出劇場氣氛的效果。通過這樣的學習和訓練，激發學生的思維能力。使學生個性得到釋放，靈感得到創造性的發揮。

二、博采眾長地針對性教學

1.基礎訓練為主基本音節、長音、吐音、手指靈活、演奏技巧、風格調式，這是小號訓練的基礎內容，這些內容必須要嚴格化一致性的訓練。基礎訓練效果的好壞直接影響到以后比賽和現場演奏的結果。

2.古典與流行相結合。應以古典教學為主，使學生掌握正確的聲音。防止在學習之初，過多地模仿爵士和流行的技巧。例如滑音等，導致學生只停留在對于流行技巧的掌握。古典音樂能使初學者領悟到音樂的真諦和韻律線條，可以獲得一個清晰單純的聲音印象。在熟悉古典音樂的基礎之后，把它和爵士、流行有機結合起來，就可以豐富表現力和內容的飽滿度。

小號教學和專業訓練是十分艱苦的，為了完成課程設置和學生的學習需求，我經常工作到深夜“教然后知困”。我隨時充電學習，補充自己的知識。不過，再苦再累，學生的成功是我最大的喜悅和收獲。在教學過程中，我采用的這些教學方法所達到的教學效果非常顯著。在十幾年的教學中，通過針對性的因材施教，博采眾長的教學方法。每年都為我校培養出了優秀的畢業生。時代在前進，小號這一藝術學科也在不斷的發展和完善。一些新的教學方法和模式還有待我們去研究和探索。要不斷創新，以科學發展觀的重要思想為依據。不斷推陳出新，才能培養更多優秀的演奏人才，總之，小號學習沒有捷徑，只有掌握正確的練習方法，持之以恒地練習，才能取得驕人的成績。

參考文獻：

[1]賀凱.《小號演奏—入門與提高實用教程》

[2]宋建敏.《小號基礎教程》

[3]王偉.論小號演奏的呼吸與音樂表現（沈陽音樂學院學報）

[4]馮健.關于小號教學中的幾點思考（大眾文藝）