走向純粹

劉玉雪

朱嵐已多年如一日地鐘情水墨抽象，對(duì)點(diǎn)、線、面提煉愈發(fā)純粹，從困惑，迷茫，到明晰。作品從《無(wú)題》的統(tǒng)稱到《凝》《晰》《質(zhì)》《變奏》《局限生長(zhǎng)》的意味深長(zhǎng)，她用抽象的詞匯和抽象的表現(xiàn)記錄了清晰但無(wú)法言語(yǔ)的生活日常。或許，抽象的真正意義正如她所說(shuō)的：“繪畫是我生命的意義和語(yǔ)言。”

2013年，朱嵐從加拿大回國(guó)，她將工作室安置在黑橋苗圃藝術(shù)區(qū)二道八號(hào)院內(nèi)，面向一片小樹(shù)林，很安靜。工作室一樓除了會(huì)客茶話，也是她的專屬展廳，墻上掛的作品有墨色筆觸的大尺幅，也有一字排開(kāi)試驗(yàn)咖啡漬、丙烯等綜合材料的小作品，無(wú)論形式如何，“抽象”是創(chuàng)作的關(guān)鍵詞。

致力于抽象水墨已有20余年的她，多少年過(guò)去，提起初識(shí)“抽象”的驚訝仍深有感觸，從認(rèn)識(shí)“抽象”到創(chuàng)作抽象水墨，她也已輾轉(zhuǎn)多地，不同國(guó)家的生活經(jīng)歷帶給她豐厚的感觸和沉淀。如此多年如一日地鐘情水墨抽象，對(duì)點(diǎn)、線、面的提煉愈發(fā)純粹，從困惑，迷茫，到明晰。從有形到無(wú)形都已不重要，重要的是經(jīng)歷了歲月的沖洗，

我問(wèn)道，這種鐘情會(huì)不會(huì)是一成不變。她說(shuō)，鐘情不變，生命因創(chuàng)作而有了意義。作品猶如日記，它有時(shí)會(huì)在萌發(fā)中逐漸成形，有時(shí)也會(huì)中途改變，有時(shí)記錄完成后的品讀會(huì)是不一樣的驚喜，是自由的、活的。她的語(yǔ)言簡(jiǎn)約，卻富有哲思。

新年剛過(guò)，她便又忙碌起來(lái)，墻上附著創(chuàng)作到一半的作品，她在為下一個(gè)展覽做準(zhǔn)備。