李洪墨
【摘要】舞蹈是以肢體語言表達內(nèi)容的形式,舞蹈創(chuàng)作是舞蹈家主觀情感和客觀生活相結(jié)合。從生活的體驗、感受開始,經(jīng)過集中、概括、提煉,擇定題材內(nèi)容,再到藝術構(gòu)思,再配合電影鏡頭手法,用音樂來表現(xiàn)舞蹈的情緒,在每一個舞蹈作品中都有情感的體現(xiàn)和生活的體現(xiàn),舞蹈能表達感情。舞蹈本身有肢體表述的能力,可以陳述舞蹈的內(nèi)容,因此,舞蹈編導必須能夠較好得提煉細節(jié),掌握生活的情節(jié),捕捉影視鏡頭創(chuàng)作的手法,利用音樂激發(fā)創(chuàng)作情感。
【關鍵詞】舞蹈 創(chuàng)編 創(chuàng)作思維 靈感
一、舞蹈創(chuàng)作思維方式
舞蹈的創(chuàng)編需要獨特的思維方式,舞蹈創(chuàng)編的不僅僅舞蹈動作,更重要的是用這些舞蹈動作匯編成為舞蹈語言。是將內(nèi)心視像通過具體可知可感的形象外化而來的。舞蹈編導決定舞蹈的動作結(jié)構(gòu)及舞蹈的內(nèi)容,舞蹈創(chuàng)編不僅僅要突出劇本創(chuàng)作的藝術思維,還要巧妙安排技巧性動作。
舞蹈結(jié)構(gòu)安排與設計要符合劇本的內(nèi)容,同時能夠表達舞者內(nèi)心世界,動作結(jié)構(gòu)合理,構(gòu)思巧妙。舞蹈編導需要將舞蹈作品中的動作和思維模式進行藝術上的重新構(gòu)建,用藝術形象重新形成舞蹈作品。舞蹈的編排是編導想象出來并且付諸于實踐的舞蹈構(gòu)思。并且將舞蹈的藝術構(gòu)思通過動作創(chuàng)編成為舞蹈動作。動作是在編導的構(gòu)思中創(chuàng)立,通過演員的表演表達編導的情感和意象,人物設計和情節(jié)設置,因此,舞蹈均是源于生活,生活元素搬上了舞蹈,再加上舞蹈基本元素。
舞蹈編導一般都是通過舞蹈動作創(chuàng)作舞蹈劇本,同時也要發(fā)揮舞蹈演員的潛能,編輯動作技巧。舞蹈編導要熟知演員的能力,爭取達到演出時候的在創(chuàng)作,完成演員與導演的藝術碰撞。舞蹈編導不僅僅要創(chuàng)編了作品,還要和舞蹈演員一起完善舞蹈作品,提升舞蹈作品的文化價值。
二、舞蹈創(chuàng)作藝術來源
(一)舞蹈作品一般取材于生活
舞蹈創(chuàng)編要做到題材與生活相一致。舞蹈創(chuàng)作中,社會生活是舞蹈創(chuàng)作的源泉,只有深入生活,以生活素材為范本,才能創(chuàng)作出膾炙人口的作品,如舒巧、應萼定的《玉卿嫂》,陳香蘭編導的《人參女》,以及《阿詩瑪》都是生活素材的體現(xiàn)。
舞蹈題材的選用一般都與舞蹈創(chuàng)編者的生活經(jīng)歷情感經(jīng)驗相關。根據(jù)舞蹈作品表現(xiàn)社會生活,基于每個舞蹈創(chuàng)編者不同的表達能力,編舞者有自己獨立的思維方式,從生活中提取藝術靈感,需要觀察生活,找尋素材。
舞蹈反映社會生活現(xiàn)狀,揭露社會生活。舞蹈要表現(xiàn)當代現(xiàn)實生活題材,尋找反映生活的視角,運用藝術的創(chuàng)造力和想象力對生活題材進行改造和再加工,用肢體語言來表達生活藝術。提高對生活的體驗,挖掘生活情感,才能成為舞蹈作品的題材內(nèi)容,舞蹈編輯的創(chuàng)作有很多來源于采風,實地考察,如藏族男子獨舞《燈芯》的靈感來源于西藏采風。在西藏一個寺廟中有一棵樹,在西藏的藏傳佛教中,有做酥油燈的傳統(tǒng),在這個寺廟中的所有酥油燈都是此樹的燈芯做成。在西藏的古老文化中,認為此樹有靈性,而其通過酥油燈芯來付出自己的生命,向上蒼傳遞朝拜者的心意,是朝拜者向神靈表達意愿訴求的神樹,因而在舞蹈中有宗教文化的體現(xiàn),而舞蹈的創(chuàng)作來源也是與此地的傳說息息相關。
(二)電影鏡頭手法的運用
舞蹈編導思維要了解當?shù)匚幕⑶腋鶕?jù)演員的優(yōu)勢在后期的排練中完成再創(chuàng)作,迸發(fā)出新的藝術靈感。舞蹈不僅僅是解釋動作圖像意義,還要對當時的生活進行藝術上的還原。當然,也可以適當運用舞美設計,道具的使用來完成舞蹈的創(chuàng)作,如運用電影的蒙太奇手法,將舞蹈畫面進行重疊,用不同的場景,設置不同的藝術人物,重疊故事的內(nèi)容,重疊內(nèi)心情感,將事件的矛盾推向高潮??梢岳苗R頭的設置,進行故事的敘述,利用倒敘、虛擬故事情節(jié)來豐富了舞蹈畫面的空間感,在作品的情感表達上盡量保持畫面的完整。
藏族男女雙人舞作品《牛背搖籃》中,舞蹈編輯對男主人公扮演的牦牛,進行肢體條件和個人風格的分析,進而對扮演牛背上的少女,進行人物設計,用當?shù)氐乃夭膭?chuàng)編二人的力量配合、簡單托舉、情感交流。用二人的身高差距,設計一次托舉,利用托舉動作表達出男女演員的技巧。用畫面鏡頭體現(xiàn)作品情感,體現(xiàn)藏族草原風格,并且利用音樂節(jié)奏表達藝術思維,在訓練中完成在創(chuàng)作。
(三)尋找歷史題材
在創(chuàng)編舞蹈的過程中,歷史題材一直是舞者創(chuàng)編的熱點話題,如50年代的《寶蓮燈》和60年代的《五花紅云》,《紅色娘子軍》, 70年代《絲路花雨》等等。
《鼓舞聲聲》創(chuàng)造性地用抗戰(zhàn)時期血雨腥風的那個年代作為舞蹈的背景,編導可以在歷史中找到一個契合點,從而讓舞者內(nèi)心產(chǎn)生舞蹈的欲望與沖動,這種刺激一般是想要表達的內(nèi)容,表達戰(zhàn)爭內(nèi)容,舞蹈作品中舞者筆直身姿,紀律嚴明,訓練有素,反映血腥與罪惡,屠殺與掠奪。舞蹈更是在后期的排練中提煉出摸爬滾打的動作,在排練中進行藝術再創(chuàng)作,在動機的把握上,可以選擇歷史題材強的舞蹈。《鼓舞聲聲》表現(xiàn)了戰(zhàn)爭的生活,體現(xiàn)了歷史滄桑,一個小小的戰(zhàn)士也代表了當年的一類人。一腔熱血,為國捐軀,通過戰(zhàn)士們表達當時愛國人士的情感,有生命力的作品才有藝術性,也才能反映生活,回顧歷史,用歷史題材范圍,引發(fā)社會的思考與情感的觸動。
舞蹈動作應具備高度概括的藝術提煉,中國當代著名學者李澤厚指出:“舞蹈以身體動作過程來展示心靈、表達情感,一方面源自日常生活中情感動作、體貌姿態(tài)的表情語言的集中,發(fā)展;另一方面則又來自對培育身體力量和精神品質(zhì)的操演鍛煉動作的概括、提煉。”例如,《刀鋒》在創(chuàng)作中表示當代的軍旅生活,表現(xiàn)野戰(zhàn)部隊生活,大量的運用了士兵用槍、擦搶、端槍等動作,這些動作就是從士兵的日常作戰(zhàn)訓練中所提煉,作品在表達士兵愛槍及熟練用槍的同時,也表現(xiàn)了士兵的威猛氣概及愛國情懷,展示了士兵圣神莊嚴的典型形象。
(四)音樂的靈感
林懷民現(xiàn)代舞《水月》用巴赫的大提琴無伴奏組曲。而正是巴赫音樂提供了林懷民的創(chuàng)作靈感與創(chuàng)作思維。西方大提琴音樂莊嚴肅穆,也表達了宗教神圣的內(nèi)涵,大提琴所特有的低沉飽滿、溫暖厚實的音色,形神結(jié)合,傳情達意,六首大提琴無伴奏組曲是巴赫的鼎盛成名時期的作品。高昂,肅穆,沉重,崇高,旋律連續(xù)發(fā)展、延綿不絕,復古的手法和復古的思維充滿了莊嚴肅穆沉重的音樂形象,小調(diào)與藍調(diào)的傷心,黯然的色彩,使得音樂充滿了悲涼之感,痛訴人生的無奈與落寞。當年林懷民就是在大提琴的憂郁中創(chuàng)作了《水月》,體現(xiàn)了深遠意境,更能體現(xiàn)出《水月》萬事皆空,在塵世間痛苦掙扎,不與紅塵結(jié)緣的憂郁。