古代詩歌閱讀鑒賞方法探究

洪林鐘

古代詩歌閱讀鑒賞是整個高中語文教學以及高考復習備考中的重點和難點。教師不僅要教會學生掌握詩歌的特點，讀懂詩歌的思想內容，還要指導學生領悟這首詩的寫作技巧，最后還要訓練他們如何歸納總結、準確規范地表述。因此，除了學生的多讀多練之外，教師對閱讀鑒賞方法和技巧的指導就顯得尤為重要。當然，方法多樣，且因文而異、因人而異；在此，僅從閱讀鑒賞步驟、篇章結構分析以及意象分析三個途徑進行初步探究，力求能起到具有針對性、操作性、啟發性，并能使學生融會貫通、舉一反三的教學效果。

方法一：古詩閱讀鑒賞“三讀法”

“書讀百遍，其義自見”。讀是理解的基礎，是領悟欣賞的前提。因此，指導學生閱讀鑒賞詩歌應把“讀”作為突破口。不過，讀的時候要帶著任務去讀，要邊讀邊思考，反復推敲，融會貫通。其方法步驟歸納起來有：

（一）讀懂。就是讀懂詩意。其過程是：

1.讀標題。從體裁或題材、題眼或關鍵詞等方面推知全詩內容。如《秋思》《越中覽古》《茅屋為秋風所破歌》等。

2.讀注釋。或題意解說，或背景介紹，或作者簡介，或詩文生詞、典故解釋，等等，都可成為我們對詩歌全面、深入解讀的“鑰匙”。如2006年遼寧卷考蘇軾《東坡》就有兩條注釋——①此詩為蘇軾貶官黃州時所作。東坡，是蘇軾在黃州居住與躬耕之所。②犖確：山多大石。仔細閱讀，我們就可以從中了解作者的寫作背景以及題意和詩意，進而了解詩歌的思想內容。

3.讀詩文。一是抓關鍵詞（情詞/詩眼），二是抓關鍵句（情句/詩骨）。據此認真推敲，“以意逆志”，體會作者的情感，理解詩歌的主旨。

（二）讀透。就是在讀懂詩意的基礎上挖掘隱藏在詩句字里行間深沉的意蘊，深入透徹地理解詩歌深刻的內涵和作者的思想感情。可從以下幾個方面著手：

1.了解作者。從作者所處的時代背景、作者的生平經歷、作者寫作時的心境以及作者一以貫之的創作風格等方面，“知人論世”，推知本詩將要表達的思想感情以及寫作特點等。

2.知曉典故。詩人用典故，往往借古喻今，此為直接寄托。如果作者正面直接引用故事。李商隱“莊周曉夢迷蝴蝶，望帝春心托杜鵑”（《錦瑟》）詩中就是借莊周、望帝來寫自己。杜甫“出師未捷身長先死，長使英雄淚滿襟”（《蜀相》），這里寫的不僅是孔明的豐功偉績，更是詩人對自己壯志難酬、功業未就的感慨。因此，我們要正確理解這些典故的內涵以及詩人運用的意圖。

3.體味意境。古詩的意境是詩人用極為凝煉的文字創造的，是由作者主觀感受和客觀景象融合而成的。在指導古詩閱讀鑒賞中，既要引導學生入“境”，又要啟發學生會“意”。而“意”往往蘊含在“境”之中，因此，我們就要隨流溯源，引發想象，進而悟出其中的意境美。

（三）讀化。就是在反復誦讀的基礎上，充分發揮聯想和想象能力，將詩歌中的境界化為鑒賞者心中的境界，“置身詩境”，融會貫通，并突出表現為完成鑒賞文字的表述或鑒賞題的解答。具體抓好以下兩個環節：

1.入“境”。就是進入詩境，“設身處地”，把自己想象成詩人（或“詩中人”），從而更深入地理解詩歌的內容，更真切地體會詩人的情感。而且，要學會總結、歸納，舉一反三。

2.比較。包括：古今比較，了解古人和今人在生活習慣和情感表達等方面的異同；作者比較，比較不同詩人在背景、經歷、風格等方面的差異和相似，同一詩人在不同時期、不同心境下其作品內容、情感和風格的變化；作品比較，比較不同作品在題材、主題、技巧以及語言等方面的異同。

方法二：古詩篇章結構“四看法”

古人作詩，講究章法、結構的嚴謹和法度，注重詩歌（尤其是律詩和絕句）的“起承轉合”。我們在引領學生閱讀鑒賞古詩時，可從詩歌的起承轉合入手，通過對縝密結構的梳理，就能實現對作品意旨的領悟。在方法運用上重點要注意“四看”：

一看內容——抓“起”與題目。看詩歌的開頭是如何聯題起事的，進而推知要寫的內容。例如：《憫農》起句“鋤禾日當午”，其“農”可“憫”——既扣題，又可推知詩的主題；承句“汗滴禾下土”，其情可哀——承接起句，并有擴展，從而引出后面的主旨。

二看主旨——抓“轉”/“合”。“起”“承”往往是鋪墊、引起下文的，而“轉”“合”則往往是作者情感所向、詩歌主旨所在，此所謂“卒章顯志”法。例如：“誰知盤中餐”，詩人便從田野轉到家中餐桌，轉到人心中去寫；而“鋤禾”到成熟的“粒粒”，辛苦是貫穿全過程的——合題。因此，我們通過細讀并認真分析“轉”“合”兩部分內容就能推知詩歌的主旨。

三看意境——抓“起”/“承”。詩歌當中不同的意象往往表示著不同的情感，尤其需要注意一些特殊意象。因此鑒賞詩歌必須看詩歌中有哪些意象，這些意象構成什么畫面即意境，這個畫面（意境）有什么特點，對中心﹑感情的表達起了什么作用。

四看技巧——“起承轉合”都有。詩歌的表達技巧主要表現為表達方式、表現手法和修辭手法等，而詩人總會根據表達的需要運用不同的技巧。譬如，開頭的“起”“承”部分多為寫景或敘事，運用的表達方式多為描寫和敘述，表現手法多為動靜結合（或以動襯靜）、遠近結合、虛實結合、融情于景以及比興、烘托、渲染、襯托，等等；而“轉”“合”部分多為總結或點題，運用的表達方式多為議論或抒情，表現手法則多為托物言志、借史詠懷、卒章顯志等。

方法三：古詩鑒賞意象“五析法”

閱讀鑒賞詩歌，最重要的就是領悟詩歌的意境，而要領悟意境就必須從分析意象入手。客觀的物象被賦予了人的主觀意念、情感傾向，并通過一定的組合關系形成一種讓讀者得之言外的語言形象，就成了意象；意象的精心建構便形成了意境。因此，運用意象分析法指導詩歌閱讀鑒賞更能讓學生“置身詩境”，更真切地體會詩人的思想感情，更透徹地理解詩歌的意蘊。

我們可以從以下五個方面分析入手：

1.析“象”。詩歌中“象”繁富眾多，但主要的是客觀實在的物象，在詩歌中表現為景物或景象；其次包括一些“虛在”的或心理上的“象”。我們在閱讀詩歌時首先是把這些物象找出來，然后思考分析這些物象有什么特點，詩人為什么選它們。如閱讀馬致遠的《秋思》，我們就應首先找出“枯藤”“老樹”“昏鴉”“古道”“西風”“瘦馬”等物象，然后通過分析比較即可發現，它們具有共同的特點——色調灰暗陰冷，意韻蒼涼孤寂，而這與“斷腸人在天涯”的心境恰好吻合。由此，我們就可理解詩人為什么會精選這些物象，同時也能理解這些物象為什么能成為詩歌中富有特定意味的意象。

2.析“意”。“意”即作者的思想感情、觀點態度等。詩歌中的物象附著有詩人的主觀意愿和情感，也就是已經成為了意象。譬如，《秋思》，制約全詩的“意”為“斷腸人在天涯”，這便決定了詩人所選之象必然帶有因“秋思”而“斷腸”之人的感傷痛楚的色彩；同時，單個的意象中，我們仍能“看”得出詩人“刻意”追求的“意”之所在。

3.析組合。單個孤立的意象是難以形成意境的；意象只有通過作者精心的建構（組合）才能形成畫面，才能形成意境。譬如，《秋思》，“枯藤老樹昏鴉，小橋流水人家。古道西風瘦馬”這三句，詩人精選了9個名詞性意象，但任何一個都不能單獨形成意境；詩人在此將眾多的意象巧妙地疊加在一起，畫面感更加鮮明突出，意境更加深邃沉郁。

4.析意境。詩歌意境是詩人所描繪的客觀圖景與所表現的思想感情融合形成的一種藝術境界，是情與景、意與境的統一。在意境中主觀與客觀的統一具體表現為情景交融。因此，我們通過分析意象及其建構特征入手，就能領悟詩歌的意境，進而理解作品的主旨。

5.析作用。意象的作用表現在它具有象征比喻性。而這種象征比喻性有具有約定俗成性和遞相沿襲性，如月的陰晴圓缺能象征人的悲歡離合。因此，抓住這一特征，我們就能準確地揣摩作者的意圖，體會蘊含在作品中的思想感情。譬如，“鳥”作為一種特有的意象，因其具有“飛翔”“籠養”“歸巢”等特點，故被用來分別象征“理想”“（向往）自由”“歸鄉”等意蘊。正因如此，陶淵明便在他的詩作中用“飛鳥”“羈鳥”“歸鳥”這些意象來象征比喻他在不同時期的生活軌跡和奮斗歷程。由此可見，理解詩歌中常見意象的象征比喻義，分析其在詩中特有的重要的作用，我們閱讀鑒賞詩歌時就能更容易“置身詩境”，更直觀形象地捕捉住詩人的感情。