論幼兒園如何通過奧爾夫音樂培養幼兒的創造力

柏琳

[關鍵詞]幼兒園；教育；奧爾夫音樂；創造力；培養

創造力是人類與社會發展永恒的動力，培養創造性人才是知識對教育的必然要求。幼兒期是最富創新精神的階段，孩子們天真、爛漫、大膽、無拘無束，較少地收到社會干擾，因此，這一時期是培養創造力的黃金階段，也是起跑線。如何培養幼兒的創造力就成為了眾所關注的問題。

創造力的培養是應該是全方面、多途徑的，孩子們都會喜歡音樂，音樂是聲音的藝術、感情的藝術，只要能感知聲音，音樂就能產生，通過音樂來培養幼兒的創造力必然是一條可行之路。“奧爾夫音樂”是德國著名作曲家和音樂教育家卡爾·奧爾夫創立的，它是一個獨創的音樂教育體系，它賦予音樂教育以全新的反傳統的觀念和方法，是當今世界最著名、影響最廣泛的三大音樂教育體系之一，距今已有近百年的歷史，為幼兒的創造力發展提供了一個廣闊的舞臺。

一、奧爾夫音樂對幼兒創造力發展的影響

奧爾夫音樂的最大特點是關注孩子內心世界的發展，它讓幼兒從感知音樂開始，在實踐中學、在玩中學，把生活與音樂融為一體，在輕松愉快的學習過程中，孩子們會全身心地忘我的投入到音樂世界中來，用自己的語言、行為、器材等各種方式自由地演繹，以自己獨特的方式表達自己的內心世界。當音樂不再是一種枯燥的學習，不再是一種辛苦的練習，而是成為孩子自身的一種需求，那么對于樂感、表演及語言文化等一切就都變得那么順其自然、水到渠成。輕松自然地掌握便能大大激發她們的創造力和創造的欲望。

所謂創造力不僅表現為具有強烈的創新意識，而是表現為具有豐富的想象力、敏銳的觀察力、創造性思維方式和動手實踐能力。奧爾夫音樂教育對培養幼兒創造力的影響主要表現在以下幾個方面：

1.允許幼兒選擇喜歡的方式表達自己的觀點。

2.引發幼兒的想象。

3.引導幼兒運用多種感官體驗音樂。

二、幼兒園通過奧爾夫音樂教育培養幼兒創造力的途徑

奧爾夫音樂中任何的訓練都不是單一進行的，奧爾夫教育法鼓勵兒童的創新精神，在音樂活動中，有大量的機會讓孩子即興創作，創新求異。我們把語言、律動和音樂教學相結合，通過節奏朗誦、拍手、跺腳等人體器官，音樂游戲、歌唱、繪畫、舞蹈等多種形式，不僅提高了幼兒的語言能力、理解力和表演能力，而且幼兒的創造性思維和想象力也得到了鍛煉和提升。

（一）通過奧爾夫音樂課程來培養幼兒的創造力

1.歌唱教學

在歌唱教學中，當幼兒對歌曲基本理解，可以通過制作歌詞圖譜，創設意境后，教師引導幼兒按照圖譜吟誦歌謠，隨著對歌曲的進一步了解，教師可引導幼兒用聲勢動作來表達歌曲的節奏，用身體作為樂器，以跺腳、拍手、拍腿、彈舌和捻指等身體律動來進行節奏訓練，孩子們可以根據自己的喜好及本身的特點選擇動作，并注意選擇強拍和弱拍的不同動作，但要求動作合拍恰當。當幼兒對歌曲已經熟悉，幼兒逐漸脫離圖譜，并在教師的啟發引導下根據歌曲情節自編動作表演、以小組為單位分角色表演。？

2.器樂使用

我們再以打擊樂器演奏為例，通常我們在做器樂教學的時候，往往關注的是孩子們如何能將樂器演奏好，如何使樂器聲音更加協和、更加悅耳動聽。其實樂器的演奏本身就是一個創作的過程，過多的規定和要求只能限制孩子的想象與創造，局限了他們的思維。每一種樂器以不同方式、不同的力度去敲擊都會發出不同的聲音，代表不同的含義。

（二）將奧爾夫音樂滲透到一日生活當中來培養幼兒的創造力

1.奧爾夫音樂與區域活動相融合

區域活動是孩子們感興趣的小舞臺，教師要將奧爾夫音樂與幼兒的區域活動相結合，教師可以在閱讀區域里播放奧爾夫音樂，讓孩子們在優美的旋律中感受古詩內涵及繪本故事內容，并在活動中將它們表現出來，體驗音樂旋律的無限樂趣。也可以在建構區播放有節奏感的奧爾夫音樂，讓構建游戲動起來，教師還可以提供奧爾夫音樂活動中的各類圖譜、圖片、節奏卡，向幼兒展示，以鞏固他們對知識的掌握，激發了他們繼續學習的興趣。這樣，孩子們不但在音樂區感受到音樂的歡樂，也在潛移默化中提高了自己的音樂表現力和創造力。

2.奧爾夫音樂與早操、戶外活動的完美結合

現在大多數幼兒園的早操音樂都是比較符合大眾口味的節奏歡快的流行音樂或者兒童歌曲，如將奧爾夫音樂融入幼兒的體操鍛煉中，可以收到更好的效果。在音樂形象中，幼兒從一條條毛毛蟲變化成了一只只可愛的小蝴蝶，他們揮舞著美麗的“翅膀”在天空中自由自在地飛翔、嬉戲，每一個孩子都是一個小小毛毛蟲，經過努力都會羽化成蝶，這樣既鍛煉了幼兒身體，培養了幼兒動作的協調性，又增添了濃郁的活潑愉快的歡樂氣氛。還有大班音樂《開心小雞》，這首曲子描繪了生活中常見的小雞形象，非常貼近幼兒的喜好。大班的孩子們可以模仿小雞的生活動作也可以通過“老鷹捉小雞”這個游戲來體現音樂情境，這種能夠運用肢體語言表達自己的感受的音樂，孩子們顯得相當感興趣，在玩中體驗了音樂散發出的情緒，發揮了自己的想象力和創造了，同時也在跑跑跳跳中鍛煉了身體，增強了體質。

3.奧爾夫音樂教學內容生活化的體現

奧爾夫主張，幼兒音樂教育應該從孩子的生活天地里取材。例如大班音樂活動《過新年》，教師以談話的形式導入，提問小朋友們過新年的時候都做了些什么，然后出兒歌歌詞“噼里啪啦噼里啪啦放鞭炮，嘻嘻哈哈嘻嘻哈哈真熱鬧，歡天喜地歡天喜地過新年，美美滋滋美美滋滋穿花襖”。通過有節奏感的誦讀歌詞使孩子們輕松掌握2/4拍子的節拍，和歌曲所涉及的節奏型，然后通過展示教具使用教具在視覺上感受節奏的變化所帶來視覺上變化，讓孩子更加直觀的“看到節奏”把抽象的知識生活化。

許多孩子都去過水族館、海洋館，見到過各種各樣的魚和貝類。中音樂欣賞《水族館》選取了與樂曲緊密聯系的水草和小魚為代表，以小草生長和小魚探望的情節貼近幼兒的生活，能幫助幼兒學習樂曲結構的同時，引導幼兒嘗試用身體各部分的扭動和手臂不同方位的動作表現樂曲形象，學習用身體動作及面部表情表達對同伴的關心，體會與朋友交往的愉悅心情。這些教學活動可以幫助孩子生活經驗的回憶和再現，極富情趣。

三、通過環境和材料的使用來培養幼兒的創造性

藝術來源于生活，只要細細觀察，用心揣摩就會可以在生活中創造音樂。教師可以引導孩子們利用身邊的物品來代替樂器，如桌子、碗筷、石頭、塑料瓶等等都可以用來作為樂器使用，教師還可以引導孩子自己加工制作樂器，比如把若干個卷紙芯串在一起，在鐵罐子里裝上小豆子，將塑料袋裝滿空氣抓緊等等。

總之，“奧爾夫音樂”這種獨特的音樂教學法，是從人類本性出發、從兒童出發，它容易理解、方便學會和體驗，具有教強的趣味性和創造性，及其符合兒童的身心發展.恰當的運用對幼兒園培養孩子的創造力有較大的促進作用。奧爾夫音樂教育觀念博大精深，還有待我們去進一步學習和鉆研，以便我們在今后的教學活動中更廣泛合理地應用。

1.？黑龍江省高等教育教學改革項目“高校學前教育雙師型教師隊伍建設的探索”（課題編號：JG2014010751）？

2.黑龍江省學前教育研究會“教育均衡發展是視閾下農村幼兒教師隊伍穩定性的對策研究”（課題編號：YJHZ125-237）

3.黑龍江省學前教育研究會“奧爾夫音樂教學法對培養幼兒創造力的實踐研究”（課題編號：YJHZ125-239）

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