中國陶瓷藝術的人文精神研究

王鳳梅

摘 要：中國陶瓷藝術源遠流長，幾千年的發展皆伴隨著深厚的人文精神，歷史的積淀使人文精神滲入到陶瓷藝術的骨子里，無法抽離，便成了“魂”。人文精神的內涵有三：科學、文化和藝術。當代陶藝若要進步，必定由此三者來作為突破。陶瓷藝術的發揚光大離不開人文精神作為基石，故中國陶瓷藝術每每有大提升，背后注定有人文精神的感導。陶藝若要更上一層樓，還需以人文精神的繼承與發展，追求人性的本質，返回原點再出發。

關鍵詞：陶瓷藝術；人文精神

中圖分類號：J527 文獻標識碼：A 文章編號：1005-5312（2016）24-0029-01

一、陶瓷藝術的人文精神概述

西方的人文主義，源于英文單詞“humanism”，出自古羅馬哲學家西塞羅的拉丁文的著作之中，第一次是被教育學家尼采曼爾用來解釋古代經典在中等教育的地位。

在我國傳統文化中，“人文”這個詞最早見于《周易·彖傳》。曰：“剛柔交錯，天文也；文明以止，人文也。”意思是：“世界有男剛、有女柔，這是自然規律；禮儀和規矩的明確，這是人文。”這里的人文不等同于“人文精神”，但卻是我國人文思想的濫觴所出。直至今天，人們對人文精神涵蓋的層面仍然在提升之中。

我們說，人之所以成為萬物之靈，正是因為其有人文精神。人文精神是人類精神層面發展的前提，是關于人存在意義的思考，理清關乎個體精神層面的信仰、崇高理想、社會使命等，以期實現個人的自我完善同時滿足社會所需的終極關懷。

那人文精神到底是什么？在這里引用周國平先生的說法：“按照我對這一傳統的理解，我把人文精神的基本內涵確定為三個層次：（1）人性，對人的幸福和尊嚴的追求，是廣義的人道主義精神；（2）理性，對真理的追求，是廣義的科學精神；（3）超越性，對生活意義的追求。簡單地說，就是關心人，尤其是關心人的精神生活；尊重人的價值，尤其是尊重人作為精神存在的價值。”①而人文精神作用于陶瓷藝術，主要具體表現為：以“真”為本的科學內涵、以“善”為本的文化內涵、和以“美”為本的藝術內涵。

二、至真：陶瓷藝術人文精神的科學內涵

陶瓷藝術人文精神的科學內涵是指在陶瓷藝術中對真理勇于追求、求真務實的至真精神。克萊格·哈貝森說過：“藝術家必須務實——他們必須在日漸開放、具有競爭力的市場中取得成功。”②人文精神里至真的科學內涵對于藝術家獲得成功是非常重要的。中國陶瓷藝術歷經千年，不斷前進和發展，成為中國古老的傳統藝術門類之一：宋瓷的溫文爾雅；元明青花的繁麗；以及清朝彩瓷的珠光寶氣，這些都是聞名遐邇的瑰寶，正是制瓷者在傳統陶瓷藝術中發揚了至真精神從而造就了這般輝煌。

陶瓷藝術人文精神中的科學內涵有三個基本點：堅持用料的考究，是泥性；秉承精湛燒造工藝，是火性；加之資深陶藝家的揣摩，是人性。陶藝的制作實則是陶藝家用主觀的人性去接觸客觀的泥性與火性。《考工記》中提到：“天有時，地有氣，材有美，工有巧。合此四者，然后可以為良。材美工巧，然而不良，則不時，不得地氣也。”《考工記》里反復強調，匠人制作器物必須遵守自然的規律，造器物，用材料、施工藝皆需因應天時地利。這是中國古代造物的基本法則，是傳統人文精神的科學內涵。陶瓷藝術極好地體現了這一特點，瓷泥的選擇體現影響著制品的白度；施釉技巧的高低決定了瓷器表面的直接感觀效果；燒成氣氛同樣作用著釉色的效果。可以說，每一件陶瓷作品都是一次偉大的科學突破，陶瓷藝術中人文精神是至真的，它用自身的存在印證著歸屬者的嚴謹。在陶瓷塑造的自然客觀規律面前，求真務實是唯一能駕馭它的方法。

三、至善：陶瓷藝術人文精神的文化內涵

一定藝術文化形式總是一定水平的人文精神的體現。陶瓷藝術通過陶土、釉色、紋樣以其特有的審美形式表現著自身獨有的人文精神內涵，將中國傳統的審美趣味融入其中，使民族對生活的美好期望實體化，可以說，陶瓷作品本身就是一種人文精神。

至善，它是人文精神中文化內涵的美好體現。人文精神的文化內涵是立足于人性，強調的是人的道德和幸福感的追求，通過“修己利人”達到“大道之行也，天下為公”的至善境界。所以，當代陶瓷藝術人文精神的至善文化內涵首要的就是尊重人性。這種文化內涵影響下的陶瓷藝術作品，通過對我國傳統人文精神的重新解讀，帶給人們幸福感和道德境界的極大提升。這種意義在元青花的身上顯現的最為明顯。

元代青花瓷器的產生，應是中國和西亞文化交流的結晶，更是元代藝匠們智慧的體現，仍屬中國的創造，卻合理地吸收異域文化的某些成分，從而獲得中外不同民族普遍喜愛和享用。③由此來說，這種不同地域、不同民族對于元青花藝術創作的協調與融合正是反映了至善天下的文化內涵。

作為文化載體的陶瓷藝術也寄寓著深厚的民族性思想，這也是人文精神文化內涵的重要顯現。傅雷說過：“陶潛不生于西域，但丁不生于中土，形格勢禁，事理、環境、民族性之所不容也。”④從他談到的這句話，我們看出民族性對于藝術發展的影響和重要性。對于中華陶瓷藝術來說，《匋雅》有云：“世界之瓷，以吾華為最；吾華之瓷，以康雍為最”，說明我國陶瓷藝術正是因為具有了強烈的民族性，才可以在世界上出類拔萃。民族性對于陶瓷藝術中的人文精神來說，是最崇高的體現。重視民族性的作用也是當代陶藝發展的前提。正如魯迅先生所說：“只有民族的，才是世界的。”可見，深化我國陶瓷藝術的民族性是創作出優秀陶藝作品的法寶。我國陶瓷藝術以鮮明的民族性文化內涵，成為中國聞名世界的國粹和國家象征，對于提高中華民族的凝聚力，加強國家的統一性，構建天下至善的大同社會，具有深遠的意義。

四、至美：陶瓷藝術人文精神的藝術內涵

在中國傳統陶瓷發展的漫漫長河里，對美的極致追求，一直伴隨著對文人心境的體味和對士人精神的高度認可。這使得傳統陶瓷的美經由器物本身，卻更多地體現出超然物外的絕世之美，這正是傳統人文精神在陶瓷藝術中的極佳詮釋。

陶瓷工藝本身呈現出的情趣之美也豐富了陶瓷藝術人文精神的藝術內涵。“窯變”便是如此。《南窯筆記》一冊中載：“又有窯變一種，蓋因窯火精華凝結，偶然獨鐘，天然奇色，光怪可愛，是為窯寶，邈不可得。”寫的便是先人對于“窯變”的感受。

在外界環境影響和個別坯體的特殊作用下，窯內產生的偶發“氣氛”，就像是某種魔法，在作品完成的時候，你能想象到或者意想不到的陶藝現象都有可能出現。宋代著名的鈞窯，釉色乳濁且變化多端，偶有蚯蚓走泥紋甚為奇妙；福建的建陽窯，因“窯變”產生的兔毫釉、鷓鴣斑與油滴釉也令人嘆為觀止。

這些窯變都是客觀的“天為”，但如果沒有工匠們發揮主觀能動性，對于日常燒制成果和經驗的把握與總結，自然也不會呈現出美妙的形象。所以說，藝術內涵不論隨機與特定，都是人文精神不可分離，只有人文精神滲透進作品創作中，才會有妙不可言的藝術美被發現或發明。

五、結論

中國幾千年發展，對于人文精神的理念一直存在，也影響了各朝各代的陶瓷藝術。縱觀歷史脈絡，從先秦時代的陶器至春秋戰國的禮器，宋元明清的輝煌至當代陶藝的百花齊放，不同時期的巨大飛躍，皆是我國陶瓷藝術與人文精神相輔相成，完美統一結合后的結果。所以我們說，偉大的陶瓷藝術創作離不開人文精神的作用，始終圍繞人文精神中的科學、文化和藝術三大內涵的統一指引。

陶瓷藝術的繁榮，是任何熱愛陶藝的人所向往的，也是陶瓷藝術自我發展的必然結果。現在正值中國陶瓷藝術快速發展時期，面對當下接踵而來的新問題，需要發展符合本時期的人文理念并深入融合其中。我們相信，人的精神世界可以通過欣賞陶瓷藝術的美而滿足、自身得到升華，達到“真”“善”“美”的境界。

注釋：

①王麗娟.改革大學德育體系需要納入人文精神[J].中國青年政治學院學報，2004（02）：55-58.

②克萊格·哈貝森（美）.藝術家之鏡[M].北京：中國建筑工業出版社，2010.

③陳進海.世界陶瓷[M].沈陽：萬卷出版公司，2006.

④傅雷.世界美術名作二十講[M].北京：生活·讀書·新知三聯書店，2010.

參考文獻：

[1]田自秉.中國工藝美術史[M].上海：東方出版中心，2010.

[2]守望與拓展—中國美術館陶瓷理論研討會論文集[M].石家莊：河北美術出版社，2006.

[3]吳光榮.陶人心語[M].杭州：中國美術出版社，2008.

[4]李澤厚.美學四講[M].天津：天津社會科學院出版社，2001.

[5]中國硅酸鹽學會主編.中國陶瓷史[M].北京：文物出版社，1982.