紅木雕刻的藝術特點及文化內涵探析

姜國圣 （南通市工藝美術學會 226000）

紅木雕刻的藝術特點及文化內涵探析

姜國圣 （南通市工藝美術學會 226000）

歷史傳統是永遠無法抹去的印記，作為中國古典傳統文化之一的紅木雕刻藝術，其悠久的歷史加上其所蘊含的獨特人文氣息，隨時隨地都影響著現代人的生活。隨著技術的進步和時代的發展，我國紅木雕刻的技藝也在變得越來越高超。本文主要探討紅木雕刻的藝術特點，同時還分析了紅木雕刻所具有的文化內涵和價值。

紅木雕刻；藝術特點；文化內涵

何為紅木雕刻？顧名思義就是以紅色木材為原材料，經過匠人之手，最終雕刻成為工藝品。顯然，這是最為膚淺且極為不準確的定義。具體來說，紅木是一種統稱，紅木其實包括了30多種樹種，紅木主要有八大種類，由于這些樹種的木材顏色多呈紅褐色或紅紫色，因而統稱為紅木。紅木雕刻是起源于歷史悠久的漢族傳統雕刻藝術，從古至今紅木雕刻并非一成不變，恰恰相反，其在傳承過程中不斷吸納現代文化的精髓，汲取時代的營養以完善自己，倘若我們對紅木雕刻的發展歷程進行研究，便不難發現：紅木雕刻藝術在創新的道路上已越走越好。

一、紅木雕刻的歷史背景和藝術特點

紅木雕刻藝術的歷史可謂是源遠流長，它是在一定的文化背景下經過一代又一代能工巧匠的努力，逐步發展起來的優秀產物。它的起源最早可追溯到秦漢，這一時期的紅木雕刻藝術在中國藝術史上占據著重要地位。而到了明清時期則達到藝術發展的巔峰，紅木雕刻的裝飾品遍布大街小巷，幾乎每家都有，極為普遍。當時的木雕圖案多樣，題材豐富，栩栩如生、精巧細致的一件件器物不僅充分展現出雕刻工匠精湛的技術才能，還處處散發著我國傳統雕刻藝術所具有的獨特魅力。現如今國家越來越重視對傳統文化的保護與弘揚，紅木雕刻藝術作為我國傳統文化的重要組成部分之一，因此，其自然也會受到國家的高度關注，我國相關部門不斷出臺各種文獻資料，力求將對紅木雕刻的保護上升到制度層面，以對這一傳統工藝實施多方位的保護。匠人們也在積極探索，在繼承優秀傳統工藝的同時，與時俱進，不斷推陳出新，革故鼎新，把外來元素、現代元素充分融入到創作過程中去，從而雕刻出既富有時代氣息且不失文化深意的作品，彰顯了紅木雕刻藝術兼收并蓄、貫通中外、博大精深的文化內涵。

紅木雕刻在我國歷史悠久，長期以來，名匠輩出，工藝精良。在我國的歷史長河中，紅木雕刻在不同的時代有著不同的特點。唐宋年代，佛教盛行，關于菩薩、佛像的雕刻作品居多。到了宋元時期，雕刻作品呈現出寫實的特征，善于捕捉細節。后來到明清時期，我國的木雕藝術發展至頂峰，此時雕刻的團紋樣內容豐富，題材廣泛，從人物、動物、植物到自然風光，無所不有。而且在造型設計和藝術效果上很有講究，都十分注重寫實與藝術、內容與形式的完美結合。此外，在這一時期還分出了不同門類，木雕在這一階段極為普遍，幾乎家家都有幾件紅木制作的擺件。后來，從事雕刻制作的民間小作坊也順勢而生，木雕在該時期極為盛行。

紅木作品要想使人賞心悅目就需要高手的精心雕琢。用紅木雕刻出來的藝術品具有完美的藝術效果，不僅使人在視覺上有很強的整體感，而且給人以美的體驗與享受，這一切都源于其所采用的藝術手法，形式美與裝飾美巧妙結合，將理想與現實完美融合，在形式上找裝飾，在理想中找現實，作品紋絡清晰、層次分明、做工細致，尤其是形神兼并、寓形于神的特點使得欣賞者既有安于現實的踏實感又有尋找理想的夢幻感，用紅木雕刻的作品，無論從哪個角度欣賞，你都能發現其閃光點并給人以美的享受。工匠們對紅木雕刻的創作智慧，不僅表現在高超的技藝手法上，在選材方面也十分講究，不是任何一種紅木都適合用于雕刻，匠人們首先必須進行選材，其次根據紅木的質地采取不一樣的力度和手法，因而雕刻出的藝術作品不是大同小異、千篇一律，而是每件作品都有著自己獨一無二的特點，每件作品背后都蘊含著不同的文化神韻，這樣一來便對人們的藝術鑒賞水平提出了的要求，這在某種程度上推動了紅木雕刻藝術在文化產業道路上的發展。

二、紅木雕刻的文化內涵

在當下，市場充斥著各種琳瑯滿目的工藝品，紅木雕刻制品作為一種民間工藝經久不衰，而且還日益受到廣大民眾的青睞和關注，但是很少有人去問詢、探究隱藏在紅木雕刻背后的文化內涵究竟是什么，與其有關的歷史故事更是無人問津。

紅木雕刻的專業性較強，因此，要想掌握這門手藝，大多數人都得通過一段時間學習才能獲得。當時工匠都是以技藝謀生，然而拜師學藝并不是一件容易的事，學徒在真正學藝之前首先要通過專門的儀式請客拜師。在最初的學徒階段，往往不被傳授工藝，而是首先必須要干一段時間的雜活，徒弟在這段時間內需好好表現，以博得師傅歡心。等師傅與徒弟之間有了感情之后，授課才會開始。有很多學徒一門心思專注于手藝的學習，以致在學徒期滿之后也不懂什么是紅木雕刻，畢竟學習主要還是取決于個人的悟性，“師傅引進門，修行在個人”。古代人們非常強調尊師重教，到了滿師的時候，徒弟和師傅要互贈禮物，而且往往還要舉行很隆重的畢業儀式，儀式結束就意味著弟子可以自立門戶獨立操作了。這種拜師謝師的形式不僅顯示了我國尊師愛徒的優秀文化傳統，同時也表達了師傅對徒弟的美好期望。

留存下來的一件件優秀藝術品都體現了雕刻藝人運用技巧的能力和駕馭工藝材料和體現創作意圖的能力。紅木雕刻生產者在創作的過程中自然地融入了自己的情感與思想，因此，每一件作品都富有濃濃的人文情懷。同時，雕刻作品代代傳承，記錄了時代變遷的軌跡，不同的社會文化環境和自然環境等都會對紅木雕刻的發展創作產生影響，社會思潮的影響都會在有形的紅木雕刻作品中展現出來，使其成為時代的縮影。

三、結語

紅木雕刻是我國優秀傳統文化的代表之一，隨著時代潮流的不斷變化與發展，人們對彰顯人文氣質的木雕的喜愛程度越來越高。紅木雕刻作為極其寶貴的美術資源，其不僅宣揚了雕刻藝術所特有的文化底蘊，而且承載了一代又一代中華兒女的時代記憶，我們一定要深入了解其藝術特點和文化內涵，利用好現有資源，取其精華，去其糟粕，將這門藝術傳承下去，并發揚光大，使其長久立足于世界文化藝術之林。

[1]林婉如.精雕百年良材 細刻千裁文化——中國紅木雕刻藝術之鄉大涌[A]. 中國民間文化藝術之鄉建設與發展初探[C]，2010.

[2] 張樹奇，鄭術香.傳承的絕非僅是精湛技藝——記中國古典紅木家具手工雕刻年輕傳人淶水濤藝居經理鄭長濤[J].魅力中國，2011（9）.

[3] 趙林紅.蘇作老手藝——蘇州紅木雕刻廠老匠師訪談[J].大舞臺，2011（11）.