雷黎媚 (長沙師范學院音樂舞蹈系 410100)
淺談高校竹笛教學存在的問題與對策
雷黎媚 (長沙師范學院音樂舞蹈系 410100)
竹笛作為我國的傳統民族樂器有著悠久的歷史,從古至今都受到國人的喜愛,從文學到歷史都能看到竹笛的身影,有著獨特的魅力。竹笛的原料為竹子在我國種植范圍廣,取材容易,竹笛的制造工藝簡單造價很低,并且攜帶方便,為文人雅士增添情趣。竹笛不僅能演奏我國的樂曲,也能配合西洋樂器進行演奏。竹笛演奏講究四種功夫,指功、氣功、舌功和唇工。竹笛進行演奏能展現豐富的藝術表現力,在民族樂器中的地位非常重要。也是民俗音樂演奏的必備樂器之一。新時代環境下,教育條件和藝術文化背景都有很大的變動,竹笛課程在高校課程中不斷普及,這對于竹笛教師的教學要求就不斷提高,不僅要有嫻熟的演奏技術還需要有科學的教學方法與技巧。本文結合筆者多年的竹笛教學與演奏的經驗,分析竹笛課程在高校教學當中存在的問題并提出一些教學改革的觀點和建議。
高校;竹笛教學;改革;策略探究
我國音樂教學越來越認識到民族樂器的魅力與重要性,很多小學就開始了各種關于樂器的課程,民族樂器當中對竹笛進行詳細的介紹,讓學生從小學就開始接觸竹笛,了解其構造、性能、音色和發展歷史。中學音樂課教學一大重點課程就是推廣普及民族樂器,并教導學生學習簡單的竹笛演奏方法。竹笛的獨特魅力使其地位不斷上升,現在也在高校課堂內有立足之地,高校音樂教學不僅是培養學生的藝術修養也是為了讓傳統音樂、民族樂器有更好的傳承和發展,但是在教學當中還存在很多的問題。
竹笛課程讓學生學習竹笛知識,能提升學生的演奏與識譜能力,能對學生進行藝術熏陶,提升學生的自我修養,提高和培養學生的自信心,加強民族意識。
我目前我國的高等院校進行竹笛教學的實際情況是竹笛課程已經成立。很多高校都為了能更好的對學生進行培養,提高綜合素質,對竹笛教學模式進行各種改革,但是在教學方面存在一些問題。主要存在的問題如下:
1.高校的學生來自五湖四海,各地區對于音樂教學的重視程度和硬件條件差距大,這也導致學生之間的存在很大的差異,有的學生基礎很薄弱,小中高階段幾乎沒有接觸過樂器,學習能力也存在明顯的差異。
2.我國對于音樂教的重視程度雖然不斷提高,但是在課程設置與編寫上能看出其滯后性,內容過于膚淺、生硬,很多教學方法不正確,這也是目前普遍高校在竹笛教學上要面對的嚴峻問題。
3.專業教師缺乏,很多高校聘請的音樂教師確實是從專業的音樂高校畢業的,但是并不是竹笛專業的,這也導致竹笛教學的質量沒有保證,教學無法順利開展。
以上這些原因是普遍存在的,所以想要提高教學質量也就需要從這幾方面入手進行改革,培養更多的竹笛人才,將竹笛藝術推廣出去,讓民族樂器走向世界。
(一)樹立明確的教學目標
教學目標是教學活動能正常開展的前提,教學目標的確立能讓教師圍繞這個目標進行教學計劃安排,并圍繞其目標內容進行教學延伸和調整,所以明確教學目標至關重要。當前,我們竹笛教師的竹笛教學目標就是要讓學生不僅能夠吹奏竹笛更需要有豐富的理論知識儲備能進行樂器理論研究。以往我們的教學方法能夠在整體上滿足以上的教學基本要求。但是從發展角度來看,這樣的教學目標不夠明確,范圍過大,具體實施中沒有明確的指導價值。現在全國的各類高校都開始竹笛課程,因為學校類型的差別,學校的教學理念和培養目標也有著明顯的差別,對于竹笛教學僅靠這種寬泛的教學目標難以因材施教,這就需要對教學目標進行細化,明確培養目標。比如說師范類院校的培養重點是進行音樂教育,這需要強調教育理念。藝術類院校的音樂資源豐富,可以采用專業性強的教學理念。
明確教學目標,明確教學理念,才能培養出更多更獨立、更多元化的竹笛人才。
(二)建立合理的課程設置
剛進行高校接觸竹笛課程的學生對于竹笛了解程度差距大,學習能力與技能基礎存在明顯差異,這也是因為高校學生之前的教學環境差距很大,所以教師需要對學生進行摸底,根據學生的實際情況來制定教學方案,對學生的薄弱項進行專項教學,設計多種適應不同程度學生學習的教學方案,因材施教。針對性的課程安排能夠滿足不同程度的學生需求,并使得竹笛藝術能更好的普及與傳承。對于竹笛教學改革需要合理的調整課程安排。
1.安排基礎課程,這讓那些對沒有基礎的學生能夠入門,基礎課程不是要求學生能演奏、能研究,只是引導學生了解竹笛,讓學生對竹笛產生學習興趣并普及竹笛知識,具備一定的基礎演奏能力。
2.設置選修課,在學生接受過基本的竹笛教學的基礎上,針對不同興趣、學習能力的學生開設選修課程,讓那些對竹笛興趣濃厚的學生能更深入的學習竹笛,專業性強的選修課針對那些有一定竹笛基礎的學生,為了提高學生學生演奏能力和技巧。
(三)加強學生合作訓練
針對一些竹笛專業學生來說,需要學習專業的竹笛課程,而樂器教學不能紙上談兵,也不是孤芳自賞,需要提高學生之間的合作能力。比如說可以讓學生分組參與竹笛二重奏、三重奏;或是使用竹笛參與其他樂器進行獨奏,像傳統樂器中的古箏、西洋樂器中的鋼琴都能和竹笛進行合作演奏,并且配合效果很好;可以讓學生參與民樂隊的排練,在民樂隊的伴奏下進行獨奏演出;同組之間的竹笛學生進行齊奏訓練,讓學生的能力得到鍛煉,讓學生具備統一的音色和音準。
(四)培養竹笛學生的互助習慣
在實際的教學當中,教師通過學生的專業水平進行分組,但是不能忽略學生之間的交流,比如說應該讓低水平組的學生除了參加本組的專業課教學活動,還應該與高水平組的學生每周共同上一節專業課,這節專業課重點在于學生之間進行互助交流,低水平組學生遇到一些問題和瓶頸能向高水平組的學生求助,學生之間進行溝通交流互相幫助,也有利于高水平組學生養成觀察、分析的習慣,這也能幫助學生更好的鞏固知識,建立學生之間的友誼,形成良性競爭。教師可以引導高水平組的學生結合自身學習經驗創造新的教學方法,也能與教師之間形成一個交流學習的氛圍。
(五)定期舉辦習奏會與器樂音樂會
教師應該強調實踐,除了課堂、考試讓學生進行演奏,還應該給學生多爭取一些演奏機會,比如每學期定期舉辦演奏會,舉辦一些班級之間的音樂交流會,讓學生多多參與學校的文藝晚會,讓學生報名參加一些市級、省級的音樂比賽,讓學生熟悉舞臺,找到舞臺感,在公眾面前演奏,一能鍛煉演奏技巧,二能鍛煉自信和膽識,并能學生能在演奏中找出自己的不足,演奏后能明確的和老師求教,也能檢驗教師的教學效果,并能及時對教學的重心和方法進行調整。實踐是最好的老師,學生能自我觀察,自我調整,教師再進行正確的引導,這才是音樂教學的最終目標。
(六)選擇完善的課程教材
教學是講究教學方法的,當然這離不開課程教材,教材是課堂活動進行的重要載體,目前我國對于竹笛教學的實際情況來說,教材存在很多的問題,教材內容老舊,建設相較其他科目來說比較落后。從筆者對于教材的研究來看,目前教材的編寫者的編寫出發點差異大,有的認為理論知識能便于學生學習竹笛,有的編寫者重點放在曲目的編寫,這些出發點并沒有錯,但是教材沒有成為一個體系,導致教師在教學中,很容易出現遺漏很偏差,教師在選擇教材時很困惑。教材編寫不能只注重曲目編寫,需要從多方面進行,需要形成一個理論體系,比如說以竹笛的歷史為主線,劃分為古典音樂、近現代、現代、西洋曲目幾個部分,結合時代特點與竹笛發展特點進行編寫。講究多樣性,曲目和理論知識很重要,但是實踐演奏教導也很重要,所以基礎訓練、技巧、練習曲目也需要重點編寫,要避免教材過于單一,側重點混亂,所以教材需要科學、有體系的進行編寫,針對學生的生們的實際演奏水平以及能力水平,將竹笛曲目劃分為初級、中級、高級等。
(七)提高教師自身素養
雖然俗話說,師父領進門,成才靠個人,但是教師的能力與素質對學生的影響非常大。目前我國的竹笛教學實情就是竹笛還沒有完全的普及,可以選擇的音樂資料不多,教師的親身演示教學是我們竹笛課程的教學主要模式。很多高校的竹笛教師確實是從專業的音樂學院畢業,有扎實的藝術功底和文化涵養,但是并非是竹笛專業畢業的。這就需要教師不端提高自身的能力與素養。竹笛教師不僅是音樂教師,更需要了解美學、文學、歷史等科目,才能讓教師在竹笛教學中全面的展現竹笛這種傳統民族樂器的底蘊和魅力,教師要提高自己的演奏技巧,扎實竹笛相關知識,主動學習,主動拓寬自己的知識寬度,才能更好的引導學生學習竹笛。
竹笛的歷史非常的悠久,也是國人非常熟悉的民族樂器,其魅力非凡,也得到了人們的認可和重視,成為中華傳統民族音樂發展的代表與見證。竹笛藝術的發展離不開音樂事業的發展,也是文明進步的見證,是非物質文化遺產,我們要不斷推進高校竹笛教育改革進度。明確我們的教學目標,精細化教學,對存在的各種問題認真對待妥善解決,努力培養出高素質全面發展的音樂人才,讓竹笛藝術能夠更好的傳承和傳播,讓竹笛藝術深入人心,竹笛教師應該嚴格對待自己,努力提升自我素質,讓自己能教好學生,更好的傳承民族藝術,為民族音樂事業培養更多的優秀接班人,為竹笛意識傳承和發展做出更大貢獻,讓竹笛藝術走進國人心中,走出中國走向世界,讓更多人了解竹笛,愛上竹笛藝術,為我國的藝術事業發展發光發熱。
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