淺談民族性在動畫美學中的影響

高 亢 （北京師范大學珠海分校 519000）

淺談民族性在動畫美學中的影響

高 亢 （北京師范大學珠海分校 519000）

通過研究日本動漫中日本民族審美意識，日本動漫產業(yè)鏈的運行模式，在存在方式與表現形式上進行中日傳統(tǒng)審美對比，以發(fā)展的眼光，探尋中國動畫在藝術精神表現上的特色之路，展望中國動畫的民族化未來發(fā)展趨勢。

動畫美學；傳統(tǒng)文化；民族性；表現形式；存在方式

隨著歐美與日本動漫產品的不斷涌入國內，并在經濟及文化傳播上取得巨大成功，如今動漫作品不再是人們之前所認為的那樣，僅是對低幼兒的教育工具。作為一種普及大眾的娛樂產品，不僅有助于早期教育，對成長中的青少年了解本國文化、行為指導有一定作用，即使在成年人中，部分年齡跨度較大的動漫作品也對其思想與行為有一定影響。通過對日本動漫作品設計風格中民族意識的分析，及其如何對民族傳統(tǒng)文化傳承與發(fā)展，以及形成這種傳統(tǒng)審美意識的原因。探尋中國動畫設計民族化的發(fā)展方向，并不是墨守成規(guī)，而是在其基礎上繼承與創(chuàng)新，創(chuàng)作出具有傳統(tǒng)韻味又符合現代審美的作品。隨著日本民族特色符號鮮明的動漫作品進入，我國青少年對日本文化有較大程度了解，在我看來，時至今日動漫作品還在文化輸出上起到一定程度的作用。我們可以通過對日本動漫設計中民族意識的研究，了解日本動畫作品中對傳統(tǒng)文化是如何傳播的，如何在傳統(tǒng)的基礎上注入符合現代審美的元素，去除不符合現代審美的因素。通過中日傳統(tǒng)審美意識的對比，尋找為何國內一味模仿日式動畫的作品得不到好評的原因，對中日文化大體相似卻又各有不同中更深地了解中國民族化審美，希望從中得到我探索國民族特色動畫路向的啟發(fā)。

隨著日本動畫在我國國內市場取得巨大成功，人們漸漸發(fā)現當代青少年對日本文化了解程度遠超國人想象，逐漸意識到動畫作為一種娛樂產品起到的文化傳播的作用之重。陳奇佳的《日本動漫藝術概論》中，分析日本漫畫與動畫的起源和歷史背景，對其藝術表現手段和藝術特性結合部分動漫作品進行研究，認為日本有成熟的動漫產業(yè)鏈。提出以日本動畫看中國動畫的根本問題和觀點，提出“動漫絕不是道德圖解”“需要加強對傳統(tǒng)文化的深入挖掘”和“學習不是簡單模仿”等等。劉健編著的《映畫傳奇——當代日本卡通縱覽》對當代日本動畫進行介紹，并提出其引起的文化現象，對日本動畫特點進行分析。各高校學生也對日本動漫的民族化特色進行研究，大部分以宮崎駿動畫作品為例，研究宮崎駿動畫如何對傳統(tǒng)文化進行繼承與創(chuàng)新，對宮崎駿動畫中傳統(tǒng)文化的解構與重構進行分析。日本的文化既開放又封閉，既積極主動發(fā)展又堅守本民族的特色，大大地促進了日本本土漫畫事業(yè)的發(fā)展。

2000年，日本文部省將漫畫稱為繼茶道、歌舞伎、相撲之后的第四個日本“國寶”。而以漫畫為中心的日本動漫產業(yè)則形成了以漫畫為原作，進而動畫化、游戲化、衍生產品化，形成了巨大的產業(yè)鏈，產生了數倍的經濟效益，成為繼美國動漫市場之后的世界第二大動漫產業(yè)集散地。1910年，美國動畫片《變形的奶嘴》和法國動畫片《凸坊新畫帳》在日本掀起熱潮，為了維護日本本土文化市場，日本開始捍衛(wèi)本民族的動畫。日本動畫一開始淪為為政治服務的工具，隨后手冢治蟲、宮崎駿等作品的出現，呼喚人性回歸，在作品中把日本民族意識充分展現在世界面前。大衛(wèi)·戴瑟（DesserDavid）的《為什么是日本動畫？》（1996年），霍門（Holmen，K.Hee OH）的《日本動畫的跨文化元素：〈魔女宅急便〉與北歐觀眾》（2000年）等。

早期日本動畫。早期日本軍國主義盛行，動漫作為一種藝術形式反映其社會現象，所以大部分動漫題材不離宣揚戰(zhàn)爭，此時期的動畫有優(yōu)有劣，為日本動漫的發(fā)展打下基礎。日本戰(zhàn)敗后，強烈的民族自尊心折磨著每一個日本人，激發(fā)起他們強烈的反抗命運，奮發(fā)圖強精神，這段時期的動漫，多傳達對戰(zhàn)爭的思考，開始將反戰(zhàn)題材用于動漫畫上。

1.存在方式：日本的動漫畫經過七十年的歷史，形成了獨特的風格。由于經濟狀況與社會狀況的差異，其動畫的存在形式，多以非主流動畫為主。中國動畫也多以非主流動畫方式存在，而不像美國等國家多以大制作為主導。日本漫畫，以情節(jié)豐富的長篇漫畫為主，與歐美漫畫的短篇相異。日本漫畫多表達人生的奮斗，人類感情的溫軟，幻想世界的多姿多彩為主，充滿浪漫色彩。中國漫畫多以諷刺時弊，幽默夸張的形式為主。日本動漫并不拘泥于本國的風土人情，而是產生大量的外國風土風格的漫畫，以銷國外。計算機的發(fā)展應用，信息技術的產生，是動漫的創(chuàng)作形式，傳播方式空間得到巨大的擴展，日本注重發(fā)展高科技，并將這些技術用于動漫、游戲當中。

2.表現形式：在中國青少年最喜愛的動漫作品中，日本動漫占60％，歐美動漫占29％，而中國原創(chuàng)動漫，包括港臺地區(qū)的比例只有11％。據數據所得，我國青少年大部分喜愛日本動漫產品。內地播出的日本動畫可能比較少，但由于我所居住的廣東地區(qū)能接收香港頻道，一般家庭多數收看香港頻道，所以我從小就是看日本動畫長大的，反而對很多中國動畫一無所知。第一部印象最深刻的動畫是《美少女戰(zhàn)士》，其人物造型美觀，是一個九大行星戰(zhàn)士，月亮公主和地球王子守護宇宙，守護友情，守護愛情的故事。故事背景就設定在相當有創(chuàng)意的內涵中，再加上日本動畫準確地抓住人類最原始情感部分——公主與王子的故事。所以這部經典動畫每到放映時間，到達萬人空巷的地步。當時我們的書包，筆盒，衣服褲子，房里的海報，閃卡等都被美少女戰(zhàn)士們平分戲份，就連課間的游戲也脫不了戰(zhàn)士們的經典口號。從以上的例子我分析出日本動漫風行的原因：（1）人物造型美觀，符合東方審美，動漫里都是俊男美女，誰都脫離不了王子公主情結。（2）多表達人類最真感情，主角多是與觀眾同齡的少男少女，他們與我們一同解決成長的煩惱。（3）故事充滿奇幻浪漫色彩，讓人耳目一新。（4）優(yōu)美的主題曲，插曲。（5）日本動畫與漫畫緊密結合，一般動畫都用漫畫改編，其雙方互相影響，相互帶動產業(yè)發(fā)展，加上周邊的發(fā)展成為產業(yè)鏈。（6）日本動畫針對正值青春期的少男少女，這個年齡層的青少年可自行支配零花錢，帶動周邊商品的發(fā)展。（7）這一點我個人認為很重要，是日本動漫成功的重要因素。正值青春期的青少年帶有一種反抗情緒，對他們說教是行不通的，中國動漫都多以說教形式出現，缺乏娛樂性，導致青少年不感興趣。而日本動畫多以一種委婉的方式教導我們人生哲理方面的東西，例如通過一個故事，最后點破一個道理，讓青少年更容易接受。

通過以上的比較，可看出，中國動畫與日本動畫的不同點多在于表現形式，存在方式和帶動相關產業(yè)鏈等著幾方面。在現今中國青少年多被日本動畫影響的情況下，我認為中國動畫在形式上要吸收其優(yōu)點去其糟粕，發(fā)展民族特色：

1.中國動畫過于追求美術性，我回看中國動畫時才發(fā)現，動畫有豐富的藝術涵養(yǎng)，以及民族特色，結合水墨畫，剪紙藝術，結合中國傳統(tǒng)樂器聲效等等。對于我們學藝術人來說，具有相當的吸引力。但我們小時候卻會覺得中國動畫沒有日本動畫美觀，是因為大部分群體不具備藝術修養(yǎng)的原因，日本動畫的表現形式是符合普遍審美的。

2.《仙劍奇?zhèn)b傳》是中國游戲最受歡迎之一，其游戲背景、設定、畫面和音樂配樂都相當有中國特色。人物的服裝是以古裝為基礎，然后在傳統(tǒng)中加入潮流元素的。游戲背景設定在英雄俠女的愛恨情仇中，每個角色都有一段深沉的過去。游戲的每一關都展現出中國各地不同的風土人情，少數民族的特色等等，這點是相當有新意的。音樂配樂都以中國傳統(tǒng)樂器為主，整個游戲的氛圍營造得相當好。總這個例子中我認為，中國動畫走武俠道路是最快捷的道路，最新的國產3d動畫《秦時明月》就是一個相當不錯的嘗試。所以，發(fā)展民族特色是關鍵。

3.日本動畫的成功之處在于，帶動相關產業(yè)的發(fā)展。我國也應該朝這個方向，投資這條產業(yè)鏈。生產周邊產品，除了帶動經濟發(fā)展，還起到宣傳作用，動畫、漫畫、游戲、音樂、電影相互衍生，相互宣傳，成為一條循環(huán)不斷的產業(yè)鏈。

隨著網絡、多媒體技術的發(fā)展，動畫的表現形式和傳播方式更為豐富，被日本動畫陪伴長大的一代，對日本商業(yè)動畫色彩過于濃重的作品所走的固定模式十分了解，漸漸對其落入俗套的表現產生“審美疲勞”，因而雖然市場上有大量的日本動漫產品，人們對其選擇比以前有更高的要求。因此在大量套路化的日本動畫中，打破常規(guī)的，具特色創(chuàng)新性的作品才能脫穎而出。如《火影忍者》，以傳統(tǒng)日本特有職業(yè)——忍者為題材，加入了幻想元素，在人物之間的愛恨情仇作了深入的刻畫。《東之伊甸》把日本傳統(tǒng)藝術中的“游戲性”發(fā)展得淋漓盡致，把人性展現得十分徹底。在科技發(fā)展迅速的年代，加速了文化全球化的步伐，具有民族特色的作品更能吸引人們的眼球，但并不是墨守成規(guī)，而是在傳統(tǒng)的基礎上與現代元素融合，產生具新時代特征的藝術形式。

⑴陳奇佳.《日本動漫藝術概論》.上海交通大學出版社，2006.3.

⑵姜濱.日本動漫文化的流變與發(fā)展[J].當代傳播，2011（4）.

⑶大衛(wèi)·戴瑟（DesserDavid）.《為什么是日本動畫？》，1996.

⑷霍門（Holmen，K.Hee OH）.《日本動畫的跨文化元素：<魔女宅急便>與北歐觀眾》，2000.

⑸徐嫻.《在微笑的藝術中保護生命的尊嚴——解讀手冢治蟲漫畫中的人文精神》，美術時空，2011.8.

高亢，文學學士，設計藝術學碩士，北京師范大學珠海分校設計學院視覺傳達設計專業(yè)教研室，助教，研究方向：視覺傳達設計、商業(yè)插畫、動畫、漫畫。