現代繪畫藝術思想的引領者
——塞尚的藝術觀念

龍昕陽 王傳杰 （大連大學 116600）

現代繪畫藝術思想的引領者
——塞尚的藝術觀念

龍昕陽 王傳杰 （大連大學 116600）

塞尚是美術史上被認可的世界級藝術大師，它具有在繪畫造型方面的創新意識，以及深厚的藝術修養，他在藝術上的探索具有真正意義上的創新性，他畢生的藝術實踐開啟了表現主義、野獸主義、抽象主義、象征主義、后期印象主義、立體主義等具有現代表現主義特質藝術流派的先河，可以說每一個具有開創性的現代藝術畫家都受到他的啟發和影響。

塞尚；觀念革新；色彩造型；情感融入

塞尚從小家境優越，父親為他提供了良好的文化教育環境和大筆遺產，這也保證了他不是為生活而畫，而是為畫而生活。在他20歲左右到巴黎學習繪畫的經歷促使他廣泛的接受浪漫主義、現實主義的影響，以及盧浮宮館藏的藝術精品也給他提供了藝術營養，但是塞尚的從藝之路并非一帆風順，早年參加沙龍落選，參加第一屆印象派畫展卻遭到了更多的嘲諷與攻擊，塞尚并沒有因此而對自己失去信心，并且堅信：“在活著的畫家當中，只有一個人才是真正的畫家——那就是我。”

塞尚認為：畫畫并不是一味地去復制現實，而應該是尋求諸種關系的和諧，這也是對塞尚藝術思想最基本的解讀，一是他所建立的新的繪畫概念，對傳統繪畫概念再現自然的否定，將畫家的主觀意愿融入到對藝術最真實的追求。二是追求新的色彩、造型等表現方式和形式規律，對空間、透視、和結構新的理解，以及他觀察自然強烈而敏感的知覺。通過對客觀物像的分解、重構、簡化和抽象，創造了獨立于客觀自然之外的獨特的藝術。

一、 用主觀意志改變寫生、創作的對象

傳統繪畫是以再現自然為目標的藝術活動，包括印象派繪畫也是注重光色的變化、忽略繪畫主題和形體，但本質上也沒有超越再現自然的傳統理念。塞尚是第一個真正意義上用主觀意志改變自然物像的畫家，他否定繪畫簡單的模仿、再現自然，強調畫家的主觀創造性，強調通過藝術創造應把客觀物像有條理的進行抽象概括。

塞尚認為藝術創作絕不是簡單的再現自然，而應是質疑、超越自然的。在他的作品中也在尋找繪畫的真實。塞尚通過將描繪對象分解為抽象的成分，使物體變形或打破物體固有的輪廓線，甚至在靜物寫生中外形是歪的；人物比例是不協調的；透視是不準切的，但是客觀物像在通過他的主觀處理可以在物體之間建立起畫家心中真實的關系，這樣繪畫的過程才變成了有意義的視覺體驗。在他的作品《蘋果與橘子》一畫中，他通過大膽的手法將物像高度的簡化，并且用線條在色彩上勾勒出輪廓，使畫面看起來更加堅實和有重量感，畫面當中的物像全都成了他表現意識和構建畫面的媒介，他特意歪曲畫面中的透視關系，目的就是實現畫面中的有序布局，例如：將水平的桌面處理成向前傾的效果，并通過筆觸合理的處理畫面中的物體，使他們有規律的呈現，將遠近不同的物像所具有的虛實差別表現出來，畫中的物像仿佛是處于同一個平面，但是這樣的處理效果在加強了物像的實在性的同時也增加了平面構成的趣味性，同時畫面也呈現出有規律的律動感。畫面中盤子的支腳更是被特意處理成歪曲的效果，雖然在視覺上看起來有些別扭，但成功的聯系起了畫面中的各個要素，使各要素之間達到一個相互平衡的作用。我們再來看整幅畫面，左下角的白色襯布，白色果盤和上面的蘋果以及白色的高腳果盤和里面的橘子整體構成一個大的傾斜的結構帶，右面帶把的水杯、水杯旁邊的水果，以及右面垂下來的白色布整體也構成一個大的結構帶，再加上這兩個結構帶周圍的局部處理成明暗對比比較強烈的變化，從而使大小結構之間產生呼應，構成富有變化并且統一的整體，使畫面富有變化而又穩定。塞尚用自己獨特的表現形式將畫面中的每一個物體進行獨特的處理而重新構成一個新的結構關系，如果試想從他的畫面中拿走一個東西，哪怕是只挪動一個水果，整個畫就會被連帶著一起拽下來。這也正是塞尚在進行藝術創作的初期想要達到的效果，他打破印象派初期之前的傳統素描關系，開創了新的構成式的繪畫技法對后來的藝術產生了很大的影響。

二、描繪對象的形體更加堅實、有重量感

塞尚接受印象主義外光寫生繪畫的方式，他在接受印象主義外光寫生注重光和色的描繪的同時更加注重表現形體的堅實感，塞尚曾說過：“我想把印象派變成美術館里的藝術那樣結實和持久。”他拋棄了傳統的造型方法，根據自己對物像的感受和理性描繪對象的形體，使之更加單純堅實和更具有重量感。塞尚通過觀察，對物體進行綜合分析，尋找他們內在的關系，以自己的方式尋找其中的規律從而獲取表現物像的方式。我們在塞尚的作品中不難看出，他用自己的方式，把所有的自然形體概括成集合形體，如：椎體、柱體、球體等。這種將物像分解成抽象的立體構成、進行重構藝術的表現方式，幾何形體在其中則起到了平衡寫實和抽象的作用。這種表現方式是塞尚所提倡的，他認為畫家必須學會如何描繪這些形體，而且是從色調準確的關系中表現，使作品具有堅實的形體和縱深的空間感，讓觀者能夠感受到物體的重量感。

三、用色彩表現空間，創新空間觀念

塞尚具有獨特的理解力和觀察力，他對空間的處理也放棄了傳統的透視畫法，放棄了素描明暗的骨架，他通過對自然的觀察和體驗，運用色彩表現自己所理解的空間，創造了新的空間觀念，更加注重畫面形體和色彩的布局，力求達到畫面構成的和諧與均衡。塞尚希望用色彩來塑造形體，進而重新塑造自然，他把色彩從素描中解放出來，在他的理解與實踐之下，只存在色彩之間的對比，他是將明暗與色彩結合的最好的畫家。在他的作品《玩紙牌者》中充分體現了均衡而完善的構圖，人物和環境也處理的非常的巧妙，這種關系正是通過色彩來體現的，色彩之間對比和協調恰到好處地體現了空間和虛實關系。人物衣服的紫灰色調與黃灰色調形成對比，但與陰影和棕紅色的桌子等整體又十分協調，人物的形象刻畫的簡潔、但不失準確與生動。整幅畫面經過作者的精心安排與處理，鮮明的人物個性躍然畫布。

塞尚對待藝術嚴謹的態度值得現在從事藝術創作的人們格外學習，在他的作品《安布勞瓦斯·博拉爾的肖像》創作過程中，因為自己的審美觀念，僅就畫中人物的坐姿就調整了上百回，這足以證明藝術家在創作過程中對待藝術的嚴謹的態度以及在精神上表現出來的忘我的境界，雖然他的很多作品看上去都很粗糙，但正是在對藝術的探索與實踐中不斷的否定自己，作品是他不斷觀察深入的結晶，所以他作畫的速度非常的慢，在寫生水果時，經常畫的臺布上積滿灰塵、水果縮水。正是這種嚴謹的藝術態度，才能創作出有情感深度的作品，在現代表現主義繪畫中，情感的表達要比技術的因素重要得多。

塞尚是一位真正的拓荒者，他以狂熱的激情和飽滿的創作欲望進行著自己的探索和思考，并在實踐中找到了自己的天性。他懷疑前人的藝術信條，以自己獨特的藝術風格和語言進行著具有實驗性的藝術實踐，在他去世后的二十年真正贏得了應有的聲譽，成為一代畫壇巨星，并被稱作“現代藝術之父”。