寧夏曲藝的發展與思考

唐志剛

寧夏位于“絲綢之路”上，歷史上曾是東西部交通貿易的重要通道，作為黃河流經的地區，這里同樣有古老悠久的黃河文明。早在三萬年前，寧夏就已有了人類生息的痕跡。伴隨著人類社會的發展變遷，曲藝這朵中華民族文藝百花園中的奇葩，也在寧夏這片熱土上生根、發芽、開花、結果。

寧夏曲藝的歷史

寧夏是我國文化發祥地之一，從境內不同時期遺留文化遺址和藝術殘片中，也發現了曲藝的形式和影子。

從賀蘭山巖畫遺存中，可以看到周秦時期《呂氏春秋·古樂篇》“昔葛天氏之樂，三人操牛尾，投足以歌八闕”的場景。在北魏墓葬和北周墓葬出土漆畫、樂人俑以及一些實物中，也發現了曲藝的雛形。唐代時期宮廷樂舞、變文講唱、曲藝雜戲，如《西涼伎》《潑水乞寒》《孟姜女》《立唱梁州哥》《踏搖娘》等，在西北一帶已經廣為流傳。唐代的名人詩句和史料記載，也都反映了寧夏當時的曲藝實況。

11世紀，西夏時期佛教活動鼎盛，各種藝術形式在弘揚佛法、服務于佛教的過程中，也豐富和發展了自身，不但有佛教音樂、儀典和法會“曲牌”、“經歌”，還有曲藝形式的敘事性說唱——變文話本俗講等。在寧夏海原縣出土的西夏男童持鼓說書俑，充分說明了在西夏時期，寧夏的曲藝表演已經趨于成熟。

元代是北雜劇和散曲興盛的時代，元曲中常用的曲牌，如“破布衫”“耍孩兒”“麻木黑當當”“清泉當當”等，在寧夏演變扎根。現在，寧夏本地人還仍習慣把曲牌稱為“當當”、小曲子俗稱“小當子”。

明朝時期，南方人移居寧夏，人口增加，寧夏各地的廟會也逐漸多了起來。為了助興，人們用寧夏固原、隆德一帶流行的山歌小調編演故事。曲子多為祈福、避禍，或編演故事、勸人向善等，這就是最早的隆德曲子。清朝時期，寧夏銀川平原農業生產生活相對繁榮穩定。甘肅民勤的民間曲藝人、蘭州的民間賣唱藝人、陜北的民間說書藝人、甘肅的道情民間藝人等，到寧夏各地趕廟會、賣藝討生活，經過和本地的方言、小曲相互借鑒影響，寧夏小曲、寧夏道情（也稱麻黃山道情）、隆德小曲、鹽池說書、講故事等表演形式，已經趨于完善，并且形成了鮮明的地方特色，也奠定了寧夏曲藝地方曲種的形成。清代，八旗官兵及家屬駐扎滿城，這些官兵帶來了子弟書、八角鼓、太平鼓、好來寶等曲種。這一時期，寧夏城鄉已經有許多曲藝班社活動，主要有銀川的張格子班、蔣麻子班和新城的卓格兒班等。

民國初期，伴隨著京津冀等商號在寧夏的設立，一些外地曲種也隨之流入寧夏。天津女藝人王子君來寧夏演唱梨花大鼓、京韻大鼓，河南墜子藝人貴寶、進玉二姐妹演唱河南墜子，以及評書演員馬玉明、李世平來寧夏說書。他們在寧夏境內唱堂會、進戲園，在銀川街頭撂地演出。民國時期，寧夏本土的曲藝曲種仍按照固有的風俗習慣正常演出。但是，受“五四”新文化運動和馬列主義傳播，以及中國共產黨在寧夏的早期影響，寧夏曲藝作品的思想性有了很大提高。關注現實、批判揭露黑暗、充分反映老百姓的心聲，成為這一時期寧夏本土曲藝曲種創演的重要特色。1920年，海原發生大地震，寧夏小曲藝人編創了《寧夏大城遭了難》廣為傳唱，后來隨著寧夏地區軍閥混戰和統治者的更替，相繼編創了寧夏小曲《馬仲英打寧夏》《馬鴻賓來寧夏》《孫殿英打寧夏》等節目，反映了當時寧夏重要政治軍事事件，表達了人民群眾對一些歷史人物的態度。馬鴻逵統治時期，寧夏人民慘遭抓兵之苦、鴉片之害。武義山、張有貴等寧夏小曲藝人，在銀川街頭編唱《馬家抓兵》《撥兵小曲》《長工怨》《抽洋煙》等。與此同時，一批反映回族生活的曲目也廣泛流傳，如《索菲妍訴苦》《煙花女》《滿拉哥》等。這些曲目在思想性和藝術性有了較好的統一。

隨著陜甘寧紅色邊區根據地的建立和“陜甘寧省豫?？h回民自治政府”在同心縣預旺的成立紅軍的革命故事被編創為快板和寧夏小曲在當地流傳。特別是1936年鹽池解放，寧夏小曲藝人王有編演了《紅軍打屈縣長》《紅軍打花馬池》，這些作品真實生動，很快在陜甘寧邊區廣泛流傳。受到毛澤東《在延安文藝座談會上的講話》精神的鼓舞，寧夏小曲和寧夏道情得到了長足的發展。寧夏小曲藝人王有，寧夏道情藝人王天玉、張斌，被請到解放區接受了新文藝思想教育創編和演出了新的曲目，如寧夏小曲《勞動英雄王科》。

新中國成立后，舊社會被稱為“下九流”、“討吃的”曲藝人得到了新生，成為文藝工作者，在中國共產黨的文藝方針政策指引下，步入了一個新的歷史時期。當時的寧夏曲藝從業人員主要有兩部分，一是長期活躍在寧夏各地的曲藝班社藝人和農民藝人；二是隨軍進駐城市的部隊和地方被改造過的文藝團體中的曲藝工作者?；钴S在寧夏各地的曲藝班社和農民藝人，在解放初期普遍存在著管理、演唱曲目以及思想等方面的混亂現象。針對這種狀況，寧夏政府對其進行了改造，取締了舊社會遺留的“養女”、“渾穴”現象，對傳統曲（書）目中帶有封建迷信色彩、臟的、臭的內容進行了清理。通過組織藝人學習，提高藝人的覺悟，要求藝人在改編傳統曲（書）目的同時，多創作反映現實生活的曲（書）目。

經過1952年土地改革和1955年的農業合作化以后，農民藝人有了自己的土地，生活有了保障，大部分藝人不再外出行藝討生活，只是在田間地頭或逢年過節自娛自樂。從此，寧夏小曲、隆德曲子、寧夏道情等地方曲種，也隨著缺乏競爭和藝術交流的情勢逐漸衰微。1958年，寧夏回族自治區成立，先后從西安、天津等地引進了從事河南墜子、快板書、相聲、山東快書、山東琴書等藝人，加入到銀川曲藝隊。這些藝人的到來，壯大了寧夏曲藝工作者的隊伍，同時也改變了寧夏曲種少、專業演員少的局面。 1965年，在一系列政治運動影響下，銀川曲藝隊被撤銷。“文化大革命”期間，寧夏曲藝事業陷入癱瘓，專業曲藝演員受到迫害，或改行或返回原籍，曲藝事業進入了不正常的局面。1978年，寧夏銀川市雜技團恢復并設立了曲藝隊；1984年，恢復成立寧夏銀川市曲藝團，1987年更名為銀川市說唱藝術團。

上世紀80年代初，寧夏專業曲藝演員在寧夏小曲基礎上，經過挖掘和改編，形成了寧夏新的地方曲種—寧夏坐唱，得到了專家和觀眾的認可，并走向全國，涌現出了耿文清、楊國強、宋雁波、徐明智、張茂起、趙杰等中青年演員，形成了寧夏曲藝創作表演的新生骨干。截至1985年底，寧夏全區共有專業曲藝團體一個，從業人員三十余人。1985年，寧夏曲藝雜技家協會成立，首批會員四十余人，他們是寧夏當時曲藝事業繁榮發展的中堅力量。

寧夏曲藝的現狀

2011年，由于文藝院團體制改革，寧夏唯一的曲藝院團——銀川說唱團，被注銷合并到銀川藝術劇院，一部分曲藝演員退休，一部分雖然還在團里，但是基本上也很少演出，劇院為了經營管理的需要，讓他們從事著與曲藝不相關的工作。專業曲藝演員年齡偏大，沒有年輕人接班，面臨斷層的局面；曲藝演出場次有限，除了每年由協會協調組織的以“送歡笑進校園、下基層慰問”演出的形式演出外，曲藝演員幾乎沒有演出。沒有專門的曲藝演出場地，曲藝種類少。以上因素，嚴重制約著寧夏曲藝事業的發展。

現在從事曲藝舞臺演出的專業演員，相聲演員3人，快板演員3人，且年齡都在四十歲以上，其它曲藝曲種如評書、山東快書、鼓曲類，沒有演員。寧夏坐唱也只有徐明智父子在苦苦支撐著，后繼乏人。其它寧夏曲藝曲種，已經遠離觀眾好多年，甚至到了失傳的境地。曲藝創作人員更是缺乏。即便是創作出作品，也是演出一兩場次，或應付一下比賽或腹死胎中。

每年全國各地都有不少的曲藝比賽和展演活動。寧夏曲藝雜技家協會都積極組織參加，由于作品和演員人數有限，沒有可選拔的余地，所以寧夏的參賽作品都是臨時創作，或者是借用、改編以前的老作品。小品或其他種類的演員更是五花八門，有舞蹈演員、歌唱演員、雜技演員搭湊，演過即過。作品質量和演員的表演水平不高，因此，在全國曲藝界根本沒有留下可以叫得響的寧夏曲藝作品和寧夏籍曲藝演員。其他省市的曲藝作品和演員，都是在小劇場或不同的舞臺經過無數次的摔打，比較成熟，再通過本省市層層競爭選拔，送出參加。這樣的作品和演員，在全國出名是必然的。

近幾年，寧夏曲藝雜技家協會每年都組織曲藝演員到外地學習、培訓、觀摩，并邀請著名曲藝表演藝術家李立山、康松廣等到寧夏講課，和寧夏的曲藝演員交流。為了出人才出作品，改變寧夏曲藝演員沒有場地演出的境況，也為鍛煉曲藝隊伍、培養曲藝觀眾市場，寧夏曲藝雜技家協會聯合專業曲藝演員和業余曲藝愛好者，于2013年12月在銀川市西夏區文化館內成立了“寧夏曲藝俱樂部”，由寧夏曲藝雜技家協會補貼演出費，免收門票，并請中國曲協主席、著名相聲表演藝術家姜昆題寫了俱樂部名稱。該曲藝俱樂部每周堅持演出一場，三個月后，在沒有觀眾觀看的尷尬情況下停演。

寧夏曲藝雜技家協會成立至今，已經是第五屆，現有曲藝方面的省級會員107人、國家級會員67人，專業演出團體一個。寧夏五個地級市，只有銀川市和石嘴山市有曲協組織，但也很少組織開展活動；其他市沒有曲協組織，更沒有專業的曲藝演員，只有零星的業余曲藝愛好者。

寧夏曲藝今后發展的思考

寧夏曲藝缺少在全國有影響的領軍人物，更沒有如曲藝表演藝術家劉學智所說的“上臺能表演，下臺能創作，手下有學生，身后有理論”的大師。做大、做強大曲種（相聲、快板、評書等），推廣、扶持、挖掘地方曲種（寧夏坐唱、寧夏小曲、鹽池說書、寧夏道情等），是寧夏曲藝界需解決的問題。

多媒體和新媒體的出現，豐富了人民群眾的文化精神生活，但是也助長了魚目混珠的所謂的藝術表現形式。觀眾的索取很簡單，笑并快樂。藝術家不是這樣，需要從觀眾的心里和笑聲中去挖掘更深層次的感悟，從而達到真正的藝術效果。要讓觀眾了解真正的曲藝：曲藝不是賣笑巧取，也不是信口開河，它是中華民族眾多藝術形式之中的一朵奇葩！

寧夏是一個移民地區，寧夏曲種基本都是外來的，但是它們融入到了寧夏本土語言（方言），并形成了自己的地域特色。寧夏的民族色彩比較濃厚，這在客觀上局限了大曲種的創作和發展。提起寧夏曲藝，可能大家都知道“寧夏坐唱”，但可知沒有“寧夏小曲”哪有“寧夏坐唱”。今天的寧夏曲藝，地方曲種比較單一，曲藝創作和表演在全國是比較落后的。寧夏的專業曲藝人員，現在還在舞臺上的不到5人，其他院團和體制外的加起來不到20人，能有創作能力的曲藝作者可以說幾乎沒有。要想重新拾起寧夏的地方曲藝，必須廣開渠道吸納各個方面的人才，特別是寧夏的文化館積聚了愛好文藝的演員，要把他們納入寧夏曲藝的隊伍里來。

寧夏曲藝今后的發展問題，應該從下面六個方面來解決：

1、從少兒抓起，培育曲藝新苗，儲備曲藝人才。協會和文化館、教育部門聯合舉辦全區性的少兒曲藝比賽，兩年一屆，力爭做成寧夏的一個品牌項目。使學生家長真正了解曲藝這門藝術，從而形成學生家長支持學生學曲藝的氛圍。

2、力抓曲藝創作和表演，推培曲藝人才。今后每年不定期舉辦培訓班，邀請區內外專家為我區曲藝工作者和愛好者進行系統的曲藝表演創作培訓。今年4月開始，將和銀川藝術劇院聯合舉辦由中國曲藝家協會副主席、山東快書表演藝術家郭剛先生授課、每周一次、為期一年的全區曲藝培訓班，全部免費，并爭取到了中國曲藝“文藝志愿服務”培訓班項目，屆時中國曲協將派全國知名曲藝專家赴寧夏，開展一周左右的培訓。寧夏曲藝雜技家協會將和自治區文化館協商配合，要求全區各地文化館內部有曲藝表演、創作天賦的人員以及曲藝愛好者參加培訓，培養和發現寧夏的曲藝人才，擴大、優化寧夏的曲藝隊伍。

3、繼續舉辦曲藝進高校活動。高校是年輕曲藝觀眾和曲藝人才的主要陣地，特別是藝術類院校。國家提出要大力保護并發揚中國傳統文化，曲藝也應當以此為契機，走進大學校園，用自己獨特的方式宣揚傳統文化。曲藝進校園有其獨特的意義，通過曲藝進校園推動和傳播傳統文化，為曲藝培養年輕觀眾，發現高校曲藝人才。

4、繼續挖掘發展寧夏地方曲藝，豐富寧夏曲藝曲種。今年3月13日，中國曲藝家協會、重慶市文聯在重慶九龍坡舉辦的“走馬杯”曲藝講故事展演活動中，由我會策劃挖掘、在寧夏地方曲種基礎上發展的新曲種“弦鼓說唱”初試亮相，得到了現場專家和觀眾的一致好評。下一步，繼續不斷打磨、加工這一新曲種，使之更加成熟化，使之成為我區主要的曲種之一，為在7月舉辦的內蒙古呼和浩特市第六屆少數民族曲藝展演中正式推向全國而做好準備。

5、“陜北說書”這一曲藝形式在北方有很大的影響，特別是在陜北地區家喻戶曉，在寧夏曲藝史上稱“鹽池說書”，但近些年來在寧夏境內已很少看見。開展扶持“鹽池說書”活動，使之重上寧夏曲藝舞臺，豐富寧夏曲藝曲種。寧夏鹽城縣在解放前屬陜北地區，文化方面深受陜北文化影響?！瓣儽闭f書”在鹽池當地比較流行，把鹽池打造成寧夏的“陜北說書”基地，培養寧夏自己的“鹽池說書”曲藝人才，為以后走向全國奠定基礎。

6、寧夏曲藝創作和曲藝理論研究在全國是空白，必須支持曲藝藝術的理論研究和評論工作。申請上級有關部門撥付一定資金，用于曲藝相關課題的研究工作，不斷提升我區曲藝工作在全國的地位。