試論高職院校影視劇本教學的改革

何溪

內容摘要：劇本作為影視劇的核心，因此，在高校開展影視人才培養的過程中，需要注重對劇本課程的定位與開展方式加以研究，明確劇本對于專業學習的重要性，才能夠更好地開展影視專業教學。然而，隨著近幾年來，我國高職院校的不斷增多，其教學質量相對較差。原本作為關鍵教學的劇本課程，其教學質量也令人堪憂。本文針對高職院校影視劇本教學的地位與現狀現狀加以闡述，并針對該種現狀，對該課程的改革加以探索，希望能夠為我國高職院校影視專業教學提供一定的參考。

關鍵詞：影視專業劇本教學

改革

劇本是“一劇之本”，在影視創造的行業中，其整個影視劇的質量高低，取決于劇本的好壞。因此，劇本寫作成為高校影視專業的基礎性課程。通常，高校影視專業的定位與培養目標，會因為高校之間的差異而存在不同，所以，在劇本課程教學上，不同的高校也是具有自己的風格。然而，隨著近年來，影視商業化現象日益嚴重，對于影視專業的教學定位，也存在很大的誤區。人們將影視人才培養的重心放置影視制作，也就是其拍攝技術與后期制作，劇本課程被忽視，成為邊緣性課程。然而，影視行業本身應當歸屬于文化創意產業，創意才是其存在于發展的基礎，因此，劇本課程的重要性不容忽視。

一、劇本對于影視藝術的重要性

影視是一門綜合性較強的藝術，它包括了文學、美術、音樂、表演等多種藝術形式，還需要拍攝、剪輯等多媒體技術的硬件與技術的配合，同時，它還需要一定的投資和管理來實現其商業運作。由此，可以看出，一個影視作品，需要多方面因素的配合，才可以呈現在觀眾的視線之中。其中，劇本就是對整個影視作品的構思與細化，其具有策劃、創作與編寫等特點，屬于產業鏈最上端。理論上來說，劇本的好壞決定了影視作品的好壞。

二、當前影視藝術中劇本的現狀

隨著時代的發展，影視商業化現象日益嚴重。而且，當前影視所需要的技術成本提高，刺激高端的視聽沖擊極大的占據了觀眾的關注。加之，明星效應愈加明顯，一些影視作品已經開始出現了脫離劇本的好壞，而實現其商業價值，吸引觀眾的目光。由此，編劇與劇本的地位逐漸弱化。這也是當前很多觀眾一邊追劇一邊會吐槽劇情太濫的原因。商業化的影視界，讓影視行業所具備的文化價值降低，同時，用明星和投資所累積起來的商業價值，也讓人們覺得影視觀賞性降低。因此，雖然看似我國已然進入了大片時代，然而，不過是進入了爛片時代。劇本已經被人們忽視，影視藝術的文化價值逐漸被掩蓋。

除此之外，當前的劇本呈現兩種趨勢：第一，原創。原創劇本由于編劇本身的名氣較小，所以很多時候，不會有人去關注其中的內容，而只是盲目的去追求名編劇的作品。使得我國的編劇市場逐漸混亂，劇本新鮮度降低；第二，文學改編。我國影視界有一種跟風的狀況，一旦出現了一部收視率較高的作品，無論是文學還是影視，就會有一些導演去將其改變，從而再次翻拍。使得其劇本的原有價值受到質疑，觀眾不愿意去觀看。

三、劇本教學在影視專業課程中的地位以及如何改善

受到當前影視產業的收益影響，許多高等職業院校開設了該門課程，并根據市場需求與學生的多少，將其目標定位為：為商業化影視產業培養技術性與操作性人才。因此，在課程規劃中，將攝像技術與后期制作的各種技術作為了關鍵性課程教學，自然劇本地位就被弱化，從而在教學中被忽視。對此，筆者給出如下建議：

（一）明確影視產業的藝術價值

劇本地位的下降，究其根本是影視產業商業化現象日益嚴重。因此，要改善劇本教學在影視專業課程中的地位，就必須要明確影視產業的藝術價值，讓其做到作為文化產業的一個重要組成部分應該有的價值，從而提高劇本的地位。

（二）端正教學態度

教育的本質應該是培養學生的綜合素質，而不是為了迎合社會而做出讓步。然而，當前的高職院校在影視專業劇本教學上，做出了過多的讓步，從而使得其培養出來的人才具有創作能力，卻不具備創造能力。因此，筆者認為，需要高等職業學院端正自身的辦學態度，明確教育與市場的關系，從而正確開展影視專業教學。自然，劇本的基礎性地位就會被再次提出，從而受到重視。

四、結束語

劇本是影視藝術存在的基礎，劇本課程也是影視專業課程體系中最為重要的一個環節。因此，在高職影視專業教學中，需要提高劇本課程的教學質量。然而由于長期以來影視專業教學方式以及影視商業化的影響，導致劇本課程教學被嚴重忽視。其已有的教學方式存在不合理現象，對此，筆者認為需要改革其教學方式。故而，筆者在文中提出了一系列建議，希望能對我國高職影視專業劇本教學現狀加以改善，從而推動我國影視專業人才的培養。