淺談演唱技巧與舞臺表演的統一

劉琴

【摘要】一首歌曲的呈現和演員的二度創作是有著十分密切的關系的，甚至其直接關系到一首聲樂作品的成敗，聲樂表演是聲樂藝術展現當中的核心，而演唱的技巧決定的是聲樂展現的質量，二者有機的融合在一起，從而達到一個相得益彰的效果。本文主要分析了演唱技巧與舞臺表演的統一，以供參考和借鑒。

【關鍵詞】歌唱方法；演唱技巧；情感；舞臺形象

評價一個聲樂表演者的水平通常要看兩個層面，一個是演唱技巧，一個是舞臺表現力，如果沒有純熟的演唱技巧作為支撐，根本沒有辦法形成一個完整的表演，如果沒有了舞臺上的展現，演唱水平無論多高，都無法讓它變得更具光彩，所以只有將演唱技巧和舞臺的展現有機的融合在一起，才能更好的保證表演的效果。

一、“聲”——科學的演唱方法和演唱技巧

1、正確的呼吸

眾所周知，聲樂講求的是氣沉于低，而聲貫于頂，在演唱的過程中，我們通常采用的是胸腹混合式橫膈膜呼吸的方式，打一個相對比較好理解的比方就是“唧筒式”的呼吸方法，這種呼吸方法吸氣的時候小腹會鼓起，而呼氣的時候小腹會收回來。通常我們可以將呼吸分成四個階段，一個就是吸氣，一個是控制，一個是流動，一個是換氣。在訓練的時候，首先，口鼻應該采取同時吸氣的方法是，這個時候橫膈膜會處在擴張的狀態，就相當于是給氣球打氣。其次是要注意對氣息的控制，這對歌曲的展現有著十分重要的意義，在這一過程中，我們可以采用S音去吸氣，使得氣息更加的均勻，應該有一種只熬到門齒對氣流形成阻力大的時候所產生的上下對抗的感覺。再次就是要讓氣息自在的流動，氣息的流動性對一首歌曲的演唱效果有著十分重大的影響，也就是說如果氣息本身流動性不是很好，就會使得聲音缺乏生動性和吸引力。如果氣息非常的流暢，那么作品本身呈現的效果也會非常好，這對作品的展現也有著不容忽視的作用。最后一步就是要換氣。一些歌曲是需要演員小腹位置處于相對比較平靜的狀態下完成的，而有些歌曲是需要快速打開小腹的，無論有著怎樣的要求，在換氣的時候一定要找到氣息應該在的位置，之后再使用腰部的力量去演唱。

2、正確的發生

如果站在相對比較大的角度上來說，人體的發聲聲道大體上可以分成兩個部分，一個部分是固定不變的聲道，一個是可變聲道。盛大牛以下的墻體在聲帶產生振動的時候也會起到共鳴的作用，但是它是客觀上本來就存在的，我們也不能對其調整或者是改變，所以，對于這一部分，我們是不需要考慮的，因此在人們談論到發聲聲道這一部分的時候，通常都是從狹義的角度上來說的，狹義上來講，它指的就是變聲聲道，這個聲道的位置就是從聲帶到唇部的通道，如果舌根的位置抬高，聲道是能夠被劃分成兩個腔體的，一個是喉嚨強，一個是口腔，咽管的下方是聲門的位置聲門在發聲測過程中發揮著十分重要的作用。聲門在閉合的時候是能夠感到聲門下方有壓力存在的，如果聲門處在良好的關閉狀態的時候，用氣吹動聲帶發生振動的時候，聲門的下方就會感到有壓力，這也是聲門處于良好的關閉狀態的一個非常好的表現、在聲道調整的時候，舌位的準確性是十分重要的，正確的舌位能夠起到上掛的作用。起音可以分為兩種形式，一種是軟起，一種是硬起。前者主要指的就是用氣來發聲。硬起音的音頭比較鏗鏘有力，比較類似于突然出現的一種聲音，如果不能正確的掌握其發聲的狀態，可以想一想日常打哈欠時的感覺，這樣才能更好的打開腔體。

二、情——歌唱中的情感表達

在掌握了基本的發生狀態之后，我們也要注重情感在歌曲演唱當中的作用，一首歌中有作詞者和作曲者創作意圖和情感的展現與詮釋，所以要想更好的傳達歌曲當中的內容，只有衣服好嗓子是不夠的，歌曲演唱本身并不是單純的為了炫耀歌唱技巧，在詮釋音樂作品的時候，一定要對生活有獨到的見解，在歌唱的時候要深刻的分析和揣摩各種的情感訴求，在無法達到表演和歌唱技巧高度統一的時候，我們應該首先考慮的是各種的情感，只要有了情感的展現，即時在聲音上有些小小的瑕疵，都會被情感的展現所掩蓋，讓人們沉浸在歌曲所傳達的意境當中。在歌唱的時候，如果沒有情感的投入和表達，而只是一味的去尋求高潮的技巧，即使唱歌唱的非常的精準，也無法讓人們真正的感受到歌中的精髓，演唱者這個時候也會成為唱歌的機器。情感體驗一方面要通過親身的經歷來獲得，另一方面還要有良好的藝術修養，能夠從文學、電影和畫作當中找尋類似的情感體驗，在生活中不斷的積累，同時還要有非常敏感的內心和較高的共情能力，才能更好的展現出作品當中的情感。

三、“字”——歌唱中的語言咬字

在演唱中如果舌頭遠離了上顎，雖然能夠解決緊張的問題，但是所發出的音i已經不是元音“i”了。所以，下顎的張開幅度要根據要發的元音來要求，不能一律張大。在歌唱時，舌頭首先有兩種運動方式：一種是舌頭做伸縮運動；一種是舌頭做形狀變化。舌頭在咬字中是用的它的第二種運動方式，也就是做形狀的變化來完成咬字的。在歌唱中舌頭咬字不僅與發音的準確性有關，而且也與正確的發音歌唱狀態有重大關系。在日常說話時，喉結一般處于自然的狀態，舌頭處于一種習慣的咬字位置；當歌唱時，由于舌根與喉結相連，所以當喉結下沉時，舌頭也要隨著喉結下沉才能與喉結保持自然松弛的狀態，然后再通過舌頭的形狀的改變來進行咬字。但是往往人們已經習慣了喉結在自然狀態時，舌頭在口腔中的咬字位置，一旦喉結下沉，舌頭還保持著原來的位置咬字，舌頭因喉結的下沉幅度而產生不同程度的拉力，這就造成了發聲器官的緊張，從而影響正確發聲。通俗唱法比較貼近說話狀態，所以舌頭咬字對發聲影響不大；但是民族唱法由于喉結的明顯下沉，舌頭咬字對發聲就會構成很大影響；而美聲唱法由于要求喉結做最大幅度的下沉，所以舌頭咬字對發聲構成的影響最大，這也是人們說美聲難唱的一個重要的原因所在。在正確歌唱中，舌頭應該隨著喉結運動而自由的伸縮做形狀變化來咬字才能配合正確的歌唱。

四、結語

歌唱應該是多種藝術融為一體之后所展現出來的一種比較打動人心的藝術形式，所以在演唱的時候，一方面要重視歌唱技巧的運用，一方面也要重視其舞臺表現的融合，只有這樣，才能更加完整的去展現一首音樂作品。

參考文獻

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