走進龍泉探訪青瓷之美

陳樹生

作為中國瓷品中的一塊瑰寶，瓷器行家常常這樣評價龍泉青瓷：如遠山晚翠，又如淺草初春，一切雕飾在龍泉青色的面前都顯得繁縟，唯有此色，堪稱人間大美。

2009年，龍泉青瓷傳統燒制技藝正式入選聯合國教科文組織的世界非物質文化遺產保護名錄。這對于喜歡龍泉青瓷的人來說是一件無比欣慰的事情。一直以來，龍泉青瓷以其釉色青如玉、明如鏡、聲如磬而被譽為瓷苑的一顆明珠，受到世界各國青瓷愛好者喜愛。

作為中國瓷品中的一塊瑰寶，瓷器行家常常這樣評價龍泉青瓷：如遠山晚翠，又如淺草初春，一切雕飾在龍泉青色的面前都顯得繁縟，唯有此色，堪稱人間大美。

龍泉青瓷是自然的饋贈

“梅子初青春已暮。芳草連云，綠遍西池路。”青色，梅子，再聯系到青瓷，古人總是有足夠的想象力和情懷，把這份美好的想象和意境賦予青瓷。

說到青花瓷，人們自然會聯想到它的著名產地江西景德鎮。而說到青瓷，人們最先想到的多半是浙江的龍泉縣。

來到龍泉縣，你若詢問這里的窯址，能準確說清數目的恐怕沒有一人，已知的龍泉窯如大窯、金村、松溪、大白岸、筆架山、黃金坑等等，有數百處。其中最著名的便是位于小梅鎮的大窯村，你若想來探訪龍泉窯，這里是必去之處，因為在這里，你會發現大大小小53處窯址遺跡。

大窯楓洞巖窯址曾出土了極其豐富的瓷器，尤其是這里有一處保存完好的明代龍窯窯爐，其中有大量明代早期體現龍泉官窯性質和風格特色的瓷片。研究瓷器的人都知道，如今鑒定也好，研究也罷，瓷片的價值何其珍貴。站在楓洞巖窯址，即便你是個外行，也似乎能夠聽到歷史的聲音，感受到爐溫。因為即使到了今天，就在你的腳下，仍有數不盡的龍泉瓷器靜靜沉睡著，等待著與有緣人相遇。

除了大窯村，金村也是龍泉窯址中極具分量的遺址。五代時期，這里就已經開始燒造瓷器，尤其是北宋的龍泉青瓷，有一半以上都出自這里。

與大窯村所生產的青瓷不同，這里生產的青瓷以淡青色和蠟黃色為主，釉色清亮，有種玻璃質感。一般來說，業內人士認為大窯村生產的龍泉青瓷具有典型風格特征，金村的青瓷呈現出過渡時期的風格。

如果說奧地利是音樂之都，散步其中一不小心便會踩到一個音符，那么在金村，你踏足的土地間隙便鑲嵌著青瓷的瓷片，這種錯覺讓你仿佛有種穿越感，穿越回了那個大量燒造青瓷的時代，揉瓷土、拉胚、烘胚、修胚、素燒、上釉、燒窯等一道道繁復的工序仿佛就呈現在眼前。那一刻，你會感覺時間的界線似乎變模糊了。

青瓷，在大部分人的印象中，它的顏色以青色為主，包括梅子青、粉青、天青、豆青色和淡青色。其中梅子青是龍泉青釉中最高級、最美麗、最純正的色調。

但實際上，龍泉青瓷的顏色不只有青色，還有灰色、黃色以及其他顏色，其中就包括墨綠色。墨綠色是一種完全玻化的釉色，是匠人把淡綠的透明釉罩在黑色胎骨上，釉色在黑色薄胎骨的反襯下呈現墨綠色。在龍泉瓷器家族里，有少數黑胎瓷器，龍泉溪口不少燒造瓷器的窯口，曾經專門出品這類黑胎青瓷。這些青瓷非常精致，修胎工整，有較明顯的冰裂紋，不少業內人士推測，這里與當地其他窯口不同，那些窯口的瓷器大多是白、黑胎混合燒制，唯有溪口比較特殊，很可能是宋代哥窯窯址所在地。這種黑胎瓷器因為傳世的屈指可數，也給后人留下了無限的想象。

從古至今，生產青瓷的地方很多，無論南方北方都有，為什么龍泉青瓷能夠脫穎而出？這與當地得天獨厚的地理環境有著莫大關系。龍泉境內叢山聳峙層層疊翠，數不清的溪流從這里穿行而過，再加上取之不盡的瓷土資源，為這里的人提供了天然素材，任由想象力飛馳。早在三國兩晉時期，當地的老百姓便利用當地優越的自然地理條件，吸取甌窯、婺州窯等周邊窯場的制瓷技術與經驗，開始燒制青瓷。

因為地理環境的原因，這里長年濕潤，空間中總帶著細雨蒙蒙的味道。據當地人介紹，在文明還未抵達這片神秘土地的時候，這里就有人居住。史料記載，春秋戰國時，龍淵劍誕生于此。東晉時期，這里因龍淵劍建制。到了唐代，為了避李淵名諱，龍淵鄉改名為龍泉鄉，后來這里的瓷器便被命名為龍泉青瓷。

龍泉地方不大，即便在今天似乎也沒有受到工業文明的感染，保持著它千年傳承的沉靜、深邃與內斂，這里的人生活其間，自然保有單純清澈的內心，也許正是因為有了這樣的心境，才能塑造出這樣自然的青瓷吧。

文韻+官器=龍泉青瓷的巔峰

評價一件瓷器美不美，通常可以從器型和釉色這兩個角度來進行審美上的判斷。

而南宋的龍泉青瓷在這兩個方面都達到了極高的藝術造詣。中國青瓷的繁盛時期出現在宋代，尤其是南宋，更成為龍泉青瓷長卷中最濃墨重彩的一頁。器物是仍在訴說的歷史，南宋龍泉青瓷的創作離不開這一時期的特殊背景。

眾所周知，南宋是一個過渡時期，雖然宋王朝退讓了半壁江山，反倒激發了宋人的愛國激情，促成了南宋政治、經濟和文化的繁榮。首先在政治上，文人得到更多的重用，這直接奠定了那個時代的審美體系偏愛于文韻。商品經濟的繁榮為文化創作打下物質基礎，而這一切形成了南宋氣象，無論是繪畫、書法，還是瓷器，都受其感染。

南宋時期龍泉瓷器大多規格較小，多適用于文人的日常生活，擺放在畫堂清齋，書房香閨之中，如香爐、筆洗等，這些青瓷釉色溫潤，典雅莊重，其中不少仿古青瓷成為南宋龍泉瓷器的典型特征之一。有一個有意思的現象是，出土的南宋龍泉青瓷很多來自窖藏，業內專家分析，這跟當時的時局有關，元人南下，當時的人們為了躲避戰禍，將一些不便攜帶逃難的財物埋在了窖里，青瓷用品得以保存。

流傳至今的南宋青瓷另一個主要來源則是墓葬，通過隨葬的方式得以保存。此外，還有海底文物發掘，比如著名的南海一號沉船，其中發現了不少南宋早期的青瓷，為考古界對龍泉瓷的研究提供了大量實物，而這些已經發現的青瓷，相較于當時存量，只能算作鳳毛麟角。

如果說文人的推崇奠定了龍泉青瓷的氣質，那么官方的認可則是龍泉青瓷發展背后的一把推手。在古代，一切瓷器能夠登堂入室、備受推崇，必須得到官方的認可，特別是皇家的垂青。龍泉青瓷在誕生之初還是比較“低調”的，直到北宋末年，才逐漸受到官方的關注。

尤其是宋徽宗時期，中國文物藝術品的創作都在他的執政期內得到突飛猛進的發展，龍泉青瓷亦不例外。這位不愛江山的皇帝甚至親自參與龍泉青瓷設計，提出符合文人口味的審美標準，不得不說這與徽宗本人極高的藝術修養有著直接聯系。

“端莊雜流麗，剛健含婀娜”是對南宋龍泉青瓷風韻最精確的概況，其釉色一直努力在追求溫潤如玉的視覺效果和藝術氣息，粉青、梅子青給人清新脫俗之感。

除了宋代，另一個龍泉青瓷受推崇的時代是清代。在故宮的收藏名錄里，共有20多件龍泉青瓷，形制多樣，以粉青、梅子青的釉色為主，其中爐的數目最多，據推測這與宋代盛行的品香文化不無關系。青翠欲滴的青瓷陳設在多個宮殿內，而擁有數量最多的當屬重華宮內的翠云館，重華宮原來是乾西二所，最早是皇子居住的地方，清代時乾隆帝幼年時期曾住過這里。可見這個地方收藏的龍泉青瓷是皇帝至愛，同時也代表了最高藝術水準。據統計，故宮內翠云館有4件龍泉青瓷，養性殿2件，養心殿、毓慶宮、古董房均為1件，其余地方總共16件。

只是凡事有盛即有衰，龍泉青瓷的發展歷史也不例外。

經歷了南宋時登峰造極的巔峰時刻，龍泉青瓷在后面的發展開始轉入低谷，轉折點大概始于明代中晚期，到了清代初期，龍泉的窯廠所剩無幾。民國時期生產的龍泉青瓷品質較為粗糙。燦爛的龍泉青瓷之花至此凋零，龍泉青瓷遂淹沒于大窯山群山之中不為世人所識。

如今，人們能對龍泉青瓷有清晰的認識和界定，不得不提它的伯樂——陳萬里，中國近代陶瓷專家，我國田野考古的先驅。他的一生與龍泉青瓷的緣分仿佛是千古注定，可以說沒有陳萬里，龍泉還要“沉睡”許久。陳萬里是一位充滿探索精神的開拓者，與那些成天囿于書齋的文化人不同，他不僅讀萬卷書，還行萬里路，用近代先進的科學理念和方法來發現、詮釋中國古老文明的器物。“八上龍泉，七下紹興”的辛苦，讓陳萬里發現了龍泉青瓷和越窯遺址，而由其創作的《瓷器與浙江》不僅奠定了他“中國陶瓷研究之父”的學術地位，更讓龍泉青瓷的美譽傳布于世界。

當代龍泉 “川流不息”

建國后，龍泉青瓷的生產狀況得到了一定的改觀，而這一時期出品的青瓷題材上政治色彩較濃，屬于批量化生產，具有鮮明的時代特征。

與景泰藍、玉器等藝術品制造行業的命運相似，中國瓷器中的某一風格、品類能否有高速發展，與政府的投入和重視程度密切關聯。因為在國人評判標準中，民窯生產的瓷器中固然也會有精品，但畢竟比不了官窯，后者投入的資金、建設的規模、督導的關鍵人物以及吸納的人才，都不是民窯可以相比的。瓷器的燒造成功率偏低，受到自然因素，如濕度、溫度等，以及意外因素導致的失敗，都是常見的事兒。因此，龍泉青瓷精品的制作，絕對屬于高投入、低產出。

到了上世紀90年代，市場經濟逐步繁榮，青瓷生產和銷售的模式進一步革新，加上對外交流頻繁，受到西方當代藝術的影響，龍泉青瓷的制作也迎來了新的機遇。

說到這里，不少人會問，龍泉青瓷的光輝都來自中古或者近古，當代的龍泉精品又有哪些？它的魅力是否依舊？到過龍泉的人，大多會去“青瓷一條街”逛一逛，這里的青瓷琳瑯滿目，從杯碗盤碟，文房茶具，到大型器物如尊、罐等，無一不表達著龍泉人對于青瓷歷史的驕傲和自豪。

龍泉青瓷不僅受到中國人的青睞，它的魅力也感染了世界，比較知名的如美國紐約大都會藝術博物館、大英博物館。前者專設一個展出中國青瓷的空間，其中一半以上的展品來自龍泉青瓷。

據報道，在土耳其的托普卡帕皇宮里，收藏了1300多件龍泉青瓷，此外巴西里約熱內盧的舊王宮國立博物館也有不少龍泉青瓷。這些龍泉青瓷散布世界各地，或者是通過外貿的渠道，或者是流散海外，不管如何，能夠作為重要藏品，都足以證明其審美價值具有普世性。

只是，這個曾經有著世界頂尖品質，衰落而重新起步發展的龍泉青瓷，在當下的發展中也存在著不少問題。

目前，在龍泉青瓷制作的藝術家工作室里，不少匠人已經年過半百，他們曾經歷過建國、改革開放等時期，在瓷廠工作過，也在研究所中對龍泉青瓷的歷史和工藝進行研究或者資料搜集與整理，對龍泉青瓷有著濃厚的情感和深刻的認識。只是，他們目前的創作主線仍是仿古。

青瓷制作在工藝上如何突破？設計理念上是否可以革新？如何設計并創作出滿足今人審美需求的龍泉青瓷，將其作為日常生活的一部分？這些問題成了困擾當下匠人們的主要問題。

顯然，要解決這些問題，僅憑手藝人的力量還是遠遠不夠，需要來自不同行業的專業人才投入其中，尤其在“互聯網+”的時代下，龍泉青瓷要走的路、要度過的難關還有許多。

至簡至美，是龍泉青瓷的核心藝術價值，大方、簡約卻又不失韻味，讓每一位欣賞過的人魂牽夢縈，那抹青色中，似乎總有道不盡的情愫，讓人著迷。而如何將這一古老的藝術瑰寶更好地流傳下去，不僅僅是龍泉人的天然使命，也是每一個喜愛龍泉青瓷的人要思考的問題。