對話《我在故宮修復文物》導演葉君：現代化趣味處理傳統內容

《綜藝報》：《我在故宮修復文物》角度新穎，當初是如何確定下這一選題的？

葉君：《我在故宮修復文物》這個選題是5年前我就想拍的，當時因為各方面條件不具備就暫且擱置了。

5年前，我參與了紀錄片故宮系列第二部《故宮100》的拍攝，當時我是分集導演，負責拍攝中軸線上的建筑。在做那個項目時，徐歡（紀錄片《故宮》總導演之一、《我在故宮修復文物》監制）、雷建軍（清華大學新聞與傳播學院副教授、《我在故宮修復文物》制片人）已經開始立項籌劃《我在故宮修復文物》，當時想的名字是《故宮心傳》，寓意將古代文化用心往下傳。《故宮》第一部和第二部都側重建筑和歷史故事，一直缺少拍攝里面正在發生的事情和那些可愛有趣的人的故事。當時雷建軍帶著幾個學生在里面扎根數月，借助人類學、社會學的方法做田野調查，并形成約10萬字的調查報告。

但要辦成一件事，需要天時地利人和。2015年，恰逢故宮博物院建院90周年，需要一個獻禮片，這一項目得以重啟。

《我在故宮修復文物》不是歷史題材，呈現的是現實生活，既有文物修復技藝、也有不同性情的人，還有故宮生活細節。我們當時總結了“物（件）、事（件）、人（物）、非（物質文化）”4個字，不僅要有物件、事件、人物，還要體現故宮文化傳承的情感、情懷。

這次拍攝采用的是獨立紀錄片常用的長時間紀實拍攝辦法。三四個月時間里，不間斷地紀實拍攝，團隊人數最多時也就5-7人，當然這也是為了文物安全，拍攝團隊不宜過大。我們與修文物的師傅們——可別覺得都是花白胡子，他們中很多是高顏值的70后、80后、90后。我們一起同吃同工作，不久便熟悉、信任起來，最終成為朋友。

《綜藝報》：《我在故宮修復文物》受到眾多年輕人的歡迎，你和團隊在創作之初是否有意識向年輕觀眾靠攏？

葉君：我們自己就很年輕，并不需要特意向年輕觀眾靠攏。我的工作可以分解開來：內容設計者+項目負責人，那么少的人（5-7人），那么少的錢（制作經費不到15萬元），在不到半年的時間內把項目完成，我感受到的更多是緊迫感。

制作初期，我有兩個初衷——讓完全外行的人看得下去，讓年輕人看得下去。我有9個表弟9個表妹，年齡覆蓋80后、90后、00后，每年過年回家都解釋不了自己的工作，紀錄片離他們生活還是有些遠，我希望他們能看到這個片子并且看得下去。

《綜藝報》：通過這次播出，可以總結哪些經驗？

葉君：首先不要做一個對生活漠不關心的人。《我在故宮修復文物》反映的是一個職業人群的職業觀。每個人都會有一個職業，每個職業都有瑣碎之處，故宮的這些師傅是在教我們如何與職業相處，與世界相處，與自己相處。影視作品、文學作品都有主題，這是我最早觀察到的和想表現的，而不是后來熱議的工匠精神。當然一千個人心中有一千個哈姆雷特，大家喜歡看、有打動自己的地方就好。

其次是把傳統內容做現代化趣味處理，做出既現代又傳統的感覺。我們背著唐詩宋詞長大，但也坐著地鐵高鐵成長。傳統文化中有很多精彩內容，不經過現代趣味處理，可能大家真的久而久之就不看了。我們必須想辦法讓80后、90后、00后、10后對中國傳統文化感興趣，像看韓劇、日本動漫、美劇、英劇那樣去追。

第三是把專業性的東西做到通俗易懂。這也是我大學畢業的論文方向。我上學時不太喜歡本專業的課程，總去旁聽其他系的課，翻過一套叢書《人文社會科學是什么》很受啟發，每一冊都是一個專業領域的專家向外行講解本專業的知識。清華建筑系、美院的講座我也經常去聽，平時也喜歡看工藝美術和建筑設計方面的書，應該說我的運氣很好，把大學以來感興趣的東西都融入到這樣一部片子里。

《綜藝報》：是否預料到《我在故宮修復文物》在B站、豆瓣等平臺受熱捧？是否有團隊運營？

葉君：很慚愧，我平時看紀錄片不多，看書和文學作品比較多，所以無法預料。《我在故宮修復文物》在網上火爆，沒有團隊運營，原因很簡單——沒錢。片子在網上得以傳播，說明國人對高質量的文化消費是有需求的。

《綜藝報》：《我在故宮修復文物》目前是否收回了成本？主要有哪些收益方式？

葉君：據我所知應該沒有收回成本。賣給各大視頻網站的價格極低，3集總共萬元左右。紀錄片在中國只能叫行業，不能叫產業，這個行業缺少產品經理。

《綜藝報》：未來是否會拍攝第二季或其他衍生節目？

葉君：這是一部四方合作的紀錄片，央視、故宮、投資方杭州潛影以及制作方清影工作室。第二季目前還沒有規劃。衍生節目和電影，杭州潛影在跟進。