合格電影人的正確打開方式

韓小凌

只有“不忘初心”地堅持做好電影、強大電影行業的動機，以慧眼看清周遭一切起伏變換并善加利用，才是身為一名電影人最佳的態度。

在連續多年的高票房增長之后，今年4月、5月、7月的票房都低于去年同期，這卻是發生在國內一天平均新增一家擁有十幾個廳的影院的前提下。

最近有各種觀點對近幾個月來市場的低迷進行了分析和解釋，有責怪去年火爆的票補的，有批評IP的，也有怨資本的……筆者曾多次引用各類數據分析結果，論證這些年來持續增加的影院銀幕數量是真正拉動中國電影市場高速增長的主要驅動力。國產電影的票房數量級從千萬到億、幾億、十幾億甚至過20億，是遍地開花的影院網羅來更多觀眾的必然結果，并非是中國電影的制片人和主創們的藝術水平和制作水平在這十年里真正提高了十數倍。

在最初各票務平臺為賺客戶大肆補貼以低價競爭的時候，少有影院或院線意識到這“天上掉下來的餡餅”究竟會對于自己產生怎樣的影響。反應最快的是制片方和發行方，他們開始通過做票補來影響排片以獲得更高票房。現在我們可以對此進行反思，首先，在完成了燒錢圈用戶的任務后，票補必然會減少或中止。其次，因為價格敏感而被吸引進影院的觀眾確實有，但只有觀眾在可看可不看的狀態下，低價才構成助力；對于完全不想看的片子，低價無效。

真正以電影為終生職業的人，總歸會在幾十年的職業生涯里經歷各種各樣的外部環境變化，并聰明地發現和利用這些變化所帶來的機會——正如世界電影史上，當電視面世、錄像機普及等變化剛出現時，無一例外都被視作威脅甚至滅頂之災，最終卻被電影人加以利用、融合，成為整個電影產業里不可或缺的收入來源、營銷平臺和人才訓練營。

在時下的行業環境下，我們不應該不假思索地去追逐各種半通不通的新概念，迷失于業外的誘惑或概念，而應該冷靜下來想想這些新生事物可能給整個行業帶來的新機會是什么，應該怎樣利用？其消極層面可能是什么，如何避免？

例如IP熱，其實無論這詞怎么叫，對做電影的人來說，不過是改編（網絡暢銷小說等）或者是特定題材的命題創作（如某流行歌曲）。而文學作品改編，一直是電影創作的一大源頭，且不乏佳作經典。拋開利用生造概念炒作融資以影響市值這些因素，如果能借此整理出流行文學作品改編的經驗和規律，對整個行業來說都是好事。

又如票補，畢竟票補帶來了一些新增的電影觀眾，也許他們開始只是因低價而走進影院，但如果能因此培養出觀影習慣，又何嘗不是好事？此外，假如因票補降低了全國的平均票價，那么是否也意味著在影院數量持續增加、放映市場競爭加劇的情況下，票價體系需要進行調整呢？如果新一代已經建立了手機APP訂票的消費習慣，是否有規模的大院線、影院管理公司或行業協會，可以考慮推出控制權在電影業內的票務APP呢？

至于資本，無論當年的煤老板、房地產商，近年的互聯網還是金融資本，其實從來都沒隱瞞過他們逐利的本質，而且，他們也不只鐘情于電影行業——從古玩收藏到動漫游戲……只要任何可能有高收益的行業他們無一缺席。在這一方面，我們應該學學好萊塢的電影工業，借助全世界的各種資本，提升自己的技術研發、更新以支持更高的更無垠的想象力和創造力。

正如中影股份上市時打出的口號，只有“不忘初心”地堅持做好電影、強大電影行業的動機，以慧眼看清周遭一切起伏變換并善加利用，才是身為一名電影人最佳的態度。而從別人或別的市場失敗的錯誤中學習，不去重蹈覆轍，更是我們必須注意的。