肖邦《平穩的行板與輝煌的大波蘭舞曲》（作品Op22）的創作背景

床晨閣

（陜西師范大學音樂學院，陜西西安710000）

肖邦《平穩的行板與輝煌的大波蘭舞曲》（作品Op22）的創作背景

床晨閣

（陜西師范大學音樂學院，陜西西安710000）

波蘭舞曲是一種古老的具有鮮明民族藝術特色的民間歌舞音樂形式，起源于波蘭的民間，肖邦吸收了并發展了這種民間體裁。《平穩的行板與輝煌的大波蘭舞曲》被認為是肖邦早期創作中最成熟的一部作品，也是波蘭舞曲中，風格最為華麗的一首作品。這首作品也是肖邦為數不多的幾首帶管弦樂隊伴奏的作品之一，是肖邦所創作的17首波蘭舞曲中，規模最為龐大的一首。本文將從肖邦波蘭舞曲創作的時代、和歷史資料入手，梳理出作品的創作背景，希望能通過論文的分析，對這首作品的指導演奏和教學提供幫助。

肖邦；波蘭舞曲；創作特征；創作風格

一、波蘭舞曲的起源與發展

波蘭舞曲（Polonaise）又被譯為波羅乃茲，波蘭最古老的民間舞蹈之一，起源于16世紀的波蘭，一般是三拍子，是中速的固定節奏型舞曲，經常采用的節奏型是：xxxxxxx。波蘭舞曲結構通常是三段體的形式，強拍開始，每小節第一拍的后半拍常常采用同音反復，重音一般是落在每小結的第二拍，樂曲基本上由二部組成，有時也加入第聲部，樂曲在第三拍結束。16世紀后半葉，波蘭舞曲傳到領國，在瑞典出現了一種的波爾斯卡舞曲（polska）在底層勞動人民中盛行，這個舞曲與波蘭舞曲十分相似，有很多十六分音符組成的節奏。

波蘭舞曲在民間有教養的鄉村紳士中流行開來，在這些紳士的推動下，波蘭舞曲逐漸成為各大宮廷舞會宴會的開場舞的伴奏，正式進入皇宮的時候是在1574年，波蘭國王——安茹的亨利王宮中開始跳起波蘭舞曲，并在一種硬朗、尚武的氣氛里茁壯成長，它成了一種政治性舞蹈波蘭舞曲完全不是一種平凡乏味的散步，而是一種莊嚴的行進，在這樣的行進中整個人群可以說是擺出一種昂然的姿勢，自我欣賞，看見自己如此漂亮、高貴、豪華，如此彬彬有禮，它是一種漂亮、光榮、顯示聲勢的展覽會。

二、肖邦之前的作曲家關于波蘭舞曲的創作概況

在肖邦之前，很多作曲家的創作都涉足過這一題材。古波蘭的民間藝人是最早開始加工創作波蘭舞曲的。其中最有代表的就是《考斯鳩什卡的波蘭舞曲》，這首作品時為了紀念波蘭人民英雄塔杰烏沙·考斯鳩什卡的。在巴洛克時期，J.S巴赫也曾創作過波蘭舞曲，巴赫在他創作的《法國組曲》中第六組曲的第五首、《創意曲集》里《二部創意曲集》第十二首和《初級鋼琴曲集》中第四首、第十七首、第十九首、第二十二首，都具有明顯的波蘭舞曲的性質。巴赫的長子W.F巴赫也涉獵過這一體裁。另外，在亨德爾的作品中也被嘗試性的運用波蘭舞曲這一體裁。

在古典主義音樂時期，古典主義的代表人莫扎特和貝多芬，也都創作過波蘭舞曲。莫扎特的K.284《D大調鋼琴奏鳴曲》的第二樂章，就是一首波蘭舞曲風格的回旋曲。貝多芬的OP.89，是一首波蘭舞曲小品。他還為《三重奏曲》op.56的第三樂章譜寫了具有波蘭舞曲風格的回旋曲。

十八世紀初，波蘭的政治家、作曲家米哈烏·克萊奧法斯·奧金斯基就已經開始嘗試創作這種音樂體裁。還有馬利亞·希曼諾夫斯卡和華沙音樂學院的院長，也是肖邦的老師之一的約瑟夫·艾斯內爾，也創作過不少波蘭舞曲。

三、肖邦的波蘭舞曲

在波蘭舞曲創作時間沙個，從1817肖邦創作了第一首波蘭舞曲g小調；1825年創作了d小調（15歲）；1821年創作了降A大調；1822年創作了升g小調；1826年創作了降d小調；1828年創作了降B大調及f小調；1829年創作了降G大調；1830~1831年創作了這首Op.22降E大調《的大波蘭舞曲》，這部作品是本文論述的曲目，后文中會詳細論述。這些就是是肖邦創作波蘭舞曲的早期作品。可以看出來，《輝煌的大波蘭舞曲》成為了肖邦早期到中期風格過渡期間的作品。1831年肖邦到達巴黎后，他的創作日趨成熟和完善，這時候他對波蘭舞曲的創作也達到了頂峰。內容更深刻，在不失波蘭舞曲華麗、富有技巧的風格下，更富有英雄氣息和史詩特質。1834年~1835年他創作了Op.26 No.1升c小調及Op.26 No.2降e小調波蘭舞曲；1838年創作了Op.40 No.1《A大調波蘭舞曲》也稱《軍隊波蘭舞曲》；1838年~1839年創作了Op.40 No.2，c小調波蘭舞曲；1840年~1841年Op.44升f小調大波蘭舞曲；1842年Op.53降A大調波蘭舞曲；1845年~1846年Op.61降A大調《幻想波蘭舞曲》。

四、《平穩的行板與輝煌的大波蘭舞曲》創作背景

1829年，肖邦從華沙音樂學院畢業后，第一次以作曲家和鋼琴家的身份去維也納深造，他在維也納舉行了兩場音樂會，兩場音樂會獲得了巨大的成功，肖邦在音樂會中演奏的《拉科維亞克大回旋曲》和《波蘭主題幻想曲》兩首和管弦樂合奏的大型樂曲都獲得了很大的好評。維也納演出的成功讓肖邦心情無比激動，同時肖邦也深刻的體會到，創作出和管弦樂隊合奏的大型樂曲，是每個作曲家的必經之路，也更能引起音樂節人士和廣大觀眾的廣泛注意與高度評價。作品《平穩的行板與輝煌的大波蘭舞曲》（作品Op.22）是由兩個部分組成。其中波蘭舞曲部分——《bE大調輝煌的大波蘭舞曲》肖邦從1830年9月開始創作，而這首作品最早就是給管弦樂合奏而作的鋼琴曲，是肖邦唯一的一首由鋼琴與管弦樂樂隊合作演奏的波蘭舞曲。從維也納的經歷可以分析出，肖邦正處于一個積極創作管弦樂合奏的大型樂曲的時期。

同年11月2日，肖邦離開華沙，開始他的第二次維也納之行。11月29日，華沙爆發了反對沙皇的起義，起義軍成立了新政府。華沙起義的消息傳到維也納已經是12月上旬，肖邦作為一個愛國青年，聽到消息后十分興奮，十分渴望去華沙和朋友們一起戰斗，但是卻因為父親的不同意而只能一個人呆在維也納。肖邦在給他朋友的信中寫到“這里也有人似乎很喜歡我，給我畫像，奉承我，取悅我，但這一切對我又有什么用呢。這一切無法讓我安下心來—也許是對29日（指華沙起義爆發的那天）的恐懼。從這封信中，可以看出來肖邦這時候的情緒是處于十分的焦躁不安。肖邦在維也納的情緒低落，除了對華沙起義的擔憂外，在維也納舉辦音樂會也遇到了種種困難，他的音樂會一切準備就緒的時候，卻三番兩次的推遲，直至被取消。

就是在維也納這段焦慮、思念、憂郁和苦悶的日子里，殘酷的顯示和浪漫的意境形成了巨大的反差，“在這里，圓舞曲才被稱作藝術作品，才能出版發行”，胃液娜的情況讓肖邦在不斷的反思、觀察和判斷，通過現實與理想、歡樂與苦悶、環境與生存的雙重磨練，肖邦變的更加成熟。就是在這樣的環境和心態下，肖邦在1831年7月完成了《輝煌的大波蘭舞曲》的創作，最初的名字是《鋼琴與管弦樂波蘭舞曲》。而在當時，這次造訪維也納的種種不愉快，讓肖邦大失所望。肖邦隨后離開了維也納，途經薩爾茨堡、慕尼黑、斯圖加特等城市，11月18日，肖邦從巴黎寫信給在柏林的朋友說：“我十分順利地（但也花了代價）到達此地。”那時的肖邦已經小有名氣，到了巴黎后，肖邦受到了歡迎。

1835年4月，指揮家阿貝內克在巴黎音樂學院舉行個人音樂會，由于肖邦之前舉辦的為救助波蘭貧困流亡者的義演，邀請過阿貝內克，所以作為回報，肖邦參加了這次阿貝內克的音樂會演出。在這場音樂會中，肖邦擔任鋼琴獨奏，與巴黎音樂學院的管弦樂團合作演出這首《平穩的行板與輝煌的大波蘭舞曲》，這是肖邦僅有的一次親自演奏這首作品。在這次演奏中，肖邦在《輝煌大波蘭舞曲》前面將他大約在1834為之創作的一段由鋼琴獨奏的G大調《平穩的行板》作為引子，放在波蘭舞曲前面，并且在曲名《輝煌大波蘭舞曲》之外加了一個副標題：“前有平穩的行板”。后來肖邦把引子和大波蘭舞曲改編為鋼琴獨奏曲，在1836年一起合并發表，獻給德·伊斯特男爵。

［1］A·索洛甫夫.肖邦的創作［M［.北京：人民音樂出版社，1981.

［2］于潤洋.西方音樂通史［M］.上海：上海音樂出版社，2003.

J624.1；J614；K835.13

A

1005-5312（2016）05-0073-01