聲樂教學中對藝術歌曲情感處理的引導
——以舒伯特藝術歌曲《野玫瑰》為例

王 榮

（長江大學藝術學院，湖北 荊州 434000）

聲樂教學中對藝術歌曲情感處理的引導
——以舒伯特藝術歌曲《野玫瑰》為例

王 榮

（長江大學藝術學院，湖北 荊州 434000）

藝術歌曲（Lied）在聲樂的發展史上有著舉足輕重的地位，因為它具有極高的藝術價值和欣賞價值，幾乎在所有國內外聲樂大賽中，它都是一項必賽類目。教學中，藝術歌曲教學也占了聲樂教學過程中極大的一部份，學生通過學習大量的藝術歌曲作品，不僅對聲音的認識有不同的體驗，更是對藝術歌曲本身特點的理解能產生很大的幫助。本文以聲樂教學中經常接觸的一首作品——舒伯特的藝術歌曲《野玫瑰》為例，來闡述藝術歌曲教學中引導學生進行情感處理的簡易方法，希望能起到拋磚引玉的作用。

《野玫瑰》；藝術歌曲；情感處理

情緒與情感是聲樂表演中不可或缺的重要因素，如果沒有情緒和情感的表達，尤其在演唱的過程中沒有正確的表達，將直接影響作品對觀眾的情感傳遞。舒伯特的藝術歌曲《野玫瑰》是我們在聲樂教學中經常接觸的一首作品，這首作品蘊含了完整、豐富的故事情節和簡潔、優雅的音樂旋律，其情感純真、音樂語氣豐富，鋼琴伴奏又與音樂旋律、詩詞字句水乳交融，給聽眾帶來優雅的聽覺享受。

一、對作品情感處理的引導

在教學中，可以引導學生從理解歌德的作詞內容來入手。我們可以將這首詩劃分為三個發展階段：相遇（產生情愫）、相交（產生矛盾）、失望（傷心分手）。這三個部分完整的將一個故事清晰的闡述出來，故事的開始、發展、高潮、結束構建出很豐富的戲劇性效果。如何在三段完全相同的旋律中開始我們的演唱，這就要求學生用心去體會每一段的意思，根據詞意在頭腦中構建大致的情景框架，再開始編排自己的演唱，這一點是至關重要的，它涉及到演唱中對作品內涵詮釋過程中的完整性、連貫性和流動性。

該作品的音樂語言風格十分簡樸，流暢。少年的年輕所帶來的純真爛漫溢于言表，對玫瑰的一見鐘情更是無法自拔。舒伯特在這里用簡單的節奏音型將少年看見玫瑰的沖動蒙上一層青澀、含蓄的紗，就提醒我們在演唱中除了理解少年的青春活力以外，還要體現出年輕人不經世事的一面。在運用聲音表現的時候，既不能收的太“緊”，又不能“放”的太開、太過。

從第一段可以看出，少年邂逅野玫瑰的場景是非常活潑、愉悅的，作者用旁邊的口吻描述著少年和玫瑰當時的狀態。在演唱這一段的時候，注意語氣要親切，稍帶有一絲頑皮，特別在演唱“life er schnell，es nah zu sehn”一句時，見譜例1：

這一句音樂旋律在整首作品中顯得相對“復雜”：音型、節奏型相對其他樂句顯得豐富有變化。這里要注意德語的語言發音的重音音節與音樂旋律的關系，要認真的對待每一個音節每一個音符，才能將德語的語言唱到位。第二段少年表明想要占有玫瑰，可是玫瑰告知少年不可褻玩，不愿意跟隨少年；到了第三段作者再次運用旁邊的口吻敘述了事情的結果，那就是少年粗暴的采摘了玫瑰，手指卻也被玫瑰刺傷，暗喻年輕人經歷著愛情的傷痛。

這首作品里有一句話重復了三遍“Roslein，Roslein，Roslein rot，Roslein auf der Heiden”見譜例2：

三遍一樣的旋律，可是每一遍的涵義已經不一樣了。隨著主旋律的音階帶著漸慢“ritard.”的標識不斷上行級進，其所表達的情感顯得更為充溢，活靈活現的描繪出了少年的滿腔熱情遭遇到玫瑰的拒絕，由希望到失望的轉變。這一句中出現的延長音，也給演唱者無限的發揮空間，其目的是希望此處的演唱能在技巧和情緒上稍做處理，有效的區分三段不同的情緒體驗，讓觀眾在此處達到情感上的共鳴。緊接著，作曲家又將作品恢復原速，仿佛旁若無人的經歷了一切，一切恢復了原狀，什么都沒發生過一樣。這種對比恰恰將少年由于少不經事對玫瑰（暗喻女性）造成深刻的傷害生動的展現出來。

二、對提高聲樂學習的意義

舒伯特時期的藝術歌曲優雅、精致，這種體裁要求做到樂中有詩，詩中有畫。其畫面感和抒情性非常強，更多的是強調個人的情感表達。在演唱時需要體會室內樂性質的特點，體會到樸素、自然的音樂本質，并在演唱中做到吐詞清晰、音色統一、語氣流暢、情感細膩。而這首藝術歌曲旋律簡潔優美、音域跨度不大、樂句短小精致、沒有太高的音出現，從聲樂技巧上來看，這對于學生對氣息控制的訓練、統一聲音位置的訓練有著很大的幫助，對學生認識運用不同的音色與語氣來表現三段不同的情緒也有著積極的促進與提高。

［1］于潤洋.西方音樂通史［M］.上海：上海音樂出版社，1981.

［2］余篤剛.聲樂教育學［M］.上海音樂出版社，2009，（5）.

［3］舒伯特藝術歌曲選［M］.湖南文藝出版社出版，2002，（9）.

王榮，女高音，文學碩士，畢業于武漢音樂學院聲樂演唱與教學專業，現任長江大學藝術學院音樂系聲樂副教授。