這個“刁德一”不尋常
——木偶演繹《沙家浜·智斗》創作談

■郭江

這個“刁德一”不尋常
——木偶演繹《沙家浜·智斗》創作談

■郭江

提到革命現代京劇，五六十年代出生的人都是津津樂道，隨口都能哼上兩段。而作為八零后的我，只是耳有所聞，感覺這樣的戲劇對我是遙不可及的。前輩們說，革命現代京劇在上世紀六七十年代被稱為“樣板戲”，揚州市木偶研究所曾經在樣板戲風行的年代移植上演過幾出。一次偶然的機會，讓我有機會嘗試經典革命現代京劇的劇中人物。

《沙家浜》中的“智斗”，據說是當年八出樣板戲中最經典的唱段，劇情講述了中共地下黨員阿慶嫂為救護新四軍傷病員與打著忠義救國軍旗號的漢奸部隊司令胡傳魁、參謀長刁德一巧妙周旋、斗智斗勇的故事。為了參加全國木偶皮影中青年技藝大賽，我和其他兩名演員大膽申報了革命現代京劇《沙家浜》中的精彩片段“智斗”，我在劇中操縱表演的“刁德一”這個人物獲得了“表演獎”。

刁德一，以其陰險狡詐、詭計多端的特點為廣大觀眾所熟知，以至于一看到這個名字，腦海中便不由自主聯想起那個身穿偽軍裝，手夾香煙，口中淺吟慢唱“這個女人不尋常”的“刁參謀長”來，如何讓木偶舞臺上的“刁德一”表現出不尋常，是需要我們木偶操縱演員潛心鉆研的。熟悉木偶的人都知道，木偶的面部是固定不變的，不可能像人一樣通過細微的面部表情來表達人物的內心世界，而是需要通過肢體動作來刻畫人物個性。為了讓木偶“刁德一”動作逼真自如，我反復觀摩了《沙家浜·智斗》的影像資料，并邀請京劇行家進行指導，自己先模擬角色的每一個動作，一個看似漫不經心的轉身，一個別有用意的點頭，力求能夠體現出人物的性格特點。等到自己能夠把這些動作做到心領神會后，再把真人內心的感受傳遞給木偶，賦予木偶內在的神韻，讓它在舞臺上活靈活現的展現在觀眾面前。

要表演出木偶舞臺上的刁德一，需要來自幾個方面的相互配合。首先是人物的設計制作，在人物造型上我們參照了真人版本的形象，雙眉緊鎖，雙眼詭異，身材瘦俏。為了表現大段的對唱，木偶的嘴必須要自如開合。其次就要充分考慮運用木偶舞臺的特性來夸張地展現人物的個性，在真人舞臺上，阿慶嫂遞煙、點煙，胡傳魁刁德一吸煙吐煙輕而易舉，而在木偶舞臺上，這些技巧就需要運用特技和技巧來解決。最關鍵的是如何通過木偶的表演來刻畫人物的個性，因為這段表演是通過京劇唱腔和身段來建構三個人物之間不同的關系，在相互猜測各自人物內心動態的情況下搭建矛盾、推進矛盾直至化解矛盾，所以對唱之間的一字一句、一個動作一個眼神都至關重要。當阿慶嫂和胡司令寒暄時，刁德一坐在一旁冷眼觀看著阿慶嫂的一舉一動，當阿慶嫂給胡司令刁德一遞煙時，刁德一亮出了自己手中所夾的帶煙嘴的當時所謂的洋煙，阿慶嫂給胡司令點煙用的是火柴，而刁德一手中拿出了一個打火機，給自己點起了香煙，吸煙吐煙悠閑自得，手中的道具體現了這個人物的身份——刁老太爺的公子、喝過洋墨水的，這是和阿慶嫂的第一次正面交鋒；當看到胡司令和阿慶嫂之間這種親密的關系，內心更加懷疑阿慶嫂，深吸一口煙，慢慢吐煙，通過內心獨白式的演唱道出了刁德一的奸詐“這個女人不尋常”，阿慶嫂也通過察言觀色覺察到了刁德一對自己的懷疑“刁德一有什么鬼心腸”，而胡司令卻對救命恩人阿慶嫂深信不疑，解圍的唱到“這小刁一點面子也不講”，第二回合將刁德一和阿慶嫂之間的矛盾向前推進；刁德一為了盡快找到藏匿在沙家浜的新四軍傷病員，一計不行，干脆挑明了說“新四軍就在沙家浜……想必是安排照應更周詳”這段的唱神情自信、胸有成竹，把矛頭直接指向了阿慶嫂，著實將了阿慶嫂一軍，但仍然被阿慶嫂泰然自若的化解“來的都是客……有什么周詳不周詳”，最后刁德一只得無奈的道上一句“阿慶嫂真不虧是開茶館的，說出話來滴水不漏，佩服佩服！”來給自己解圍。三個回合的表演、對唱，木偶操縱演員內心要有京劇的版式和節奏，要有人物之間復雜關系的情感，讓唱腔、眼神、動作緊緊相扣，把遞煙點煙吸煙吐煙的技巧運用恰到好處，使得整段表演一氣呵成。

如何把京劇元素與杖頭木偶進行有機的糅合，在體現木偶風格的同時保留京劇特色，既是一次有意義的創新之舉，對木偶操縱演員的表演技巧也是一個很大的挑戰。由于這個角色出自京劇，所以木偶表演也要求演員能像戲曲演員一樣練好“唱念做打”及“手眼身法步”。這段表演在真人戲劇舞臺上都是通過演員出神入化的表演和精彩的京劇對唱進行演繹的，而在木偶舞臺上來演繹這個精彩片段就要尋找與真人舞臺表演中的“不尋常”，這樣的不尋常正是真人舞臺和木偶舞臺的不同之處，在真人舞臺看似簡單的眼神的傳遞、遞煙點煙吸煙吐煙的技巧運用，三個木偶之間的配合都需要木偶制作的特技和操縱演員的技巧來展示，把看似簡單的動態通過木偶的表演加以刻畫，把木偶舞臺上的人物出神入化的得以展現，給觀眾一個情理之中，意料之外的視覺感受，就會塑造出一個不尋常的木偶舞臺人物形象。

文化的傳承，不是對老一輩的照學照搬，而是要不斷求新求變，才能讓藝術永葆活力。木偶“刁德一”這一角色是我進行的一次有意義的探索和嘗試。藝無止境，一分耕耘一份收獲，我將以此作為起點，認真學習，刻苦鉆研，和編導人員以及設計制作人員共同探討，塑造出更多更好的木偶藝術形象，讓杖頭木偶這一珍貴的非物質文化遺產在我們年輕一輩手中繼承并發揚光大！

演方式，但程式并非一成不變，程式化的表演也需演員進行個性化的處理，如果完全受到程式化的裝扮和傳統的限制就會使得昆曲藝術失去活力。昆曲舞臺之上的一招一式均包含較深刻的含義，昆曲演員的一顰一笑意蘊無窮，程式之中帶有一些對生活的感悟。作為一名昆曲演員，昆曲已然成為我生命中的一部分，此生有幸與昆曲結緣，定將為其付出，相伴前行。昆曲一路坎坷走來，處境十分艱難，在這樣的環境中，作為一名昆曲演員，更要肩負起重擔，將昆曲代代傳承，接過昆曲傳承與發展的火炬，在遵循昆曲自身發展規律的基礎上，運用新的理念和新的演繹方式為昆曲注入新鮮血液，一如既往地堅持對昆曲藝術的追求，將唯美的昆曲藝術進行到底。