淺談攝影造型中的藝術美學

管林松

(浙江橫店影視職業學院 浙江 東陽 322100)

淺談攝影造型中的藝術美學

管林松

(浙江橫店影視職業學院 浙江 東陽 322100)

攝影的造型藝術及形式美讓攝影自身的美學特性得到充分發揮，本文從攝影的形態、立體感、空間感、質感等方面對攝影的藝術美學做了簡單闡述，凸顯其獨特的藝術美。

美學；造型藝術；形態美

“美”它不是一個抽象的概念，它在我們的現實生活中有清晰的表達，它包括生活美和藝術美，是人類對于客觀事物美感的追求，同樣也是人類最原始的情感表達。攝影藝術，利用光影、線條、色調等來進行藝術創作的一種審美活動，從本質來說也屬于人類對美的追求和表達，在作品中感受需求被滿足時候的愉悅的反應，即對美感的反應。

1 攝影獨特造型藝術

1.1 攝影造型中形態感的表達。攝影它在對客觀事物進行造型刻畫時離不開對其外輪廓形式感的表達，不同的物體輪廓形式差別較大，給人的感覺也不盡相同。首先攝影師對于物體輪廓美感要有清楚的認知，要有意識強調輪廓美。其次，攝影造型中形態感的表達，有利于訓練我們的審美觀。不同物體畫面中展現不同層次的形態感，讓畫面影調、構圖等和諧統一在一個大的形態感中，以此增強物體造型中的生動感。比如里昂拍攝的《險惡街》就是很好的一個范例，他削弱了畫面當中不必要的一些內容，強調了主體物的輪廓，使得畫面看起來張牙舞爪，意味深長。

1.2 攝影畫面的立體感。立體感是攝影造型當中的主要表現的對象之一，它也叫體積感。攝影造型的立體感是在相紙這個二維平面上，利用攝影手段展現客觀對象的三度空間，即立體形狀。攝影藝術中展現立體感的技法和手段有多種多樣的，一般使用光線和影調來展現立體感。物體的立體感很大一部分是攝影師對于世界認知的一種體現，而對于造型中立體感精準再現也是我們攝影師對于美的一種認知表達。比如愛德華.衛斯頓的《青椒30號》、《貝殼》等作品，這些作品的成功無一例外物體的影調控制上都取得了巨大成功。

1.3 攝影造型中的空間感表達?？臻g感亦稱作“深度感”，在攝影造型藝術當中空間感它是依靠攝影用光、景物的深度線、明暗對比、色彩明度和飽和度的對比等來展現物體的形態特征以及物體在空間當中的遠近關系。我們在拍攝時要注意著重展現物體的立體形象，利用光線、色彩反映出物體影調過渡而展現出特有的質感。比如杜瓦諾《旋轉的溫達》這幅作品都是很好的控制了畫面當中的陰影，強化了物體的輪廓感，讓作品的空間感躍然于畫面之上。

1.4 攝影造型中的質感表現。在攝影中，所謂的質感就是畫面當中的物體給人帶來的感覺，在日常生活當中質感可以通過觸摸來感知，而攝影當中它是通過聯覺來共同完成的，聯覺是一種心理現象，它能將人的意向心里轉移、滲透到感知的現象。在攝影作品當中由于拍攝角度、光影處理等方法、技巧的不同畫面的質感差異會比較大，比如安塞爾.亞當斯的《玫瑰與浮木》通過光影的效果展現了木頭與玫瑰不同的質感，讓觀眾通過聯覺的心里與作者產生共鳴，再現了照片中物體的真實性。

1.5 攝影造型中的動態美。在攝影畫面中，運動其實是不存在的，這點與動態攝影有著本質的區別。攝影畫面當中的運動是一種視覺上的錯覺和心理感覺，它是人類單純依靠視覺心理而造成心理上虛假的運動感受，這種虛假運動感受會產生一種藝術錯覺，而它的錯覺產生源于靜中制動的錯覺，并且人類會將此歸類于正常的美感。在攝影畫面當中我們要獲得動態感的方法和技巧很多，比如在拍攝運動畫面時使用斜線式構圖能提高畫面的視覺沖擊力，增強畫面的動感，使觀眾仿佛置身于現場一般，有觸手可及的視覺感受。

2 攝影造型中趨向自然的形式美

攝影源于對自然的描繪，也將它的形式美趨于自然化，所謂的形式美一般包括和諧美、對比美、節奏美和韻律美等等，這些美感它們一般都帶有自然的特性，所以在攝影當中被稱之為純形式美。

2.1 和諧美。和諧的由來歷史悠久，是一個古老的美學命題，作為一種形式美，攝影的和諧美指作品中的所表現的對象和周圍環境有序結合起來，在變化中表現出一致性所產生的形式美。要表現好形式美，攝影師對我們的拍攝對象的理解和它們之間的差異有著重要聯系。比如艾森斯塔特所拍攝的《勝利之吻》，畫面當中充滿了喜悅歡快之情與美國人民乃至全世界飽受法西斯蹂躪的人民聽到勝利后的喜極欲狂的心里是完全一致的，這種高度的和諧統一，使得作品生動有力，成為了一張經典之作。

2.2 對比美。在攝影創作中對比是指畫面主要元素之間對立關系之間產生的一種形式美。很多對比并不是為了說明什么而是作者的一種感受，想傳遞一種美感等。攝影作品中的各個因素若趨向于兩極此時畫面的趣味性和內容性將會大大增強，而對比也因此應運而生。比如尤金.史密斯的《幸存者》就是一副很好的內容對比作品，作品中的士兵捧起奄奄一息、身上盯滿蟲蠅的嬰兒，讓人為之動容，戰爭的冷酷與此時溫情的畫面產生強烈的對比，讓人深刻體會到戰爭中妻離子散、家園流失的痛苦。

2.3 節奏美。節奏美，是指被攝物體各個元素之間排列時秩序所產生的一種形式美。在攝影藝術當中節奏是一種不可或缺的內在秩序，能在錯綜復雜的元素當中發現攝影的節奏美，也就產生了產生了攝影的動力和探索之路。比如像布列松的《拉扎車站后景》這張照片當中男人騰空而起似乎失去重心、與水中倒影、墻上招貼畫等形成了一個超越現實的感受，跳躍的動作與招貼畫女郎的跳躍形成了一種相互呼應的節奏感，使得畫面生動而有趣。

2.4 韻律美。韻律美在攝影中是指各個畫面不居中的元素回旋、排序等產生的一種形式美。韻律美有一種天然的延伸性，有相互呼應、體現畫面的趣味性的作用。一般來說韻律美的形成與：主體線條、影調、色彩等有關系。韻律美一般與色彩、空間、影調等結合在一起形成統一的畫面。

3 結語

攝影造型中的美，是源于攝影家內在心理對美的展現，造型之美不單純是一個攝影技術問題，而是建立在各種生活體驗和對美學的思考基礎之上。攝影師要不斷去探索、發現美的源以此泉應用到攝影造型中來從而獲得美的享受和體驗，把自身的主觀情感、想象及特質等融入到作品中去讓觀眾去體會到攝影造型的獨特美，并由此創造出屬于攝影更多的美。

[1] 郎悅.攝影造型藝術美學淺析[J].藝術論叢，2012.(15)：112-113.

[2] 夏乾豐.攝影藝術造型語言的美學探討[J].東方論壇，1999(03)：36-37.

[3] 李桂興.談攝影藝術的造型語言對形象的表現[J].藝術教育，2007(04):75-76.

管林松(1985.01-)，男，江蘇泰興人，浙江橫店影視職業學院教師，南京師范大學攝影研究生(在讀)，研究方向：人像攝影、攝影史。

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1672-5832(2016)12-0183-01