《我的戰爭》：“非主旋律”的主旋律戰爭片

王倩

9月15日，由中國電影股份有限公司出品、劉燁、王珞丹、楊寧等主演的國產戰爭片《我的戰爭》，以數字2D、數字3D、中國巨幕2D、中國巨幕3D、IMAX3D、D-BOX 2D、D-BOX 3D、中國多維聲13.1 2D、中國多維聲13.1 3D等多種版本在全國公映。影片講述一群平凡而偉大的年輕人為保家衛國遠赴他鄉的戰地故事。作為本世紀首部搬上大銀幕的抗美援朝題材影片，《我的戰爭》未上映前就備受關注。影片聚焦小人物的成長與情感，充滿快節奏的剪輯和真實震撼的戰爭場面，諸多與傳統主旋律戰爭片不同的商業化氣息給觀眾帶來耳目一新的觀影感受。

《我的戰爭》于去年9月28日在東北開機，斥資1.5億元、由三四千人組成的劇組轉戰三省四縣十多個拍攝場地、歷時118天拍攝完成。據不完全統計，影片拍攝使用了志愿軍、美軍各式槍械數百支，消耗子彈超過10萬發，動用各類制式火炮近百門，并邀請了多輛蘇式坦克上場助陣。

以拍攝驚悚片和動作片成名的香港商業片導演彭順受邀執導該片，“中影希望我用自己的風格把主旋律拍出不一樣的感覺，讓它變成‘非主旋律。這個‘非主旋律不是指內容，而是指手法。我盡自己最大的努力力求把它拍成好看的、能打動人心的、真正的商業戰爭大片。”

打動人心才是真正的“主旋律”

彭順告訴《綜藝報》記者，最早接到中影邀約時，他自己也感到詫異，經過幾番交流后，才放下心中疑慮。原來中影的啟發來自彭順和弟弟彭發在2013年聯合指導的影片《逃出生天》。這是一部講述消防英雄的影片，由古天樂、劉青云、陳思誠等主演，“這部片子很主旋律，但我們是用商業手法來拍的，最后拿到一億多票房，在當時是很不錯的成績。”彭順說，中影希望《我的戰爭》也能成為具有商業大片氣質的主旋律影片。

對于“主旋律”，彭順有自己獨特的理解，“在我看來，‘主旋律不僅是我們此前固有的傳統概念，比如塑造‘高大全的英雄人物等等，也可以講述對這個世界有美好愿望、讓觀眾有感受有共鳴的故事。落實到這部影片，就是披著戰爭片的外衣，講述人的情感。這樣也能吸引更多年輕人前來觀看。”機會難得，“我決定以自己的方法拍出心目中真正的主旋律戰爭電影。”

彭順先從劇本著手，“我做的第一步是改變原來劇本的節奏。”彭順表示，之前劉恒執筆的劇本節奏偏慢，“劉恒老師自己也說，按照原來的劇本，拍出來的一定是一部長達3個小時的片子。”于是，彭順在保留原劇本故事和情感的基礎上，將劇本的節奏加快，讓緊張感更強、商業味道更濃。

此外，彭順還希望能在這部電影中著力于對人的塑造。“劉恒老師的劇本寫的不是英雄，而是一些小人物，他在最后安排了主人公孫北川的死，這個點很感動我。”彭順告訴記者，“我想在里面刻畫那些‘最可愛的人，那些我們不知道他們是誰的人。戰爭中當然會有知名度很高的英雄，我們會記得他們，但更多的是普通士兵，甚至我們都不知道他們的名字。這部電影就是要拍這些小人物。”

為了更好地表現小人物，彭順要求演員在表演時放下“軍人”的身份暗示，“即便是在戰爭背景下，你也首先是‘人，然后再是‘軍人。不用每一句對白、每一個表情都用力去表現自己是軍人，大家都是普通人，也會怕，也會痛，也會受傷。這也許是觀眾看《我的戰爭》時覺得與其他主旋律影片不同的地方。”

平衡歷史真實與創作真實

因為《我的戰爭》是本世紀首次在大銀幕上展現抗美援朝戰爭，題材重大，演員們心理上難免有壓力。拍攝中，彭順反復向大家強調，“我們不是在照本宣科地拍歷史片，我們的電影里邊并沒有真實存在過的歷史人物，只是用抗美援朝的背景講述虛構的故事，里面有真實的人的感情，可以讓人感動，就這么簡單。”

《我的戰爭》上映后，網絡間出現了一些軍事愛好者對影片細節的質疑，例如服裝、武器和飛機型號等與真實歷史有所出入，對此，彭順做出回應，“我想告訴這些觀眾，如果用考據的視角去看《我的戰爭》，那可能要失望，看紀錄片更能滿足他們的需求。” 彭順表示，《我的戰爭》所追求的真實感更多是情感的真實，“表現志愿軍在戰爭中遇到的危險以及由此產生的壯烈和痛心感受，如果觀眾在觀看動作場面時會很緊張，最后又因感動流著眼淚離開電影院，我的目標就達到了。”

為了更好地達成心目中的“真實感”，彭順對戰地現場的拍攝提出了嚴格要求——90%都要實拍，盡量少用特效；不在棚里做，盡量拍實地外景。與此同時，彭順還要求演員盡量不用替身，做現場真實表演。所以，拍攝現場，演員被沙土塞滿口鼻、濃煙熏黑衣服都是家常便飯。“我接受不了拍攝中沒有真實感受，只是走進某個拍攝場地，然后知道告訴演員，這場戲你后面有一個炸彈要爆了，你需要做驚訝的表情或者受傷的樣子，這太假了，演員也不喜歡。”讓彭順感動的是，幾位主演都很支持他的想法，“我問演員可不可以自己來，如果自己來，可以拍得更美，他們表示同意，很多爆破戲都是他們自己演的。”

工作人員介紹說，當時埋設炸點最多的一場戲有38個炸點，方圓不足1000平米的陣地，平均每25平米一個炸點，每個炸點有500克以上的炸藥，可產生350枚左右的“九九式”手榴彈的效果，殺傷面積可達13700平方米。現場的危險性可想而知，為了確保安全，劇組在拍攝前期做了七八個月的準備，每次拍攝之前也會多方試驗和檢測，“我會親自在爆破點旁邊感受，這樣第一可以把握現場的安全度；第二也能體驗演員當時的壓力，如果壓力足夠，演員出來的表情一定很真實。”彭順說。由于準備到位，整個拍攝過程并未出現安全事故。

此外，為營造更真實的鏡頭感，以第一視角呈現畫面，電影拍攝過程中大量使用了小巧靈活、便于攜帶的GoPro攝影機，由演員持機表演，彭順也多次持機進場拍攝。

在彭順看來，以上都不是最難的，“最困難的在于大場面下的群眾演員調度，當時人數最多的一場戲，群演有1000多人。”因為群眾演員太多，又非職業軍人，一旦行動較慢，拍出來效果就不好，只能從頭再來。另外，現場煙火不好控制，風向隨時改變，也會影響最終效果，“重拍最多的一個鏡頭拍了近20次。”盡管困難重重，彭順認為最后的成片基本實現了最初90%的預期，自己很滿意。

有觀眾觀影后表示，《我的戰爭》中戰爭場面過多，讓人透不過氣，彭順對此并不認同，“我們永遠無法在銀幕上復制戰爭的可怕，那才是真正透不過氣。歷史上的朝鮮戰爭可比銀幕上打得時間長多了，也慘烈多了。我覺得應該盡力把這種感覺傳達出來。在戰場上，你根本無法選擇，真的很痛苦。”