在臺北做了一雙筷子

今天，“文創”這個詞匯親切地進入了我們的生活空間，影響我們的思維方式甚至情感世界。“文創”是一個有溫度的詞匯，它對應著愉快和富足，或許還有幽默和思念。文創產品兼具紀念品和生活用品的功能，更可以作為一個生活片斷的注腳而被我們愉快地收入行囊，在往后的歲月里，不時激發我們甜蜜的回憶。

近年來上海設計、制造的旅游紀念產品，也在努力體現著鮮明的城市文化特色與現代性，東方明珠的雄秀、石庫門的家常、外灘的開放與駁雜、外白渡橋的浪漫與優雅，都能給中外游客許多想象與留戀。但上海文創產品的開發并不令人滿意，其中的旅游紀念品，在形式與檔次上還沒有跳出“小商品”的概念，城隍廟、田子坊等景點的旅游紀念品商店，幾乎就是義烏小商品的“分店”。

上海是一座有深厚歷史文化底蘊、又最早接納西方文明、具有“海納百川、兼容并包”精神的城市，中國的第一盞電燈、第一部電梯、第一部電話、第一臺留聲機、第一部私人汽車，第一輛公共電車、第一架雙翼飛機等，都是帶有上海符號的題材。上海的文創產品，理應具有豐富的內涵。

去年與今年，上海旅游局與臺北觀光傳播局共同舉辦雙城“微旅行”體驗活動，參與者多為作家、記者、旅游達人，我有幸應加入這個團隊，并兩度參觀了臺北松山文創園。

臺北松山文創園的前身是建于1937年的松山煙廠，1998年停產，荒廢了整整十年，直到“文創”這個詞匯像魔棒那么一點，激發了它的新生命。

松山文創園比上海的田子坊、MT50、紅坊都要大。在廠區外圍建起了一幢現代化的兼具商務性質的創意大樓，內部則保留了老廠房的建筑和美麗的花園，除了經常更新的主題設計展，還引進了一家規模不小的誠品書店，在三樓四樓則云集了數十家創意產品小店、DIY工坊，當然還有幾個餐飲區，這樣的格局很受文藝青年的歡迎。

這里的手工作坊基本上都由年輕人主政，強調參與性和體驗式，顧客可以親手制作白銀和寶石首飾，可以像意大利人那樣學學吹制玻璃制品，可以做一件小時候玩過的木質玩具，也可以定制一只獨一無二的皮包，一切都是藝術生活化的生動注釋。去年去的時候，二樓正好有一個愛馬仕皮革展，許多限量版包包擺放醒目，引起游客的大呼小叫。

金秋時節我們再訪臺北，臺北朋友將我們引入一家木制品小店，體驗了一把木工活：做一雙檜木筷子。這家小店由兄妹二人創辦，其理念就是讓當代年輕人體驗一下做木工活的技巧與辛苦，考慮到時間有限，他們為客人提供了毛坯和模具。對我這樣一個曾經當過正宗木匠的人來說，實在是小菜一碟。一眨眼工夫，刨花飛舞，木屑四濺，一雙筷子就“橫空出世”了。但沒有完，接下來的工序是打磨和拋光，然后用電烙鐵在筷子上燙出自己的姓名或隨心所欲的符號。最后一道工序真讓我感動了：工作人員敲開一顆核桃，將核桃仁研碎后包進一小塊紗布里，用滲出來的核桃油為木筷子上油——這是傳統中國家具制造的最后一道工序，在大量使用化學油漆的今天，幾乎已經失傳了！

在旁邊一家手繪扇子的小店里，我看到了不少孩子在團扇的扇面上寫字畫畫，體驗傳統書畫的美妙。我察看了一下扇子的質量，比起大陸來要差不少，就向店主建議：去內地購買宣紙版的團扇或芭蕉扇，會讓孩子更真切地體驗書畫的快樂。

此外，還有不少中外游客聚在一起體驗陶藝、造紙、刺繡等傳統工藝，定制手工香皂和輕便服裝也是一個“熱門”。在互聯網時代，創意產業如何抓住熱點，強調手藝，對接生活，陶冶情趣，真是一門學問。

臺北與上海，氣質相近，人文相親，在文創這檔事上應該有很大的交流空間。