宋元山水畫點景“漁者”表現主題的演變

王剛 吳國良

摘要：宋元山水畫點景“漁者”在畫面中呈現出不同的畫面主題；兩宋時期點景“漁者”多是以表現現實生活為主，畫中點景“漁者”，或張網捕魚，或乘船擺渡，或停舟靠岸等，展現出十分濃厚的生活氣息；而在元代山水畫作品中，點景“漁者”多為畫家的精神寄托，或避世，或隱居，或追逐理想的生活等，在畫面中多是一人一舟，或垂釣，或游蕩，呈現出極強的隱逸性主題。

關鍵詞：宋元山水畫；點景“漁者”；漁夫；漁父

清代蔣驥在《讀畫紀聞》云：“村居、亭觀、人物、橋梁、為一篇之眼目。”可見山水畫點景人物的作用作用。山水畫中的點景人物精彩紛呈，畫家們把這些“畫中之人”置于林泉山景之中，使得“人物”和“山水”相互匹配、相互映照，也就使得這些“畫中之人”在山水畫中具有特殊的地位和作用。

傳統山水畫點景“漁者”主要包含“漁夫”與“漁父”兩種人物形象。“漁夫”與“漁父”雖然看起來十分的相似，但在山水畫面中既具有相同之處，又具有本質上的區別。“漁夫”主要是指在江河湖泊中以打漁捕魚或是撐舟擺渡為生的漁民，具有十分濃厚的生活氣息，且多是以場景化的形式出現在山水畫面中，或乘舟捕魚，或停船漁歸，或搖櫓擺渡；而“漁父”則具有一定精神內涵的文人，多是以單一的人物形象出現在山水畫面中，一舟、一桿、一人、一世界，游蕩在天地之間。在宋元時期的山水畫中點景“漁者”呈現出十分明顯的轉變，由兩宋時期的“漁夫”轉變為元代的“漁父”。

一、兩宋山水畫點景“漁夫”的現實生活性主題

通過對兩宋時期山水畫點景“漁者”分析中，可以看出此時點景“漁者”多為表現真實生活氣息的“漁夫”，勞作于江河湖泊之中，人物多身著粗制麻衣，或撐舟遠渡，或乘船擺渡，或拉網捕魚，或停船登岸等，代表作品有《漁村小雪圖》、《早春圖》、《漁父圖》等。

在王詵《漁村小雪圖卷》（絹本，設色，縱：44.4cm，橫：219.7cm，現藏故宮博物館）中描繪有點景漁夫數十人，各自有在勞動，或撐舟出湖，或拉網捕魚，或協作拉網等。畫面中點景漁夫共分為五個場景，其中一場景描繪的是三艘漁舟，上方漁舟上一位漁夫手持舟尾撐桿，貌似在撐舟登岸；下方兩艘漁舟上，其中一位漁夫頭戴斗笠，身披蓑衣，安坐船頭，持竿垂釣；其二為兩名漁夫，船頭漁夫頭戴斗笠，身披蓑衣，與坐于船塢旁的漁者貌似在交談，但像是受到某些影響，正回頭望向水面。

在許道寧《秋江漁艇圖》（絹本，設色，縱：48.9，橫：209.6厘米，現藏美國納爾遜·艾特金斯藝術博物館）中點景人物共有四處，數十人。在平靜無瀾的江面之中，描繪有四艘漁船，左側漁船之上有漁夫兩人，一人船尾搖櫓，一人坐于船頭，雙手揚起，貌似在揮灑魚餌；右上方漁舟上兩人，一人船尾手持撐桿，一人身披蓑衣，坐在船頭持桿垂釣，行進的漁船在江面上劃起層層的水波；右側兩艘漁船分別有漁夫兩人，左側漁船，船尾漁夫站立手持撐桿，正奮力撐船前行，另外一名漁夫坐在船尾，貌似在整理捕魚的物品；其右下方的漁船上，船尾漁夫正在撐桿，船頭坐有一人，手持物品，貌似在參奏。整體上從對畫面中點景漁夫的刻畫上，人物形象十分生動，但由于所占畫面比例較小，無法十分細致的考證其忙碌的細節，但從整體上來看其生活性十分的明顯，或撐船，或垂釣，或拉網等，一些動作的刻畫表現均具有較高的技藝。

從眾多兩宋時期的山水畫作品中可以看出點景“漁者”，是真實的社會生活中的下層“漁夫”，在畫面中呈現出撐舟捕魚或搖櫓擺渡的勞作場景，使得畫面的主題呈現出濃厚的社會生活氣息。

二、元代山水畫點景“漁父”的隱逸性主題

山水畫面中的點景“漁者”多是以“漁父”形象，他們或身著長衫乘舟遠渡，或身披蓑衣乘舟垂釣，一人一舟，一桿一水一世界的畫面，展現出畫家不同的精神向往；此時畫面中的“漁父”形象多是畫家自我的化身，以一種純粹的心境游蕩于大自然之中，去洗脫在現實生活中的無奈與絕望。

在趙孟頫《洞庭東山圖》（絹本，水墨設色，縱61.9厘米，橫27.6厘米，現藏上海博物館）中，描繪的是太湖邊半島洞庭東山的景色。遠處山巒挺拔，樹木稀疏；中段水面寬闊，微波蕩漾，一葉扁舟隨波而渡，舟上漁父比例甚小，甚至無法窺其容貌。趙孟頫在畫中自題有“洞庭波兮山崨嶪，川可濟兮不可以涉。木蘭為舟兮桂為楫，渺余懷兮風一葉。”①后兩句展現出畫家對漁父逍遙生活的向往，只愿掛印遁去的隱逸之情表達的淋漓盡致，讓人不甚唏噓。在其《雙松平遠圖》（紙本，水墨，縱27.6厘米，橫107.3厘米，現藏美國大都會美術館）遠處山巒重重疊疊、延綿逶迤；中段水面空曠遼闊，平靜無波，僅有一頁扁舟游蕩，扁舟之上有一“漁父”撐桿垂釣，在一舟一人，一桿一水的大自然中釋放自我的精神世界，任由溪水自流，任由精神的暢游。在其山水畫作品中，點景“漁父”已然成為其自我的化身，也表現出其雖貴為廟堂之高的臣子，卻不能施展抱負以及無所顧忌的去留，身困官場之中，他的無奈之情只能化身漁父承載于一小舟之上，任由其隨波逐流。

吳鎮山水畫以“漁父”為題的作品十分重多，如《漁父圖》（1336年）、《漁父圖》卷（1345年）、《漁父圖》軸（1342年）等，即使在他的一些不以“漁父”為名的山水畫作品中，也多描繪有點景“漁父”形象。在這些山水畫作品中自題有眾多的《漁父詞》，如在《洞庭漁隱圖軸》中，題有：“洞庭湖上晚風生，風攪湖心一葉橫。蘭棹穩，草花新，只釣鱸魚不釣名。”②在畫面中有時側重于漁父的安逸悠閑，有時側重于漁父的孤傲冷寂，有時又側重于漁父的灑脫豁達，但在畫面中漁夫形象都是一舟一人、一舟、一桿、一線、一水一世界的景象。在畫面中可以看出，畫家對于點景“漁父”的鐘愛之情，茫茫水面之上，那種一舟一人的靜謐世界任由自我精神的遨游，何等的灑脫，引無數人所向往。

元代山水畫中的點景“漁者”多是具有畫家自我化身的“漁父”形象，畫家通過對畫面中點景“漁父”的塑造，傳達出自身對于理想生活或是精神自由的追求，在現實社會中無法實現的理想與抱負，只能借助“漁父”的形象來加以傳達。

總體而言，兩宋時期的山水畫中點景“漁者”，多為現實勞作的“漁夫”形象，他們在畫面中呈現出濃厚的生活氣息，或乘舟出海打漁，或捕魚歸來停船靠岸，或搖櫓擺渡載客，或結伴拉網捕魚等；而在元代山水畫中點景“漁者”多為“漁父”，且“漁父”形象多為畫家自我的精神化身，一人、一舟，一條魚線，一根魚竿，任由舟楫在遼闊的水面上飄蕩，灑脫、孤寂，暗示出自我精神的暢游。

【注釋】

①[元]趙孟頫.《洞庭東山圖》畫面題詩.

②[元]吳鎮.《洞庭魚隱圖軸》畫面題詩.

【參考文獻】

[1]陳傳席.中國山水畫史[M].天津：天津人民美術出版社，2001.

[2]盧輔圣.中國畫歷代名家技法圖典山水編（下）[M].上海：上海書畫出版社，2003.

[3]巢勛.芥子園畫傳—第一集山水[M].北京：人民美術出版社，2004.

[4]顧敏.兩宋山水畫“點景”研究[D].陜西師范大學，2008.

[5]楊慧娟.宋元山水畫中的漁父題材研究[D].中央民族大學，2011.

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