以美為光，以史為鑒
——美術(shù)史專業(yè)學(xué)習(xí)隨感

賈默君

(廣西藝術(shù)學(xué)院桂林中國畫學(xué)院 廣西 南寧 530000)

以美為光，以史為鑒
——美術(shù)史專業(yè)學(xué)習(xí)隨感

賈默君

(廣西藝術(shù)學(xué)院桂林中國畫學(xué)院 廣西 南寧 530000)

在西安念書時，耳聞目睹較多的是黃土畫派，來南寧后，接觸到當?shù)靥赜械娜宋娘L貌、自然景觀的漓江畫派，南北差異之美立即在腦海里產(chǎn)生了碰撞：以前看黃土畫派的作品覺得，這些作品確實是生發(fā)于這片黃土之上的藝術(shù),帶那個勁兒！而漓江畫派那些水墨淋漓，水光交映的畫作，即刻便沖擊了在腦海里對黃土畫派的印象，兩者對比鮮明的風格差異，讓南北山水人文兩種形象變得著實有趣且都有了鮮活的情調(diào)。桂林的喀斯特地貌，陜北的黃土高坡；寨子里的芭蕉園，漢中的油菜花地；吊腳樓和窯洞；五彩繽紛的壯錦，安塞腰鼓和羊肚頭巾；十里飄香細嚼慢品的螺螄粉，大快朵頤酣暢淋漓的褲帶面；用繡花背帶背著孩子的壯鄉(xiāng)婦女，頭系羊肚毛巾捧著海碗的陜北老漢；劉三姐婉轉(zhuǎn)動聽的山歌，聲嘶力竭嚎出來的秦腔……

漓江畫派和黃土畫派的美術(shù)作品讓我看到南北兩地藝術(shù)風格的鮮明對比，但同時又超越了畫面。一南一北雖風格迥異，卻同樣透露著美，美的形式多種多樣，也只有多樣、變化才構(gòu)成這般美，襯托出各自不同的美。一方水土養(yǎng)一方人，藝術(shù)家們更是淋漓盡致地展現(xiàn)了不同地域的迥異格調(diào)。當然，中國各地富有特色的畫派或藝術(shù)品不在少數(shù)，這些在不同的地域中生長起來的藝術(shù)群體，彰顯著一處文化體系下凝聚起來的美。

全球化的推進讓當代的藝術(shù)發(fā)展越來越多元化，各個國家之間的交流頻繁起來。我們也在引進西方藝術(shù)的道路上有所發(fā)展，同時也在影響著世界。經(jīng)典的美術(shù)作品，哪怕過了千年，放在今天也依然有著強烈的藝術(shù)感染力，依然是美的。而美，就是我們的光，照亮我們，指引我們，溫暖我們，也帶領(lǐng)我們?nèi)嘏恕Ｃ啦粫屛覀冊诔鞘谢倪^程中變得冷漠，對人對事冷漠，對美和精神生活也抱著視而不見的態(tài)度。美術(shù)并不一定是遙不可及、高深莫測的書畫，美術(shù)可以是一件擺在客廳的雕件、一部剛剛上映的動畫片、一棟設(shè)計建造好的建筑，亦可以是一本書的裝幀，甚至是手邊的水杯或頭頂?shù)囊槐K燈。認識美是我們提升人生境界懂得人生真諦的一種手段，你說你欣賞不了美術(shù)，沒接觸過美術(shù)史？可是你卻生活在美術(shù)無所不在的世界里。蔡元培先生曾經(jīng)提倡的以美育代宗教直至現(xiàn)在也沒有實現(xiàn)，但是美術(shù)早已融進我們生活中的方方面面。美術(shù)包羅萬象。

美術(shù)史同樣是歷史，但卻更加貼近美。它是美的歷史，是美的思想的發(fā)展史。能夠?qū)W習(xí)和美有關(guān)的歷史，自然也是件美事。我們學(xué)史，不僅要學(xué)習(xí)每個時代的精華,也要從史料中沉思歷史與當下，歷史與將來的關(guān)系。錢穆先生曾說：“我們是中國人，只有在中國史里來認識我們自己。不僅要認識我們的以往，并要認識我們的將來。若非研究歷史，即無從得此認識。①”只有以史為鑒，才能了解過去。

對于史學(xué)的認識和態(tài)度，我們不能一直停留在現(xiàn)有的資料中。現(xiàn)有的資料是一批又一批學(xué)者搜集、考證、整理、編纂的，這樣辛苦得來的成果固然可貴，可是誰能保證曾經(jīng)的研究結(jié)論完全正確？誰能保證美術(shù)史家沒有漏掉的部分？更何況新的考古發(fā)現(xiàn)層出不窮，很多都是值得寫進美術(shù)史的，未來我們也并不知道還會有什么發(fā)現(xiàn)。空白即便不能一一補全，藝術(shù)界各位工作者也都在盡力。魯迅先生認為文藝是國民精神所發(fā)的火光，同時也是引導(dǎo)國民精神的前途的燈火②。這一方面是對文藝導(dǎo)向作用的肯定，但同時魯迅先生也著重指出了文藝和國民性的關(guān)系，批判了欺和瞞的弊端，我們應(yīng)該尊重真實的歷史，尊重我們自己。

看過一篇文章，文中有兩句話很受用：“了解一個事物的發(fā)展脈絡(luò)，你就懂得了敬畏，就會客觀冷靜地看待它，而不是只要看見現(xiàn)象不夠完美，就去一味苛責。這就是學(xué)習(xí)歷史對現(xiàn)在意義——培養(yǎng)你看事物的眼界。③”只有通過學(xué)習(xí)，我們才能了解到那些足以讓我們心生敬畏的歷史。那些歷史是斑駁的，甚至是模糊的，但是歷史也為我們留下了回首仰望的憑證。我們不了解便不得而知我們的過去有多么偉大，就會困惑路往哪里走，就會迷失，或固步自封，或越走越遠，以至于偏離藝術(shù)和創(chuàng)造美的初衷。人，總是要有敬畏的東西，許多人都批評中國人沒有宗教信仰，或者是有信而無仰，沒有底線。沒有統(tǒng)一神圣的宗教信仰沒有關(guān)系，我們可以不做對神佛五體投地的善男信女，不知道基督教的教義，但是我們不能做沒有道德和良知、也完全不在乎歷史和將來的人。美術(shù)史是人類歷史的一個分支，只展示了一部分，所以它是有限的，但美是從古至今人們一直追求的東西，并且從未停止過，無論是繪畫、建筑、雕刻、設(shè)計……各個方面，所以美術(shù)史又是龐大的、無限的。隨著時代的發(fā)展，對物欲的追求漸漸消熱，人們自然會更加看重精神，也會越來越關(guān)注藝術(shù)、喜愛藝術(shù)、投身于藝術(shù)。

以美為光，我們才能懷著一顆溫暖澄亮的心，不至于丟掉靈魂變得冰冷而黯淡；以史為鑒，我們方能知道路該往哪里走，怎么走。已經(jīng)過去的美術(shù)史還有很多值得填補空白，21世紀的美術(shù)史還在譜寫中。我是學(xué)美術(shù)史專業(yè)的，在這個過程中，總有很多不成熟的想法，也就無知無畏地說出來了。撰寫美術(shù)史文章必須要避免文學(xué)性語言的存在，還好這不是一篇學(xué)術(shù)論文。學(xué)習(xí)期間我曾可恥地質(zhì)疑過自己的專業(yè)，有時候覺得它很偉大，卷帙浩繁、美不勝收，但是有時候去看那些學(xué)術(shù)研究，卻覺得它的觀者只是小圈子里小部分人，不免懷疑它的意義何在，如果大部分中國人還都處在美術(shù)觀念滯后的狀態(tài)，做這么多象牙塔里的專業(yè)研究又有多少價值呢？美術(shù)真的應(yīng)該脫離大眾嗎？曲高真的就會和寡嗎？姑且先不去做論調(diào)，至少讓我們做一個離美，離史不遠的人。

注釋:

① 摘自錢穆先生《中國歷史研究法》(新校本)第2頁。

② 出自魯迅先生《睜了眼看》，這篇文章作于1925年7月22日，初刊在是年8月30號出版的《語絲》周刊第38期，后收入論文集《墳》。

③ 摘自《青年文摘》2014年十二月上半月刊第23期第10頁《歷史課的開場白》，作者李曉彤。原文源自《文苑》2014年第5期

賈默君，廣西藝術(shù)學(xué)院桂林中國畫學(xué)院研究生。

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1672-5832(2016)05-0200-01