“花枝春滿，天心月圓”：弘一法師李叔同的音樂賞析

張文倬

摘要：在佛門，他是高山仰止的弘一法師；在世間，他是李叔同書畫家、音樂家、教育家。兩世人生，一樣圓滿。無論是李叔同，還是弘一法師，他都為中國(guó)藝術(shù)史、音樂史的發(fā)展做出了卓著的貢獻(xiàn)，成為中國(guó)近代新音樂發(fā)展的里程碑。

關(guān)鍵詞：李叔同 學(xué)堂樂歌 新音樂 藝術(shù)歌曲

弘一法師（1880-1942）， 俗姓李，學(xué)名文濤，字叔同。弘一法師自幼年始接受儒家教育，少年時(shí)隨名士嚴(yán)范孫、趙元禮學(xué)詩(shī)詞，唐育厚等習(xí)書法。1905年法師東渡日本學(xué)習(xí)美術(shù)、音樂。至此，于世間學(xué)問儒家經(jīng)典、詩(shī)詞、文章、書法、金石、繪畫、音樂無一不精。1910年歸國(guó)后于浙江第一師范學(xué)校任教，教授音樂、繪畫。1918年8月，于杭州虎跑寺出家，法名演音，號(hào)弘一。1942年秋，大師自感病勢(shì)已沉，以偈與諸友告別：“君子之交，其淡如水。執(zhí)象而求，咫尺千里。問余何適？廓爾亡言。花枝春滿，天心月圓。”同年10月13于福建泉州開元寺圓寂。

李叔同是中國(guó)音樂史上一位舉足輕重的音樂家、教育家。他豐富的音樂創(chuàng)作和蘊(yùn)涵其中的藝術(shù)價(jià)值成為世人寶貴的精神財(cái)富。

一、李叔同的音樂作品

李叔同的音樂作品主要集中在聲樂創(chuàng)作方面。以歌詞內(nèi)容為提綱，其聲樂作品可以分做三大類：1.為學(xué)生們所做的學(xué)堂樂歌如《滿江紅》《哀祖國(guó)》《出軍歌》《隋堤柳》《我的國(guó)》《揚(yáng)鞭》《大中華》《春郊賽跑》等；2.藝術(shù)歌曲《幽居》《春游》（最早的三部合唱）、《早秋》《西湖》《送別》《落花》《悲秋》《晚鐘》（三部合唱）、《月》《鶯》《歸燕》（四部合唱）、《采蓮》（三部合唱）、《春夜》《憶兒時(shí)》《冬》《秋夜》《夢(mèng)》《幽居》《天風(fēng)》《長(zhǎng)逝》《留別》等；3.體現(xiàn)佛法精深妙意的佛教歌曲《三寶歌》（太虛大師詞，弘一法師曲）、《南南曲-贈(zèng)黃二南君》《清涼歌》《山色》《花香》《世夢(mèng)》《觀心》等。

二、李叔同音樂的藝術(shù)價(jià)值

兩千年前，圣人孔子對(duì)文學(xué)、音樂、藝術(shù)的“美”有一個(gè)標(biāo)準(zhǔn)：“文質(zhì)彬彬 ”[1]，“盡善盡美”[2]。他的意思可以總結(jié)為，美的音樂（文學(xué)，藝術(shù)）要有美的形式和善的內(nèi)容。李叔同音樂的藝術(shù)價(jià)值就可以用“文質(zhì)彬彬”，“盡善盡美”來總結(jié)，其唯美的形式和高遠(yuǎn)的立意，具體表現(xiàn)在以下三個(gè)方面：

（一）依曲填詞，形式之美

在中國(guó)古典音樂創(chuàng)作中，依曲填詞，自古有之。集大成者如北宋的音樂家、詞人周邦彥（美成），南宋的姜夔（堯章）。李叔同的歌曲創(chuàng)作延續(xù)了中國(guó)古典音樂的傳統(tǒng)。不同的是，他所選用的樂調(diào)有中國(guó)民間音樂，如《祖國(guó)歌》，有西方音樂如《送別》《大中華》，更有自創(chuàng)作的多部和聲如《采蓮》《春游》。無論是哪一種，李叔同都將詞曲的結(jié)合演繹得完美到極致。其詞淡雅清新，其曲流暢生動(dòng)。比如最廣為流傳的兩首藝術(shù)歌曲《送別》和《春游》：

《送別》：

“長(zhǎng)亭外，古道邊，芳草碧連天。晚風(fēng)拂柳笛聲殘，夕陽(yáng)山外山。天之涯，海之角，知交半零落。 一瓢濁灑盡余歡，今宵別夢(mèng)寒。”

《春游》：

“春風(fēng)吹面薄于紗，春人裝束淡于畫，游春人在畫中行，萬花飛舞春人下。梨花淡白菜花黃，柳花委地芥花香。鶯啼陌上人歸去，畫外疏鐘送夕陽(yáng)。”

從詞的內(nèi)容來看，李叔同的藝術(shù)歌曲多數(shù)于浙江師范學(xué)校任職期間為學(xué)生所作，所以極其貼近生活，符合青年人的審美心理。沒有華麗堆砌的詞藻，更沒有用古怪艱澀的曲調(diào)，但如行云流水一般生動(dòng)流暢，自然唯美。《送別》里有長(zhǎng)亭、古道、芳草；晚風(fēng)、殘笛、夕陽(yáng)；聊聊幾筆，字字珠璣，人世間的別離之情躍然紙上，淋漓盡致。《春游》里可以感受到如畫的春日：萬花飛舞，行人翩翩，鶯啼陌上；畫里更有疏鐘斜陽(yáng)為盎然春意增添無限寧?kù)o悠遠(yuǎn)。李叔同的歌詞就是如此平易近人卻又立意高遠(yuǎn)。李叔同詩(shī)詞風(fēng)格不僅“意境高雅，流暢自然，不用僻典，人人可懂，”[3] 而且可符音律歌唱。詞的音調(diào)聲韻與樂曲的和聲旋律完美結(jié)合，詞與樂更是意境相通。這是西方古典歌劇，藝術(shù)歌曲，中國(guó)傳統(tǒng)昆曲及戲劇音樂創(chuàng)作中所共同追求的music text。樂調(diào)的選擇，詞的創(chuàng)作，使意境和音韻珠聯(lián)璧合，渾然天成，沒有任何矯揉造作。所謂“清水出芙蓉，天然去雕飾”[4]，看似平淡，實(shí)則“絢爛之極也”[5]。

（二）愛國(guó)情切，人格之美

李叔同大部分的歌詞創(chuàng)作，格調(diào)都體現(xiàn)了其一念至誠(chéng)，對(duì)祖國(guó)深深的熱愛。李叔同從青年時(shí)即十分關(guān)心國(guó)事，其學(xué)堂樂歌的創(chuàng)作延續(xù)了其對(duì)維新變法思想的支持，表達(dá)了對(duì)祖國(guó)的熱愛。1905年他寫下了同時(shí)代學(xué)堂樂歌的代表作《祖國(guó)歌》：“上下數(shù)千年，一脈延，文明莫與肩。縱橫數(shù)萬里，膏腴地，獨(dú)享天然利。國(guó)是世界最古國(guó)，民是亞州大國(guó)民，嗚呼大國(guó)民，嗚呼，惟我大國(guó)民”。1905年李叔同在其母病故后，決心留學(xué)日本以圖救國(guó)之道，臨別時(shí)他寫下一首《金縷梅》描繪了當(dāng)時(shí)的心情：“長(zhǎng)夜凄風(fēng)眠不得，度群生那惜心肝刨？是祖國(guó)，忍孤負(fù)。”這些歌詞一方面表達(dá)了強(qiáng)烈的民族自豪感和對(duì)祖國(guó)的熱愛，一方面表現(xiàn)了對(duì)國(guó)家民生現(xiàn)狀的憂慮，同時(shí)流露了對(duì)自己、同胞的勉勵(lì)和決心重振中華的赤子之心。1912年，辛亥革命勝利后，李叔同看到了國(guó)家復(fù)興的希望，將興國(guó)安邦的滿腔熱血和壯志豪情寫進(jìn)了《滿江紅》-民國(guó)肇造填滿江紅志感 ：“皎皎昆侖山頂月，有人長(zhǎng)嘯。看囊底，寶刀如雪，恩仇少……魂魄化成精衛(wèi)鳥，血花濺做紅心草。看從今，一擔(dān)好山河，英雄造。”同年，中華民國(guó)成立以后他寫下《大中華》：“萬歲，萬歲，萬歲！赤縣膏腴神明裔。地大物博，相生相養(yǎng)，建國(guó)五千余歲”。

弘一法師自出家后，雖然一度拋開萬緣，不問音律。可他仍然心系祖國(guó)，屢次教育諸弟子：“吾人所食，中華之粟。吾人所飲，溫陵之水。我們身為佛子，不能共紓國(guó)難，為釋迦如來張些體面，自揣不如一只狗子。狗子尚能為主守門，吾人一無所能，而猶靦顏受食，能無愧于心乎？”他曾明確提出“念佛不忘救國(guó)”；“佛者，覺也。覺了真理，方能誓舍身命，犧牲一切，勇猛精進(jìn)，救護(hù)國(guó)家”。法師在1937年5月，在抗戰(zhàn)爆發(fā)前夕寫下《廈門第一屆運(yùn)動(dòng)會(huì)會(huì)歌》：“禾山蒼蒼，鷺?biāo)幨帲瑖?guó)旗遍飄揚(yáng)！健兒身手，各顯所長(zhǎng)，大家圖自強(qiáng)……請(qǐng)大家，在領(lǐng)袖領(lǐng)導(dǎo)之下，把國(guó)事?lián)?dāng)……”

無論出家前的李叔同，還是出家后的弘一法師，身份雖有變，但其愛國(guó)之心從未變，念念不忘的家國(guó)天下是其音樂創(chuàng)作的核心思想。古時(shí)圣賢有云：“詩(shī)者，志之所之也。在心為志，發(fā)言為詩(shī)。情動(dòng)于中而形于言，聲成其文而謂之音”[6] 李叔同將音樂與詩(shī)詞完美結(jié)合，毫無保留的抒發(fā)自己的愛國(guó)憂民之情。他為祖國(guó)“誓舍生命”，為祖國(guó)“虔誠(chéng)的奉獻(xiàn)之心，自然而然地在音樂中呈現(xiàn)出；”[7] 他用音樂承擔(dān)國(guó)事，教化青年救護(hù)國(guó)家，他將自己所有的情感、精神、能量都體現(xiàn)在其音樂創(chuàng)作中。正是這種高尚的愛國(guó)情操和人格之美，使得其音樂作品唱遍祖國(guó)，為愛國(guó)人士所鐘愛，并成為那個(gè)時(shí)代的學(xué)堂樂歌的經(jīng)典代表。

（三）佛子悲心，意境之美

李叔同的歌詞內(nèi)容還展現(xiàn)了佛子特有的悲心和意境上的空靈之美。有當(dāng)代學(xué)者指出“悲”“是李叔同詩(shī)詞的基本色調(diào)中的重色調(diào)”。[8]這個(gè)“悲”字是李叔同歌詞內(nèi)容的總結(jié)。這里所說的“悲”絕不是世人用來形容傷心的“悲”；而是佛學(xué)上所指的“無緣大慈，同體大悲”，對(duì)世間萬物生靈所展示的那種悲天憫人的情懷。他的愛國(guó)樂歌毫無保留的展現(xiàn)了他對(duì)祖國(guó)山河大地，骨肉同胞的熱愛與擔(dān)憂，“山河悲故國(guó)，不禁淚雙垂”，這是他對(duì)世間“有情”的悲憫；他的藝術(shù)歌曲《送別》《春游》，則是他對(duì)人生苦短世事無常的哲理闡述，是他參透世間無常苦空的悲心流露；他的佛教歌曲，《清涼歌》《山色》《花香》等，更彰顯他對(duì)宇宙人生中“空有”二諦精深?yuàn)W妙的理解，是他對(duì)世人慈悲的諄諄教誨。這些歌詞在內(nèi)容上是不同層面的佛理之詞，是他的大悲心在不同層面的體現(xiàn)。

除了悲心流露，李叔同的歌詞更是有一種獨(dú)特的意境之美。中國(guó)古典藝術(shù)，無論是音樂、書畫、詩(shī)詞都會(huì)追求意境之美。意境是“象外之意”[9]，含蓄而朦朧，虛實(shí)相即，真幻互入；不著于相中，卻必須由相契入。佛法云：即空即有，二諦圓融。正是心經(jīng)的那句箴言“空即是色，色即是空，空不異色，色不異空。受想行識(shí)，亦復(fù)如是”。佛祖“拈花微笑”的妙意正是中國(guó)古典音樂書畫所追求的最高境界。有學(xué)者形容弘一大師的詩(shī)詞意境有無限“空靈”之美[10]。萬法歸一，因緣和合是為空；磅礴萬物，變幻莫測(cè)是為靈。詩(shī)詞和歌詞的創(chuàng)作，“貴意境高尚，尤貴意境之動(dòng)態(tài)”[11]。 無論是李叔同，還是弘一法師，其詩(shī)畫歌詞都展現(xiàn)出這種高尚的，靈動(dòng)的意境之美：“蘊(yùn)藉深厚、包容宏富，情韻雋永，余味無窮。”[12]正是經(jīng)受過佛法的洗禮，李叔同信手拈來就能使音樂的旋律與詩(shī)詞的聲韻完美結(jié)合，彰顯他悲天憫人的佛子情懷，營(yíng)造出超然物外、圓融無礙的意境之美。

三、結(jié)語

李叔同生活在19世紀(jì)末到20世紀(jì)中葉，是中華民族最為危難的時(shí)刻，動(dòng)蕩不安、眾象紛云，內(nèi)憂外患，民不聊生。中國(guó)人在痛惜自己泱泱大國(guó)數(shù)千年的燦爛文明禁不住列強(qiáng)的蹂躪，在哀嘆昔日美好的萬里山河如今風(fēng)雨飄搖，在懷疑中國(guó)的古老文化能不能在新的國(guó)際形勢(shì)下延續(xù)光輝，更在苦苦探索如何才能強(qiáng)國(guó)興邦，安世濟(jì)民。眾多愛國(guó)志士在文化教育事業(yè)方面上下求索，西學(xué)東漸，求新圖變。在這樣一種政治文化背景里，李叔同的音樂創(chuàng)作是中國(guó)音樂史的轉(zhuǎn)折點(diǎn)，為中國(guó)新音樂的發(fā)展起到了承接古今，聯(lián)璧中西的特殊作用。他以深厚的國(guó)學(xué)功底，在中國(guó)傳統(tǒng)美學(xué)思想上借鑒西方古典音樂創(chuàng)作技法，使他的學(xué)堂樂歌和藝術(shù)歌曲開創(chuàng)了中國(guó)近代“新音樂”的先河，為后期的新文化運(yùn)動(dòng)的發(fā)展奠定了基礎(chǔ)。李叔同為中國(guó)近代音樂的發(fā)展做出了不可磨滅的貢獻(xiàn)。他的音樂人生，用他自己的遺言形容，可謂是“春滿花枝，天心月圓”。

注釋：

[1]《論語·雍也》。

[2]《論語·八佾》。

[3][8][10]陳德述：《弘一法師詩(shī)詞中的博愛情懷與空靈境界》，發(fā)表于“亭亭菊一枝，高標(biāo)矗勁節(jié)——弘一法師·佛教精神·中華文化”為主題的學(xué)術(shù)研討會(huì)。

[4]李白：《經(jīng)亂離后天恩流夜郎憶舊游書懷贈(zèng)江夏韋太守良宰》。

[5]蘇軾：《至侄書》。

[6]《毛詩(shī)大序》。

[7]林安培：《2012弘一法師與<三寶歌>》。http：//hk.plm.org.cn/gnews/201212/201212252667.html，2016-10-12。

[9]何勛：《荀粲傳》。

[11][12]蔣均濤：《審美詩(shī)論》，成都：巴蜀書社，2003年版，第179頁(yè)。