中國古典舞的表現風格及把桿訓練的獨特性

杜昕芮

摘要：中國古典舞作為我國的藝術瑰寶之一，在經歷了五十年的實踐發展和摸索創新后，形成了自己的一套完善的訓練體系。古典舞是我國的一種代表舞種，有其自身的表現風格和主要內容。隨著古典舞的不斷發展，其基本功訓練把桿訓練也上升到了一個新臺階，它在對下肢訓練的同時也注入了對上肢、軀干及動勢過程的訓練。根據中國古典舞舞種特性及審美意識的要求，在堅持中國古典舞基訓課屬性的背景下，使把桿訓練在中間訓練環節得到發展，使古典舞特性更加明顯。

關鍵詞：中國古典舞 表現風格 把桿訓練 獨特性

中國古典舞是幾千年來中國舞蹈文化不斷發展的精華，更是數代舞蹈家櫛風沐雨探索的結果。古典舞根本不同于古代舞，它是當代人們在研究古代文獻的基礎上，融合傳統戲曲藝術而提培育出的具有科學性的舞蹈訓練體系。中國古典舞的精髓之處在于“身韻”，它集中體現了古典舞的表現風格。把桿訓練作為古典舞基訓的基本內容，奠定了舞者的表演基礎。本文闡述了古典舞的表現風格，分析了把桿訓練的特點和獨特性，從而為中國古典舞的不斷發展提供更多的理論依據。

一、中國古典舞的表現風格

中國古典舞是我國藝術文化的典型代表，它已成為中國文化的一個象征性元素。在多年的實踐與發展的融合下，中國古典舞成功的表現了中國傳統文化。它既不是古代舞的代表也不是戲曲舞蹈的象征，它具有自身獨特的藝術象征和審美品味。而中國古典舞中的“身韻”，則是其精髓所在，它是中國古典舞舞蹈的本體觀和舞蹈方法論[1]。身韻的出現極大的推動了中國古典舞的進步，加速中國古典舞特有的舞蹈模式和表現手法的形成，彰顯了中國古典舞的藝術之美。不同的舞蹈風格代表著不同的舞蹈類型，中國古典舞亦有其自身的表現風格，而其精髓“身韻”則集中體現了中國古典舞的表現風格，它是中國古典舞風格訓練和功能訓練很好的契合點，很好的解決了“風格化舞蹈”和“功能性訓練”之間的矛盾，它講求“形”“神”“勁”“律”，這四個表現手法不同而又不可分割的特點表現了中國古典舞的精神所在。下面筆者將從這四個方面著重闡述“身韻”在中國古典舞中的表現風格即是中國古典舞的表現風格。

（一）表現風格之一“形”

“形”給人以感官上的靈動之感，動作之間的完美銜接和姿態之間的線路使其體現形式特點。一切可見的形態和過程都包含在“形”的意境之內，它充分展現了舞者曲線上的“擰、傾、圓、曲”的美感以及氣質上的“剛健、挺拔、委婉、柔韌”之美。同時還體現出由靜到動或者由動到靜的瞬間變化特征。以行為表現基礎的作品包括《鷹與蛇》，該手法使作品更加活靈活現，形象生動。

（二）表現風格之二“神”

正如錢寶森先生提出的“形三、勁六、意八、無形者十”。在其看來“意”即神占據八分，可見其重要性。“神”即是由舞者內心世界所表現出的神態，具體表現為“心與意合，意與氣合，氣與力合，力與形合”。心、意、氣是身韻的具體體現。動作舞蹈《太極》則突出了動作的延伸，以神韻帶動舞蹈，給觀眾一種意猶未盡的精神享受。

（三）表現風格之三“勁”

它主要體現為給予外部動作內在節奏和層次感。“勁”處理得當，才能充分表現動中之靜或靜中之動，才能體現的快慢有制，輕重緩和，抑揚頓挫表現得淋漓盡致。作品《輕傘若舞》即是在具備形神的基礎上展現了勁的一面，從而使作品更加巡禮活躍。

（四）表現風格之四“律”

它體現了動作自身跟隨舞蹈精神律動和依循的特點。主要從正律和反律兩方面進行體現，正律展現出一種“順”的感覺，營造一種行云流水、一氣呵成的氣氛，而反律則從另一面體現為不規則的順，營造一種奇峰疊起、出其不意的境界。作品《鼓韻》則體現出了行云流水、藕斷絲連、點線互含的感覺[2]。

中國古典舞從宏觀上把控著傳統舞蹈藝術的審美特征，并去偽存真的選擇了其中典型舞姿和動態，其主要以腰部的活動為中心的訓練方法，淋漓盡致的展現了俯、仰、擰、傾等動作舞美，在舞蹈節奏上則強調輕柔結合、動靜有致、放收自如等對比鮮明的特點以及高度柔軟靈活的身體曲線，從而使舞美藝術達到形神高度一致的境界。

二、中國古典舞把桿訓練的目的

（一）中國古典舞基本功訓練的發展歷程回顧

從歷史上看中國古典舞的發展，其專業教學活動從新中國成立初期的舞蹈學校成立起拉開恢弘的一幕。培養更多的舞蹈人才，發現舞蹈舞臺藝術的表演創作方法，首要任務是具備清晰的文化著力點，完善教材，充實師資團隊，深刻探索教學手段等。在老一輩藝術家的指引下，我們領悟到了古典舞的歷史源泉和審美指向——戲曲舞蹈[3]。我們從與發源于傳統藝術的戲曲舞蹈文化當中發掘出了傳統文化的根源，經過不斷探索，我們發現，脫離戲曲藝術才能建立有自身風格特點的教學體系，在古典舞的根基中添加舞蹈元素和肢體語言，因此我們結合西方芭蕾舞科學規范的教材，研發出了自身的教學方法。借助芭蕾的傳播優勢，我們在建國初期找到了中國古典舞的訓練和表演模式。初期死板的套用芭蕾的動作，把桿訓練更多的以芭蕾動作為訓練藍本，而把下動作又是在戲曲舞蹈的標準化訓練中發展壯大。認識范圍的局限性使當時的訓練并不完善。

經過幾十年的不斷總結、發現和嘗試，“文革”以后中國舞蹈事業邁入新的臺階。經過學術先驅不斷的梳理學術理念和指導思想，舞蹈高等藝術的教材內容不斷完善，而中國古典舞也有了更加清晰的文化定位，身韻的發展使中國古典舞找到了審美核心和舞之精髓，使基本功訓練的審美依據和把桿訓練的根本目的更加清晰化。

（二）古典舞把桿訓練的目的

把桿訓練部分由原來的訓練單方面能力發展到了注重“身韻”部分，加之深化認識了舞種審美要求和舞姿展現技巧，把桿訓練水平不斷提高，它不僅將下肢訓練得更加靈活，同時使上肢、軀干及動勢等動作更加規范化。因而根據古典舞的舞美特點以及對中國古典舞的審美角度分析，得出把桿訓練最終是為中間訓練服務的，它是能力、幅度、身體形態、韻律節奏的重要根基點[4]。

三、中國古典舞把桿訓練的獨特性

把桿訓練始終堅持訓練的科學性，在把桿的輔助下，經過全面系統的培訓過程，規范舞者的身體形態，提高舞者的技術能力，是學習者熟練掌握重心和肌肉的用力方法。對古典舞中運動幅度較大的動作而言，通過把桿進行超常規的身體伸拉活動訓練，可以完成一些高難度動作。由此可見把桿訓練既是中間訓練的前提和手段，也使各種舞姿能夠順利完成。把桿不僅容易掌握規律而且自然呈現了人體美。我們在審視自身的舞蹈形式的同時，還需解決肌肉所謂的“藝用”方法，科學的用力。把桿訓練嚴格要求把下的運動幅度，腿部的軟開度不能超越韌帶所能承受的最大幅度，否則會對身體造成損傷。對于舞姿表現上，對深蹲幅度的能力也有一定的要求。因此在把桿訓練中要充分練習，從而為把下的大幅度動作做準備。同時，古典舞對速度的用力也有一定要求，講究輕盈、快速的原則，這就要求運動發力一定要集中訓練肌肉能力時要力度和速度兼備。最后，把桿訓練的每一個環節都貫穿著古典舞的形態和運動軌跡，尤其體現在控制軀干這樣的大幅度動作上，使學生更快的找到身體的良好重心和支點。古典舞的所有訓練，無論難易，無論特點，都是為訓練除動作之外的力度、幅度、節奏、氣息等眾多方面。最終才能完成古典舞舞姿的技術要求。

（一）中國古典舞爆發力把桿訓練

中國古典舞注重腿部訓練的特點使訓練成效更加明顯。踢腿作為古典舞腿部幅度訓練的主要手段，也是為了“輕下身”訓練的關鍵一步。古典舞具有舞姿極其豐富，技術難度大的特點，它需要舞者的腿輕飄有力、運動自如。以把桿為開始的腿功訓練不僅包括前、旁、后大踢腿，還包括悠踢腿，紫金冠和十字腿等。方法多樣，包括雙、單手扶把，勾腳和繃腳是腳的兩種表現形態。悠踢腳的用力和幅度與常規性踢腿動作有根本性的不同。它是著眼于提高腿部的松弛和爆發力的。所有踢腿動作都要做到急促、有力度、空中有力點，落時要輕盈自如。再次起舞時，應該及時穩定控制胯部和腰部，這些動作都有利于提升腿部運動幅度和運動速度。

（二）中國古典舞把桿的下肢環動

下肢環動訓練在古典舞中扮演著最為重要的角色。它的主要目的是使髖關節更好的做到內外收展自如，也對主力腿的支撐能力和腰背的控制能力有一定訓練，訓練效果非常好。古典基訓課程包含由腿來帶動全身，以及盆骨在各種傾斜狀態上靈活自如運動的環動訓練，然而后者是關于“律”的三種圓的運動規律而引申出的環動訓練。在訓練中每個節點上都要具備很好的靈活性，因此從把桿練起，做好每一步的鋪墊從而為把下的能力做準備。

（三）中國古典舞把桿的動勢規律訓練

身體各個部位的特殊表現能力最終使古典舞的民族風格充分體現于舞蹈之中。身體部位中的軀干作為古典舞動作的核心，無論是從保持直立狀態還是其他動作上來講，都無一不是從軀干的舞動中逐漸演變延伸出來的。古典舞提倡的平圓、立圓、八字圓，這些動作要領組成了動勢的精髓部分，使動勢更具靈活性和立體感。而中國古典舞的欲左先右，欲上先下，閃展騰挪是其從內到外的審美特點，而這些動作都是圍繞腰的動作展開的，從而開始其他動作，通過訓練前屈、后伸、旁屈、環動等動作，強化腰部靈活性，使之起到承上啟下的連接協調上下身的作用。以增強人體軀干的表現力，促進舞蹈動作的靈活性，更好的展示舞美動作和舞蹈靈魂，給觀賞者以靈魂和視覺的享受和沖擊。

四、結語

中國古典舞把桿訓練必須遵循古典舞的特性要求，所有訓練的探索自始至終都全部體現于古典舞學科歷史發展之中，從古典舞自身文化的傳統中尋找根源的同時與傳統和外來文化不斷融合發展，從而創新豐富現有古典舞文化內涵。對于當下古典舞的發展趨勢，古典舞教師應該脫離動作本身來創新思路，注重把桿訓練的綜合能力和特性的要求，將技術更多的轉化為藝術，將課堂練習訓練、舞臺練習創作，最終加強古典舞訓練的科學性和系統性。

參考文獻：

[1]代婷婷.中國古典舞身韻的表現風格[J].戲劇之家，2015，（08）：162.

[2]趙亞楠.中國古典舞“身韻”的風格表現[J].青春歲月，2015，（05）：70.

[3]王偉.中國古典舞基本功訓練教程[M].北京： 高等教育出版社， 2004.

[4]趙靜.中國古典舞的表現風格及把桿訓練的獨特性[J].遼寧師范大學學報（社會科學版），2013，（01）：128-132.