鋼琴演奏在器樂伴奏中的運用分析

趙　娟 / 平頂山學院

鋼琴演奏在器樂伴奏中的運用分析

趙娟 / 平頂山學院

鋼琴演奏是一門比較專業的音樂表演藝術，它又被稱之為是鋼琴藝術指導。在鋼琴的演奏中，鋼琴伴奏的應用往往要比鋼琴獨奏的范圍更廣泛一些，其作為器樂伴奏藝術中的一個組成部分，自然有著十分重要的作用，對于鋼琴演奏者的要求也很高。所以器樂伴奏中應用鋼琴演奏極具重要價值。本文則對鋼琴演奏在器樂伴奏中的運用探討。

鋼琴演奏；器樂；伴奏

鋼琴本身是一件極具表現力的樂器，它的音域也十分寬廣，有很豐富多變的和聲，音色鏗鏘圓潤，讓人產生震撼的感覺?？梢哉f鋼琴不僅僅是一件樂器，它在獨奏樂器中有著舉足輕重的地位，也正是因為它有很大的魅力，所以它是所有樂器中應用最廣泛的伴奏樂器。

一、鋼琴演奏在器樂伴奏中的應用價值

（一）鋼琴演奏的重要地位

我們通常情況下所說的那種獨奏或者是獨唱，并不是演唱家在臺上單獨的進行歌曲表演，而是需要有鋼琴家作為伴奏，這種方式和樂隊伴奏是不同的[1]。鋼琴演奏可以為其他藝術表演形式進行合作，以此來達到相互間的融洽效果，在對整個演出的過程中起到了推動作用。這樣就成了鋼琴伴奏，鋼琴伴奏其實也只是廣義上的概念，它包含了十分豐富的知識。嚴格來說，那種把有鋼琴家伴奏的演唱稱之為獨唱表演，是對鋼琴家的忽視，所以對于鋼琴演奏在器樂伴奏中的作用，并不是伴奏，而是合作者。對于鋼琴演奏的地位界定并不是演奏家來進行界定的，而是作曲家。從音樂自身的角度來看，音樂才是音樂家怎樣行事的關鍵影響因素。比如說莫扎特或者是貝多芬的作品，每一位音樂家在表演這些作品的時候他們的想法肯定不一樣，但是不管怎樣，影響音樂家表演效果的是音樂本身。

（二）鋼琴演奏在器樂伴奏中的角色定位

鋼琴演奏對于鋼琴家的要求是不同的，比如說從事鋼琴伴奏的演奏家必須要掌握鋼琴獨奏的所有演奏技術和水平，甚至還需要掌握更多的技術。所有的室內音樂最主要的表現就是合作了，鋼琴伴奏和獨奏的作用優勢不一樣的，即便是鋼琴在室內音樂的表演中處于比較重要的作用，但是也是需要它和其他的器樂之間進行有效良好的合作，才能夠形成一個高效運轉的整體[2]。這種現狀就使得鋼琴演奏的地位也產生了一定程度的變化，鋼琴伴奏者也不單單是一個伴奏者的角色，而是變成了合作者。這就要求鋼琴家不能夠像之前那樣只是按照自己的想法和意愿去表演，而是要考慮和其他樂器表演者之間的配合和合作，讓自己的地位更加明確。

二、鋼琴演奏在器樂伴奏中的應用策略

鋼琴演奏者在為其他器樂進行伴奏的時候，不僅需要有十分高超的理論知識和演奏水平，而且也需要鋼琴演奏者根據所伴奏器樂的不同，針對其特有的性能和特點進行磨合。對于器樂伴奏作品的鋼琴伴奏不管是從和聲還是織體方面都是比較復雜的，所以鋼琴伴奏者一定要熟練的掌握鋼琴演奏的技術和技巧。在器樂伴奏的過程中應用鋼琴表演時需要注意以下幾個問題：

第一，不能夠把伴奏變成獨奏。對于那些剛剛涉獵到伴奏領域的表演者來說，他們缺乏足夠的練習時間和經驗，因此會在某些情況下忽視掉伴奏的目的，也忘記了自己作為表演合作者的作用，這些都會成為鋼琴伴奏變成鋼琴獨奏現象發生的原因。筆者認為，鋼琴演奏在企器樂的伴奏中所起到的作用很多，但主要表現為對音樂節奏的指導、對音準的校對和和聲的填充作用。

第二，盡量不要表現的很被動和消極。鋼琴演奏在器樂伴奏的過程中所起到的是合作者的作用，因此鋼琴演奏者不能夠單純的跟隨著合作者，這樣必然會低估了鋼琴演奏自身的重要作用，只是把鋼琴演奏看成了演唱過程的陪襯和附屬，這種消極的想法必然會影響到鋼琴的演奏效果。鋼琴演奏和器樂伴奏成為協奏形式的時候很多的主題部分都是有鋼琴來擔任的，這時鋼琴就作為主奏樂器來伴奏，而之前的主奏樂器則是變成了伴奏的角色，比如說勃拉姆斯的《奏鳴曲》，所以說有的時候主奏樂器會讓位于鋼琴演奏。

第三，對節奏的把握需要更加靈活。鋼琴演奏者在表演的過程中很好的把握演奏的節奏和力度是很難的，如果沒有把握好這個度，就很容易出現音響失衡的現象。獨奏者如果在音樂表演的過程中改變了音樂的力度，伴奏者也是需要相應的進行改變的，這樣就會加深兩者之間的默契感，幫助合作者設計出更好的作品。另外一個容易出現的問題是，樂曲開始的時候起速快或者慢，都會讓獨奏者無法進入到最佳的表現狀態，讓音樂的整體表演不夠流暢缺乏流動感。如果有這種現象產生，需要進行多次的傾聽和合作。

第四，格外重視音樂表現力。當我們在欣賞音樂表演的時候，一部分的鋼琴獨奏表演者所呈現出來的作品十分生動和扣人心弦，可是當他們在表演伴奏的時候，卻比較呆板和平淡，對于這種問題，演奏者需要在平時和節奏感好的合作者進行合作練習和切磋。

第五，對樂曲以及器樂進行詳細研究。不管是伴奏者還是主奏者，都應該對演奏的樂曲增加研究的深度，不能夠只是對樂曲的研究停留到表面上，這樣看起來對樂曲有了一定的了解，但是，更加深入的音樂內涵就無法表現出來。所以，演奏者對于樂譜要做到較深入的了解，對作曲家的創作意圖以及要變現出的音樂的情感有全面的了解，同時還要對主奏者以及伴奏者的演奏目的有一定的掌握，在這樣的基礎上對于演奏進行精心的練習和準備，會收到比較理想的效果。在進行器樂的演奏時，比較普遍使用的方法就是演奏者演奏主旋律，同時，伴奏者可以通過簡單的演奏來加以配合，這樣可以突出音樂的中心，使欣賞者能夠更加準確和迅速的在欣賞的過程中抓住音樂的重點，使欣賞者在之一過程中逐漸的與樂曲產生共鳴，從而能陶醉其中。而且，通過這樣的方式，演奏者也可以讓樂器的演奏特點和技巧以及其獨特的音色體現的更為淋漓盡致。但是，如果主奏者以及伴奏者之間在技術上能夠相互配合但是卻沒有必要的溝通和交流，那么演奏出來的樂曲就很有可能會沒有真情實感，不能夠用真摯的情感來打動聽眾。演奏者之間也不僅僅是襯托的作用，即使是伴奏者，仍然需要較好的藝術功底、較高的個人藝術素養等等，只有這樣才能夠將伴奏也表現的恰到好處，增加演奏者的個人魅力，促進聽眾對于演奏的審美滿足。

如果演奏的條件和時間允許的話，演奏者還可以對這些作曲家的創作風格進行相應的了解，熟知樂曲的創作背景已經相應的時代背景。同時，在練習中，與作品有關的一些文獻和資料也可以作為自己理解樂曲的一種輔助型的東西，這樣相互配合，就可以收到理想的效果，在演奏的時候做到胸有成竹。在對演奏進行練習的過程中，應該不斷地進行探索，找到最合適的演奏方案，從而將演奏的表現力發揮到最高的水平。

三、結語

總是，鋼琴演奏的形式包含鋼琴獨奏和鋼琴伴奏，鋼琴伴奏的應用范圍卻更加廣泛一些，因此對于鋼琴伴奏者的要求也會更高。鋼琴演奏在樂器伴奏中起到了十分重要的作用，因此需要明確其自身的重要地位，這樣才能夠更好的發揮其作用。以上本文主要論述了鋼琴演奏在樂器伴奏中的重要作用以及其實際的應用，以供參考。

[1] 王藝萌.現代音樂“混搭風”——從鋼琴配合民族器樂演奏談起[J].音樂創作,2015,(2):124-125.

[2] 鐘雯.關于鋼琴演奏技術與伴奏技巧的研究與運用[J].北方音樂,2013,(8):32-33.

[3] 吳娜.器樂鋼琴伴奏的實踐與運用[J].音樂大觀,2014,(23):91-91.

[4] 陳曉萌.淺談中國民族器樂鋼琴伴奏踏板運用的心得體會[J].戲劇之家,2016,(9):58-58.

[5] 代洋.從相對性的角度談鋼琴伴奏能力的提高[J].音樂生活,2015,(7):78-80.

[6] 王晨.多元藝術形式的鋼琴伴奏功能研究[J].音樂時空,2012,(5):55-56.