銀器新生

大米粒

手作是帶有體溫的藝術，尤其是在這個大規模流水線化生產的年代，

每一件正在工作間里被制作完成的手工藝品，都因為自帶產量低且不可復制的屬性，

終將成為這個時代彌足珍貴的記憶。

現在，歐洲的高級銀匠已經變得屈指可數。除了“在這個追求量產的年代，手作銀飾的速度已經跟不上時代需要”這個冠冕堂皇的理由之外，更重要的原因其實是：并不是任何人都有機會成為銀匠。有學者做過調查：具備天賦的學徒需要學習2年的時間，才能開始嘗試著去做簡單的銀飾。像博藝府家的經典產品——銀盤，則因為流程復雜、工藝考究的緣故，只有那些具有10年以上功底的銀匠才有勇氣去“接盤”。從另一個層面來說，即便是手藝嫻熟的銀匠，全年無休地去工作，每年純手工制作的銀器也不過5到10件——繁雜的制作流程和對工藝精益求精的要求，是導致手工銀飾出產率上不去的原因。事實上，也正因為純手工制作的銀飾不可多得，收藏家、美學鑒賞家以及王室貴族，才會對這種流傳了幾個世紀的手藝，另眼相看。

博藝府家：流傳了兩個世紀的神話故事

博藝府家（Puiforcat）的銀器，要從兩個世紀之前說起。1820年，擅長制作銀器的法國人Jean-Baptiste Fuchs被法國王室委以重任，為宮廷里的新生兒制作可以佩戴的銀飾。因為制作風格不落窠臼，沒過多久，他就成了享譽整個法國的銀匠。為了讓自己的這門手藝可以一直傳承下去，Jean聯合自己的兩位表親Joseph-Marie Puiforcat以及Emile Puiforcat——同樣以制作銀器為生的兩位銀匠，一起創立了博藝府家。“銀器凝集了一個時代最高級別的美學表現手法和記憶，它有值得驕傲的資本。”Jean經常掛在嘴邊的這句話，后來成了博藝府家的品牌信仰。而那些接受過Jean教誨的銀匠們，則一直不敢懈怠，始終遵循著古訓制作銀器，也正因為如此，在兩個世紀的時間里，博藝府家才會有包括“奧地利的安妮”酒杯、Outrebon茶與咖啡套具在內的諸多經典銀器傳承于世。

其中，已經作為國家級典藏，被盧浮宮文物部所收藏的“奧地利的安妮”酒杯，是博藝府家最具代表性的作品。據說，采用鍍金工藝以及鏡面拋光處理的“奧地利的安妮”酒杯，它最早的“主人”是法國國王路易十三的愛妻。除了“奧地利的安妮”酒杯，博藝府家的銀匠們以葡萄牙國王何塞一世最心愛的咖啡壺為藍本，花費2500多個小時制作完成的Outrebon茶與咖啡套具，也是可以載入史冊的的曠世奇作。事實上，除了酒杯和餐具套裝，博藝府家的銀匠們，在經年歲月里也曾嘗試著制作更多品類的銀器，比如完成于1932年的銀質時鐘，就是他們又一獨具匠心之作。史料記載：為了傳承經典，博藝府家的銀匠們以70多年前的時鐘為藍本，設計完成了更符合當代人審美的復刻版時鐘——復刻版銀制時鐘配有白色大理石基座，更顯大氣，而鑲嵌在械芯上的11顆造型迥異的紅寶石，則奠定了其不可復制的特性。

而今，源遠流長了兩個世紀的銀器品牌——博藝府家，已于1993年納入愛馬仕的旗下。雖然品牌已經“易主”，但銀匠們從老一輩手工藝者身上傳承下來的匠人精神，卻不曾有一絲一毫的改變。沒錯，時至今日，博藝府家的銀匠們所制作的每一件銀器，不管是器皿、托盤、燭臺還是餐具，都還是嚴格按照冷鍛、錘擊、刨磨、組裝、焊接、壓邊、拋光、鏨刻的工序去執行——專業工匠已經形成習慣，純手工制作銀器時，不會惜力，為了精益求精，他們會力保自己的每一件作品都有4周?10周的制作時間，以實現銀器的最佳品質。

蒂芙尼：除了珠寶，銀器也是它的代表作

你知道嗎？以“珠寶界的皇后”這個名號聞名于世的蒂芙尼（Tiffany & Co.），最早其實是以制作銀制餐具起家的。1837年，查爾斯·L·蒂芙尼與好朋友約翰·B·楊一起在紐約百老匯大街259號創立了一家名為Tiffany & Young的文具飾品店，但事實上，查爾斯的理想并非是做一名小店店主，他想將蒂芙尼打造成世界一流品牌。為了達成目標，從他創立了蒂芙尼那天起，他就一直在做著不遺余力的努力——彼時，他發現日漸富裕起來的美國人開始關注珠寶首飾，尤其是偏寵長期以來備受宮廷王室喜歡的那些珠寶品牌，于是，他開始投其所好，滿世界地為他的客人們去搜羅他們所喜歡的珠寶首飾。

待蒂芙尼的聲譽和財富漸漸積累起來之后，查爾斯又開始覺得做“供應商”不過癮了。于是，興致使然，他從供應商搖身一變，成了制作銀器的生產商。為了節約成本和降低運營風險，最開始的幾年，查爾斯并沒有雇傭銀匠，而是跟一些制作銀器的小作坊達成了戰略合作關系——他為這些小作坊拓展銷量、增加營業額，但會要求工作在這些小作坊里的銀匠，要在自己制作的銀器上統一印上蒂芙尼這個名字……沒錯，從那時候開始，查爾斯就已經有了經營品牌的意識。

在查爾斯的努力下，蒂芙尼從百老匯大街上一家名不見經傳的小店，慢慢發展成享譽整個美國的經典品牌，人們不僅在購買質量上乘的珠寶時，會自然而然地想到蒂芙尼，想要購買媲美宮廷餐具的時候，也會第一時間想到它。為了做好“領頭羊”，蒂芙尼公司不僅開創式地引進了流行于國外，但已經被美國上流社會所認可的扁平餐具樣式，還于1951年的時候，率先成為了第一個引用英國純銀標準（9.25）制作銀器的美國公司。之后，蒂芙尼公司又一鼓作氣，跟美國制作盛器最好的銀匠約翰·C·摩爾達成合作關系，一起制作完成了專屬于蒂芙尼的扁平銀制餐具。

而今，已經有了經年歷史的蒂芙尼公司，依然保持著勃勃生機，其已經形成量產的銀制扁平餐具，因為工藝考究且具有歷史參考價值，亦會頻繁地出現在各大拍場中，成為了今天最受人們關注和喜愛的銀器品牌。

喬治杰生：不容忽視的銀器品牌

“如果銀子會說話，講的一定是丹麥語。”流傳在丹麥的這句諺語，其實能夠恰如其分地體現出銀器帶給丹麥人的自豪感。丹麥銀器舉世聞名，銀器品牌也多到數不勝數，但如果真要說一說丹麥銀器的話，創始于1904年，現在已經在全世界12個國家擁有100多家商店的銀器品牌——喬治杰生，就一定不能不提。

已經有100多年歷史的銀器品牌——喬治杰生，它的創始人名叫喬治·伊森，是歷史上唯一一位在英國“金匠禮堂”展覽過銀器作品的外國銀器大師。出生于1866年的喬治·伊森，從14歲開始做金匠學徒，但實際上，他最喜歡的材質卻是銀。興趣使然，從1904年開始，喬治·伊森以銀匠的身份先后到意大利和法國等地游學。學成歸來之后，喬治·伊森決定在丹麥首都哥本哈根定居，為了開設一家生產、制作銀器的小作坊，他花掉了自己多年積累下來的全部積蓄。“我當時真的是帶著背水一戰的心態開始創業的，但讓我沒有想到的是，沒過多久，我的生意就好起來了。”喬治·伊森擅長制作珠寶、刀叉和銀雕器皿，因為工藝考究，銀器造型新穎、別致的緣故，他的小作坊，很快就積累起了人氣和聲譽。

事實上，如果追根溯源的話，喬治杰生這個品牌，之所以能夠在創立30余年之后，就晉升成為享譽整個世界的知名銀器品牌，除了離不開喬治·伊森這個心靈手巧的銀器大師的努力和付出之外，其實還要依賴于另一位銀器大師，即喬治·伊森第三任妻子的弟弟尼爾森的努力和支持。立志做一名畫家，但最終卻在銀器領域“建功立業”的尼爾森，天賦秉異，深諳制作銀器之道。事實上，自從1935年喬治·伊森長眠于世之后，一直是尼爾森在幫他掌管喬治杰生的生意。值得一提的是，在尼爾森擔綱公司藝術總監期間，喬治杰生出品了很多經典款銀器，包括現在仍在量產的葡萄胸針和金字塔系列餐具。

“銀雕工藝不應該跟隨潮流，而是應該創造時尚。”這話是喬治·伊森生前經常掛在嘴邊的一句話，也是他的妻弟尼爾森生前一直在堅守的承諾和信仰。而今，在經歷了幾任有眼光和極具創造性的品牌領導人之后，喬治杰生的工藝與原創設計，都已經達到了世界一流水平。而今，為了進一步擴大品牌知名度以及銷路，喬治杰生的產品，已經從早期的單一產品——銀器，逐漸拓展到了涵蓋珠寶、手表與裝飾品在內諸多領域的產品，憑借努力，這個經歷了100多年時間洗禮的品牌，已然成長為銀器界，乃至珠寶界，不容忽視的存在。