肖夢雅
(中國藝術研究院研究生院,北京 100000)
周代與漢代長袖舞之異同及兩者關系的探究
肖夢雅
(中國藝術研究院研究生院,北京 100000)
長袖舞在我國有著悠久的歷史淵源,那些形態各異、風格各有特色的袖舞形象從最初的商代流傳演變至今,為我國當代的長袖舞做了深厚的奠基作用。本文著重以我國周、漢兩代的袖舞作比較、分析,通過對長袖舞的形象、舞衣、動作特點、技巧等方面的全面分析來探究周、漢兩代長袖舞的異同,以及兩者間的關系,從而得出漢代長袖舞在繼承周代長袖舞基礎上的創新方面的表現。
長袖舞;形象;風格;技巧;繼承;創新
長袖舞在我國有著悠久的歷史淵源,縱觀古代的歷史文物及文獻典籍,可以看到我國古代舞人豐富的袖舞形象,那蹁躚舞袖的樂舞藝人將長袖舞的動態形象以或平面的漢畫像磚,或靜態流傳至今的詩歌中顯現出來,那些形態各異、風格各有特色的袖舞形象從最初的商代流傳演變至今,為我國當今的長袖舞做了深厚的奠基作用。本文著重以我國周、漢兩代的袖舞作比較、分析,通過對長袖舞的形象、舞衣、動作特點、技巧等方面的全面分析來探究周、漢兩代長袖舞的異同,以及兩者間的關系,從而得出漢代長袖舞在繼承周代長袖舞基礎上的創新方面的表現。
(一)周代長袖舞發展的時代背景及舞蹈形象
周代是強盛的奴隸制國家,武王滅商建立了周王朝,奴隸制經濟較前代有了更大的發展和繁榮,生產力進一步提高,文化方面也有著明顯的進步與提高。這一時期已使用了鐵器,農耕、手工業和商業等有了進一步發展。
兩周時期的樂舞文物中有很多舞袖的形象,舞袖在古代可以被看作是一種獨特的舞蹈形象和動作技巧。周代袖舞的舞蹈形象大體為長裙曳地,上肢著細長的袖,身姿與腰腿配合擺動,以人體的“細腰”為中心,整個身形呈上下兩部分,身姿錯落有致,總體上是長袖細腰的形象,并帶有輕盈流動的美感。春秋戰國時期,在楚國宮中的表演性樂舞中也可體現,楚舞的舞蹈形象是裊裊長袖、纖纖細腰、飄繞縈回的舞姿變幻莫測,總體上是具有虛幻飄逸之美。
(二)漢代長袖舞發展的時代背景及舞蹈形象
漢代是我國第一個中央集權的封建統治國家,漢朝氣勢宏大、國勢強盛、經濟繁榮、民族交往頻繁,思想文化具有開拓精神。這一切不僅為漢代樂舞的發展奠定了堅實的社會基礎,也會袖舞的發展提供了必要的物質基礎及人文環境。漢代的樂舞享樂之風非常盛行,在客觀上也促進了樂舞技藝的提高與發展。
綜觀漢代的文獻典籍、文物遺存不難發現此時期的舞人幾乎是“無舞不舞袖”,《長袖舞》自周代以后在漢代更是廣為流傳,可謂是繼承后的發展。漢代長袖舞不僅是舞蹈,更是一種技巧。表演形式大多是載歌載舞,舞蹈形象是袖舞滿庭,舞步輕盈,舞動時長袖、衣襟、飾帶齊飛,這可以表現出舞動時動作的強烈,并帶有“揚袖”“奮袖”“振袖”“揮袂”“拂袖”“挽袖”“抗袖”“拽袖”“揄皓袖”“抗修袖”等動作技巧。這一時期的袖舞形象及動作主要體現在動作上的高超技巧。
(三)周、漢兩代長袖舞舞蹈形象的異同
綜觀周、漢兩代的長袖舞舞蹈形象可以看出,周代與漢代長袖舞的相同之處表現在舞人的長袖舞衣及細腰上,這是一種特殊的舞人形象,并且具有飄逸之美。而不同之處是周代袖舞具有虛幻飄逸的美感,姿態豐富、含蓄優雅。而漢代的袖舞在繼承周代舞人舞袖的整體外觀形象的基礎上有了更多的發展,這著重體現在動作技巧上。漢代長袖舞不僅有“揚袖”“奮袖”“振袖”等動作技巧,更有袖舞與踏盤、踏鼓相結合,此外高祖寵姬戚夫人的“翹袖折腰之舞”中將“翹袖”與“折腰”這兩個動作組合起來,這些動作與技巧都豐富了袖舞的形象,可謂是發展中的繼承,漢代袖舞也更具觀賞性和藝術性,豐富了袖舞的審美體驗。
妙麗多姿的長袖舞離不開長袖舞衣這個物質基礎,因此對長袖舞的分析必須立足在長袖舞衣的發展和變化上。《長袖舞》最早可追溯到兩周時期,絲麻紡織的生產為長袖舞衣在周代和漢代的發展奠定了必要的物質基礎。兩袖具有可舞性,因而袖的不同所產生的舞蹈形象和特點也就不盡相同、各具特色。
(一)周代的長袖舞衣
西周的長袖舞衣流行“上衣下裳”的服裝形式,到春秋戰國演變至“上衣下裳”合二為一的“深衣”。這一時期人們主要穿著寬大闊綽的服裝,衣袖有大小之分,流行寬腰束帶。并且人們的穿著也有等級之分,上層人物衣著寬博,下層人物衣著窄小,此時期女子的服飾特征是長袖束腰。從舞蹈文物形象來看,樂舞藝人的服飾主要是曳地長裙配長袖,頭外露,服飾基本將人體包裹,舞蹈多依靠長袖的動作,以及腰腿的動作與身姿的擺動。
(二)漢代的長袖舞衣
漢代流行寬衣博帶大袖服飾,寬大的袖子揮灑舞動,流風似雪,頗為瀟灑。漢代不僅有或長或寬的袖子,長裙曳地也是其時代的一個特點。漢代的女子時興“繞衿裙”,這種服裝在行走的時候下部膨大如傘。漢代衣袖樣式很多,有小袖、狹長袖、寬長袖、延袖等。多種樣式的舞袖可以表現出漢代袖舞多樣化的特征,為人們拂衣奮袖表達情感提供了物質條件。
(三)周、漢兩代長袖舞衣的異同
綜合比較周、漢兩代的長袖舞衣,可以看出周代與漢代長袖舞衣的相同之處在于都是長袖配長裙,并且裙子的長度都觸及地面。而不同之處在于周代的長袖舞衣以長袖、束腰長裙及地為特點,以舞長袖為主要動勢,與下肢相配合。而漢代的長袖舞衣形式多樣,長袖大小、寬窄各異,裙身也更加膨大,和周代長袖舞衣相比更加流風似雪和瀟灑一些,以此也可以看出漢代在繼承周代長袖舞衣的基礎上更多了些創新和發展,袖形狀的多變更為長袖舞的不同形式與風格奠定了基礎。
(一)文獻中的周、漢長袖舞的表現
縱觀周、漢兩代的文獻,我們可以得知這些時期袖舞的一個表現形態。在周代,《韓非子·五蠹》載:“長袖善舞,多錢善賈。”此時期人們的生活服裝就是長袖,所以因勢利導,長袖舞也就此產生。又有《韓非子·二柄》載:“楚靈王好細腰,國中多餓人。”體現出長袖舞以瘦為美,以細腰為美的外觀條件。因此,舞長袖、扭細腰,表現出周代長袖舞人纖麗娟秀的身姿。
漢代中,據《韓非子·二柄》載,齊桓公好紫衣,齊國就盛行通身著紫衣。而更為突出的是漢代袖舞技巧性的展示,如曹植在《七啟八首》中有云:“歷盤鼓,煥繽紛。長裾隨風,悲歌入云。矯捷若飛,蹈虛遠蹠。”那踏著盤鼓,矯捷雄健的舞姿在詩句中盡顯無遺,技巧之高超、氣宇之軒昂猶可體現。
(二)文物中的周、漢長袖舞的表現
在周、漢兩代遺存的文物中更可觀其舞人舞袖的具體形象。在河南安陽出土的一對玉雕舞女,兩人雙肩并排、身靠身的對舞形象,外側手兩只相合揚袖,內側手呈按掌拂袖而舞,緊束細腰,長裙卷邊,展現出既溫婉又嫵媚的狀態。戰國漆器中的舞袖舞人則更顯精致,湖南長沙出土的戰國彩繪舞女漆奩,圖中的舞女身著長長曳地的寬袖舞服,三個舞女在舞師的監督下練舞,雙手抱拱狀,如做側腰或左右擺腰的動作。河南信陽出土的楚漆錦瑟樂舞圖中,也可顯現出奮臂擊鼓的樂人和飛舞長袖的舞者形象。
漢畫像磚、石上的長袖舞人形象更是豐富多姿。如江蘇沛縣漢畫像石的長袖舞人,一腳邁步于前,臀部擺于后,胸部外腆,形成三道彎的曲線,回頭揚袖,舞姿婀娜動人。淮北漢畫像石長袖舞人細腰、長裙及地,向前邁步,身體置后,這種舞姿是漢代的特色,講究“足與身移”的美感形象。南陽漢畫像石中,左側一舞人,頭戴花冠,細腰、短裙、肥褲、舒展長袖大弓箭步曲身而舞,右側舞人戴假面手搖鼗,另一手弄瓶,另有一人單手倒立,一手托物,技巧盡顯,服裝也較周代有了明顯的變化。更有女子長袖對舞和男女長袖對舞;有男子博袖長袍的對舞,也有男子長服小袖的對舞;有男子折袖的對舞,也有女子折袖的對舞,都可在漢畫像石中一覽。
(三)文獻和文物中周、漢長袖舞表現的異同
在文獻中,我們可以看出周代長袖舞與漢代長袖舞在風格與突出的特點上有很大的不同,周代長袖舞以舞人的細腰特點,突出舞長袖與扭細腰的結合,從而形成一種婀娜多姿的美感形態。而漢代長袖舞在文獻中的表現著重于舞袖和踏盤的結合,是技巧性的展現,舞蹈的特點和周代全然不同,是矯捷雄健、氣宇軒昂之勢,漢代的長袖舞動勢與風格更加明顯,不再是強調婀娜的姿態,更多的是技術上的開拓,和風格上的變化。
在文物中,周代長袖舞有獨舞、雙人舞、三人舞等,主要還是女性舞人的展現,而漢代的文物中增加了男性的長袖舞,并且雙人舞中不僅有女子對舞,還有男女搭配的對舞和男子對舞,男子舞長袖技巧性更加高超,舞姿更加雄健。漢畫像石中舞人或長袖對舞、或獨舞的舞姿形態各異,有的婉柔嫵媚,有的健朗明快,這是與周代長袖舞最大的不同。
(一)周代袖舞的技巧
周代袖舞從具體的形象(文物)可看出舞人呈正面的舞蹈形象,一些撩袖起步、大袖卷舞、頓足轉雙巾等,以造型富有曲線為美,回袖婀娜,揚袖欲飛;雙臂迎袖,塌腰雙舉;折腰應兩袖,對歌對袖而舞。總體形態上主要以袖的撩、卷、揚和腰肢的纖細柔軟結合來展現,體現出柔美而富于彈性的舞姿。
(二)漢代袖舞的技巧
漢代袖舞的技巧之中,首先是戚夫人的“翹袖折腰”之舞,所“翹”之袖很長,所“折”之腰要細軟,因而可知翹袖與折腰這兩個技巧的相加組合體現出一定的難度與獨特的動態美感。而《盤鼓舞》之中,舞人上肢著長袖,腳下踏盤、鼓而舞,更屬于特殊的技巧。《盤鼓舞》有單人、雙人和多人的表演形式,男女皆有。女子表演時腳踏盤、鼓,上肢揚袖飛舞。男子表演時多與雜技配合,并帶有歌唱和奏樂。舞人所踏之盤有一盤一鼓,多的更有八盤一鼓。其技巧展現在于不僅上肢舞袖,腳下還踏盤、踏鼓并與折腰騰跳相結合,十分具有觀賞性和難度,張衡的《觀舞賦》中有“連翩駱驛,乍續乍絕。裾似飛雪,袖如回雪。徘徊相侔,提若霆震,閃若電滅。”舞人舞動長袖踏于盤上,令人目不暇接,眼花繚亂。
(三)漢代繼承周代長袖舞的創新之處
周代將折腰與舞袖技巧相結合,有對歌與對袖而舞的形式,并在注重舞袖的撩、卷、揚等技巧以外,主要強調上肢的舞動與技巧和腰部的柔軟,舞人下肢基本沒有過多的發展與開拓、變化。而漢代袖舞不僅繼承了周代袖舞的上身和對歌對袖而舞等形式,更多地發展了下肢的技巧,如與踏盤、踏鼓相結合的形式,并伴有騰踏、跳躍、倒立等技巧,舞者們相較與在平地上的起舞更富有難度。若是多人起舞,更是要注重舞人們依此踏盤的順序,需要連續不斷,更替連接起舞。在盤鼓舞中的技巧主要有:揄皓袖、竦并足、翹足、徐擊、頓身、振足等,表現了節奏速度、肢體柔軟、動作輕盈、腳下靈活等,這也是高難度技巧的顯現。由此可以看出漢代袖舞的進一步發展和在那個時代已有的舞蹈技巧和高超難度。
(一)周代長袖舞的動作特點
兩周時期長袖舞的特點是:長袖細腰,挺腰撅臀,含胸屈膝,行步流暢。上肢動作大都張臂、揚袖、曲肘。下肢動作多屈膝、下蹲、行步。身體造型以曲線為美。兩周時期的長袖之舞,姿態豐富,含蓄優雅,如:回袖婀娜,揚袖欲飛;雙臂迎袖,塌腰雙舉;折腰應兩袖,頓足轉雙巾;大袖卷舞,撩袖起步;對歌而舞,對袖而舞等。
(二)漢代長袖舞的動作特點
漢代長袖舞的的特點有二,其一是細腰長袖,“翹袖折腰”。這一點可以說是繼承周代長袖舞而來,即是外形的模仿、繼承,又是折腰與舞袖結合的技巧上的發展,這一創新可謂是豐富了長袖舞的觀賞性和技藝性;其二是漢代長袖舞輕盈流暢,飛舞婉轉,舞袖的技術較周代更加高超,動作更富有流暢性,舞袖之“飛”說明動作節奏更加快速,技藝更加嫻熟。
(三)周、漢兩代長袖舞動作特點的異同
周、漢兩代長袖舞的相同之處體現在細腰長袖上,漢代長袖舞富有繼承性,而不同處在于漢代長袖舞較周代更加技藝高超和嫻熟一些,不再是像周代講求造型的美感、三道彎曲線和專注于優雅的形態,更多的是追求舞袖之流暢和飛舞之曼妙。
綜上所述,袖舞在整個古代發展一直延續傳延,起始于周代的袖舞首先就為后代的袖舞奠定了一個長袖舞衣的形象,長袖細腰的特點,造型上的三道彎,上肢的張臂、曲肘、揚袖,下肢的屈膝、下蹲皆以造型的曲線為美等,都為后代袖舞奠定了袖舞的基本形態。而漢代的袖舞在與下肢的騰踏跳躍等技巧結合中開創了袖舞的新形式。周代袖舞不僅在服飾、動作、特點、技巧上對漢代長袖舞有著很大的奠基意義,更重要的是開創了舞人舞袖這樣一種舞蹈的形式,還發展了揚袖、奮袖、卷袖、拋袖、撒袖等動作技術,長袖不僅是舞具,更是對舞人上身肢體的一種延伸,增加了身體輕盈飄逸、柔軟多姿的美感。漢代的長袖舞繼承了周代長袖舞的基本形制,在創新方面,因勢利導,服裝上漢代長袖舞發展出了更多長袖舞衣的樣式,如小袖、狹長袖、寬長袖、延袖等。舞衣的發展帶動了舞蹈風格的變化,寬大的袖子更富于抒情性,而更長的長袖更對舞人的臂力、技巧提出了更高的要求。而漢代長袖舞的創新之處更要重點強調的是踏盤踏鼓與袖舞的結合。技藝的高超,與風格的多樣使得漢代的長袖舞在周代的基礎上不斷創新發展,并為后代的長袖舞奠定了基礎,并延傳至今,如魏晉南北朝時的著名樂舞《白纻舞》,舞者所穿的是“質如輕云色如銀”的長袖舞衣,技巧也是以舞袖為主。唐代軟舞《綠腰》,上身舞動長袖,舞姿輕盈柔美。女子獨舞《春鶯囀》,在草席上著長袖舞衣獨舞,胡味甚濃,并傳入朝鮮、日本等國。明清時期袖舞的發展主要體現在戲曲舞蹈之中,水袖是戲曲的傳統服飾,甩動長袖形似水波,京劇中旦角的人物表演離不開水袖的運用。袖舞作為起始于古代舞人的一種舞袖形象,一直發展至今具有重大意義,縱觀當今,長袖舞的發展已延伸至我國古典舞中的三個流派——漢唐舞、敦煌舞、古典舞身韻,當今三大流派作品中對長袖的運用可以看到今人對于古人那豐富舞袖形象的提煉、加工、再創造,如漢唐舞作品《踏歌》,古典舞《桃夭》、《楚憂》以及古典舞身韻訓練中的水袖部分等,這一系列的發展體現了今人對袖舞的利用與開發,更完善了舞袖的形象,發展了袖舞的形式。當今我們研究袖舞不僅要借用周漢以來遺存下來的文物、文獻等資料,借鑒和繼承古代袖舞的形象與形式,更重要的是要發展和創造出既有文化底蘊又符合中國人氣質和人民群眾審美相結合的袖舞,這就要更加深層次地深思、探索與實踐,以至于袖舞的發展向更遠更深處走去。
總而言之,周代的袖舞與漢代的袖舞不論從舞衣到舞蹈動作、技巧到舞袖的風格特征皆有不同,從中我們不難看出漢代對周代袖舞在繼承之上有著更大的發展與創新,不僅從舞服、風格上,更從技巧中得出,這是漢代袖舞的一大重要的發展特點。袖舞從古至今一直在我國舞蹈發展的歷程中占有重要地位,它不僅豐富了舞蹈的形象,延伸了的上身更為舞蹈增添了紛繁多變的肢體形象和動作。通過對周、漢長袖舞的比較,我們能得出更多古代袖舞的形象與特點,也為我們后世探索袖舞的發展做了很好的基礎性研究。
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肖夢雅,黨員,湖北省武漢市人,研究生,舞蹈學專業,中國藝術研究院研究生院,研究方向:中外舞蹈交流史。