舞蹈訓練與舞蹈表演

楊曉帆 （河南省安陽市群眾藝術館音樂舞蹈部 455000）

舞蹈訓練與舞蹈表演

楊曉帆 （河南省安陽市群眾藝術館音樂舞蹈部 455000）

舞蹈作為一種形體表現藝術，是以舞蹈演員的身體動作為承載，表現藝術的思想特性和審美特性，是一項較為綜合的藝術表現形式，具有可視化特征，可以為觀眾帶來直接的感官體驗。在舞蹈上表演，既需要舞者靈動的思維和創造力，更需要扎實的舞蹈表演基本功，日常表演基本訓練對于舞臺表現、舞蹈理解等都有著重要的作用。舞蹈表演基本訓練，不是單純力量和耐力的提升，而是在了解人體生理結構，了解人體運作原理后，通過科學制定計劃，對舞蹈學員基本舞蹈素養、能力、體力等的全面提升。本文根據舞蹈教學的特點，進行深入系統分析，提出以下幾個關于舞蹈基本能力訓練的觀點。

舞蹈訓練；舞蹈表演；舞臺表現；舞蹈理解

一、舞蹈表演與舞蹈訓練的關系

藝術創造的活動，是創造者動心動情的活動。角色的思想情感如同一個人的血液，呼吸—樣，使他具有生機。沒有思情感的注入，就不能塑造出氣韻生動、棚棚如生的藝術形象。角色的思想情感平淡，就像一個貧血病人一樣的蒼白無力。舞蹈是以人體動作、造型表達人們的思想情感的藝術。它的意境創造和形象塑造，都要以一定的思想情感內容為基礎，而不是堆砌一些無機的單一動作。舞蹈的動作、姿態是由一定的情感線、視象線穿織而成的有機整體。情感離開動作則無以體現，動作離開情感則無所表現。這就要求舞蹈演員不僅要有良好的形體基本功，同時還要有良好的表演基本功。既要努力于形體技術的高度解放，同時也要努力于心理技術的深厚修養，要學會運用這些心理、形體技術去創造意境，表達情感，塑造藝術形象。

二、舞蹈表演基本訓練的主要內容

1.加強舞蹈表演基本功

對舞蹈基本功的認識程度不足，重視程度不夠，是很多舞蹈教師在進行舞蹈教學時候都會出現的問題，而且學生對基本功的訓練也難以提起興趣，一般都是由于基本訓練的辛苦和枯燥乏味，讓學生產生一定的抵觸心理。總結起來，這些都是老師和學生對舞蹈表演基本訓練存在的人事上的問題。

很多舞蹈學員在訓練時候也會表示，自己的起點很晚，現在身體已經發育成熟，不適合再進行強度訓練了，很難做出具有難度的作用，這樣的想法有其自身原因，但是并不正確。誠然，開展舞蹈訓練要抓住黃金時期，但是后期的培養也并不晚，通過強化基礎訓練，也能得到不錯的成果。因此，作為教師，首先要對學生宣傳好舞蹈表演基本訓練對于整個舞蹈表演的重要意義和作用，讓大家提升認識，解決心理和生理上的障礙，通過大量的基本訓練，打牢自身的基本功，提升美感，為后來的高品質舞蹈表演做好準備。同時，通過基礎訓練，也能增強舞蹈學員對于舞蹈這門表演藝術的理解，增強自身的藝術氣質，這樣一來，有了扎實的基本功，也就更容易融入到舞蹈表演中去。

2.強化心理素質和體驗技巧訓練

高度適應，高度可塑的心理素質和嫻熟的體驗技巧是舞蹈演員“情動于中”的技術保證，內心情感是身體各部表現力的內在基礎。表演教學中，每個部分的訓練都離不開心理素質、體驗技巧，它是表演課的重要教學內容之一。

因此，舞蹈表演的舞蹈性要求演員掌握在舞蹈動作中體驗情感、發展情感的方法與技巧。舞蹈表演的虛擬性、寫意性特征同樣給演員的心理素質、體驗技巧提出了特有的要求，它要求演員的舞臺情感具有詩情畫意的色彩，有畫家詩人般既“空靈”又“充實’’的心理素質以及凝煉、深化與升華舞臺情感的能力。心里素質、體驗技巧訓練，并不是單純的內部技術訓練，它是著眼于心理素質、體驗技巧的一種內外結合的訓練。

3.突出舞姿站立訓練的基礎性功能

在舞蹈表演的基本訓練中，舞姿站立可以說的上是基礎中的基礎，同時也是重點中的重點，是整個訓練體系中不可缺少的一部分，是舞蹈學員訓練的基礎，存在于整個教學過程當中。平時的生活里，很多學員都不重視自身的姿勢和動作，總是坐在電腦前、躺在床上、靠在沙發里，讓很多學員的身體都有了不同程度的變形，在舞蹈訓練中，這是十分關鍵的問題，如果不對這些不良姿勢進行矯正，肯定會影響到舞蹈學員未來的發展。舞蹈作為一種形體表現的美，體現出來的是人體的律動和美感，如果一個舞者本身的身體狀況就存在瑕疵，在舞臺上就都會展現出來，影響表演效果。對于此，舞蹈教師要加強舞姿站立的基本訓練，幫助學生克服不好的習慣，形成規、標準、符合舞蹈要求的身體姿態。

4.通過呼吸想象等特殊訓練強化基礎

在舞蹈表演藝術中，是身體與心靈的結合，進而轉化為外在的身體動作，雖然是形體的表演，但是觀眾同時也能感受到舞者的內心世界和思想情緒。舞蹈過程中的呼吸、動作和想象，是舞蹈教學中的重要環節，這些訓練，對于學生舞蹈思維和舞蹈素養的形成與提升，具有十分重要的作用，通過這些意境化的訓練，更能加深學生對于舞蹈藝術的理解，發展學生的心智。

在基礎訓練中，教師要幫助學生進行訓練，鍛煉通過調整呼吸配合身體動作的習慣，通過這樣的訓練，也能提升訓練的參與程度，增強學生的興趣，也可以激發學生自身的創造力和理解力。通過教師的指導和要求，讓學生體驗不同作品中存在的不同呼吸節奏，進而引導身體的張弛，通過思緒和身體的有機結合，呈現給觀眾韻律的美感。

5.參加舞蹈表演社會實踐

“實踐是檢驗真理的唯一標準”，舞蹈好不好，實踐說了算。但是恰恰現在的群眾舞蹈隊伍，很少有出去演出的機會，究其原因，就是舞蹈表演水平差，社會上的大型晚會，商業演出都被形形色色的演出公司承攬了，基本上和群眾舞蹈隊檫肩而過。為了扭轉這個局面，群眾舞蹈隊應該一步一個腳印，逐步的，有計劃，有目的的朝著社會實踐演出目標前進。

三、結語

舞蹈表演藝術，是舞蹈演員通過自身肢體動作進行創造性的表演藝術。一個舞蹈演員能夠在舞蹈道路上走多遠，既取決于舞者自身的天分，同時也取決于舞蹈表演基本訓練的知識程度。一直以來，舞蹈教學的訓練都側重于技術層面，而對于基本訓練這樣的內在訓練則比較缺乏，相應的訓練體系也不夠系統，很難適應現代舞蹈教學的要求。因此，教師要深入研究，尋找最優途徑，不斷強化對舞者基本能力的訓練，打牢舞蹈基礎，在扎實基本功的基礎上，展開對藝術的想象和理解，進一步觀察和體味生活，深入思索舞蹈藝術，進而打造舞蹈藝術的精品。

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楊曉帆（1982-）女，漢族，河南省安陽市人，大學本科，學士學位，館員。