談歌唱中共鳴腔體的“打開”

彭紅梅 （四川文化藝術學院 621000）

談歌唱中共鳴腔體的“打開”

彭紅梅 （四川文化藝術學院 621000）

要想建立起歌唱狀態，從而獲得共鳴腔的建立，“打開”這個技術是伴隨著呼吸這一再平常不過的生理動作而進行的，如果想要更深層次的理解“打開”這一詞，那么我們就要結合呼吸，并從呼吸入手進行逐一并深入的挖掘。

歌唱；呼吸；打開

一、歌唱中的呼吸

意大利早期著名男高音歌唱家，被譽為“美聲唱法奠基人”的卡魯索先生在其《歌唱的方法》這本書中曾這樣寫道：“在所有學習歌唱的人中，誰掌握了正確的呼吸，誰就成功了一半。”這句經典的話一點都不假，那是因為氣息是發出聲音的前提，也是動力，是各種聲音技巧正常發揮的能源儲備，更是我們在歌唱中豐富表情的重要手段。我們都知道，聲音的來源是靠振動。而在歌唱中，聲音的產生是靠氣來推動聲帶振動。那么，氣從何而來，又到哪去了？

眾所周知，人體的呼吸系統是由呼吸道和肺兩個器官共同組成的。呼吸道又是由口鼻、咽、喉、氣管、支氣管共同組成。吸氣是人體靠口、鼻將氣體吸入肺部中，氣體之所以能夠進出于肺中，靠的是肺內部的壓力與大氣壓產生壓差。當吸氣時，肺部擴張，肺部內的氣壓低于大氣壓，空氣就會被吸入肺中；反之，在呼氣時，肺部則會縮小，肺內部的壓力高過于外界的大氣壓力,氣體則會流出肺部，通過呼吸道，最終由口和鼻孔將交換的氣體排出體外。這是我們每個正常人天生自帶的基本功能，但在這個過程中所產生的氣量，僅僅只能夠維持我們的生命，支持我們的語言交流等，其強度、持久度、氣量都是不能夠達到我們歌唱中所需要的氣息條件的。當我們在處理一個力度較大、時值較長的聲音時，需要飽滿的氣息、良好的氣息支持、放松自然的歌唱通道、熟練高超的技術等等相互協調作用來完成的。所以，呼吸對于歌唱非常重要，而對于氣息氣量的控制，更是歌唱發聲的先決因素。

那么如何呼吸才能更好地為之后的歌唱服務呢？首先，我們通過口鼻將氣流交換到肺中，在這個過程中，氣息通過呼吸道口鼻→咽→喉→氣管，最后進入肺中，在這幾個呼吸道器官中最重要的便是喉，它好比一個閥門，掌握著呼吸通道的開與閉，打開了喉嚨，氣息便能順暢的進入氣管，流入肺中，它是我們可以通過訓練來幫助歌唱最為重要的一個器官。由此可見，打開喉嚨在共鳴腔的建立以及聲樂學習演唱中是極為重要的。

二、吸氣中的打開喉嚨

如果我們要想把喉嚨完全的打開，首先就必須得了解喉部的生理構造,要搞清楚歌唱時具體用力的部位和用力時的感覺。意大利的著名男中音歌唱家，杰出的聲樂教育家基諾?貝基曾這樣說到：“正確地打開喉嚨是感到頸部往四周擴張。”“要感到喉嚨兩側的肌肉發酸，在促使喉結往下放，這才是對的”，那么如何尋找到促使喉器下降打開喉嚨的辦法呢？在我們日常生活中，打開喉嚨這一生理動作其實都在頻繁而經常地出現，比如：打哈欠，這一動作就再熟悉不過了，我們可以在這個動作中仔細的體會。當你困了的時候，想打哈欠，但又怕被別人發現，你只好偷偷地打著哈欠。這個時候，你的嘴巴開的很小，可軟腭卻抬得很高，在歌唱中這種吸氣就是我們日常所說的閉口打哈欠，這個過程便是喉嚨的下降，隨之打開了喉嚨。再如：我們嘗試著向后仰頭，含著一小口水，將口腔微微打開，吞咽口水，喉頭便會有一個明顯向上提的動作，但緊接著又會出現一個下降的過程，在這個過程中，配合吸氣動作，有意識的讓腰的四周感覺擴張，喉部也較容易放松；當我們受到驚嚇，猛然吸一口氣，可以體會“倒吸一口氣”的吃驚感覺，喉器便也可較容易的下降。又如：我們在大哭或者大笑時吸氣的時候，喉頭也是較容易被吸開的，喉器下降的感覺也較為明顯。

通過以上這幾種方法，我們大致應該能體會到吸氣過程中如何能打開喉嚨，如何將氣吸的深。那么，在呼氣中，又如何保持這種打開的喉嚨呢？

三、呼氣中的保持打開

吸氣時，喉器會下降，喉嚨便會打開，在歌唱的呼氣時，當氣體通過喉部時，碰響聲帶，聲帶振動，發出聲音。聲帶它位于人體的喉結中下方，在喉管的內壁，由兩片類似半圓形的扁狀韌帶構成。當我們在呼吸時，它會自然放松地分開，讓氣息能夠順暢的進出。在我們要說話或者發聲時，它便本能地向喉管的中部靠攏，當這種本能的靠攏達到一定程度時，就會受到呼氣時通過氣管的氣流沖擊而產生來回的振動，從而發出聲音。聲帶的振動面積和振動幅度越大，我們所發出的聲音就會越低，反之，振動的頻率越高，聲帶的振動面積和振動幅度就越小，從而發出的聲音便會越高。喉嚨的下降打開，才會幫助聲帶正常的振動閉合工作。

歌唱中的呼氣，便是我們真正發聲的開始，也就是我們所說的開始歌唱。由于伴隨著咬字，發音，以及更多的發聲器官的同時介入，我們就需要投入更多的注意力去練習。在呼氣中的打開喉嚨，其實就是保持吸氣時喉嚨打開的狀態，也是我們所說的歌唱中的打開，尋找歌唱的狀態，保持喉器的穩定。

要想獲得歌唱中的“打開”，保持喉器的穩定，不僅僅是生理上的一種訓練，更是心理意識上的訓練。例如：在歌唱時，意識上喉器伴隨著聲響下降，要想像聲音是從我們喉嚨的底部發出來的，同時有一種喉嚨向左右兩邊分開來的感覺，我們可以在練習的時候，通過雙臂的向左右兩側向外推開的感覺來模擬喉嚨打開時的狀態；盡量不要把嘴張得很大，應改用小嘴來歌唱，感覺在口腔的軟腭處似乎有一個大的嘴巴，在胸口有個更大的嘴巴，是用它來咬字歌唱的。就好像我們有時候會一邊打著哈欠，一邊說著話，這樣一來喉嚨就很自然的保持住了打開的狀態了；另外，我們還可以去模仿那些嗓音比較寬的人說話，為了在思想意識上有個對比，尋找一下裝腔作勢的感覺，使得這種感覺意識能夠長久的記憶下去；再有，對于高音首先不要恐懼，不要提氣，要想象是在嘆氣，唱給自己的心里聽，用嘆氣的感覺來體會氣息的穩定，從而調整好氣息的力量，適度作用于聲帶；還要注意身體不要發緊，若身體僵硬了，歌唱姿勢不適當，其發聲器官便會產生不應有的緊迫感，喉部力量的不適，使其不能正常工作影響聲帶的振動；面部表情也要自然放松，可面帶微笑進入歌唱狀態。我經常看到一些歌者在演唱時，面部表情猙獰，仿佛預示著即將到來的高音，結果最后那個原本輝煌的高音大多都是連滾帶爬尷尬的結束，這種心理作用于肌肉群后，肌肉就會僵硬，致使發聲器官變形，最終直接導致了作品的完成質量下降，自己在演唱的時候都不舒服，聽眾就更不可能會感受到美好的聲音。建議大家永遠都不要強迫發聲器官去工作，這其實就是哪里有壓迫，那里就會有反抗的簡單道理。把生活中的常理照搬到聲樂學習中來用也是恰如其分的。

一般來說，歌唱中打開喉嚨，使喉頭穩定的訓練是要結合心理意識上的幫助，從低音區到高音區來慢慢一點點的體會然后再加以練習，體會的是各個共鳴腔的振動，如果同時加強對胸腔和口咽腔的訓練，更能直接的感受到喉嚨的打開與否，多訓練開口元音“U”、“O”、“A”，這對打開后建立歌唱的狀態，保持喉器的穩定也會有極大的幫助。掌握好歌唱中的打開是我們學習聲樂最基礎、最重要的技術，有了打開的建立，很多問題會變得有根可依，有理可評，但是要體會打開的尺度，找尋打開尺度的依據，獲得更高級別的演唱，就需要我們日積月累，年復一年的體會，在問題中發掘，總結，形成自我獨有的一種平衡認知的系統，同這種平衡來把握我們演唱中的打開尺度，相信本文會給這一技術正直迷茫時期的朋友們一些思路，一些手段，一些經驗，相互交流學習。

[1]尚家驤.《歐洲聲樂發展史》.華樂出版社，2003.

[2][美]杰羅姆?漢涅斯.《大歌唱家談精湛的演唱技巧》.中國青年出版社，1998.

彭紅梅，四川文化藝術學院聲樂教師，主要從事聲樂教學與演唱工作。