“南路”山東琴書的發展與現狀研究

薛楚蘭

（山東師范大學，山東 濟南 250014）

“南路”山東琴書的發展與現狀研究

薛楚蘭

（山東師范大學，山東 濟南 250014）

“南路”山東琴書，發源于魯西南地區，距今已經有四百多年，主要是各種歌曲兒的口頭串唱。“南路”琴書使用的樂器有三大件：揚琴，墜琴，京胡。揚琴作為最重要的伴奏樂器，在山東琴書“南路”流派中占有最重要的地位。隨著時代的變遷，琴書的風采不再，筆者寫本文的目的在于：為了使“南路”琴書更好的保護與傳承，引起更多人對“南路”山東琴書現狀的關注，繼續弘揚和發展中國的民間遺產。

“南路”山東琴書；揚琴；發展；現狀

對于山東琴書的研究主要有:董剛德《南路山東琴書調查與研究》，這篇論文從南路山東琴書的歷史談起，通過查閱搜集各種史志、地方志等資料，對山東琴書的發展進行了一個梳理，以時間順序對每個階段都作了說明與分析。劉強的《南路山東琴書名家劉世福的堅守與開拓》主要講述了劉世福的個人事跡、演唱風格和演出特點。筆者擬從山東琴書“南路”流派的發展與現狀為切入點，并采訪了“南路”琴書流派的傳承人劉世福，了解了“南路”山東琴書最新的發展情況。

一、“南路”山東琴書的形成發展

齊魯大地，地廣物博，既是孔孟之鄉，也是中華文明中眾多戲曲（說唱）藝術的發源地。隨著藝術文化潮流的逐步推進，“南路”山東琴書在這里形成，并進一步發展、成熟。

琴書是很多戲曲劇種的起源，山東琴書造就了很多其他的藝術形式。如：山東呂劇的前身就是山東琴書，它是由山東琴書演變發展而來的一種演唱小曲，山東琴書發展形成以后，各地區的藝人經過自己的鉆研，又逐漸把山東琴書演變成了現在的呂劇。20世紀20年代，在山東琴書流派座談會上首次提出：將山東琴書分為三路，分別是：南、北、東，這三路。

濟南為北路地區代表，代表藝人是姚忠賢；青島、煙臺為東路琴書地區代表，傳承人稀少，基本沒有演出活動；魯西南地區（主要是以濟寧市、菏澤市為中心地區），以劉世福為“南路”琴書流派的傳承人代表。

“南路”琴書最初是以民樂合奏的形式出現，即農民在年節或者勞動之余的一種特殊活動，或者一些人自娛自樂的一種小曲兒串唱的形式，尤其是在農村，在田壟間的自家地頭，人們干完活或者休息的間隙，通過用唱小曲兒等娛樂形式來解乏解悶。因為以打洋琴為主，所以就叫“打洋琴”或者“小琴戲”。這是“南路”山東琴書的胚胎。后來慢慢的在民樂合奏中加入了一些唱詞，后來邊打邊唱，這就突破了原有的形式。并經過一步一步的發展，出現了較為職業的琴書說唱形式“撂地琴書”。最終形成了“南路”山東琴書說唱形式，也就是今天我們所見到的演出形式。“南路”琴書是山東琴書的起源。

二、“南路”山東琴書的藝術特色

“南路”山東琴書是山東琴書一個重要的分支流派。它的藝術特色大體分為三個方面：

（一）唱腔曲調

劉世福的唱腔獨樹一幟，別具一格，因為他是土生土長的濟寧人，所以采用地道的濟寧本土方言演唱，給人一種原始、樸素的鄉村氣息感。現在城市中的人們都習慣了快節奏，看到這種具有濃厚鄉土味道的演出都會非常喜歡。他會依據曲調改編歌詞，也就是唱腔基本不變，但是唱詞會根據時代的變化，改編具體的內容，這也成為了“南路”琴書演唱的一大特色。并且通過那上百種的曲調來演唱，表達傳承人的情感與看法。其中【鳳陽歌】最為出名，它的旋律往往比較柔和優美，抒發的情感強，“南路”琴書的唱腔調門是獨特的，所謂的唱腔調門就是指演唱琴書時候的唱法不一樣，旋律拖音會有更多轉彎，也因此更加悠揚和富有感情。并且他的演唱已經達到了“唱說并有，不分你我”的境界，似唱似說、似說非唱。

（二）演出形式

夫妻檔演出形式是“南路”琴書中最具特色的，整個山東省，僅此一家。演出時劉世福夫妻二人與伴奏一起表演，演唱形式一般分兩種：主唱人獨唱或者和彈揚琴的人一起唱。比如在琴書曲牌《梁祝下山》中就有很好的表現，這首曲牌中采用的是男女一人一句的說唱的形式，感覺像是彼此在對話，兩人合作的形式非常的明顯，另外這首曲牌的內容也非常的有意思：（男）山伯說 鴛鴦相依同來往，（女）好比做 你我二人 情意深 長。

（三）伴奏樂器

在演出時，伴奏所用的樂器有揚琴、墜琴、軟弓京胡、小板子、磁碟子等。軟弓京胡是“南路”流派所特有的，不是普通京劇中的京胡，胡琴的弓子是軟的，能夠發出那種婉轉的，余音很長的類似揉弦音聲音，比較柔美，非常獨特。演出人數一般為2-7個。過去缺少經費的時候，條件十分艱難，為了維持生計，節省支出，琴書演出演員最少的時候僅為一人，右手彈揚琴，左手打板子，并自己說唱，但是正常情況下主要的幾個演出人員不能缺少。并且劉世福那傳神的表演，能讓觀眾身臨其境，每一個動作，每一個眼神，每一個表情，都精心的設計，細膩的刻畫人物內心。

三、“南路”琴書中揚琴的地位和作用

劉世福說：山東琴書“南路”流派的伴奏樂器，一般有三大件，分別是：揚琴、墜琴和軟弓京胡。另外還有手板子（類似山東竹板）、碟子和筷子等樂器相輔。這是南路琴書中的器樂用具，而“北路”“東路”琴書則沒有軟弓京胡（能發出得兒咦啦～～哎嗨嗨嗨～的余音，沒有這個味道的），只有揚琴、墜琴還有其它的小件樂器。

揚琴從明代傳入中國，至今已經有四百多年，是中國民間常用的擊弦樂器，與鋼琴算是同宗。有種說法說揚琴是“中國的鋼琴”：不僅音域相似，音質也相似。 揚琴是山東琴書“南路”流派中最重要伴奏樂器，因為它在演出中的突出表現而被人們所熟知、喜愛并記住。過去，農村一有琴書劇組來演出的，人們就會開心的奔走相告，說：“唱洋琴”的來了，可見揚琴在群眾心目中的重要性。

山東琴書中的“琴”字，指的就是揚琴，中國的民族樂隊演奏過程中，揚琴在樂隊中的地位僅排在樂隊的指揮之后，直接正對著指揮臺，位于舞臺的正中央。這是因為揚琴具有獨特顆粒和金屬感的音色特征，更容易表現鮮明的節奏音型和音樂動機，所以它對樂隊旋律和節奏發揮了主導作用。

在“南路”山東琴書中，揚琴彈奏形成了右手彈琴（一般是橫向彈奏，這樣跨度廣并且比較容易掌握，快速分解），左手拿著小板子打節奏，一個人扮演彈琴、打節奏、與主唱配合演唱的三種角色，揚琴獨特的音域可以達到三個音區，（大C1-c1）結構可以被更好的利用，音響效果也被更豐富的傳達了出來，更體現了揚琴在山東琴書“南路”流派中三大伴奏樂器的中心地位。揚琴發出的音色具有很強的顆粒感、音量非常大，技巧性強，分別是：單、齊、輪、顫、滑、揉、撥、抓、點、裝飾音等演奏方法。當演奏速度較慢的時候，發出的音色如咚咚的山間小溪水，清脆、歡快、明亮、細膩；而快速彈奏揚琴的時候，音色又如涓涓不斷的江河流水，歡快活潑、奔流不息。揚琴的音色非常透亮，豐富多彩，也非常特別，它的聲音發出來就像人握著一把珠子散落到地上那般清脆。

所謂“無曲不成戲”，充分顯示出伴奏在戲曲中的作用。唱腔和伴奏相輔相成。唱腔的作用是，保證劇情發展，烘托作品的藝術氛圍，表達人物的感情與思想等等。伴奏的作用是襯托或烘托唱腔部分。只有伴奏與唱腔完美結合，藝術作品才能算完整。所以在琴書表演的過程中，揚琴的伴奏在唱腔方面發揮了巨大的作用，伴奏與唱腔在長期的發展過程中，形成了固定的“你副我主”“你主我副”的這樣一種關系，互相的配合，互相襯托彼此，卻又互不干擾對方的表演，達到一種完美的表演形式。伴奏的音樂風格與唱腔的風格保持一致，伴奏可以根據曲牌的風格進行即興發揮，這對彈奏揚琴者的伴奏水平也是一種極大的考驗。

在山東琴書《小姑賢》中，唱腔與伴奏有互相襯托的關系，開場時會有揚琴單獨的演奏“過門”。類似一個引子，然后開始襯托唱詞，變成“副”，單純的根據曲牌的風格伴奏，唱完一段后，中間的連接部分，又是以揚琴為“主”來進行伴奏，每部琴書曲牌作品基本都是這樣的結構，可見揚琴的伴奏與唱腔的關系是多么的密不可分，多么的重要。

四、“南路”山東琴書的現狀

以濟寧市藝術團的傳承人劉世福為中心的“南路”山東琴書現在非常紅火，為什么劉世福的演出受到了這么大的歡迎？筆者認為，這跟劉世福的個人表演魅力和由衷熱愛山東琴書，不斷創作和刻苦鉆研，還有民眾的需求等有關。人民群眾非常喜歡他們表演。這都是因為劉世福那獨具特色的演出形式、傳神的表情和感染力，還有他能夠不斷的創新，尋找新思路并跟著市場變化而來，保持“南路”山東琴書的活力與競爭力。

劉世福的創作貼近百姓的生活。他說：“我現在有很多新的創作，總不能老是唱老的，必須創新，要跟著時代走，我會根據最近發生的事情，人們感興趣的事情去創作。好比說，有一次我看了一個情景劇，一個小女孩考上了大學不認她母親，她嫌棄她母親穿得不好，太土了，給她丟了人，然后她母親非常傷心的在哭，當時我都以為那是真的，但是實際上是演員在演，演得太投入了我都把它當成真的了。所以我當時就想，把這個元素加在琴書里，我就創作了一首曲子，創作出了《苦樂娘親》”。

他的創作緊跟時代政策：劉世福最近又寫了一首曲子，是諷刺日本行為舉止的琴書曲牌，其創作靈感就是因為南海問題。由于人們都關注這個事情，并對這個曲子非常感興趣，這既迎合了人民的需要，也壯大國家的士氣；并且還創新了一些膾炙人口的作品，如《八榮八恥樹新風》等都是根據時代風氣，與時俱進的，跟著正氣走的；另外他創作的曲子《人禍》是關于打擊法輪功的，是提倡崇尚科學，遵紀守法的內容。

劉世福的演唱非常樸素，還有夫妻檔演出的獨特性讓許多人聽過了、看過了，就深深地愛上“南路”山東琴書，甚至余音繞梁、流連忘返。他的演出還有許多包袱，包袱就是指那些能讓人們笑的、幽默的東西，指笑話。劉世福說：“包袱，對于說唱藝術來說非常重要，說一些有意思的東西，他們感興趣的東西，這樣就能夠吸引觀眾的注意力，讓人們愿意聽、愿意看，才能夠更好的理解故事內容，這樣使他們聽了也開心，看著也舒坦。”

當前“南路”琴書的傳承人也有不少。劉世福有眾多弟子，可謂后繼有人，其中最小的才十幾歲，最大的幾十歲，業余的和專業的都可以學習這門國家非物質文化遺產，并且廣納弟子，只要能夠為這門藝術留下傳承人，他所做的一切就是值得的。他為了藝術努力，不斷的創新，全身心投入到藝術中來，不求回報默默奉獻的精神，使“南路”山東琴書這項國家非物質文化遺產得到更好的保護、傳承和發展。

劉世福獲得過很多榮譽，這才是真正的實至名歸。他曾經獲得了兩次全國“群星”獎；曲藝最高獎“牡丹”獎；而為這一切奠基的是他創作的《人禍》。劉世福夫妻全身心投入到南路琴書中，終于于2006年5月得到批準，把山東琴書收入到中國第一批國家非物質文化遺產名錄，國家的重視、政府的大力支持和琴書傳承人們的不斷努力，對保護和繼承山東琴書發揮了及其重要的作用，使琴書重新從低谷又回到了人們關注的視野。

現在濟寧藝術團的“南路”琴書演出很多，每隔一段時間就會有專門的琴書演出或者和呂劇、快書一起的演出。而且現在濟寧市藝術團還經常出省進行“南路”琴書的演出。時代已經發生翻天覆地的變化，雖然傳統藝術的演出場次遠遠不及過去，但是通過我們的共同努力，相信“南路”山東琴書還會繼續在這個時代發光發亮。

五、結語

國家和政府應該加強對“南路”山東琴書的關注，應該堅決的、強制的保留這項技藝，并且加大扶持力度，對傳承人進行鼓勵，最好能在藝術學校開辦非遺學院，積極培養各類藝術的傳承人。傳承者們也該緊跟時代潮流，不斷地進行創新創作，也應該保持自己流派的傳統特色和個人風格。相信“南路”山東琴書會逐漸的適應這個變化的社會，會在今后的日子里繼續發揚光大。也希望每個人都能為保護和傳承國家非物質文化遺產做出自己的貢獻。時代快速發展所產生的流行藝術雖好，但相比之下傳統藝術文化更具韻味，更有魅力。

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