解明鑫
(吉林藝術學院流行音樂學院,吉林 長春 130021)
淺析Funk(瘋克)音樂的唱法
解明鑫
(吉林藝術學院流行音樂學院,吉林 長春 130021)
瘋克音樂作為西方流行音樂發展進程中極具影響力的一種音樂風格發展至今,完全以不同的面貌出現在音樂作品中。瘋克音樂具有區別與其他種類音樂形式的獨有的特點,它的藝術感染力恰恰也來自于此。本文通過對瘋克音樂產生和發展歷程的敘述,以及對瘋克音樂在唱法等表演特點的介紹,來展示瘋克音樂的魅力。
瘋克;音樂;節奏;唱法
瘋克音樂,是上世紀六十年代由靈魂樂發展而來的,帶有強烈節奏性和韻律情感的音樂,在當時被認為是打破傳統峰哥,帶有強烈個人風格和批判性的音樂,在音樂的轉型和發展過程中起到了重要的作用。瘋克音樂作為一種獨特的音樂類型,不只表現在它演唱手法和形式的獨特,更多的是體現在與之相聯系的瘋克音樂產生和發展過程。
(一)瘋克音樂發展歷程
上個世紀六十年代,瘋克(Funk)音樂在傳統音樂,即黑人中流行的民間音樂布魯斯的基礎之上,逐漸發展起來。與傳統較為保守、舒緩的音樂相比較,瘋克音樂的最大特點就是使用短促強烈的節奏,個性強烈的樂隊主唱。
六十年代的詹姆斯布朗在音樂上嶄露頭角,跟他合作的吉他手吉米諾勒,在業內的靈魂樂和藍調音樂領域內,憑借其獨特的演奏表演方式和強烈的個性主義標簽而極負盛名。在他們共同創作的瘋克音樂種,吉米諾勒演奏并創造了初期瘋克音樂演奏方式。[1]在此次的音樂革新中,深受影響的斯萊和斯通一家樂隊,進一步發展了瘋克音樂,如將搖滾樂和瘋克音樂進行融合,貝斯手拉里格拉漢姆針對瘋克音樂的形態編創了新的演奏技巧,即以拍擊為主的樂器演奏方式。
(二)瘋克音樂與其他音樂因素的融合
隨著瘋克音樂的發展,隨之而來的是很多樂隊將funk因素與其他進行融合。上世紀七十年代的美國,瘋克音樂發展到巔峰,表演形式也更成熟。在上世紀八九十年代,瘋克音樂的發展進入到新的階段,已經具備基本的音樂基礎和創作人員的瘋克業內,出現了大量的瘋克樂隊和創作歌手。[2]80年代的黑人巨星邁克爾·杰克遜和“王子”的音樂中瘋克音樂占了很大比重,“紅辣椒”等樂隊從瘋克音樂中繼承節奏的特點和直率的態度,將funk因素融入到爵士和迪斯科中,形成了一種別樣的音樂風格。
(一)較為悠閑的演唱方式
瘋克音樂不再強調旋律與和聲,而更加注重貝司與鼓的節奏性。最具突破性的一點在于,瘋克音樂通常是采用單一和弦,有一種充滿激情的即興感覺,從而不同于傳統藍調和靈魂樂圍繞著和弦推進樂曲。如同其他受非洲音樂影響的音樂,瘋克音樂通常具有一種借助電吉他、貝斯、電子琴以及爵士鼓作伴奏而成的復雜無動感。[3]除了小型樂隊中使用的基本普通樂器以外,瘋克音樂還在一定程度上,與管弦音樂進行配合,制造出獨一無二的層次性和豐富內容,小號長號、薩克斯等樂器都曾被運用到瘋克音樂的編創中瘋克音樂擁有自由的靈魂,管弦樂的加入,提高了瘋克音樂創作的可能性,更寬闊的音樂、更靈活的組合,現代樂器如架子鼓、吉他、貝斯的切換風格也更加多樣,瘋克音樂中樂器的組合演繹,更好地展現直接而強烈的唱腔,凸顯音樂人的情緒和價值。[4]不同的樂器之間在演奏上的相互對位構成了瘋克音樂在節奏上的多重驅動力。主唱和配唱經常會發出間歇的喊叫聲,這使音樂聽起來更讓人激動和興奮。瘋克音樂的歌詞通常充滿了老練的社會洞見和勸誡,它們大都是些民間篇言和口頭禪。演唱者在演唱時比較輕松,傳達的情緒也是比較歡快的,不會像傳統的搖滾樂那么狂熱熾烈。演唱者在臺上可以一邊唱歌,一邊自由地進行身體的擺動,這種擺動也是輕松自在的,沒有經過特別的訓練。
(二)鮮明的節奏感
瘋克音樂,從發展歷程上來看,是從搖滾樂和靈魂樂中逐漸分離延伸而來,它繼承了后兩者中的基本音樂展現形態,但是與后者相比較最大的區別就是鼓和貝斯等樂器建構節奏的差異,瘋克音樂的強拍重音明顯,以四四拍的音樂為例,即一、三拍;另一方面,樂隊中的吉他使用方式,由原先注重旋律演繹轉變為對節奏的掌控配合,斷奏、刮奏更是其中要點。節奏的變化,是瘋克音樂中最大的特征。
為了更好地去理解瘋克音樂節奏鮮明的特點,接下來筆者將根據七十年代中瘋克音樂的典型代表樂隊“TOWER OF POWER”鼓手大衛·加里巴爾迪,在書中的一段敘述引用,概括論述瘋克音樂中鼓點節奏的韻律特征。“Escape Feom Oakland”是大衛的代表作品,B段音樂的彈跳性豐富,打擊樂在音樂變化中與鼓手相互配合,遙相呼應。[5]瘋克音樂還常使用的一種表現方式就是重音位移,即“從后演奏”。因此這種重音變化下的演奏,應當更加關注音樂本身的變化,在音樂轉變的規律節奏中不斷增加內容,音樂創作者有更多即興表演的空間,而不是原先完全重復演奏,這種演奏方式變化性更大,也更有趣味性,對音樂制作人的要求也更高。
瘋克音樂取源于美國六十年代,這個階段的世界和社會處于巨大的變化中,音樂人通過音樂這種工具與世界進行交流,并向世界展示自己的想法和藝術,瘋克音樂憑借自身強大的創造性和變化性,成為一種有強大輸出力的藝術表現形式,直到今天也不過時。瘋克音樂以其獨特的藝術魅力始終影響著現代流行樂壇。■
[1] 盧加.流行音樂中架子鼓的發展與趨勢[J].北方音樂,2011,08.
[2] 曹祥.爵士音樂史[M].東北大學音樂出版社,2001.
[3] 馬思齊.淺析瘋克音樂的歷史發展及其音樂特點[J].音樂時空,2013,16.
[4] 劉博.以約翰·凱奇為代表的先鋒音樂論[D].鄭州大學,2011.
[5] 王文霞.西方浪漫主義音樂向現代音樂轉變的必然性及原因分析[D].湖南師范大學,2010.