梁 領
(重慶藝術學校,重慶 40000)
小號演奏的藝術發展主要是在交響樂的演奏中實現的,藝術表現的范圍至今仍在不斷擴展,歷代非常多的號手的實踐使小號不斷的取得進步,為現代小號的演奏藝術增輝添彩,積累了豐富的研究經驗,形成了完善的演奏技巧。小號的演奏實踐對小號藝術的發展起到促進的作用,本文分析小號演奏藝術。
作為一名合格的小號演奏人員,應該演奏中將各類演奏技巧結合起來,對各項技能綜合的把握,演奏人員結合了相關的技巧后,才能使演奏具有表現力。在吹奏技術的完善中,演奏者的嘴唇肌肉和呼吸器官也應該協調的配合,確保嘴唇的張弛有度,確保嘴唇處于彈性的狀態,確保呼吸的順暢,在呼氣的環節中,演奏人員應該處于放松的狀態,確保可以吸入充足的空氣,從而使演奏人員的腹肌和胸闊得到擴展。在呼氣的患者中,防止喉頭和嘴唇帶來很大的障礙,確保演奏人員氣流的順暢,保證氣流和穩定和均勻。在小號的演奏中,呼氣的質量對樂句的長短產生直接的影響。一名優秀的小號演奏人員,應該掌握正確的呼氣和吸氣的方式,這樣才能確保演奏作品的成熟,才能演奏出圓潤的音色,使聽眾感覺非常舒服。
小號在各類管弦樂器中是高音色的樂器,音色非常的洪亮和銳利,演奏曲子的旋律非常的優美和有感染力。小號具備很多音樂功能,不僅僅可以發出嘹亮的樂器聲,而且演奏中富有節奏感,小號在管弦樂隊的演奏中發揮著非常重要的作用,藝術價值不言而喻。在我國的管弦樂曲《黃鶴的故事》中,通過小號的演奏,將故事呈現在聽眾面前,呈現出節奏感和畫面感,然后在小號的演奏中,慷慨激昂的旋律,向聽眾展示出英雄主義思想。在采用小號演奏《羅馬的噴泉》中,三只小號進行演奏,形成了一種龐大的氣勢,帶給人們人山人海的熱鬧感覺,并且營造出一種海仙在水花的泉流旁進行舞蹈的美好意境。
在進行交響樂演奏的環節中,要完善演奏的技巧,不僅僅要明確交響樂音符,而且還應該對音域進行分析。在進行小號獨奏的環節中,演奏者要對音調進行調節,才能使小號的演奏與交響樂相得益彰。在高音的使用中,主要要遵循演奏者獨特的肌肉力量,完善演奏者呼吸的能量,對二者進行有機的調節。在小號演奏的環節中,演奏者因為年齡不同,生理功能也會存在一定的變化,這時演奏者平時要接受較長的訓練,平時要反復的聯系,在對偏高音符進行演奏的環節中,需要對低音的區段進行調整,通過音域延展的方式使低音部分更加的綿長,在訓練的環節中,要完善超低音的延展,在對小號慣常采用的音響效果進行分析的基礎上,吹出圓潤的音色。在平時的演奏訓練中,要采用不同的音域。
交響樂曲在演奏中,小號屬性比較特殊,常常出現非常復雜的調性更換。在進行小號演奏的環節中,通過要提前對變調的途徑進行分析,特別是對調性變化非常多的曲子演奏的環節中,要清晰的分析調性的變化,然后采用相關的技巧,才能確保演奏的連貫性,不然調性的突變會給聽眾帶來非常突兀的感覺。在對交響樂作品進行分析,在小號演奏中,要對小號聲部進行移調。常常采用D調和E掉交替的方式,從而使演奏賦予一定的變化。在一些曲子演奏中,在最初的階段,小號吹奏的音響非常的強烈,對渾厚的氣勢進行表現,并且節奏的表現帶有一定的號角特征。這種記譜的方式可以分別對不同調式的曲子進行記憶。在小號吹奏的環節中,應該結合全體民族性表現形式,在整個環節中,演奏者應該結合西方的樂譜,對相關的演奏技巧進行解析,并且不斷學習,對不同的演奏技巧進行整合,這樣才能在實際的演奏中靈活的應用各類演奏技巧,提升藝術價值。
在具體的小號演奏的環節中,應該對譜表進行設置,確定好音調,小號的固定音調一般都是C大調,在實際的研究環節,小號調性常常被更改,在具體的曲子中常常以B大調去詮釋。在這種情況中,應該將音譜分成兩個不同的階段,一個是在較高范疇中,一個是在中音譜表中,應該完善升記號的使用,在曲調可以更換的基礎上,合理的采用移調的方式。小號在演奏中,移調記譜是一種獨特而常見的方式,小號吹奏的技巧非常的清晰,在演奏的環節中會消耗大量的時段,吹奏者應該根據自己的習慣,做好移調記譜,從而在演奏中可以方便看譜。
在小號的演奏環節中,除了進行日常訓練外,演奏人員掌握嫻熟的演奏技巧也非常重要,應該結合交響樂演奏的形式,使小號演奏的藝術魅力可以更好的發揮出來。演奏者應該對美學知識進行不斷的學習,在小號演奏時的技巧要合理把握,在旋律、和聲和節奏方面發揮出較好的作用,使交響樂的演奏呈現出多樣性,將小號作為銅管樂器中的個性樂器,對演奏的規律進行合理闡釋。
[1]李振奇.小號訓練中長音、吐音、連音的演奏技巧分析[J].戲劇之家,2016.
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