中國歌劇在美聲教學中的重要性

陳 曦

（哈爾濱師范大學，黑龍江 哈爾濱 150080）

對我國高校民族聲樂教學來說，民族唱法和美聲唱法是主要的兩種教學方法，同時，這兩種唱法帶給學生不同的歌唱技巧的體驗，這對于塑造學生聲樂素養(yǎng)方面起到了全面的引導效果。雖然民族唱法和美聲唱法分屬東西方不同文化，但是這兩種唱法在發(fā)聲技巧、演唱原理、聲音共鳴等存在相似之處，并且在數(shù)百年的相互吸收和借鑒的發(fā)展過程中其內(nèi)涵不斷豐富，聲樂作品的創(chuàng)造水平也在不斷進步，有力推動了國內(nèi)聲樂教學發(fā)展。在我國民族聲樂教學中，歌劇選段的演唱是其中的重要一環(huán)，但是近來對民族聲樂教學的深入調(diào)查發(fā)現(xiàn)，美聲教學的歌劇選段多以西洋歌曲為主，反而忽視了蘊含中華民族傳統(tǒng)文化精髓的中國歌劇的選段，而且這一現(xiàn)象在高年級中普遍存在。對此現(xiàn)象，本文深刻分析中國歌劇對于我國民族聲樂教學的重要作用，以此呼吁民族聲樂教學人員充分考慮聲樂教學的教材等材料，合理選取中國歌劇應(yīng)用于我國民族聲樂教學工作中。

一、歌劇演唱與美聲教學互相影響

中國歌劇演唱水平的進步有力提高了國內(nèi)美聲教學實踐的質(zhì)量，成為國內(nèi)美聲教學的原動力，反過來看，國內(nèi)美聲教學需要歌劇演唱為其提供全面的、經(jīng)典的、大眾的素材，以推動國內(nèi)美聲教學的發(fā)展。因此，中國歌劇的演唱與我國民族聲樂教學這二者之間聯(lián)系緊密，相互促進。從中國歌劇的發(fā)展階段來看，美聲唱法在其中扮演者重要的角色——中國歌劇誕生于20世紀40年代，而在中國歌劇出現(xiàn)之時，國內(nèi)聲樂教學就開始融入其內(nèi)在元素，奠定了中國歌劇對于聲樂教學的重要基礎(chǔ)，在此基礎(chǔ)之上，國內(nèi)美聲教學表現(xiàn)出多元化的藝術(shù)特色和兼容并繼的發(fā)展方向；“文革”動亂結(jié)束后，中國歌劇獲得了穩(wěn)定發(fā)展的空間，但是由于“文革”停止高校招生導致人才培養(yǎng)的腳步停滯，需要較長時間來恢復，并且因為聲樂作品的缺失對美聲教學的發(fā)展造成了極大的阻礙；從20世紀70年代末期開始，美聲教學取得了全面的進步，不僅創(chuàng)作作品別出心裁、富有新意，表演人員的數(shù)量也因為美聲教學的重視逐漸增加，而且因為開放性地吸收并借鑒世界各民族聲樂教學成果，我國美聲教學的模式不斷推陳出新以適應(yīng)社會發(fā)展的步伐，中國歌劇也呈現(xiàn)出多元化的發(fā)展趨勢，為與美聲教學的融合提供寶貴的經(jīng)驗。

二、中國歌劇具有不可忽視的藝術(shù)價值

中國歌劇是中華民族在長期實踐過程中形成的文化的產(chǎn)物，有著獨特的中華民族為代表的文化色彩，因此，以中國歌劇為基礎(chǔ)形成的民族唱法相較于以西洋歌劇為基礎(chǔ)形成的美聲唱法，不管是在演唱技巧上還是吐字方法上都有著民族藝術(shù)風格。

（一）氣息的調(diào)動與運用

美聲唱法的表演者在發(fā)聲時多采用胸腹式聯(lián)合呼吸的形式即，在保持橫膈膜的基礎(chǔ)上控制呼吸肌肉群對抗，這樣既保持氣息的穩(wěn)定、綿長，又能夠連續(xù)平穩(wěn)發(fā)聲。而民族唱法講究“以氣唱情”，就是運用丹田發(fā)聲，這樣可以以“斷句”形式，控制發(fā)生的舒緩程度來達到以情帶聲、形象表達感情的目的。

（二）共鳴器官的運用

人體學理論是美聲唱法形成的理論基礎(chǔ)之一，這主要表現(xiàn)在腔體共鳴技術(shù)之中。簡短來說，就是表演者在演唱之時，充分調(diào)動口腔、胸腔以及頭部各部位腔體的共鳴，達到保持腔體的音色并與演唱歌曲相結(jié)合的目的。對于民族唱法來說，因為東西方人身體結(jié)構(gòu)存在差異，所以民族唱法形成之時就不需要像美聲唱法那樣大開腔體，民族唱法主要注重口腔腔體的共鳴，這就比美聲唱法降低了很多難度。民族唱法在運用真假聲比例與調(diào)控音色方面更加得心應(yīng)手，轉(zhuǎn)變方式更為靈活，所形成的音律和所描繪的意境具有中國風格獨特的韻味。

（三）吐字技巧的運用

不同于美聲唱法因為“母音”和“子音”相距較遠而導致吐字發(fā)音不清晰的特點，民族唱法講究“咬文嚼字”，即每一個字，每一個斷句都要求吐字清晰。同時美聲唱法在演唱時著力點靠后，發(fā)出的字節(jié)的聲音比較模糊，民族唱法則不同，民族唱法的發(fā)聲比較靠前，所以更容易留下字正腔圓的演唱印象，給觀眾帶來富有表現(xiàn)力和感染力的藝術(shù)作品。

三、以歌劇訓練來提高美聲教學質(zhì)量

歌劇是一種綜合性的舞臺藝術(shù)，需要演唱者多種藝術(shù)形式的投入與表達，而歌劇選段的演唱更是美聲教學的重要環(huán)節(jié)。因為中國歌劇的發(fā)展與中國傳統(tǒng)藝術(shù)戲劇與文化的發(fā)展亦步亦趨，所以歌劇表演也呈現(xiàn)出階段性的特征。同時，多元化的發(fā)展內(nèi)涵和多層次的訓練方向為美聲教學帶來多類型特點的風格，因此，在美聲教學實踐中，以歌劇訓練為主要形式的中國歌劇音樂元素的合理運用可以有效促進學生多角度、多范圍均衡發(fā)展，培養(yǎng)綜合型音樂人才，有效提高美聲教學的質(zhì)量。

四、結(jié)語

中國歌劇對于美聲教學內(nèi)容的豐富與發(fā)展發(fā)揮著重要的推動作用。在我國美聲教學的具體實踐環(huán)節(jié)，教師可以將中國歌劇的選段演唱作為輔助手段，引導學生深入了解民族聲樂特別是中國歌劇的藝術(shù)風格和表演技巧，以此推動民族傳統(tǒng)文化與美聲教學深入結(jié)合，實現(xiàn)共同發(fā)展的目標。

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[3]白瑩.論中國歌劇中演唱方法的“雙文化現(xiàn)象”[D].成都:西南交通大學,2015.