同聲相和，擊節謳歌
——采茶歌樂的互文式唱和性研究

符玲

（銅仁學院，貴州銅仁 554300）

同聲相和，擊節謳歌
——采茶歌樂的互文式唱和性研究

符玲

（銅仁學院，貴州銅仁 554300）

本文首先就采茶歌樂的形成與發展進行了簡要的說明，并對采茶歌樂中歌詞的特點及互文性進行了具體的分析，接著在此基礎上對采茶歌樂的互文式演唱方式進行了闡釋，希望能夠對該領域有所啟示。

采茶歌樂；互文性；演唱方式；歌詞

“互文”是我國古詩文中的慣用修辭手法之一。通常而言，前后兩句話描述不同的內容，但事實上二者相互呼應，相互補充，這便是所謂的互文。互文的使用讓文義變得更加完整。當然，上世紀六十年代，法國學者Julia Kristeva也提出了互文性的觀點，互文性理論的提出引起了中西方學者的廣泛探討和研究。在她看來，文本之間存在著關聯，任何文本都在其他文本的基礎上進行了吸收和轉換，這個過程正是文本之間的互動過程，因而也被稱為“互文”。該理論起初主要應用于文本解讀領域，后來隨著研究的深入，互文性理論也成為闡釋學的重要理論，并被應用到文化領域。音樂屬于文化的一部分，音樂中的歌詞文本和音符曲調都能夠以文字或符號的形式呈現出來，因而也能夠被人們所解讀。采茶歌樂是我國傳統音樂的重要組成部分，其伴隨著采茶這項農事活動而生。隨著工業化進程的加快，采茶歌樂也逐漸被大眾所淡忘。為了更好地傳承和推廣采茶歌樂這種傳統藝術，我們有必要對其特點和內涵進行研究，從互文性理論入手對采茶歌樂進行分析可以幫助我們對其產生更為系統、深刻的認識。

1 采茶歌樂的形成與發展

采茶歌樂是頗具地域特色的一種茶文化音樂形式，同時其也屬于我國重要的非物質文化遺產。關于采茶歌樂的確切形成時間已不可考，一些現代考古學家和歷史研究者認為采茶歌樂的形成與人們辛勤勞作的態度、南方地區的地域音樂環境存在著密切的聯系。采茶音樂是茶農在勞動過程中創造的音樂范式，其具有生動活潑和節奏感強的特點，可以給聽眾帶來愉悅的聽覺感受。隨著研究的深入，歷史學家看到了采茶歌樂與我國傳統山歌之間的微妙關系。明朝時期，南方地區的客家人在勞作過程中喜歡用山歌的形式紓解疲勞，后來茶農也在采茶時吟唱茶歌，并將勞作熱情融入到歌曲中，這便是采茶歌樂的雛形。起初，采茶歌主要采用單人演唱的形式，演唱方式較為自由；后來，采茶歌也被茶農所熟知，演唱形式也逐漸朝著多元化演變，出現了二人對唱、多人演唱等形式，演唱風格則變得更加規范化、藝術化；再后來，采茶歌從深山茶園飄進千家萬戶，采茶歌不再局限于茶事活動，采茶歌的演唱方式也變得更加系統化，采茶歌樂成為地域性的音樂藝術。采茶歌主要發源于南方產茶區，比如湖北、湖南、福建、廣東等。由于地域上的差異性，采茶歌樂也出現了多個變體，比如為人熟知的贛南采茶戲就屬于我國采茶歌的范疇。采茶歌樂是我國茶文化與音樂文化的結合，從中可以窺見我國茶文化的發展脈絡，同時也可以感受到地域音樂的藝術魅力。

2 采茶歌樂中歌詞的特點及互文性分析

2.1 歌詞的基本特點

不同時期的采茶歌樂歌詞有著不同的特點，歌詞形式主要從最開始的絕句式歌詞演變為通俗化歌詞，這事實上是長期發展的結果，從中也可以看出采茶歌的發展脈絡。對國內采茶歌的歌詞進行分析，我們不難發現采茶歌樂的歌詞的基本特點主要包括三點。其一，歌詞具有抒情意味。采茶歌的歌詞通常是茶農的內心感受，他們借助生動活潑的歌詞表達著自己對生活的熱愛，對辛勤勞作的熱情。比如周大風創作的《采茶舞曲》中就有這樣的表述：“插秧插得喜洋洋，采茶采得心花放”。其中“喜洋洋”和“心花放”都是直白的抒情詞匯。其二，歌詞具有生活化韻味。采茶是茶農生活的一部分，他們日出而作，日落而歸，采茶歌歌詞早就成了他們生活的直接反映。比如，“多快好省來采茶啊，青青新茶送城鄉呀”、“兩個茶簍兩膀掛，兩手采茶要分家”（《采茶舞曲》）中的“采茶”、“城鄉”、“茶簍”等詞匯無不是最簡單的生活詞匯，是他們生活最真實的寫照。其三，采茶歌樂是一種地域性的音樂，因而其歌詞也受到地方方言的影響。比如，歌舞大師雷光所寫的“天頂哪哩落雨仔呀彈呀雷啰公伊呀”就是典型方言類歌詞。同樣地，“臘月(那個)采茶（嘛）下大凌”（《十二月采茶歌》）在演唱過程中也穿插著當地方言。

2.2 歌詞的互文性

互文在我國古代詩歌中較為常見。互文的句子和詞語事實上存在相互補充說明的作用。根據形式的差異，互文又可以分為單句互文、對句互文、隔句互文和排句互文四種形式。從互文性的角度出發，我們可以了解采茶歌樂歌詞的內在特點。比如，“跨過十里坳，飛越百丈崖”（《山里山外》）這句歌詞就采用了互文的手法，其中“跨過”和“飛越”是對彼此的補充說明，二者可以合并為“跨越”，因而整句歌詞可以解釋成“跨越十里坳和百丈崖”。再比如，“姐姐呀，你采茶好比鳳點頭；妹妹呀，你摘青好比魚躍網”（《采茶舞曲》）中的“姐姐”和“妹妹”互文，“采茶”和“摘青”互文，前后相互滲透，相互補充，共同向聽眾呈現了鄉間采茶婦女采茶時的辛勤勞作景象。同樣地，“百花開放好春光，采茶姑娘滿山崗”也屬于互文，其中“百花”和“姑娘”相對應，“好春光”和“滿山崗”同時可以修飾“百花”和“姑娘”。正是互文的使用，使得采茶歌樂的歌詞變得更加巧妙、優雅。這種形式的補充說明將前后的詞匯視作一個相互關聯的整體，從而使詞義變得更為完整。

3 采茶歌樂的互文式演唱方式分析

采茶歌在南方產茶區較為盛行，采茶歌的演唱方式從起初的單人演唱、男女對唱逐漸演變為一唱眾和的形式。同時，采茶歌樂從最開始的無伴奏演唱發展成“以竹擊節”的形式，這在“十二月采茶歌”中不難發現。因而，我們可以將采茶歌樂的演唱特點歸結為“同聲相和，擊節謳歌”。

3.1 同聲相和

所謂“同聲相和”主要表示采茶歌表演中的和聲表現手法和一唱眾和的表現形式。首先，就和聲表現來講，采茶歌樂表演者通常傾向于采用二聲部唱腔，這種唱腔可以盡可能地保留聲音的質感和韻味。當然，在采茶歌樂的變奏出現時，演唱者會分別采用兩種方式進行區分：通過純四度表達歌曲內涵，通過前后半部分分開處理來表達曲調的美。其次，“一唱眾和”可以從字面進行理解，即：一人主唱，其他人負責和聲。這種演唱方式與傳統的單人演唱方式很顯然是不同的，一唱眾和更能夠展現歌曲的氣勢磅礴，更容易帶動聽眾，使聽眾深受歌曲感染。

3.2 擊節謳歌

擊節謳歌表示打擊樂與演唱的配合。傳統意義上的采茶歌曾經使用竹子進行敲打，以展現歌曲的內在節奏和層次。現在隨著樂器的不斷豐富，表演者還可以采用打擊樂的形式進行表演。國內的打擊樂樂器主要包括四大件（鼓板、大鑼、鐃鈸、小鑼）、水鈸、木魚以及堂鼓等；國外打擊樂器主要有軍鼓、木琴、馬林巴等。利用這些樂器，可以將采茶歌樂中的動感部分展現在聽眾面前，使聽眾感受到采茶樂中的節奏感和特殊旋律。人聲演唱和打擊樂的配合，能夠更好地展現出采茶歌的演唱風格和唱腔特點，引發聽眾共鳴。

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符 玲（1980-），女，貴州銅仁人，大學本科，講師，研究方向：聲樂教育與表演。