武夷茶文化與現代舞蹈教學

胡華

（成都文理學院體育學院，四川成都610066）

武夷茶文化與現代舞蹈教學

胡華

（成都文理學院體育學院，四川成都610066）

武夷山既是世界自然遺產又是文化遺產，武夷山的人文歷史與自然景觀相得益彰，將武夷的茶文化發揚光大，茶歌將人與茶的感情抒發得淋漓盡致，茶舞蹈更是優美若仙境舞蹈。中國是茶的發源地，茶文化在中國源遠流長，經久不衰。茶文化不僅是文化的象征，更是一種精神的象征，茶舞蹈便是將這種精神用動作和舞姿更加形象地表達出來。將茶文化運用到舞蹈中是舞蹈教學的一大難點與亮點，這要求老師既要有深厚的茶文化底蘊，又精通舞蹈編排。本文將針對茶文化內容進行簡單闡述，并針對茶舞蹈的教學提出幾點建議。

武夷；茶文化；舞蹈教學

1 武夷茶文化

武夷山的四五月份是最有“味道”的時候，這個時候武夷山的大街小巷都彌漫著茶香，沁人心脾的茶香，讓人流連忘返、欲罷不能。福建是我國的茶葉大省，許多著名的茶都出自這個美麗的地方，不同的茶產區從南到北分布在整個福建省，閩中有綠茶，閩南有烏龍茶，閩北有紅茶、白茶、烏龍茶等，當然，閩北的茶葉品種更加豐富，尤其以紅茶和烏龍茶的發源地武夷山而聞名。

武夷山是最具有代表性的產茶基地，所以研究武夷茶文化以及茶舞蹈是十分具有代表意義和文化價值的。茶文化是中國幾千年精神文化的內涵，將茶文化寓于舞蹈教學中十分有必要的，通過舞蹈將茶文化的精神更加形象地表達，同時將中國的茶文化傳播到世界各地。

2 武夷茶舞蹈分析

武夷山雖然是福建省產茶中心區，但是民間遺留的茶歌茶舞動態形象和資料較為貧乏，不及江西浙江地區，幾乎沒有關于茶舞的原生態舞蹈，更無從提取茶舞的元素。所以在缺乏詳細原始資料的情況下，對于武夷茶舞蹈的編排只能是深入民間，通過長期的信息采集及采風，從民間茶文化中尋找創作靈感。《武夷·茶問》是著名的武夷茶舞蹈詩，整個舞蹈詩的創作分為五個部分，將茶的歷史以及采茶過程中的動作和民間的一些儀式優美地結合在一起，形成了這一龐大的史詩般的巨作。舞蹈詩《武夷·茶問》的五個部分分別是《雷聲·開山》、《風聲·喊山》、《水聲·茶靈》、《物聲·茶蛻》、《心聲·茶禪》。

2.1 舞蹈形象設計

《雷聲·開山》的舞蹈形象來源于雕塑—武夷魂，并與彭祖開山的故事相結合。彭祖和他的兒子帶領百姓開山造地，表現出不辭辛苦、堅韌不拔的精神，在舞蹈的高潮部分，將開山者不屈不撓、堅持不懈的人物形象特征展現出來，通過男子群舞，將男子的陽剛之氣和力量之美展現在舞臺上，給觀眾帶來視覺震撼。

《風聲·喊山》來自于當地茶農們在開山采茶前的喊山習俗，主要將武夷山茶祭祀中喊山儀式展示出來。舞蹈改編自閩北特色的舞蹈動作—儺舞動作，這是閩北原生態民間特色舞蹈之一，古時主要用于祭祀、祈福、驅鬼、辟邪等，舞蹈中舞者的主要形象特點是佩戴著面具，這是儺舞中所使用的儺面具。舞者把儺面具戴在腦后，給人一種正面是人，背面是儺的一人雙面的人物形象。

《水聲·茶靈》直接描寫了茶，茶靈不僅想表現出茶的靈魂更是把茶想象成一個精靈。作品中多采用擬人的舞蹈表現方式，通過背景布置和舞蹈表現，虛實結合，不僅僅是對茶的外形的單純模仿和描畫，而是用抽象的方法從本質上來表現武夷茶的特點與靈魂。

《物聲·茶蛻》表現茶的一個變化過程，從葉的采摘到最后的制成成品，將整個茶葉形成的復雜蛻變過程在舞蹈中表達出來，也從側面反映出茶農的采茶、制茶的艱辛和豐收后的喜悅，將茶葉的蛻變過程凝結升華，打動觀眾。

《心聲·茶禪》是通過一群白衣少女的飄逸、莊重、恭敬的奉茶、品茶的動作，以及其中的祥和寧靜的氛圍來烘托出高雅淡泊的氣氛，讓觀眾觀后內心寧靜平和。這一部分主要側重于意境的表現，作品是被佛教音樂、燈光來烘托氣氛。

2.2 舞蹈動作設計

《雷聲·開山》的主題動作是來源于對開山的場景想象，主要由搬石頭、敲石頭、抬石頭、扛石頭等動態動作組成。舞蹈主要利用腳步的移動變化，用沉重的腳步表現開山艱難。

《風聲·喊山》主要再現喊山儀式，在舞蹈設計上借用音樂中的復調手法，一部分是背面的儺舞動作，另一部分人是正面喊山人的叩拜與擊鼓喊山動作，兩部分人在同一場景中表現喊山儀式。人和儺的正反面的動作對比在主題中得到和諧統一。

《水聲·茶靈》主要是通過舞者的手臂動作將茶的柔軟的花和葉表現出來，有一種剛柔并濟的感覺，將茶的韻味表現出來。每一個舞步以及手臂動作的設計都是將茶精靈的飄逸展現出來。

《物聲·茶蛻》主要是將采茶、制茶過程中幾個代表動作的生活動作原型展現出來，在動作節奏上，通過快速繁忙的舞蹈動作表現出制茶的忙碌，通過放慢節奏的動作表現出制出茶后的喜悅自豪心情。

《心聲·茶禪》在手形上，吸取了茶藝中對于佛教手形的總結，保持內心的寧靜，體驗茶道的悠遠。在腳步上，用緩緩的行走步伐表現超凡飄逸，總體營造出一種祥和安寧的氣氛。

3 寓茶于教

3.1 加強基本功教學

要想將茶文化淋漓精致地表現出來，加強舞蹈基本功教學是十分有必要的，也是迫切需要的，好的舞蹈設計及形象設計都需要優秀的舞者去展現，只有擁有扎實的舞蹈基本功，才能游刃有余地表現茶文化的精髓及形象。通過對武夷茶舞蹈的分析不難發現，要想提升茶舞蹈教學質量，就要加強基本功訓練，尤其是舞蹈演員的膝蓋功夫和手腕力量。有好的膝蓋功夫能夠讓演員在做半蹲、深蹲等動作時沒有吃力的感覺，使身姿動作更加輕盈優美，這樣也有利于更加準確地展現茶舞蹈所要表現的內容和情節，使表演更加到位。跳舞是十分消耗體力的，演員要想能夠在舞臺展現優美舞姿及長時間的表演，就要在平時加強基本功訓練。強化手腕的功夫主要是為了做一些輕靈飄逸表現采茶優美動作以及表現茶的靈魂時能夠神形兼備。當然，舞者其他方面的力量訓練也必不可少，只有有了堅強的體魄才能保證整場舞蹈的表演質量，滿足舞蹈情節講述需要，完美闡釋舞蹈內涵。

3.2 加強茶舞蹈文化背景的講解

茶舞蹈有著悠久的歷史，是一代又一代民間藝人的藝術結晶，這些舞蹈中蘊含著現實生活的養料，激發著后人不斷創新與創造。每一個茶舞蹈的動作背后都有其想要表達的故事或者靈魂，都是鮮活而生動的，只有真正了解了舞蹈的文化背景，才能將其主旨完美闡釋。要想使舞蹈演員在舞臺上做到情景交融，教師在舞蹈教學過程中應該多利用多媒體教學，向演員生動形象地展現茶文化，讓學生盡可能多地了解與茶相關的歷史文化以及其生長的自然環境等。也可以經常播放一下民間的茶舞蹈或者茶農采茶、制茶的畫面，讓學生從生活中吸取養分，從實踐中尋找靈感，而不是憑空想象。當然，有機會的話，老師還可以帶學生到茶園實地考察、采風，這樣更加有利于學生尋找靈感，體會茶舞蹈的精髓，從而將茶的神韻表現出來。

3.3 加強情感訓練與舞蹈動作的結合

舞蹈表演不僅僅是演員肢體動作的展示，更加是情感的表達宣泄，要讓觀眾在從舞蹈演員的表演中感受到作品的主旨以及創作者想要表達的情感。舞蹈是一種身體語言，通過這種語言向觀眾講述故事，通過舞蹈動作傳遞著情感的濃烈與淡雅。為了能夠提高教師的舞蹈教學質量，教師在對學生進行訓練時要加強情感方面的訓練。基本功訓練和了解相關文化背景知識固然重要，但只有富有情感的舞蹈表演才是有活力與生命力的。這就需要學生能夠深入地了解民俗風情與文化特色，盡量還原真實，并且能夠得到啟發。這樣，就需要教師多多帶領學生深入實地去體驗生活，甚至投入勞動中，從茶農的生活環境到工作環境，切實體會茶農采茶的艱辛和制茶成功的喜悅，欣賞沖泡茶湯過程的寧靜氛圍和動作手勢，這樣演員表演出來的舞蹈才是富有生命力的，有血有肉的，骨骼豐滿的。

3.4 實現歌、舞、樂的結合

在我國古代將歌、舞、樂三者相結合的表演并不少見，但是在教學中，往往容易將這三者割裂開來。后來似乎形成了這樣一種認知：歌，似乎是音樂學院的技能；舞，似乎是舞蹈學院的技能；樂（戲）似乎又是戲劇學院的技能。看似“各司其職”，互不影響，其實是將三者割裂開來，而舞蹈又正是這三者的完美結合，所以在現代舞蹈教學中應該三者相結合，不僅運用單項訓練，還要加強多元化交叉訓練，三者兩兩結合，使用這種高度融合的訓練方法，讓學生實現全方位的鍛煉，實現全面發展。這種全能型的舞蹈人才也正是目前所稀缺的。

3.5 情景模擬訓練

許多情況下，由于時間、精力等眾多方面的限制，老師并不能經常帶學生到實地去采風，在這種情況下，情景模擬教學就是一個很好的舞蹈教學方法。教師通過設置情景，指導學生在其創設的情景下進行技能訓練。這種互動教學法打破了常規的老師示范學生模仿的訓練模式，而是讓師生在模擬情景中實現互動，這樣既能激發學生的創造力，也有利于老師形象教學。通過情景模擬，抽象的動作變得形象化，每一個舞蹈動作都有了生命力，學生也容易記憶，大大提升了教學效果。

4 結語

賈作光先生曾經說過：“舞蹈創作必須立足于生活這一源泉，這是唯一的源泉，要在批判地繼承民族傳統的基礎上來發展我們的舞蹈藝術。”舞蹈教學應當充分結合我國的傳統歷史文化，茶文化是茶舞蹈的立足之本。舞者應該對傳統民間民族舞蹈有深刻的認識，深刻學習傳統民俗文化，從深層次發掘舞蹈主題背后的意義，領略其深刻內涵。所以，舞蹈教學中既要加強基本功訓練，又要進行文化知識教育，多重教學才能使學生將舞蹈動作與文化內涵相結合，表現在舞蹈作品中，最后帶來富有感染力與生命力的高質量的舞蹈作品。

[1]劉俊.江西地區采茶舞蹈教學中“三道彎”的應用研究[J].福建茶葉,2016(5):374-375.

[2]董銘,呂葷全.“三道彎”在贛南采茶舞蹈教學中的運用[J].北方音樂,2012(9):91-92.

[3]李慶華.贛南采茶舞蹈“三大表演技巧”與舞蹈演員性格化訓練研究[D].云南藝術學院,2011.

[4]吳莉蘭.論武夷文化中的“茶”舞蹈元素[D].福建師范大學,2013.

胡華（1982-），女，四川廣元人，本科，講師，研究方向：體育與舞蹈教學及訓練。