文/李曉紅 江蘇省無錫市少年宮
【內容提要】美術教育承載著發展和傳承文化的重任。針對近年來在多元文化的時代背景下,我們的孩子對自己民族的傳統文化藝術缺少關注這一現象,發掘和整理地域文化將其作為美術課程資源加以開發與利用,并根據學生發展的多種需要,借助校外教育的特點,開展以吳文化為核心的校外美術綜合實踐活動,引導和培養學生對優秀傳統文化的關注、了解、傳承的意識,同時豐富和發展學生的藝術創造力。
中國文化源遠流長, 形成了不同風格與特征的地域文化,這些悠久而又豐富、繁復而又多樣的地域文化資源是我們的“根”與“本”。但近年來,在多元文化的時代背景下,各種新事物、新理念與我國的傳統文化觀念發生激烈的碰撞,致使我們的孩子對傳統文化藝術缺少關注,無法感受其中的審美與價值。
在2014年教育部頒發的《完善中華優秀傳統文化教育指導綱要》中提到“加強中華優秀傳統文化教育,是構建中華優秀傳統文化傳承體系,推動文化傳承創新的重要途徑”。而《美術課程標準》中也明確指出美術課程的價值之一就是“引導學生參與文化的傳承和交流”,因此,美術教育承載著發展和傳承文化的重任。歷史悠久、富有特色的吳文化是中華文化的重要發源地之一,無錫又是吳文化的發祥地,有著7000年人類生活史、3100多年文字記載史和2500年建城史,擁有非常豐富的地域文化資源,如豐厚的文化遺址、古樸的江南民居、精致的園林建筑、豐富的非物質文化遺產等,其中許多內容孩子很少或從未關注過,因此在教學中我將地域文化引入美術活動中,以吳文化為核心,設計出一系列具有較強地域性、專題性的美術綜合實踐活動,通過活動讓學生感受家鄉濃厚的文化藝術氣息,加深對文化和歷史的認識,同時也提高學生的審美能力、創作能力以及對地域文化傳承與發展的意識。
具體從以下幾方面闡述:
地域文化是一種文化現象,它不僅是重要的社會資源,同時也是重要的教育資源,其豐富的文化內涵和獨特的藝術魅力能為我們的美術教育提供很大的活動空間。將地域文化引入校外美術教學中,可以讓學生認識、理解美術與人類、美術與生活、美術與歷史等方面的聯系,增強對地域文化的了解,從而引導他們主動參與對地域文化保護與傳承的意識,而且也有利于形成別具特色的校外美術課程,并促進教師專業的發展。
課程目標的確定是開展教學活動的關鍵準則,2015年開始,課程改革已進入“核心素養”時期,美術學科提出了圖像識讀、美術表現、審美判斷、創意實踐、文化理解五大核心素養,它強調知識間的相互聯系。相對于學校教育,校外教育具有形式更靈活、內容更自由、過程更自主的優勢,因此在開展活動時應緊緊圍繞五大核心素養,無論在內容的選擇、活動的組織還是方法的呈現上都要體現校外教育實踐性、社會性和個性化的特點,從而提升學生的整體文化藝術素養。
在美術教學活動中,將地域文化轉化成教育資源,納入課程內容時,需選擇既富有代表性又貼近學生生活的地方文化資源加以采用,如特色建筑、民俗民風、非物質文化遺產等,經過分析、整合和梳理,再設計出具有較強地域性、專題性的活動內容,從而引導學生積極主動地去接受和關注本土文化。
在教學過程中,沒有興趣的支配,情感的投入,那學生在活動中只能是被動地“參與”?!盎诤诵乃仞B”的美術教育要求我們從人的角度出發設計教學,著眼于學生終生發展與個人興趣。因此對地域文化資源開發和利用時,既要考慮地域文化資源特點,也要考慮學生生活經驗與學習需求,因地制宜,合理取舍,以學生興趣為導向選擇適合學生的活動內容、形式與方法,由此調動學生學習的情感,主動地、積極地投入學習中。
在校外教育中,教師是課程資源開發和建設的主體,因此在開發過程中要進行深入細致的研究,依托自身教學經驗并借助校外教育特點設計教學內容,實施教學活動。具體從以下幾個方面進行:
由于各地資源的分布情況、美術教育現狀各不相同,因此在開發過程中首先要對地方情境作詳細的分析。在開展活動前,我先通過文獻檢索、網絡查詢等方式對吳文化以及無錫的歷史發展做較全面的了解,再通過實地考察調研、尋訪民間藝人,尋找民間藝術,考察古建筑,了解民俗風情等渠道收集與整理資源信息,為后期課程內容確定提供重要參考。
對地域文化資源的梳理是一個重要環節。對前期收集的資源進行科學合理的篩選,選擇貼近學生現實生活,符合學生認知實踐能力,適合學生發展需求的地域文化資源,再按照不同板塊進行歸納分類,建立資源庫,為后期課程建設、活動的開展提供重要保障。
地域文化資源雖然具有代表性,但并不是任何一種資源都符合現代教育要求,適合學生的學習能力。因此要對資源庫加以甄別與論證,選擇那些既滿足社會發展和美術教育發展要求,又能滿足學生發展的需求,還要符合教師本身開發能力的地域文化資源加以設計和實施,這也是引導學生主動學習、確保教學效果的重要前提。
課程設計是地域文化資源開發與利用的又一重要環節。圍繞地域文化將歷史、文化、藝術與生活緊密結合,尋找與美術學科內部各連接點以及與其他學科和社會生活的連接點,將其整合到教學內容中去。在實施過程中充分利用校外教育在時間地點以及教學形式上的靈活性優勢,將每個主題活動分階段進行,讓學生在連續、遞進的活動中通過體驗性、探究性學習理解和關注地域文化,并獲取知識技能,學會思考,發現問題、解決問題,從而達到比較理想的教學效果。
作為活動課程范疇的綜合實踐活動強調讓學生從活動中學習、從經驗中學習、從行動中學習,從而引導學生主動發展。校外教育具有“活動育人、實踐育人”的優勢,擁有極大的綜合實踐活動空間和條件,如何讓學生在活動中增進對地域文化學習的興趣與求知欲,并促進其綜合能力的發展,我主要通過三個方面開展:
實踐是認知的基礎,是體驗性學習的基本方式。因此在活動設計中要結合課程目標和內容,有計劃、有針對性地給學生創設活動的平臺,如通過組織參觀寫生、聽講座、采風等形式讓學生親自參與到活動中。在《品味無錫泥人》活動中,我先帶學生走進泥人博物館去感受無錫泥人文化;再邀請惠山泥人代表人物做講解、示范和互動,讓孩子們更直觀地感受無錫泥人獨特的藝術魅力,在此基礎上再動手制作,由此獲得對知識的感悟和認知。通過這些多樣的實踐體驗活動“讓學生去經歷”,可以充分刺激學生的視覺、觸覺、聽覺,這不但為我們的教學注入活力,也能充分發揮學生的主觀能動性,讓他們在體驗活動樂趣的同時獲得感悟和認知,并能有效地幫助他們靈活地學習和應用技能技巧,學會發現美,體驗美,創造美。
相對學校以基礎普及為主的美術教育,校外美術教育必然會進行相應的學科知識的學習與創作,幫助孩子不斷提升基于藝術本質的美術表現能力和美術活動能力。實施過程中我把每個主題活動分階段實施,圍繞總目標,并設定相應的活動分目標,通過活動為“枯燥”的技能技巧學習注入“主觀能動性”,鼓勵學生運用掌握的基本造型能力以及多種媒材和手段,在連續、遞進的活動中進行舉一反三的創作表現,用自己的美術語言去闡釋對地域文化的解讀與理解。如在《江南花窗》案例中,活動分四個階段開展:“走進花窗”——通過欣賞與寫生感受花窗;“魅力花窗”——用各種表現形式來描繪心中的花窗;“解讀花窗”——用語言和文字來表達對作品的理解;“對話花窗”——以喜聞樂見的多元形式,體驗創意。每個階段的活動中都滲透了美術學科的學習與靈活運用,只是活動目標與側重點不同,讓學生緊緊圍繞對花窗圖案寓意和藝術表現形式的理解和創造這一目標,引導他們主動尋找與嘗試用不同的材料及各種表現方法描繪心目中的花窗,這樣既提高了學生的表達興趣,又促進了他們美術學科技能的發展,創造力、想象力也得以充分發揮。
美術評價是美術教育中的一個重要內容,讓孩子對生活、對創作、對作品進行評判和論述,可以鞏固學習內容,提高孩子整體文化素養,并促進其創作能力的發展。在活動中,讓孩子們通過作品展示交流、評述同伴的作品、寫創作感悟等多元手段,說說“我為什么這么畫、我想表達的含義、我收獲了什么……”由此加強孩子對所學地域文化的理解。此外還要注意評價的整體性和綜合性,除對作品進行評價外,也要注重對學生學習能力、學習態度、情感和價值觀等方面的評價,充分發揮評價的激勵與反饋功能,既充分肯定學生的進步和發展,也要使學生明確需要克服的弱點并找到發展的方向,幫助學生樹立學習信心和發現自己的不足,促進學生在美術學習方面的發展。
實踐證明,開展地域文化資源背景下的美術綜合實踐活動,首先改變了教學中以技能要素劃分課程內容單元的傳統,改變了主題教育活動與技能學習相游離的“兩張皮”現象。它拓展了校外美術教育的視野,豐富美術教育課程資源,形成別具特色的校外美術課程,從而豐富教學活動,使我們的美術教學內容更加科學、實用和合理,同時也更生動、更精彩、更具活力。
其次學生通過體驗豐富多彩的地域文化,豐富了本土文化知識,拓展了美術知識和藝術視野,同時改變了傳統的“教”與“學”的單向教育模式,有效地培養學生的主體意識,探究能力和實踐能力,從而提升學生基于藝術本質的美術表現能力和美術活動能力,以及社會責任心和使命感。
最后,促進教師的專業成長,推動校外教育課程建設專業化水平。在對地域文化開發和利用過程中,教師通過調研開發、設計編寫、教學實踐,在實踐中成長,在成長中思考,在思考中感悟,逐步提高課程意識,養成用課程意識指導自己的日常教學,從而潛移默化地提高自身的教育素養、課程設計能力與教學能力。
隨著社會發展、學生需求的不斷發展,開發和利用具有鮮明地方文化特色的吳文化美術課程資源將是一個持續、發展、變化的過程。目前我以無錫的地域文化為起點,分別圍繞歷史文化、名勝古跡、名人文化、民間藝術、飲食文化、歲時習俗幾塊內容開展活動,未來會將學習內容輻射到整個吳文化地區,讓學生能逐步認識吳文化地區不同的地域文化,從而獲得對吳文化比較全面的認知,并從中獲得對知識及技能的嘗試、感受、認識、理解和掌握,讓我們的學生真正“有所知”“有所得”“有所悟”。