從文學文體學論角度對比和賞析《飛鳥集》不同譯本

摘 要：《飛鳥集》是印度著名詩人泰戈爾的代表作之一，影響深遠，在世界各地被譯為多種文字版本，是最早被譯為中文版的泰戈爾作品之一，本文以鄭振鐸和徐翰林兩個不同譯本作為研究對象，從文學文體學的角度出發，分別就詞匯、句法和修辭三方面進行對比賞析，研究發現，鄭譯保留了原文的散文體，選詞造句上也再現了原文形式和內容，便于讀者理解和閱讀，而徐譯本更具有意蘊美，語句表達更為形象生動些，兩個譯本都保留了原文的修辭手法，語句都有效地傳達了作者原著的思緒情感。

關鍵詞：《飛鳥集》；詩文；文學文體學論

作者簡介：陳麗雯（1991.12-），女，漢，江西人，江西師范大學碩士，研究方向：筆譯。

[中圖分類號]：H315.9 [文獻標識碼]：A

[文章編號]：1002-2139（2017）-02--02

引言：

《飛鳥集》創作于1913年，是泰戈爾著名的代表作之一，詩文選題廣泛，詩句短小精悍，言辭華麗優美，每一精巧的詩都向世人傳達著深刻的人生哲理，引領世人展開探尋真理和智慧的旅程。讀泰戈爾的詩集，總能給予人們一種激進向上和積極進取的精神，他的詩像珍珠一般閃耀著深邃的哲理光芒，不僅喚起對大自然、對人類，對世間一切美好事物的愛意，他的詩猶如純真無邪的天使臉龐，看著他，就“能夠知道一切事物的意義，就感得和平，感得安慰，感知世間的真善美。

一、文學文體學論綜述

文學文體學特指以闡釋文學文體的主題意義和美學價值為目的的文學學派，它是連接語言學與文學批評的橋梁，集中探討作者如何通過對語言的選擇來表達和加強主題意義和美學效果，[1]是“檢驗翻譯質量的試金石”。

從文學文體學角度探討詩歌，分析其“具有美學藝術價值和文體意義的語言特征”，[3]有利于挖掘詩歌的語用效果和審美，為相應的作品翻譯提供較為客觀的依據。本文依據利奇和肖特的文學文體學分析方法為理論框架，從選詞、句法和修辭三大方面來圍繞泰戈爾的詩集《飛鳥集》，分別選取鄭振鐸的譯本《飛鳥集》和徐翰林的譯本《飛鳥集》（以下簡稱鄭譯本、徐譯本）展開對比賞析。

二、兩個譯本的對比賞析

（一）詞匯層面

詞匯是形成整個語篇最基本的要素，具有促進整個語篇連貫流暢的作用，且對不同的文體有著不同的表達效果。《飛鳥集》整個語言風格十分優美，每品讀一句，字里行間都滲透著文學的莊嚴與美麗，透出積極樂觀的生活態度。所以說詞匯的選擇很大程度能反映出其對原作風格再現的情況。

賞析：詩人通過將憂愁交融于暮色的景致中，內心漸漸平靜下去，猶如暮色沉浸在寂靜的山林，詩中介詞“among”，鄭直接保留介詞原意：在……中，顯得語句些許呆板，而徐巧妙地將介詞活化為動詞，譯為：夜色降臨在……中，這樣一來，使整個語句都富有動態美，表達效果更為生動，讓人深感憂思如暮色一般沉寂于整個靜謐的山林，心境此刻是如此開闊，體現一種內心與大自然的融合之美。

賞析：兩個譯本基本上都保留了原文的結構及修辭手法，詩中“draw”一詞，可以看出徐譯本更為優美，日間作息告一段落，此刻疲憊的身心需要得到舒展放松，鄭將其譯為“拖在海灘上的小船”，“拖”一詞極顯疲憊之感，如此狀態下欣賞晚潮的興致并不高，不同的是，徐將其譯為“泊在海灘上的小船”，泊這一詞用得恰到好處，日間的辛勤，此刻終于可以休息片刻，正如停泊的小船靜靜悠悠地靠岸休憩，聆聽晚潮交織的舞曲，呈現出一幅美麗的景致。

賞析：兩個譯本基本結構，語義都大致相同，用詞也都符合詩歌的習慣用語，唯獨一處“message”鄭譯為神示，徐譯為訊息，每一個孩子的出生都是一個新的生活的小生命，是神圣而高潔的，嬰兒剛出生一切都是與世間的風塵嘈雜相隔絕，一切都是圣潔的，正是這樣一個神圣的小天使帶著上帝的神示來到人間，去完成這一生的使命，此處將其譯為神示最為恰當不過了，將整句詩的格調都帶上了靈動的感情基調，整個語言表達也更為生動形象。

（二）句法層面

作為篇章重要的組織單位，句子既承擔著表意的重任，也是展現文體風格的重要手段，因此在翻譯句子時譯者要 “注意在把握句子的整體性基礎上再現該語言文體的風格”。[6]兩個譯本句法各具特色，來傳達作者的詩意情感。

賞析：整體來看，兩個譯本均保留了全意，但就表述方式而言，鄭譯句子更為累贅，而且讀起來也比較拗口，邏輯結構也不緊湊；徐譯簡潔明了，更符合中國人的思維以及表達習慣，語句更為通順明了，意思相比更為明確，句式簡潔，條理也更為清晰。

賞析：兩個譯本語義大致相同，鄭的譯本相比徐的譯本句式更為脫俗，并且將claim一詞名詞動詞化，既未改變原詩的風格，也符合中國人用詞的習慣，以每一小短句來說明，更為強調生命是因“世界”的要求而獲得資產，因為愛的要求才得以有了價值，讓人一目了然，內容也更為樸實易懂。

賞析：兩種譯本讀下來，原詩的意思都有透過譯文展現出來，徐的譯本更為簡潔，且整個句式都十分的優美，將woman后面的從句直接譯為定語加以修飾，使得整個詩句調理很清晰，很好地保留了原詩的詩韻美感，而鄭的譯本語序更傾向于復制原文，將從句處理為一個時間狀語從句，放在句尾，這樣讀起來稍顯拗口，整句略欠美感，也不符合中文表達的邏輯思維。

（三）修辭層面

1、比喻擬人。在泰戈爾的詩文中，所有的事物都被賦予生命和靈性，他將自然界的一切擬人化，把微風中的樹葉比作思緒的斷片，將鳥兒的鳴唱喻為晨曦來自大地的回聲，天空與大海間的蜜語交談，鳥兒與云朵間的濃情蜜意，任何的人世間的情感在他的筆下都得以詩情畫意，美不勝收，飽含著詩人對大自然萬物的一切的深深愛戀之情，對生活的熱愛，對一切美好事物的追求與向往。

賞析：原詩運用擬人的修辭手法，通過把群樹比作人來表達對生命的禮贊對自由的向往，peep at這一詞組將群樹整個都擬人化，使得整個詩句都充滿俏皮活力，兩個譯本基本都采用了直譯的手法，巧妙地再現了原詩的修辭風格。

2、對比。原詩運用擬人對比的修辭手法，將飛魚走獸同人類進行對比，來襯托人類的獨一無二，歌頌人類不一般的生命。

賞析：兩個譯本都很好地再現了原詩的韻律美，鄭譯本“但”和徐譯本中的“卻”字都有將原文的轉折關系加以體現出來，通過對比來抒發情感：我們人類同時兼有了沉默、喧鬧和音樂，還能有什么不能滿足的么？我們要做的，是好好地愛生活，享受生活，用一種美的心境去看待生活。

3、夸張。夸張是通過言過其實的說法來增強表達目的，不但能加強語勢，還可增強表達效果。詩篇的最后一首詩以小情詩完美結尾，通過誓言的形式來傳達一種愛意。

賞析：兩個譯本完全一致，都是采用了直譯的方式來輸出源語言，采用了一種夸張的手法“最后的話語”來傳達原詩一種濃濃的愛意，讓人不禁感嘆這誓死的山盟海誓。

三、總結

通過從詞匯、句法和修辭這三個方面來進行兩個不同譯本的賞析，我們發現，鄭譯與徐譯可謂是各有千秋，大家們的翻譯都很好地傳達了原詩的精髓以及情感，帶領著讀者走進了清新的詩意空間，通過對比我們可以看出，鄭的譯本無論是從詞、句以及修辭的角度，都是十分忠實于原文，語序上都是十分貼近原文，更為拘謹，話語也傾向于白話文，通俗易懂，而徐譯本則更注重藝術的美感，在保留作者的原意的前提下對語言的措辭加以修飾，使其更具意蘊美，語句表達更為形象生動。通過賞析我們不難發現，一個優秀的翻譯作品，尤其是文學翻譯作品，在忠于原文的基礎上，還要忠實再現原文的文體風格。此外，譯者要善于有意識地淡化、抑制其個人風格，來保留原作作者利用文體的特點所希望達到的特殊效果和藝術功能。

參考文獻：

[1]申丹.敘述學與小說文體學研究[M].北京：北京大學出版社，2004.

[2]申丹.論文學文體學在翻譯學科建設中的重要性[J].中國翻譯.2002（1）.

[3]李良舉.從文學文體學角度看魯迅短篇小說的兩個英譯本[J].西藏大學學報，2007，22（3）：106-107.

[4]泰戈爾著.飛鳥集：英漢對照[M].鄭振鐸譯.北京：外語教學與研究出版社，2009.12.

[5]泰戈爾著.飛鳥集：英漢對照[M].徐翰林譯.天津：天津教育出版社，2007.7.

[6]沈丹.從文學文體學的角度論《一朵浮云》的風格翻譯[J].海外英語（上）.2013（7）.