岑獻青散文的詩意敘事策略

謝恩臨

(廣西民族大學相思湖學院 文化傳播系, 廣西 南寧 530000)

岑獻青散文的詩意敘事策略

謝恩臨

(廣西民族大學相思湖學院 文化傳播系, 廣西 南寧 530000)

在壯族中青年女性作家中，像岑獻青這樣對散文藝術孜孜不倦地追求是不多的，她的散文呈現了一個個如夢如幻的意象圖景，展示了她對民族歷史、生命意識、生存狀態的多元關照與沉思，并在詩意敘事過程中構建了她的散文體系。

壯族女性作家；岑獻青；詩意敘事策略

多年來，壯族作家岑獻青一直孜孜不倦、不聲不響地“犁散文這塊地”(黃子平語)，在淡泊寧靜中享受著她的藝術耕耘樂趣，辛勤勞動終有回報，她不僅在壯族文壇上產生了影響，也引起了廣大讀者的關注與喜愛。

讀岑獻青的散文，她的每一篇作品無論長短都充滿了詩情與畫意，她以女性纖細的筆觸抒寫著壯鄉的山山水水和人情世故，創造了一個個鮮活的情境與圖像，讓讀者在她地道的鄉愁記憶中品味壯鄉人民特有的風情韻致，感受那份濃濃的思鄉情懷。屈指數來，岑獻青旅居京城將近40年，一個女性風華正茂的時光是在異鄉渡過的，這40年圓了一個壯鄉女子的作家夢。1977年，岑獻青考入了被稱為“作家的搖籃”的北京大學，求學期間，她接受規范的漢文化教育，同時也接受了其他民族文化乃至世界文化的影響。多重文化的接觸、碰撞、匯通、融合而后化為內在的動力，這可以說是激發她散文創作的一個契機和原力。當然，生活經驗的積累成為她作品素材的累積和庫存，在京城求學前，她經歷了動蕩的文化大革命和轟轟烈烈的知識青年上山下鄉運動，她用少女清澈的目光注視、觀察人世間每個瞬息的變化，以她稚嫩的心靈感受、識別人間的真與偽、善與惡、美與丑，以她有限的人生經驗判斷對與錯、好與壞，因而，她的作品呈現了諸多人們熟悉又親切的意象與圖景，這些意象與圖景無不滲透著她對民族歷史、生命意識、生存狀態的多元關照與沉思。可以說，多年來這位知性、睿智的女性作家不僅為民族文學、女性文學作出了重要貢獻，也為少數民族女性文學創作提供了范式。

一、民族魂的詩意抒寫

對于民族歷史、民族意識、民族文化的認識與理解，在岑獻青的散文里并沒有具象的描摹和表現，但在她的散文里幾乎每一篇都能嗅到壯民族濃厚的生活氣息。在抒寫民族歷史發展進程中，雖然囿于作品篇幅的限制，無法運用宏大敘事手段展現民族生活及其風貌，卻在零星片段中記錄了民族歷史進程的點滴印跡，表現了壯民族特有的性格特征。在《永遠的魂靈》中，作者仿佛穿越歷史的時空回到兩千多年前群雄爭霸的春秋戰國時代，親眼目睹了壯民族先民敲響銅鼓、駕馭戰車、手舞足蹈地在戰事紛爭中慶祝勝利飲酒狂歡的熱烈場面，抑或是戰勝水妖、獲取豐收、聚族祭神而舉行儺舞的莊嚴場面。先民們披著蓑衣，雙手上舉，下蹲馬步的姿勢被定格在懸崖峭壁上，經年累月永不消失。于是，作者發出了這樣的叩問：“這便是我的先民嗎？”這既是一聲叩問，也是一聲感嘆！裸印在崖壁上的赭紅色畫廊，歷經兩千多年風雨的洗禮，依舊是那樣的鮮艷奪目，是那樣的生動傳神，這難道不是一個奇跡嗎？對這壯觀的場景岑獻青是這樣理解的：

哦，我壯民族的先人，亦是用生命，帶了一個民族的歷史凝聚在這崖壁上了，帶了一個民族的魂裸印在這崖壁上。上千年，上萬年，面臨一江水，背依千重山，任樹綠了一春又一春，任水流了一夏又一夏，不移不搖，不崩不垮。那赭紅色，經年歷代，風刮雨刷，竟水沖不去，石刮不掉，依然是活潑潑的一壁生命，硬朗朗的一壁生命！正是這魂，游蕩了上千年上萬年，令一個民族在鐵血與苦水中生存，在滄桑世事中繁衍不息。不背棄這江邊的山，不背棄這山邊的水，以堅韌、以堅強，創造著生命，創造著文化！

一個象山一樣剛強的民族，一個象水一樣柔韌的民族。

岑獻青是用詩的語言歌唱自己的母族，自古以來，壯民族就生活在嶺南連綿山脈的縫隙中，靠山吃山，靠水吃水，在與大自然和諧相處中繁衍生息，如同一粒種子深深地嵌入這片沃土中，千年萬代，從不動搖、從不妥協。在這一千多字的作品中，岑獻青把散文當詩來寫，文字長短不一，錯落有致，畫面感極強，意蘊深遠，令人回味無窮。詩的使命是將內在的感受通過意境與圖像來展現，特定地域的自然景觀充滿了神秘感和巫化色彩，它勾起了作者豐富的聯想與想象，并將眼前的景物和壯民族先民生存的社會環境、自然環境融為一體，以她對民族歷史和文化的感悟及認知，再現了民族先民不屈的性格及他們對待生命的態度、意志。

她的《九死還魂草》曾被收入 《中國新文化大系》， 這篇散文從頭至尾都在敘述與草的關系。作品寫“我”回廣西探親時在小鎮地攤上買到幾棵“還陽草”，回京后放在抽屜里忘了拿出來，它在抽屜里悶了兩個月，拿出來植在玻璃瓶里，放些水，嗮嗮太陽，小草竟“還陽”了。“還魂草”的生命力極強，哪怕被嗮干了，折斷了，只要遇到水和陽光就能復活，因此，人們叫它“九死還魂草”。作者不僅感嘆小草旺盛的生命力以及不屈不撓的精神，還贊賞它適應環境的能力和美化人類生活的功能。作品全篇雖無“民族”二字出現，卻在字里行間透露著壯民族熱愛生活、珍惜生命、積極向上的人生觀和價值觀。壯民族在漫長的歷史長河中艱苦跋涉，雖歷經了九死一生的磨難，但摧不垮、打不倒，鋼鐵般的意志鍛鑄了這個民族堅韌、隱忍的性格。我們知道，在中國古代典籍中，壯民族的“壯”常見的是帶反犬旁的“獞”，歷代統治者把壯族人民當野獸看；要么是帶提手旁的“撞”，稱之為蠻或南蠻，這些帶侮辱性或偏見的字眼，不正是民族歧視的記錄嗎？嶺南是壯、瑤、侗、苗、仫佬、毛南、水、仡佬等原住民族的聚居地，典籍中多有記載封建王朝進兵嶺南實行封建統治的史實，還有西方列強與倭寇從北部灣強行登陸的歷史事件，壯民族和本土各民族不僅一起共同承受著來自自然災害的威脅，同時還承受著肉體上和精神上的雙重折磨。壯民族的崛起、發展和壯大正像“還魂草”一樣“九死能生，是因為它的生命力來自困逆的環境。”“經歷過千難萬苦的生命所創造出來的美才是有價值的，才是永恒的……”這就是“還魂草”的象征意義所在。

岑獻青對民族魂的抒寫從字面上看很詩意，很抒情，很符合女性作家的情感體驗和藝術創造。反觀她的一系列作品，她對民族魂的重塑和再創造，并非憑空想象出來的，而是有著來自現實生活原型為參照的。故她對民族的歷史發展、社會實踐、理想追求等等均能自然地、不留痕跡地揉和到她的散文創作中，在平和的敘述和描寫中傾注強烈的感情色彩，為讀者提供了一個個情感飽滿、意境深邃、圖像明晰、色彩熱烈的藝術畫面。

二、傳統熟人社會的詩意描述

傳統熟人社會的建構，主要源自親緣和地緣這根天然紐帶。在傳統社會中，傳統熟人社會的人際關系，往往是維護鄉土社會秩序民間法規。從親緣這個角度說，在一個大家族中，由姻親關系、長幼關系、性別關系等等構成了一個相對牢固的血緣集團，民間稱之為親戚。從地緣這個角度說，在一個相對遠近的范圍內，或村落、或鄰里，朝夕相處而自然形成的熟人關系，民間稱之為鄉親。無論是血親或鄉親，都有著人們不可割舍的情感因素，也是最容易引發情感涌動的因素。

在岑獻青的散文里，對親情和鄉情的描述占很大的分量，這或許與她背井離鄉卻仍然割舍不掉那份濃濃的血親之情、鄉親之情有關，又或許與她試圖從都市生活和青幼年時期的鄉村生活中尋找情感落差的平衡點有關。這種心境在《夢中小河》里有細致的表露：

想來，人生真真是一件奇怪的事。譬如說，一個人在一個處所出生、長大，與周圍的人、物、事都熟悉到不能再熟悉的時候，便生出一種幻想來，想那外面的世界是如何的大，京都是如何的繁華、熱鬧，漸漸地且又生出一種志向來，非要出去闖蕩一番，體驗那小天地之外的滋味，做出一場轟轟烈烈的事業來。也許，最終是離開了這小天地出來了，也見了大世界，體驗了人生的千般酸甜萬般苦辣，也做了一番即使不轟轟烈烈也不至于默默無聞的事業，卻又時時為那喧囂所擾，生出厭惡來。若這時想起家鄉，就會覺得有一種東西緊緊地牽了你的魂，牽了你的夢，這東西如游絲縷縷，看不見，摸不著。

這段文字讓我們看到一個被某種情感牽絆的人，她實現了自己的夢想，達到了自己的志向，卻在心靈深處有一種隱痛，那就是親情和鄉情對她的召喚。《星星的故事》敘述她最親近的人——奶奶，每當星星出來的時候奶奶就講那古老的神話故事，奶奶既是民族文化的傳承人，又是她的藝術啟蒙老師，開啟了她探索星象奧秘的種種遐想。《秋螢》也出現了她的至親——奶奶、媽媽和七公公，作品給我們講述了一個美麗的童話故事，螢火蟲因為愛美而失掉了自己美麗的紅紗衣，因此而變丑了。在她的記憶中，奶奶、媽媽、外公外婆、嬸嬸等經常出現在她的眼前，揮之不去，尤其是媽媽。《悠悠情搖》里，從她理解不了媽媽那雙愛哭的眼睛，到長大后才明白媽媽和那個年代大多數人一樣，在動蕩的文化大革命中遭受不公正的待遇，媽媽卻堅強地熬了過來。媽媽的經歷、媽媽的心思全都裝在女兒的心里，所以，這篇作品是她為數不多的篇幅較長的一篇散文。媽媽的生活經歷、情感經歷在南疆邊陲的小鎮上并不是獨一無二的，她和大多數壯族婦女一樣，依據自己的生活態度把握住自己的命運。壯族女性向來樂觀向上，不屈服強權、不屈服命運、不屈服生活，像壯族婦女的榜樣瓦氏夫人、劉三姐那樣活得有骨氣、有傲氣。記得60年代初反映壯族歌仙《劉三姐》的影片剛上映，就有人評價說“壯族人的生活很詩意” 。當然，這只是對壯族人生活狀態一種比較直觀的評價罷，壯族人無論是喜是悲，都能直面人生，都能苦中作樂，這正是他們生命本真的體現。正如黃曉娟博士所說的“在壯族女性獨特的生命體驗中，顯示出南方具有野性的自然力和硬朗、強悍的生命詩性，南方邊地民族的精神特質在生命本體的尋找中，傳達著廣闊和深刻的生命意識。”[1]媽媽那一代女性秉承著壯族婦女太多傳統的東西，能忍、能讓、能勞等優秀品質在她們身上多有體現。岑獻青作品傳達出來的傳統血親意識，總是在不經意中自然流露，無論是祖輩或父輩，他們的關愛、教育、呵護都沿用了傳統的方式，身教多于言教，所有這些都將成為自己一輩子享之不盡的精神財富。

傳統熟人社會的地緣因素，也是鄉土社會具有濃厚民俗特征的鮮活的地域文化，鄰里串門、鄉間走訪、同學交往等等，無不帶有鄉土社會熟人關系的烙印。她的散文大多帶有自敘性，感情色彩尤顯真摯而樸實，《童年的朋友》中“我”和“梅萍”是小學同學，兩人經常在一塊玩拋石子，因為一次誤會生出一些矛盾，一些憎恨、一些埋怨，最后都化解了。她的感慨是“小時候無猜的友情，是那么的純潔、真誠、珍貴，當時又何曾認識過？卻只憑著一種本能去愛惜和維護它罷了。”幾十年后，這份友情時不時涌上心頭，帶來多少惆悵與懷念。《仲夏之夜》中“我”和“小敏”“小蘭”坐在奶奶身邊聽故事，嚼花瓣，做著上天的美夢，也都成了兒時美好的回憶。

評論界一直強調散文文體的“形散而神不散”，事實上散與聚總是相對的，散是為聚作準備、作鋪墊、甘當嫁衣。岑獻青散文中的“情”才是“神”的內核，而情真意切才能達到“神”的境界。岑獻青散文中表露出來的情并非那種驚天地、泣鬼神，催人淚下的情，而是帶有一絲甜甜的回憶，或是淡淡的憂傷，比如想起夏夜在曬谷場上一邊剝玉米，一邊聽奶奶講故事的情景，微風拂面，星光點點的記憶是那么令人陶醉；還有和兒時玩伴在草地里捉螢火蟲的場景，也是那么美好和真切。在《墳上的陰影》中我們還看到了一個內心復雜的岑獻青，她眼中的“姨”有些粗野、迷信，卻又厚道、善良，多重性格重疊交叉在一起，還原了一個長年生活在大山中的壯族婦女的特征，在描述中帶有批判、贊美，注入了她真摯的感情。岑獻青的散文不僅僅是為了再現鄉土社會中的人和事，還記錄點點滴滴的親情、鄉情、友情，看似散亂無章，卻匯聚成一股洪流沖擊著人們的心靈，繼而產生共鳴，獲得了藝術的升華，從這個意義上說，岑獻青是成功的。

三、狀物過程的詩意繪飾

岑獻青寫山，山有韻；寫人，人有情；寫物，物有味。壯鄉的山山水水、樹木花草、鳥飛蟲鳴，這些有生物或無生物一但進入她的視野，就變得鮮活起來，化成一個個個體生命，這難道不是她血液中繼承了母族文化自然崇拜的基因嗎？壯民族先民崇拜自然、依賴自然、畏懼自然，也熱愛自然，在與大自然和諧相處中生出許多圖騰傳說和儀式，載負著他們沉重的心理感受。一座山、一顆石并不是一個獨立的自然物，一顆橫空出世的石頭被看作祖神布洛陀的陽具，一個巖洞被看作祖母神米洛甲的陰戶，它們繁衍、養育、庇護著壯族人民的子子孫孫、世世代代。這些有靈物象征著壯民族的族源和歷史，也記錄著民族文化生成的印跡。岑獻青的創作靈感源自于母腹文化的因子，創造出一個個有靈性、有內涵的“物化”形象。如象征著民族魂靈的花山，象征著民族聚落的村標古榕，象征著民族性格的“還魂草”，還有鳳凰花、了叼竹、木橋等等。《村標》象征聚落的存在，山民的立命之地，“有樹便有標，有標便有村，有村便有人，有人便有路，有路便有話頭。”作品描述了壯族先民對古榕的崇拜是有依據的，壯族神話《阿誠上月亮》說月中榕樹是奇藥，能救人性命，在壯族的巫術活動中，榕樹枝葉能驅邪，所以，古代壯人村村種植榕樹，一直傳承至今。壯族何以崇拜榕樹？“壯族進入氏族農業社會后，聚族而居、自耕自給的生活方式使人們對土地產生了特殊感情，榕樹繁雜的根須深嵌土地之中，穩若磐石，茁壯成長，使人們產生與之命運與共、生死相連的美好聯想。在原始思維的作用下，榕樹被神化，成為村落保護神的原型。”[2]岑獻青寫榕樹不止《村標》，還有《家鄉的榕樹》，她對榕樹的情有獨鐘，源自于她對民族文化的認知和把握，源自于她對家鄉生態環境的向往與思念。除了寫樹，她的《木橋》也寫得很有韻味。家鄉的木橋古老而簡陋，卻負載著沉重的使命，人們你來我往，腳步匆忙而凌亂，特別是那些被派來的基層干部、鄉村教師，住不過三兩日便逃離村子。木橋見證了家鄉村落的偏僻、貧窮、落后、愚昧，也見證了它緩慢的變化和發展。從這篇作品的文字里我們讀懂了作者心中的憂慮、彷徨，也感受到她的欣喜和期盼。作品文字不長，但很有力量，也很有張力，比如“太多太多的文明和非文明、文化和非文化，使得木橋再承受不住這來往的擁擠和重負。它漸漸地斜了。體內的神經都因繃得太緊而已根根斷裂了。”這座木橋就像母親的脊梁，壓彎了，斷裂了，始終是無怨無悔。看似寫橋，實為寫人，以虛寫實，以物擬人，傳統手法干練老道，頗有新意。又如下面這段文字：“迎來生。送去死。用昨天換來今天，用過去換來現在，用永恒換來暫時。來，去。去，來。匆匆，忙忙。走，跑。跳，越。跌跌，撞撞。把日子過得如橋下的流水，忽而暴漲湍急，忽而細緩輕流。”語言短促簡約，動詞、形容詞交錯使用，繪物、敘事、抒情盡在其中。讀她的散文真的很享受，但要慢讀細思，慢慢嚼出檳榔一樣的味道來。

岑獻青的文學創作過程和她的生活經歷一樣，從“跌跌、撞撞”慢慢走向平穩、舒展自如。她的散文大多都是剛起步時的文學嘗試，略顯稚嫩、青澀，因為是嘗試，沒有太多顧忌，倒是寫出了自己的特點和個性。文學創作是需要生活積累的，經歷豐富、閱歷廣闊、沉淀厚實，才能使作品的容量、內涵、藝術空間得到更好的拓展。岑獻青這位從南疆邊地走出去的小女子，相對單純的生活經歷，相對狹窄的藝術視野，多少影響了她早期作品的藝術含量，應予以包容。

岑獻青的文學創作道路越走越廣闊，文學形式也越來越多樣化，由單一的散文到小說、文學評論等，收獲頗豐，藝術實踐愈加成熟。其散文創作道路應走得更遠一些，這需要從兩個方面予以強化，首先，對民族文化的開掘、理解、把握要向縱深發展，特別對生活現象、文化現象要在文化審美的藝術層次上去思考和表現，力爭在創造的意象圖景中融入民族文化的精髓，把握住民族文化的內核，使作品的內涵、意蘊更綿遠深長。其次，要加強藝術形式的變換和提高，散文尤其以藝術意象呈現藝術家的個性與特色，要將生活藝術化、生活詩化，除了內容之外，形式的選擇也很重要。

[1] 黃曉娟.女性的天空——現當代壯族女性文學研究[J].民族文學研究,2007(2).

[2] 農學冠，吳盛枝，羅文青.中越民間文化的對話[M].北京：民族出版社, 2010：3.

Poetic Narrating Strategy in Cen Xianqing’s Prose

Xie Enlin

(Department of Cultural Communication, Xiangsihu School, Guangxi University for Nationalities, Nanning 530000, China)

Among the middle-aged and young female writers of Zhuang nationality, few of them pursue the prose art sedulously just as Cen Xianqing does. Her prose presents various imaginary pictures like dreams, reflects her concern for and contemplation of the history of her nationality, consciousness of life and living conditions and shapes her own prose system in the process of poetic narration.

Female writers of Zhuang nationality; Cen Xianqing; Poetic narrating strategy

覃華巧)

2017-06-11

I207.6

A

1673-8535(2017)05-0083-05

謝恩臨(1981-)，女，仫佬族，廣西宜州人，廣西民族大學相思湖學院文化傳播系講師，碩士，研究方向：中國少數民族語言文學。