啟發式教學法在高校聲樂教學中的應用

單宏健

摘要：隨著社會的發展，高等教育受到了越來越廣泛的關注，教育改革也在以各種形式不斷推進，啟發式教學法由此展開，獲得了多所院校與師生的青睞。啟發式教學法是指根據教學目的、內容以及學生的知識水平與規律、學生的個性特點，通過啟發誘導的方式，培養學生自主學習能力、探索能力、創新能力，實現身心健康發展的一種教學方法。本文通過對高校聲樂教學中出現的問題分析，探索啟發式教學法的實踐應用，希望能夠對提高學生聲樂學習水平，提高聲樂教學質量有所幫助。

關鍵詞：聲樂教學；啟發式教學；實踐應用

聲樂教學有著很強的實踐性，也有相對較多的抽象化概念，需要學生充分理解。而啟發式教學法就是通過引導與啟發，令學生更加主動、深入的進行聲樂學習。具體來說，就是以一種感染式的情景教學模式來帶動學生，影響學生的情緒狀態，激發學生的學習、創作思路，讓學生能夠放松心情、思想專注的情景下進行聲樂學習，從而提高學習效率，更加充分的理解所學內容。

一、啟發式教學法在聲樂教學中的重要性

啟發式教學強調學生的主體地位，提現師生平等的民主精神，因而能夠極大地增強師生互動，提高學生的學習積極性與主動性，提高學生對聲樂發音的把控調整，激發學生的學習熱情。

（一）“興趣是最好的老師”。興趣可以讓學生以更加積極、飽滿的狀態投入到學習過程中，同時也能激發起學生學習的內在動力，讓學生在一個相對輕松、愉悅的環境下完成學習任務，感受音樂之美，自覺探索音樂的魅力；

（二）聲樂的部分理論是比較抽象難懂的，學生有時就是無法理解，這時候，教師就可以用啟發式教學法，將比較枯燥、繁瑣的理論用形象、生動的語言講解或分析，讓學生更易接受，找到聲樂學習的竅門，樹立自信；

（三）激發學生的發散思維。聲樂學習需要學生有靈活的思路與拓展性的思維。而傳統教學模式中，學生只要聽從教師的指揮，完成“任務”即可，課堂上，教師成為中心，“灌輸式”教學讓學生成為學習的“機器”。而啟發式教學正與之相反，它更注重學生的地位，課堂氣氛也要活躍，通過一問一答或者師生互動的方式引導學生主動思考，善于創新，提高自主學習的能力。

二、高校聲樂教學的優勢及問題分析

高校音樂教育，是為了提高學生的綜合能力，促進全面發展，也是如今素質教育下，實現學生審美情趣提高的有效方式。現階段，我國高校聲樂教學發展前景看好，無論是現代教學設備，還是師資力量都有了很大程度的提升，為高校大學生的聲樂學習提供了良好的條件。而情景教學、舞蹈教學的開設也大大深化了學生對于聲樂內涵的理解。聲樂是音樂教學的基礎內容，對學生音樂素養的提高，音樂技巧的把握都有重要意義。高校在重視提高聲樂教學設備等基礎設施的基礎上，也要重視學生的個體差異，不能 “一刀切”，要注重因材施教，因人而異，不斷提高教師自身的教學水平，關注學生的特點，設計針對性的教學方案，提高學生的學習效率。

三、啟發式教學法在高校聲樂教學中的應用

（一）氣息訓練。聲樂表演需要足夠的基礎練習，而氣息訓練就是最基礎的內容。演唱過程中若是氣息不穩，或者掌控不好力度，那就會直接影響到表演的效果。氣息的調整訓練，是聲樂教學的關鍵。為此，教師可以充分利用啟發式教學的情景帶動作用，為學生創設一個充滿意境的氛圍，如果是描繪河流、森林、山川的歌曲，就盡量引導讓學生想象，仿佛身臨其境，聽到鳥語花香，充滿感情的體會真切的自然之美，從而領悟歌曲的內涵，表達出歌曲的訴求。通過這樣的方式，讓學生隨著自身的體驗，真實地感受到氣息的變換，從而掌握氣息調節的技巧，更加流暢、自如的完成演唱曲目。在進行深呼吸的氣息訓練時，可以讓學生設想自己在聞氣味時的狀態，想象深處山野，花香遍地，五彩繽紛，微風吹拂，用鼻子緩緩的吸入，用全身心感受這樣令人心情愉快的香氣，把這種感覺記憶下來，在唱歌時就能直接從大腦中提取。

（二）聲音訓練。聲音是唱歌的基礎，是聲樂教學的關鍵。聲音的高亢或者低沉都表現出不同的歌曲思想。在傳統的聲樂教學中，發聲訓練方式較單一，沒有過多的變化，美感也有所欠缺，基本上都是訓練學生聲音從低到高的內容。學生在練習時，只顧機械練習，反復練唱，而忽視了一些音樂技巧，也不能有效掌握連音和跳音，久而久之，學生疲于失敗，就很容易出現消極情緒，畏難情緒，不利于訓練與學習。為此，教師在進行教學授課時要力求簡潔明了，清晰、明確地將發聲要領教授給學生。聲音教學的難點內容有很多，就比如聲音的連貫性的訓練，可以采取比喻啟發式教學，讓學生將自己的聲音想象成一個風箏，要時刻提醒自己掌握放風箏的張馳力度，控制好放線的速度，保證風箏飛的高，飛的遠，飛的自如。同理，唱歌時的呼吸就像放風箏一樣，整個過程要緩緩釋放出氣息，要勻稱，把握好收放的力度，有舒有緩，有快有慢。而跳音，可以讓學生進行嘆息練習，放松腹部肌肉，經過長期的練習，使腹部肌肉更有彈性，從而使學生更有能力掌握好氣息的處理技巧。這樣通過聯想的方式，既能啟發學生思維，又能化繁為簡，化難為易，使學生靈活、生動的進行聲樂學習，效果必定事半功倍。

（三）咬字吐字訓練。咬字吐字及半音練習是聲樂教學中的重點內容，是表達音樂情感的一種方式。想要成為一名優秀的歌手，除了要有牢固的聲樂基礎、深厚的發音技巧，還要有精準的咬字吐字及半音掌握能力。熱情的歌曲，就要彰顯出其活力，在演唱時就要從聲音到形體上都有所表現，活躍氣氛，帶動起觀眾的情緒，引起全場的熱情。而悲傷的歌曲，就更要處理好情感的變化，盡量揣摩歌曲的思想，一字一句，要銜接得當，可以用輕柔的語調扣人心弦，也可以用飽滿的感情引起共鳴。在進行啟發式教學時，要讓學生深切感受到詞句之間的連接，保證感情的充沛。在發音時，要注意咽喉穩定打開，舌尖放松，多樣的處理不同音之間的變換。

（四）情感啟發訓練。聲樂演唱的最終目的是要表現出音樂的思想與情感。因此，在學生有了比較堅實的聲樂基礎與演唱技巧后，還要著重培養學生對情感的把握。歌曲的思想感情與訴求，并不是通過反復的練唱就可以理解的，而是需要真正的感受。首先學生年紀尚輕，知識儲備遠遠不足，社會閱歷經驗也比較少，所以很多情況下，他們很難真正揣度音樂作品的含義，也不能理解一定創作背景下作者的心情。其次，學生之間性格各異，對音樂的理解程度也有所不同，所以，教師就要根據學生的個性特點進行針對性的教學。另外，要實現書本知識與直接經驗相結合，或者采用情境啟發式的教學，創設情景交融、形式多樣，別具一格的教學氣氛，來不斷感染學生，讓學生不斷的情感體驗下感受音樂傳達的內容。

總而言之，啟發式教學不只是一種教學方法，更是一種教學思想與原則，它直觀的顯示出傳統教學方法中出現的弊端，是教學改革一大突破性進展。在高校聲樂教學中充分利用啟發式教學法能夠有效提高學生的積極性與主動性，以興趣當老師，重點培養學生的吐字、發聲、氣息等技巧，引導他們感受作品情緒，深入其中，從而在演唱過程中靈活運用各種技巧，充分表達歌曲訴求。除此之外，啟發式教學法有利于學生進行自我認識，提高學生音樂素養，這對于高校音樂教學的長遠發展也是大有裨益的。

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