吳昌碩藝術風格的探析

高文靜?

摘 要：吳昌碩是晚清最重要的藝術大師之一，素有詩、書、畫、印四絕的美譽。盡管他四十歲左右才開始學習繪畫，但在繪畫上卻取得了很高的成就，這得益于他深厚的書法篆刻功底，因此研究吳昌碩篆刻與繪畫的聯系意義非凡。

關鍵詞：吳昌碩；篆刻；繪畫

中圖分類號：J01 文獻標識碼：A 文章編號：1672-8122（2017）02-0147-02

吳昌碩在繪畫上具有很高的藝術成就，他曾這樣評價自己：“我金石第一，書法第二，花卉第三，山水外行”[1]。同時他的書法篆刻對當代影響也是非常巨大的，開拓了篆書的新風貌，產生了廣泛的影響。本文旨在從吳昌碩的書法篆刻入手去研究他的繪畫藝術，以此探究他的藝術真諦。

一、吳昌碩篆刻的藝術特點

吳昌碩（1844～1927），出生于浙江省吉安縣，名俊，中年更名昌碩，別號老缶、苦鐵、大聾等，是著名畫家、書法家、篆刻家，1913年，吳昌碩任西泠印社首任社長，晚清“后海派”中的代表，與虛谷、蒲華、任伯年并稱“清末海派四杰”。

篆刻是伴隨昌碩老人一生的重要藝術。在十幾歲時吳昌碩就在父親吳辛甲的指引下學習治印，是父親帶他入門，父親曾告訴他，學習金石篆刻必須下苦功夫。從此吳昌碩對篆刻愈發愛好，廢寢忘食的研習探究。他曾在《西泠印社記》中自述到：“予少嗜篆刻，自少至老，與印不離一日。[2]”事實上，在詩書畫印四者中，人們公認吳昌碩的篆刻藝術成就最高。只不過印為小道，到晚年反被他的書畫名氣所掩蓋，他曾說過：“人說我善作畫，其實我的書法比畫好，而我的篆刻更勝于書法。[3]”吳昌碩在篆刻方面很早就顯示出個性才華，他從事篆刻藝術約60年之久，廣泛吸取前人所長，作品風格幾經流變，最終取得了舉世矚目的藝術成就。

學習篆刻，必先師古然后出新。吳昌碩也是在師法古人的過程中不斷探索，而終成己貌。繼承借鑒階段的吳昌碩即取法浙、皖兩派之長，又涉及秦漢之境，以鈍刀切石，創作了大量印作，于秀麗處顯蒼勁，流暢處見厚樸。這一方面基于他深厚的書法功底。他的書法早年涉獵甚廣，中年以后專攻石鼓文，先從篆字上下功夫，熟練地掌握文字變化的基本規律。他印中的文字篆法洗練，方圓相濟，別有新意。篆法上的熟練運用，使他的篆刻創作進入新意，達到了更高的境界。吳昌碩篆刻章法變化極為靈活，于多字印能散而不亂，深得點畫狼藉的意趣他在研究古代文字的基礎上，掌握基本規律，使印章字體結構即符合章法規范，絕無杜撰，又能千變萬化。其印文中常見曲直的巧妙安排；章法變化，具有“疏能走馬，密不透風”的空間對比。吳昌碩的篆刻刀法獨特，奏刀時沖切結合，用刀如用筆，鈍刀硬入，大膽迅疾，一氣呵成，不多修飾。正如他在《刻印》中的詩句：“信刀所至意無必，恢恢游刃殊從容。”淳樸、蒼勁、渾厚、古拙之意表現的淋漓盡致。吳昌碩一生篆刻印作，風格大體是“渾厚拙樸”《莫鐵》即為典型代表作，印文方圓兼得，文字點畫雄厚古樸，線條挺拔，重心稍靠上方，而印下都有一塊大小不等的紅底。“莫”、“鐵”二字下部均拉長，有力擎兩鼎之勢。印面中間添加一豎式界線，使印文結構更加緊密。四邊都有敲擊的痕跡，使邊欄時斷時續，跌宕多姿，同時也避免印文筆畫擁擠。此印巧妙、自然而嫻熟地用刀，構成了渾穆、暢達且氣勢雄強的風格。吳昌碩的篆刻，上取鐘鼎，下師秦石鼓，在章法、篆法、刀法等方面均有突破，金石味濃厚，蒼茫古厚，大氣磅礴獨城一派，在篆刻史上書寫了艷麗的一筆。

二、吳昌碩篆刻對繪畫的影響

吳昌碩的繪畫，以篆刻、書法、詩文修養入畫，將金石篆刻碑學融入了中國寫意畫中，以重、拙的筆墨風格與意趣，形成獨具特色的金石畫風。篆刻是吳昌碩繪畫藝術的基石。吳昌碩學畫較晚，但自從學畫后，繪畫技法進步飛快，能取得如此高的成就，很大程度上受其篆刻的影響。任伯年關于吳昌碩學畫年齡較晚說道：“胸中有才華，筆底有氣韻，遲些又有什么關系？”楊見山跟著說：“畫不從畫出，而造藝在詩文金石，積水厚力，能負大舟，是知參上乘禪的。”可見吳昌碩繪畫的發展離不開他的篆刻、詩文、書法的影響。

吳昌碩不論是篆刻還是繪畫都十分注重古意、意趣、金石味。他的篆刻施法鐘鼎、石鼓文、碑帖；如吳昌碩使用的名章：蒼碩、缶翁、吳俊卿等是他經常在繪畫作品中鈐蓋的，整個印章取法鐘鼎、石鼓文，筆法古拙，疏密對比強烈，同時以頓刀治印，整個印面古意噴薄欲出。受篆刻愛古之心的影響，吳昌碩的繪畫作品也是古意充盈；如《三千年結實》畫作中整幅作品大氣磅礴，主干用大筆篆書筆意書寫而出，桃葉構成畫面的重色，給畫面以穩重之感，筆法進件色彩濃艷，筆墨淋漓酣暢，奔放之躍然紙上；畫的右下鈐蓋一方“歸仁里民”的白文印，右上鈐蓋名章“吳俊之印”，“吳昌石”朱白文印各一方，印文筆法與整個畫面一致，使整個畫面古意更加濃郁；這種古意可見也是深深受到了篆刻的影響。吳昌碩的另一個藝術主張就是注重“氣”的抒寫；在篆刻中體現為刀法的表現和最終的作品印面效果，治印前寫好稿子或不打草稿全憑內心的感悟與創作靈感，最終的印面效果雖然與起初的印稿有所差別，但整個過程鈍刀直入，大膽刻印，批削結合，更加深了印作的氣韻與動感，給人以強烈的氣勢感。如吳昌碩的篆刻作品《食氣》《破荷》《人書俱老》等，印文流動，飄逸勁健，沖、切、披、削結合，刀法老辣迅疾，給人以雄強不可擋之感。受篆刻風格的影響昌碩老人在作畫時也十分注重氣的表達，他強調整個作畫的過程就是一個畫“氣”的過程（作畫時全憑一口氣；苦鐵畫氣不畫形），吳昌碩作畫常是有感而發，或是自己先作了一首詩，而后在趁興作一幅畫；作畫時勢如旋風，一氣呵成，落筆如飛，絕無停滯。大膽落筆，小心收拾，作畫過程注重節奏和速度，仿佛就是一首美妙的音樂；如畫作《富貴神仙》取牡丹象征富貴，水仙寓意神仙之意。畫中，牡丹、水仙、頑石，被巧妙的安排在畫面中，水仙以篆書中鋒流暢的寫出，頑石輪廓以枯筆側峰寥寥數筆擦出，頑石堅硬之感躍然紙上，牡丹花葉以濃墨大筆寫出頗具大氣之風；牡丹以濃艷的胭脂色濕潤的畫出，牡丹的生機與富貴品質，使人感到仿佛身臨其境；整幅畫色彩艷麗，色清墨淡，畫面頗具潤感，給人以無限的美好之感。 在章法構圖上昌碩老人也是風格獨特，自成一派，他的篆刻與繪畫的聯系也更加緊密與突出；對作品中主次的安排，疏密的對比，色彩的搭配，強弱的分布等，在篆刻中多稱之為章法，繪畫中稱之為構圖，中國古代的畫論中對此有眾多闡釋，如：密不透風，疏可跑馬；計白當黑等。如吳昌碩的篆刻作品：《無須老人》印文共四字，前三字筆畫均較復雜，最后一字“人”筆畫較少，創作時吳老刻意將上方的兩字壓縮，同時將人字拉長，上部邊欄部分殘破與“無”字縱橫渾然一體，增加了全印的蒼古斑駁之趣；下部留紅多，顯得穩實，并鑿有斑點雜居其中，使實中帶虛，于厚重中帶有靈動之氣，筆畫印面疏密對比強烈，風格明顯，給人以一種獨特的美感；同時也顯示出創作者大膽的藝術探索精神。吳昌碩的繪畫作品中也都表現出對構圖的巧妙安排，如：《又一邨看梅詩意》是吳昌碩以書法的筆法入畫，線條凝練遒勁，氣度恢宏古樸，渾厚蒼茫。從畫面上看，一枝粗干從左至右傾斜而上，梅枝在風的吹拂下向四面八方伸展，如輕盈的舞者，身姿曼妙。梅花用枯筆淡墨圈圈點點，為畫面增添幾分靈動。款中“有勒馬懸崖之勢”直指布局有險勢，又在“危險的邊緣”及時將筆鋒一轉，轉危為安。詩意畫境之中，一危一安相得益彰。

在作品的古意、氣韻、章法等方面，吳昌碩使我們看到篆刻與繪畫聯系的途徑與可能，也為后人的藝術學習提供了更多的參考。

三、篆刻與繪畫與我創作的聯系

吳昌碩不論是在繪畫還是篆刻上都有著巨大的藝術成就，有著自己的獨特風格，眾多的現代繪畫大師如齊白石、黃賓虹、傅抱石、李可染等，無不受到他的影響。

通過研究吳昌碩的篆刻、繪畫作品，使我加深了對于繪畫的理解，同時也看到了篆刻與繪畫的聯系，吳昌碩對于藝術的真誠與執著深深打動了我們。所以在創作我選擇的形式是寫意人物，人物對象是海派宗師吳昌碩；選吳昌碩作為描繪對象，一方面是基于前面論文寫作對吳昌碩的篆刻繪畫作品的認識；另一方面，也想通過描繪吳昌碩來表達自己對于一代大師的敬仰。創作所描繪的場景是吳昌碩在西泠印社刻印休息的瞬間，整個人物端坐在庭院的石凳上，手上還握著刻刀與印石，昌碩老人若有所思的望向前方，好像正在思考著藝術與人生的哲理；吳昌碩擔任西泠印社社長時已是70歲高齡，雖然年事已高，但他對藝術仍執著追求，經年累月的苦練使他的篆刻與繪畫逐漸顯現出“從心所欲不逾矩”之態。他的這種對藝術的執著、始終如一，追求藝術真理的精神是值得我們學習的。創作的用線采用滯拙的中鋒寫出，人物面部、手部進行精細的刻畫，衣紋采用干筆濃墨寫出；畫面的背景采用拓印的方式，內容為吳昌碩的石鼓文書法作品，吳昌碩的藝術成就也受益于他數十年如一日的堅持臨習石鼓文，通過背景來表達他的藝術成就是有源頭的，而這源頭活水正是他對石鼓文的研究最終形成自己風格獨特的書法、繪畫、篆刻作品。創作人物的下方幾株牡丹，牡丹的主干用大筆寫出，花葉用濃墨側峰寫出。希望通過自己的畢業創作來表達自己對于吳昌碩這位一代宗師的理解與敬意，也想借這次創作來加深自己對于繪畫和對篆刻的認識與理解。

吳昌碩的藝術影響深遠，眾多的現代繪畫大師如齊白石、黃賓虹、陳師曾、傅抱石、潘天壽等，無不受到他的影響。齊白石老先生曾在自體詩中加以驗證：“青藤八大遠凡胎，缶老衰年別有才，我愿九原為走狗，三家門下轉輪來。”在這首詩中白石老人將吳昌碩與徐渭和八大比肩，可見吳昌碩在齊白石心中特殊的地位，體現齊白石老人對吳昌碩的敬慕之情。吳昌碩的書法，內涵豐富，風格獨特，蒼勁遒韌，力透紙背。而后自成“昌碩體”對吳昌碩的繪畫也產生了深遠的影響。通過對于昌碩老人篆刻與繪畫兩者間的思考，能夠加深大家對于篆刻的認識和對畫外功夫的注重，正如中國傳統藝術理論強調的詩、書、畫、印相結合，畫外功夫也是不可小覷的。

參考文獻：

[1] 王東聲.苦鐵道人梅知己——吳昌碩藝術人生[M].北京：文化藝術出版社，2010.

[2] 吳東邁.藝術大師吳昌碩[M].杭州：浙江人民出版社，1958.

[3] 陳道義.吳昌碩經典印作技法解析[M].重慶：重慶出版社，2006.

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