現代音樂與中國傳統音樂元素的融合研究

盧健飛

摘 要：在現代音樂創作中，融入中國傳統音樂元素不僅能夠實現傳統音樂的繼承和發展，同時我國音樂也會得到整體上的突破。本文以中國傳統音樂的“音高元素”為切入點，著重從現代音樂融入中國傳統音樂音高元素進行了分析。

關鍵詞：中國傳統音樂；音高元素；音色；和聲語言

中圖分類號：J614 文獻標識碼：A 文章編號：1005-5312（2017）06-0086-01

中國傳統音樂作為中國歷史文化遺產中的重要組成部分，將其傳承下去同時加以創新和發展，是廣大音樂人的責任和義務。在現代化音樂創作過程中，不僅僅對西方音樂的要素加以引用，同時也應結合傳統中國音樂的一些特點，這種構成從直音和十二平均音律的中西結合，就可以根據各自的特點，重新結合。為此，本文將現代音樂創作中傳統音樂音高元素的繼承與創新進行研究。

一、單個音的腔化

1.中國傳統音樂中單個音的基本形態。中國傳統音樂中包括對四種主要形態，有單個音形態的直音、腔音的對比形式，同時還有作為補充狀態的自由音與噪音。其中單個音是構成完整的音樂基礎，通過對單個音的旋律和和聲整理，從而表現出不同的意境。

2.腔音運用的重新運用。腔音的運用，就是根據中國傳統音樂的表現特點，通過對單個音的各種組合，從而達到更好的效果。當前就有些作曲家，融入中西元素，進行作曲。但是曲目中，多以單個音的直音形式存在，對于腔音的引入，慢慢被忽略。

3.傳統形態腔音的現代延伸。腔音對于中國傳統音樂來說，是一種特別的展示。對于傳統腔音的展示，應該注意融入現代的音樂創作中去。顫音從速度和幅度上，可以看到顫音在各種傳統音樂中，是有一定比重的。

4.對十二平均律音高的偏離。在西方音樂體系中，對于十二平均律師一種較為常見的音高元素，它通過律制的加工，主導專業音樂。中國傳統音樂的音高，除了腔音中體現不穩定性，應該注意顫音等音高的表現。

二、單個音的音色

1.中國傳統音樂中單個音的音色。對單個音的關注，中國傳統音樂元素，在音色方面，是變化的。通過強調單個音的音高變化，從而對音色細膩地處理，就能夠達到傳統音樂蘊含的內在藝術性。音色與音高是單個音的兩個表現因素，音高是線狀的高低表現，音色則是虛實的展示，對音高的處理上，應該針對單個音的表現上給予關注，中國傳統音樂中，可以從樂器上展示音色，同時可以從演奏方法上展示。

2.現代音樂創作中對單個音音色變化的追求。通過對現代音樂創作中的不同音色平價，可以看出，音色中的人聲，是非常關鍵的。對音樂創作過程中，對人聲的表現方面，應該融入音樂創作的考慮因素。人聲的真假音和音高顫動的變化等，都可以融入民族音樂的展現力上來。在單音節中，注意感受發音變化。尤其與發音一起的延長咬字等民族音樂中出現的各種獨特的審美表現，可以結合戲劇性的特點，融合入當前作曲創作中。

3.單個音形態與觀念的立體化拓展。中國傳統音樂的單個音的相關因素上看，腔化和音色的線性變換中，體現出多種旋律的不同，從這種立體音域變化，從而對相關的得音進行單個音處理。可以有散音的低音處理，高音的滑音處理，高低音縱向單個音處理，就產生了立體。從向上和向下的雙方位處理，就可以感受到單個音的立體化效果。現代音樂創作中，應該對單個音的裝飾音立體化可以從腔音中的棱角階梯變化，看出狀態不同。

三、引用傳統旋律

傳統音樂中，應該注意到民間音樂的相關風格差異性。現代創作中，應該對各種作品要素的旋律不同，通過對西方音樂的調整，從而進行加工和創作的融合方式。通過這種汲取以及揚棄的過程，就能夠促使現代作曲，對這種傳統素材，更好的展現。引用的旋律可以從傳統音樂中的各種元素上看，不同表現的旋律不同，傳統旋律能夠更好的與聽者交流。

1.原樣引用。傳統音樂中現代創作是的旋律引入時，可以通過以下幾種方式，達到原樣引用的效果。首先可以通過改編，從而達到音樂創作的審美結合的效果。從改編過程中對現代音樂創作的多種表達元素上看，結合現代的觀念，但是保存原有的旋律等，從而達到一個新的音樂狀態。其次通過對傳統旋律的直接飲用，作為創作歌曲的主題，也能夠很大程度上體現出民族音樂特色。最后在現代歌曲創作時，也可以使用直接引用原生態民間音樂，這樣就能夠更好的進行純樸的民風與當前音樂結合。

2.變化引用。在對傳統旋律的引用過程中，應該對傳統旋律的原有音區把握，多旋律相關的速度和節拍，進行改進，從而突出創新的風格。從琵琶曲中的宮調式音樂特色，從而用短小的材料和結構的擴充，從而對五度音等，從可塑性出發，就可以看到作品的特色。對傳統旋律的自由截取中，可以從幾個片斷的旋律保持上，對相關輪廓變化，從而在新創作的曲目中，融入新的理解，對民族傳統曲目這種變化引用的保留，需要從新作品中進行結合，促進各個年齡段都能夠對新作品不排斥、不遺忘，喜聞樂見，從而達到共同繁榮的成果。

3.拼貼引用。這就是把原有的幾個作品片段，進行粘合的一個過程。這些片段的拼合，可以在音樂中，更好的保持原生性，但是又能夠表達更好的效果。這種拿來和再造的過程，就是拼貼的精華汲取過程。通過對不同傳統曲目的橫向順時瓶貼，從而促使作品更完美。同時可以通過縱向拼貼的方法，通過對單個音的旋律因素，進行組合，這種非傳統的手法，可以更好的促使作品達到更高意境。

四、引用傳統旋律元素

1.引用傳統旋律的特性音調。從傳統旋律的音程上看，可從幾個音上看到旋律的變化，這樣的音階調式，可從樂節中找出獨立性的特點，通過音調的引入，從而對作品的風格給予更好的體現。調式可以從音腔中上，看到音調的處理，重復的方式和手法，可以體現作品的獨特性。

2.引用傳統音階、調式。音階和調式式音樂風格的基礎，從音高的要素上看，音程和旋律引用時，是較靈活的。有五聲音階的調式，這種張力可以動靜結合的效果。其次有五聲性七聲音階及其調式，這種更細化的變音，是風格具體化。最后還包括特殊音階和調式的方式，對于特殊情況的處理，是能夠很好的在創作中，融入傳統因素。

3.引用傳統旋律中的語言性元素。每個語系中，都有獨特的民族特色，對不同語言的處理和方言的引入，也是傳統旋律處理的特點。現代作曲創作，就可以充分重視這種語言性元素，從而取得更特別的效果。

五、中國音樂風格相適應的現代和聲語言

旋律和多聲的處理這種中國傳統音樂與西方復調式和聲結合，從相關的處理來看首先，三度疊置和聲的民族化與復雜化，應該是必須處理矛盾的尖銳化。從這些三度結構和聲探索和理論總結，對五聲性旋律的調式音程方法，化橫為縱等，都是可以帶來曲目表現色彩的。三度疊置和聲的構成，雖然有些矛盾存在，但是和聲色彩性，應該從調和上凸顯柔和色彩，從而旋律才能協調。

六、結論

綜上所述，中國傳統音樂是我國文化瑰寶，應該得到重視，并且對其進行傳承與發展。但是當前的音樂領域多數為現代音樂，導致傳統音樂沒有得到很好的發展。因此，文中從傳統音樂的單個音開始研究，通過橫向線條中的傳統旋律及其構成要素和縱向多聲織體的考慮，對現代音樂創作中中國傳統音樂的音高元素繼承和創新進行討論，希望能夠使得傳統音樂和現代音樂更好地融合到一起，共同發展。

參考文獻：

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