試論動畫電影的聲音元素及創(chuàng)作手法

周莉

【摘 要】 本文闡述了動畫片聲音的重要性，分析了動畫電影的聲音元素，探討了動畫影片的聲音創(chuàng)作手法。即：夸張變形、對位和圖解音樂。

【關(guān)鍵詞】 動畫電影；聲音元素；創(chuàng)作手法

動畫片是電影體系的重要組成部分，是以繪畫或者其他造型藝術(shù)形式凸顯電影的藝術(shù)魅力。主要以人物造型、空間環(huán)境造型作為電影藝術(shù)表現(xiàn)手段和方式，并借助現(xiàn)代信息技術(shù)對其夸張或者變形處理，從而帶給觀眾極強(qiáng)的感官認(rèn)識。動畫片不受物理發(fā)展的約束與限制，因此在創(chuàng)作方面具有很大的想象空間。它也不受客觀真實(shí)的事物或者人物影響，具有高度假定性。因此使得它的聲音無論是在表現(xiàn)方面還是在創(chuàng)作方面，都很自由。

一、動畫片聲音的重要性

上個世紀(jì)20年代，聲音進(jìn)入了電影史，從而為影片市場注入了新鮮的血液。1927年，美國華納兄弟公司的影片《爵士歌手》在紐約華市納劇院首演。其中，因其聲音唱片中有音樂和對白，成為電影史上的首例，也成為電影界和觀眾相互討論的焦點(diǎn)話題，是“世界上第一部有聲電影”，從此揭開了有聲電影的序幕。卡通電影是電影主題的一種，因此不可避免地走上了有聲電影的世界。1928年，迪士尼第一部有聲動畫電影《威力號汽船》在萊琴伯戲院上映，標(biāo)志著動畫電影開啟了有聲時代。

迪尼斯流傳著一句話，相較于動畫視覺效果，動畫音頻效果更能突顯動畫片的沖擊力。而這種音效沖擊力來自聲音。雖然這句話有一點(diǎn)夸張，但是無論是電影還是電視劇，都是聲音與畫面的組合，能夠給觀眾帶來一場視覺與聽覺相融合的感官盛宴，是電影特有的藝術(shù)形態(tài)。從某種程度上來講，聲音帶給觀眾的沖擊力比視覺沖擊力更大。究其原因是聲音比畫面更有表現(xiàn)力，是電影畫面無法復(fù)制與代替的一種藝術(shù)形態(tài)。20世紀(jì)開始，“有聲技術(shù)”被逐步引入電影世界，并深受廣大電影界人士和觀眾的喜歡。時至今日，電影聲音成為電影界不可或缺的一種藝術(shù)形態(tài)，成為各大導(dǎo)演創(chuàng)作電影的主要工具與手段。

對于動畫影片，日本是一個動漫國家。因此日本動畫影片在世界影壇占據(jù)重要地位，動畫影片的發(fā)展也延伸了一大批動畫大師，比如宮崎駿。他所創(chuàng)作的動畫影片不計其數(shù)，例如深受世界各國觀眾喜愛且具有深遠(yuǎn)教育意義的《千與千尋》、《龍貓》等。他的動畫影片主要由音樂大師久石讓擔(dān)當(dāng)作曲，曲風(fēng)優(yōu)美和潤，意境悠長。在《風(fēng)之谷》中，不僅可以聽見電聲樂器的聲音，還可以尋得傳統(tǒng)交響樂的痕跡。在《幽靈公主》中，可以聽見民族音樂與管弦樂的合奏。由此可見，沒有聲音的配合，動畫影片的美妙與魅力則無法感知。

二、動畫電影的聲音元素

1、語言

語言是一種符號，它存在于言語之中。在現(xiàn)實(shí)生活中和電影素材中，語言的表現(xiàn)形式不同。在現(xiàn)實(shí)生活中，語言是一種人們相互溝通與交流的工具和手段，是人在表現(xiàn)自身思想情感時所發(fā)出的聲音，用于表現(xiàn)情感的喜怒哀樂。在動畫影片中，不同動畫人物的語言特色不同。因此用語言可以區(qū)分不同動畫人物的性格特征。迪士尼出品的《白雪公主和七個小矮人》中，無論是白雪公主還是小矮人，他們的性格特征差異較大，這就需要運(yùn)用語言來推動劇情的發(fā)展。動畫電影中的人物語言與其他影視劇人物語言不同，需要經(jīng)過特殊處理與模擬，比如配音或者聲音處理等，實(shí)現(xiàn)凸顯人物性格特征和人物形象的目的。劇中中年男性的性格較為冷漠，因此用沙啞的聲音能夠表現(xiàn)出人物的形象——魔鏡形象。劇中中年女性的性格較為冷酷，因此用冰冷的聲音能夠表現(xiàn)出人物的形象-皇后兇狠形象?；屎蠛湍хR形象屬于反派，因此在處理聲音時重點(diǎn)凸顯聲音的冷漠。白雪公主和小矮人形象屬于正派，因此在處理聲音時重點(diǎn)凸顯聲音的善良。在不知道劇情的前提條件下，觀眾不觀看畫面情節(jié)就可以判斷出劇中人物性格和人物形象。

2、音效

音響效果簡稱音效。在動畫電影素材中，音效是指由特定動作產(chǎn)生的音響、特定場景的音響、特定人物背景的音響、特殊音響等。在電影元素中，烘托氣氛是音響產(chǎn)生的主要作用，其目的是促使電影畫面更加真實(shí)，并能夠使廣大觀眾感受電影的魅力。它能夠?yàn)橛捌嫱袣夥铡I造懸念、擴(kuò)大視野和賦予畫面進(jìn)一步的深度與廣度。

比如迪士尼動畫電影《骷髏舞》。影片中幾個骷髏隨著樂曲跳起芭蕾舞，這些骷髏用骨頭敲打地面或者相互擊打，像極了幾個舞者用肢體動作相互斗舞的情形。除了骷髏敲擊聲之外，還配有貓頭鷹叫聲、雞叫聲、鐘聲等各種聲音，聲音的合奏不僅可以增強(qiáng)動畫電影的畫面效果，還可以增加動畫電影的趣味性。

3、音樂

相較于語言而言，聲音在動畫電影中的作用與功能容易被廣大觀眾忽視。因此大多數(shù)觀眾將關(guān)注的焦點(diǎn)放在劇中人物的形態(tài)和語言上，這也是為什么好的聲音元素在動畫影片中讓人感覺不到的主要問題所在。聲音和音樂元素是在特定背景下出現(xiàn)，因此與電影畫面不一樣，它隱藏在視覺效果下，容易被觀眾忽略?！皾櫸锛?xì)無聲”是它的最佳狀態(tài)，是聲音最高境界的用法。聲音與畫面一樣，是真實(shí)存在于電影中，但是其呈現(xiàn)出來的效果和帶給觀眾的沖擊力卻又不同，聲音在“暗”，畫面在“明”，聲音與畫面更像是主仆關(guān)系，默默為畫面服務(wù)，并靜靜展現(xiàn)片中角色的情緒。

比如迪士尼動畫影片《幻想曲》，是一部經(jīng)典的圖解音樂作品。隨著“胡桃夾子”的音樂輕盈流淌的時候，一群長著蜻蜓翅膀的仙子們帶著七彩光暈，飛入蘑菇們正在跳舞、花朵流水正在歌唱的夢的花園，其美妙的場景令人驚嘆。又比如宮崎駿的《天空之城》，空曠的音樂背景配以氣勢恢宏的畫面，不僅拓寬了廣大觀眾的視野，也將影片推入高潮。

三、動畫影片的聲音創(chuàng)作手法

1、夸張變形

夸張變形是指動畫角色聲音經(jīng)過處理之后，通過聲音能夠判斷角色的性格特征和形象特征。經(jīng)過處理之后的聲音符合角色特定氣質(zhì)和場景，能夠?qū)⒂^眾迅速帶入特定劇情中，從而感受劇情的潮起潮落。

比如《埃及王子》中西伯來人神的聲音是根據(jù)人物形象而刻畫的。主要由多人聲音組合而成，并經(jīng)過特殊處理變調(diào)混合在一起。因此單聽其聲音特色，具有虛無縹緲、渾厚有力等特點(diǎn)。帶給觀眾一種神秘而又充滿力量的視聽效果。動畫電影中的一些音響通常是經(jīng)過特殊處理之后形成的，比如夸張的聲音是凸顯特殊場景、特殊動作效果。聲音形象是指聲音之外的可感自然現(xiàn)象。通常是特定背景、特定場景和特定動作聯(lián)系在一起的聲音領(lǐng)域，能夠起到調(diào)節(jié)氣氛和渲染觀眾情感的作用。它的產(chǎn)生與人的感知息息相關(guān)。比如在《美女與野獸》中，導(dǎo)演將野獸的形象高大化，打造了一個出生高貴、具有紳士風(fēng)度的野獸形象。因此要想凸顯野獸的高貴氣質(zhì)和優(yōu)雅形象，導(dǎo)演組決定采用擁有磁性低啞的聲音作為野獸的代言人。但是野獸畢竟是野獸，它除了擁有優(yōu)雅一面之外，還擁有脾氣暴躁的一面。對于這一點(diǎn)，導(dǎo)演組在原有聲音基調(diào)基礎(chǔ)之上，通過處理提升聲音的低頻，并混入野獸咆哮的聲音，這樣既可以凸顯野獸優(yōu)雅的一面，又可以凸顯野獸脾氣暴躁的一面。

2、對位

在動畫電影中，對位是作為一種音樂聲音元素而存在，是音樂術(shù)語。是指兩種或者兩種以上相對獨(dú)立旋律聲部結(jié)合為統(tǒng)一的整體。也指畫面和聲音之間屬于一種似有非有相互聯(lián)系的關(guān)系。

比如沃特·迪斯尼，就是一位能夠借助對位豐富動畫影片的藝術(shù)大師。他借助現(xiàn)代信息技術(shù)，將音樂和音響相結(jié)合，促使動畫影片產(chǎn)生一種喜劇效果。在《骷髏舞》中，幾個骷髏隨著樂曲跳起芭蕾舞，這些骷髏用骨頭敲打地面或者相互擊打，并結(jié)合混合音效效果，同時將雞叫聲和其他聲音相結(jié)合，這樣不僅可以豐富動畫影片的內(nèi)容和藝術(shù)表現(xiàn)形式，還可以達(dá)到渲染氛圍的效果，促使影片產(chǎn)生強(qiáng)烈對比而又別開生面的美國動畫風(fēng)格。

再比如《貓和老鼠》中的急速琶音，其實(shí)是貓與老鼠相互追逐的聲音，一個在追、一個在爬。鼓和镲是貓與老鼠相互追逐中產(chǎn)生的劇烈撞擊聲音，小提琴的快速滑奏是貓與老鼠生活在一起發(fā)生的一幕幕令人捧腹的的滑稽動作?！痘咎m》中，小蟋蟀被導(dǎo)演形象化和意象化，蟋蟀的聲音當(dāng)做鬧鐘的鬧鈴聲音。迪士尼出品的電影《昆蟲特工隊》，就是應(yīng)用現(xiàn)代信息技術(shù)模擬了一個昆蟲世界。聲音對位的運(yùn)用不僅增添了畫面的真實(shí)感，還使觀眾感受到昆蟲的智慧。趣味性和欣賞性的結(jié)合更能夠凸顯影片的獨(dú)特魅力。

3、圖解音樂

圖解音樂是指用各種各樣的圖象、畫面表現(xiàn)動畫電影中音樂的手法。加拿大的W·N·麥克拉倫創(chuàng)作的動畫電影《水平線》中，他運(yùn)用了圖解音樂增強(qiáng)畫面的趣味性。運(yùn)用不同線條對應(yīng)不同樂器，線條長短代表不同樂器聲音的持續(xù)時間、線條粗細(xì)代表不同樂器音色的強(qiáng)弱，隨著音樂節(jié)拍的響起，不同線條隨之舞蹈，令人眼花繚亂。這是一種動態(tài)的藝術(shù)表現(xiàn)手法，使音樂的感官魅力更加凸顯。

四、結(jié)束語

聲音在動畫電影界中占據(jù)重要地位，聲音元素是影視創(chuàng)作的基礎(chǔ)和重要形式。如果電影畫面是軀體，那么聲音存在的價值是為電影畫面服務(wù)，是電影作品中的靈魂。如果一部影片沒有聲音的輔助，就會失去它的閃光點(diǎn)和獨(dú)特魅力。這就需要在創(chuàng)作電影作品時，全面系統(tǒng)地掌握聲音元素和創(chuàng)作手法，并將聲音與畫面相結(jié)合，從而凸顯電影作品的藝術(shù)內(nèi)涵，提高動畫電影作品的趣味性和欣賞性。

【參考文獻(xiàn)】

[1] 王毅萍.論音樂合成技法在當(dāng)代動畫電影中的運(yùn)用[D].中國地質(zhì)大學(xué).2011.

[2] 張琦，郝達(dá).論國產(chǎn)動畫電影音樂創(chuàng)作的美學(xué)風(fēng)格演進(jìn)[J].當(dāng)代電影，2011.12.111-114.

[3] 王芳.留聲映畫——淺析宮崎駿動畫電影中的表現(xiàn)性聲音蒙太奇[J].美術(shù)大觀，2014.05.87.

[4] 張宏.動畫電影音效運(yùn)用從寫實(shí)到寫意的類型化演變[J].北京印刷學(xué)院學(xué)報，2013.01.80-83.

[5] 楊波.影視動畫電影的聲音設(shè)計考究[J].黃河之聲，2010.19.42-43.

[6] 宋揚(yáng).淺談影視動畫中的配樂元素與音樂創(chuàng)作[J].大眾文藝，2016.11.142-143.

[7] 雷宇.動畫片創(chuàng)作與中國傳統(tǒng)文化元素的融入[J].河南師范大學(xué)學(xué)報（哲學(xué)社會科學(xué)版），2012.06.264-267.

[8] 黃凡.淺談電影音樂中民族元素的運(yùn)用——以電影《功夫熊貓》配樂為例[J].樂府新聲（沈陽音樂學(xué)院學(xué)報），2016.03.164-168.

【作者簡介】

周 莉（1986-）女，陜西安康人，碩士，洛陽師范學(xué)院信息技術(shù)學(xué)院助教，主要研究方向：動畫與網(wǎng)頁界面設(shè)計.