論兒童鋼琴教育基本功訓練的方法

徐妍

（包頭市群眾藝術館包頭014000）

論兒童鋼琴教育基本功訓練的方法

徐妍

（包頭市群眾藝術館包頭014000）

鋼琴基本功的訓練，是兒童鋼琴教育的關鍵。作為鋼琴教師，應該掌握正確的方法，加強學生的基本功訓練，如均勻跑動技巧的訓練，高抬指的訓練，讀譜方法的訓練，音階與琶音的訓練，八度技術訓練，和弦訓練等。

兒童 鋼琴教育 基本功

鋼琴基本功的訓練，是兒童鋼琴教育的關鍵。鋼琴的基本技術，包括了鋼琴演奏中所遇到的幾乎所有技術問題，滲透于幾乎所有音樂作品的每一個句子當中。鋼琴學習者必須用大量的時間進行基本技術的訓練，尤其是在早期學習階段進行系統的練習，對于手指、臂、腕等生理機能的潛力，將得到最好的發掘，為日后的進一步學習奠定極其堅實的基礎。許許多多的鋼琴家在其藝術生涯當中從沒停止過一天的基本技術的練習。

鋼琴基本功訓練的重要性不言而喻，但是，作為鋼琴教師應該如何入手，采取什么樣的方法加強學生的基本功訓練呢？

要注重均勻跑動技巧的訓練。這是指音階式跑動和琶音式跑動，把二十四個自然大小調的音階和琶音都彈得滾瓜爛熟，速度力度完全均勻。

鋼琴最重要的基本功是高抬指。所謂高抬指，就是在彈奏時盡量抬高手指的一種大幅度的關節運動。很多復雜的彈奏技巧均是建立在高抬指的基礎之上的。我們進行高抬指訓練的終極目的，就是要讓習琴者的每個手指都學會如何在琴鍵上“正確地走路”。高抬指的正確與否直接影響到習琴歷程中的每一步，因為姿勢的正確性、肌肉的力量及各關節的協調一致性都建立在此基礎之上。因此，把高抬指的訓練比喻為嬰兒學步，一點不為過。

高抬指的彈奏方法要求首先在琴鍵上擺好手型，做好擊鍵前的準備動作。然后由指根部位高高地舉起手指，手指的第一關節適度彎曲，以手指自身的力量向下擊鍵。這樣便完成了一次完整的高抬指的彈奏。高抬、下鍵、指力、強度、力度控制以及時間分配，是掌握高抬指彈奏技巧的幾個關鍵。

在學鋼琴的過程中，“讀譜”是否正確是一項十分重要的基礎內容，一定要教給學生正確的讀譜方法：首先要記牢譜號上的升、降記號。對每小節內的臨時升降，還原記號，牢記在這一節內繼續有效和發生作用這一基本原則。其次，對升高八度、降低八度的標示必須在開始時花些工夫，仔細認清楚并記清楚，以后就有經驗了。譜中有時出現高、低音的譜號變換時，應仔細看清，不能以不變應萬變。

音階與琶音是鋼琴技術性單音織體中最基本、常見的織體形態，世界上鋼琴曲中的技術性單音織體，大部分實際上都是音階與琶音或它們的演變。就是那些非音階與琶音型單音織體，其彈奏方法一般也同于或基本同于音階與琶音。因此，以音階與琶音來說明整個技術性單音織體的正確彈奏方法，是最形象、貼切的。一個嚴格學鋼琴的人，一定要堅持不斷地練音階與琶音，因為音階與琶音技術是整個鋼琴技術的基礎。

音階與琶音的正確彈奏方法主要有以下幾點:

1.手指要彎曲，以指尖部位觸鍵。觸鍵時，除大拇指尖外，其他指尖與鍵面成90度直角后傾少許的基本垂直角度。觸鍵時，各手指最前端小關節要挺立，形成向外支撐的弧形狀。彈琴時手指要有一定硬度，彈出的音才會結實，有力。彈琴時，指尖觸鍵時間越短，琴音的泛音震動延留也越長。一般人彈琴如手指彎曲，指尖反應力會比手指平直更敏捷，觸鍵時間也就能比手指平直更短。

2.要以手指與手掌相交處的掌關節為彈奏的主要發力點。掌關節要發出足夠的力量，必須做到動作敏捷，動作幅度盡量大，動作用力。彈音階與琶音，手指要用力，手腕和小臂要放松。要用手指處自身的獨立力量，手掌、手腕和小臂要大體成一直線，并與鍵面基本平行。手腕最好略低于手掌，手背內、外兩端高低要大體相等，整個手背呈基本水平狀。

3.八度技術是鋼琴中最常用、最重要、也是最難的技術之一。鋼琴彈奏者八度技術差的遠比單音技術及其他技術差的人多很多。就是著名鋼琴家中，也有些人八度技術并不是很高明。八度技術主要為手腕技術，因為，彈奏八度的人體技術關鍵部位是手腕。以腕關節為動作軸心，動作反應就很靈敏，就可彈快。所以，彈八度要以腕關節為動作軸心；八度彈奏力量的發出和彈奏位置的支配，也應主要在腕部。這樣說，并非無視手臂其他部位對彈八度的重要作用。彈八度，除手腕必須靈活、有力、有彈性外，手掌、手指也須堅硬、有力，觸鍵時能牢牢撐住，使手腕所發之力經手掌、手指時凝聚不散，充分傳導至琴鍵。如手掌、手指軟弱、松散，縱使手腕再有力，力量經手掌、手指時也會大大散失，發出的音必虛、散、飄、浮。此外，如彈強音量八度，僅腕力還不夠，還需加進小臂乃至大臂的力量。所以，彈八度，手的其他部位也相當重要。

每一個學習鋼琴的孩子在最初接觸鋼琴和弦的時候都會有同樣的問題，發音不齊，一前一后，或觸鍵有輕有重，聲音僵硬等，那么彈和弦有哪些技巧?

首先，從雙音開始練習。首先解決的問題一定是“雙音”練習，當雙音得到很好的鞏固后再進入三和弦，七和弦，原位和弦，轉位和弦。觸鍵的方法是關鍵，要學會慢慢地感受來自手掌重量的力量運用，避免用過多的外力去壓。

其次，在彈奏和弦時，在空中固定好手的位置及形狀以便于落下后能夠準確地接觸到正確的琴鍵上，要感覺到每個手指的同步觸鍵，以及觸鍵到底。接觸到琴鍵后要保持手原有的形狀以及放松的狀態，掌關節要保持撐住。

再次，掌握樂理及視唱練耳技能有助于演奏。從小系統學習樂理以及視唱練耳的學生，在慢慢掌握和弦走向后，在演奏和弦的時候較沒有學過這類課程的同學能夠更快更好地完成練習。加強視譜能力也很重要。提前視譜，了解樂曲和弦的變化，在練習時會幫助學生更快進入狀態。

此外還有一些技巧也是不能忽略的，如雙音技巧：包括二十四個大小調的連奏三、六度音階，雙音半音階。復調技巧：要求一只手能清晰地演奏出兩個以上聲部的技巧。李斯特的《風景》中共有七個聲部，平均每只手要負責三個半聲部。特殊技巧：包括大跳，重復音，長顫音，雙音顫音，雙音刮奏，高難度手指獨立等。

［1］張湘南.怎樣教孩子學好鋼琴［M］.鄭州：河南文藝出版社，1999.

［2］顧于菲.鋼琴教學指導［M］.南京：南京師范大學出版社，2001.