創客人才培養目標下的藝術設計工作室實踐研究

孫 麗， 李 喬

（安徽財經大學 文學與藝術傳媒學院，安徽 蚌埠 233030）

創客人才培養目標下的藝術設計工作室實踐研究

孫 麗， 李 喬

（安徽財經大學 文學與藝術傳媒學院，安徽 蚌埠 233030）

人才創新能力是高等教育最重要也是最難以培養的，藝術設計領域創新能力要求很高，而課程建設和培養方式與目標有差距，通過兩種工作室專業課堂形式，課程實踐內容、教學方法和評價標準的三個開放，強調實踐由淺入深、由易到難的四類課程知識實踐的循序漸進，促進創新成果不斷涌現，實現創新人才培養目標，提高專業教育的科學性和有效性.

藝術設計；創新；創客；實踐

2012年，美國著名網絡雜志《連線》主編克里斯·安德森(Chris Anderson)的著作《創客：新工業革命》出版后，創客群體受到前所未有的廣泛關注.“創客”概念迅速進入大眾視野，激起大批青年人才和教育培訓機構的熱情.藝術設計以創新創意為特色，以學生實踐能力培養為目標，在創客運動蓬勃發展的背景下，藝術設計更需要調整創新能力培養的方式方法，探索創新實踐課程教學的新理念和新途徑，對促進人才培養創客化，對于提高大學生創新和創業能力具有重要意義.

1 創新實踐課程建設、創客人才培養與工作室建設目標一致

哲學家奧爾夫岡·韋爾士指出，從廣義角度理解，20世紀是藝術的世紀，21世紀是設計的世紀，創新促進行業跨越式發展，設計引領新生活.德國包豪斯（Bauhaus）設計學院，是世界上第一所完全為發展現代設計教育而建立的學院，從建立學院開始，發展了一種將理論與實踐相結合的教學方式，即包豪斯作坊制.在這之后，國外設計教育不斷探索，逐步從作坊制教學走向工作室教學，期望學生藝術素養與動手實踐能力訓練并舉.在國內，部分高校結合中國實際情況，進一步完善工作室教學實踐，探尋適合中國現實條件的創新教育.

當前國內的藝術設計學院多隸屬于地方綜合院校，廣州美院、南京藝術學院這樣的獨立藝術學院寥寥可數，多數藝術設計專業一方面受綜合院校學術型教學方式的影響和制約，使得實踐教學安排成為薄弱環節，另一方面，受所在城市經濟環境的制約，比較而言，社會實踐機會在經濟發達地區較多，經濟落后地區較少.藝術設計具有實踐性強的專業特色，擁有創新創意能力是畢業生進入工作崗位的必備素質，然而，這正是國內高校藝術設計學生的短板.在傳統教育方式下，藝術設計專業的部分實踐教學內容無法安排到合適的教學中，出現了設計脫離實際，創新創意不夠充分等現象.

依據現代教育理論，工作室教學模式符合建構主義教育理念.建構主義認為，學習不是簡單地課堂傳授講解，而是學習者邊聽邊主動建構自己的知識系統，逐步成為具有獨立思想的個體.所以在學習過程中學生要不斷回顧知識、采取各種實際措施檢驗自己所學，判斷自己水平和應達到的標準，進而完善學習方法[1].

發展與課程建設和人才培養目標相一致的工作室教學形式，是解決問題的應對之策.創新實踐類型的課程是貫穿藝術設計全部課程的主脈，創作活動離不開相關軟件平臺，需要互聯網上相關知識的搜集整理，更需要設備儀器和材料工具將其實物或模型化制作出來，這種課程要求既無法在圖書館中建立，也無法在說教型的傳統教室中誕生，因此，實踐課程建設與工作室結合既是現實需要，也是必然，創新課程建設、創客人才培養與工作室建設目標相統一.

2 課上課下工作室中的兩類課程實踐

當前，各類與社會生活緊密相關的設計專業倍受追捧，從業人員隊伍不斷擴大，進入行業要求也越來越高，從設計師單純的只進行圖紙設計，到設計施工一體化要求下的綜合實踐能力，都是在考驗著走出校門的畢業生的綜合素養.在藝術設計課程建設中，建立了兩種類型的工作室，一種是與課程教學相配合的，以教師為主導的專業工作室，另一種是大學生創業孵化基地中，以學生為主導的大學生創新創業工作室.這兩種形式在不同主體影響下，在課上課下兩個時間段，通過工作室平臺加深對專業知識的理解，將理論教學和實踐教學一體化，顯現出創客人才培養的特點.

2.1 專業課程工作室為主導

目前，我國高校為完成大綱課程建立了相關工作室，有視覺傳達工作室、產品工作室、環境設計工作、服裝工作室等多類.在這些以教學為目的專業工作室中，教師作為導師的作用非常突出，在教學中，專業課老師會結合各類設計選題，安排真題真做、真題假做，假題假做和假題真做的形式，將知識點以圖紙展現、效果圖制作、模型制作和實物制作的形式，要求學生在工作室中完成.

在當前創客時代呼喚聲中，教師為主導的專業工作室需要進一步開放實驗室管理，靈活教學時間和方式，以適應新的時代人才培養需要.課程內容更要將實踐范圍盡量向外擴展，使設計實踐項目同當前社會生活、經濟潮流和文化動向密切關聯，營造校園內外一致的實踐內容，自主開放的教學氛圍，滿足學生的求知探索欲望，促進富有實效的創新成果產生.

2.2 大學生創新創業工作室為補充

為了倡導理論聯系實際，培養年輕創業者，許多高校在校內外設立孵化基地，鼓勵學生成立大學生創新工作室.每個大學生創新工作室只有少數的學生運營管理，體現社會企業運作的特點，學生是老板，核算經營成本，學校提供辦公場所和相關硬件條件.為了扶持實踐項目成功，校方在提供基礎條件外還安排專業教師輔助，并在營銷、融資、項目管理等方面提供相關咨詢，為學生提供周到細致的指導.大學生創新創業工作室迫使學生在更加獨立的狀態下，通過對課內學習內容檢驗、對學習成果應用，發現問題并解決問題，這既是是對學生的考驗，也能在短時間內迅速提高學生能力.

無論是為完成教學任務而建的專業課程工作室，還是孵化基地中的學生創新創業工作室，都是思和用的體現，知和行的統一，是促進學生內省、實踐、檢驗和提高.兩種工作室形式，相互聯系，前者是主導，基礎的，也是最重要的，后者在前者的基礎上拓展補充，打造出以創新能力培養為目標的課上課下完整的實踐平臺.

3 藝術設計實踐課程的三個開放

人才培養創客化是時代對于高等教育人才培養提出的新要求，在人才培養創客化的要求下，對工作室中的相關實踐課程建設，以及軟硬件環境也提出了更高的要求.因此，以創新需要為出發點，調整實踐課程類型，通過實現藝術設計實踐課程的三個開放，即開放課程內容、開放教學方法和開放課程評價，主動與推進實踐課程協同.

3.1 開放的課程內容

學科類型是對知識的一種人為界限分割，隨著人類對科學知識探索范圍和深度的擴展，發現原有所謂的學科外延不斷擴大，界限逐漸模糊.創新成果的出現緊靠一門學科知識是不行的，需要多學科專業知識協同.多學科專業知識協同，即把兩個以上的學科方法、理論和技術進行融會貫通，產生一加一大于和的效應，解決單一學科知識不能解決的難題[2].

藝術設計項目常常涉及技術、經濟、社會、環境、心理等，要運用跨學科跨專業的知識和技能，故而課程內容體現專，也要體現博，課程構架縱橫兩個方向都要有加強，體現開放的專業課程特征.縱向上，藝術設計課程安排從色彩、造型等基礎知識，到專業基礎知識，再到專業知識的內容安排，體現從淺表型感性到深層次綜合的創作變化，既要讓學生溯清設計原理、知曉設計出發點、理清脈絡，又能在技術、觀念和法則深層次上形成聯系和銜接.橫向上，以專業知識為基點，加強相關學科知識的補充，如，傳統文化、地域歷史、環境行為等，這些知識或許對于初入設計領域的新手來說，在設計中體現的不明顯，但是，當知識匯集到一定程度以后，知識點匯融貫通后，就會自覺或不自覺地慢慢融匯于設計中.通過縱橫延展，加深本專業知識，鏈接其它學科領域專業知識，形成動態、完整的知識系統.開放學科課程從學科內部的相關性和科學性整體出發，建立了新的思維方式，從內容而非形式上、從實質而非表面上形成有機的融合，避免了簡單的“加法綜合”[3]，改變知識分割過細，從過去教學中強調專業封閉的知識內容轉變為強調創造性和革新精神.

開放的課程內容需要開放的形式檢驗學生掌握情況，為此，開設具有跨學科性質的實踐項目.這可能對于高年級學生或者思維開闊的學生更適合，通過設定主題，如針對水資源缺乏的現象，可以展開“廢水收集器”的設計命題，這就需要對產品造型、水循環原理、中國用戶使用習慣等相關知識加以綜合.

斯坦福大學哈索·普拉特納設計學院跨學科合作成為學院一大特色，課程向所有學生開放，不提供學位，沒有系與專業的概念，其辦學宗旨是：以設計思維的廣度來加深各專業學位教學的深度.項目目標也并非商業目標或具體造型，而是某個抽象的具象問題，比如，“電力不足問題”、“如何促進美國兩黨合作”等[4].其中“新生兒恒溫襁褓”項目組，通過學科協同促進創新思維的激發，課題組負責人并非設計專業學生，課題成果通過賣給慈善組織，慈善組織再發給非洲國家拯救了數萬名嬰兒的生命，產生的社會效益不可估量[4].

3.2 開放的教學方法

開放的課程知識架構需要開放的教學方式相協調，學生創作局限于課上時間是不夠的，在學生有創意火花和創作熱情時，迫切需要能夠在工作室中實踐，所以，工作室的使用時間要放開.利用互聯網技術，教師在課上課下兩個時間段，學院專業工作室和大學生創新工作室兩種工作室中兼顧指導，與學生靈活互動，而面對眼高手低的學生，作品即使不盡如人意甚至失敗，也要注意引導學生總結經驗教訓中不斷建立自己的方法，超越自我，走向成熟.

在實際演練中，激發同學的創造欲望和設計興趣非常重要，所以，實驗實訓課程除了課程教學大綱擬定的教學任務，更要盡可能與國內外設計大賽、社會熱點和企業委托項目相結合.例如，視覺傳達設計專業的同學可以參加“全國大學生廣告設計大賽”、“中國大學生廣告藝術節學院獎”，產品設計專業學生可以參加“全國大學生工業設計大賽”、“家具設計大賽”等.學校甚至可以大膽鼓勵學生參加國際性的設計賽事，例如，德國紅點設計大獎、德國IF獎、美國IDEA獎，這三種國際設計賽事被稱為世界三大設計獎，雖然這類國際賽事獲獎難度較大，但是大學生處于思維最為活躍的階段，在校大學生屢獲殊榮也非只有一二，況且，即使沒有獲獎，面向國際設計大賽，學生參與其中也可以大大提高創作水平.

開放課程教學方法要遵循設計學生的認知與能力成長規律，推動設計學生自我綜合實踐能力的發展，把過去重點培養理論型人才轉變為培養綜合創新能力人才，這是未來創客必須具備的能力.開放式的教學方式有效的促進了產學研的互動，適應時代發展需要，促進了高等教育目標的實現.

3.3 開放的課程評價方式

一般院校對學生的成績考核是以期中期終考試來評定學習等級，這種評價機制或者適合于理論性較強的專業，對于藝術設計學生卻有很多不足.建構主義教育觀強調，為發揮學習者在學習過程中的主動性和建構性，鼓勵多渠道、多方式獲得知識，掌握知識的過程以及對知識的運用才是根本[5].建構主義教育觀強調評價的重點在于知識的建構過程，這一點也是適用于以藝術設計學生的評價.

藝術設計涉及多學科知識，設計成果是感性思考和理性思考的融匯，體現科學性和藝術性，表現出社會文化、民情風俗、心理和情感等，對于這些知識的獲取途徑與表現方式是多種的，成果表現形式每個學生都會有不同的展現方式，因此對課程知識掌握情況的評價，也應是不拘一格、靈活多樣的.

根據藝術設計課程特征，考核時間無需局限于課內或課外完成，關鍵是作品成果體現對知識的理解、設計理念的運用、創新創意思維的展現.為此，鼓勵自主學習與選擇學習，實行多種類替代學分，課程考核和畢業標準也要彈性多樣.如法國巴黎創新工業設計學院，沒有專業界線和分類，學生入校選擇30多個課題，一個課題可以是各個年級學生，并分組協同完成，完成所有課題即可畢業.又如斯坦福大學的發射臺（Launchpad）中心，學生畢業標準是成立一家公司，并具有盈利能力.這種以考察課題、或者考察最終社會效益和成果，代替畢業設計答辯的評價方式，更注重過程性與綜合能力的考評，考評內容多元化，一方面更受學生歡迎，另一方面適應人才創客化培養要求.

4 總結

以工作室為平臺展開創新實踐課程，利于學科專業知識的融匯，利于學生創新能力的提高.通過課上課下兩類工作室形式，實踐課程內容、教學方法和評價方式的三個開放、實踐深度和難度逐步提高的四個層次，倡導學生在實踐中探究，在探究中提高，超越陳規、超越自我，達到實踐與培養目標相一致，適應當前創客人才發展的綜合能力培養需要.

〔1〕何劍波，王珍．當代西方建構主義教學觀闡釋[J].高等農業教育，2013（5）：79-81．

〔2〕孫麗.書法藝術在景觀中的應用與現代演繹[J].中國書法2016（7）：94-97.

〔3〕李祖超,梁春曉．協同創新運行機制探析[J].中國高教研究，2012（7）：81-8．

〔4〕蕭馮．設計教學的新模式—美國斯坦福大學d. school訪問側記[J].裝飾，2014（5）:44-51．

〔5〕舒俊．大學教師參與國際化程度的實證研究[J].高教探索，2014(5）:37-42．

G642.0

A

1673-260X（2017）05-0211-03

2017-01-09

安徽省級質量工程項目（2016jyxm0022）、“藝術新安創客實驗室”（2016ckjh003）；安徽財經大學校級項目(acjyzd201603)