蘇州虎丘泥人藝術特征研究

臧小鹿

摘 要：蘇州虎丘泥人歷史悠久，造型與彩繪風格獨特，是具有顯著蘇州地域文化特色的民間藝術形式。本文主要針對蘇州虎丘泥人的藝術特征展開論述。首先，圍繞蘇州虎丘泥人的概念和造型溯源進行探討，分析了虎丘泥人存在的必然性，考證虎丘泥人的歷史傳承發展脈絡，對影響其造型形成的因素進行探討，并對虎丘泥人的題材分類以及制作工藝進行翔實闡述。其次，從造型紋飾、色彩等角度對蘇州虎丘泥人的藝術特征進行分析，總結了蘇州虎丘泥人獨特的藝術風貌。

關鍵詞：蘇州虎丘泥人；藝術特征；傳承；保護

1 蘇州虎丘泥人的概述

蘇州泥塑是明清時期起源于蘇州的一種民間泥塑藝術，因其鼎盛時期的工匠藝人大都集中在虎丘山塘一帶，所以又稱“虎丘泥人”。蘇州虎丘泥塑的歷史悠久，經過對諸多可見考古成果的分析，其發展脈絡可概括為“初始于漢代，成名于唐宋，興盛于明清”。因其具有獨特的藝術語言與精湛的塑造技藝，在漫長的發展過程中，虎丘泥人衍生出多個門類：大型的神佛塑像，小型的戲文泥人，現場表演的捏像塑真，巧奪天工的落膝骱……

蘇州虎丘泥人的技藝卓絕，有著極高的傳承價值。虎丘泥人在2008年被列入國家非物質文化遺產名錄。我國有四大泥塑流派：“蘇州虎丘泥人”“廣東潮州浮洋泥塑”“天津泥人張”“無錫大阿福”。其中，“蘇州虎丘泥人”的歷史最悠久，也是無錫惠山泥人的鼻祖。在美術史上很少有虎丘泥人的文字記載，泥人的創作者大多是以工匠、民間藝人為代表的社會底層勞動人民，這些勞動人民的創作活動往往被看作是“皂隸之事”，因此長期以來缺乏系統的研究總結。

2 蘇州虎丘泥人的藝術特征

2.1 生動靈活的造型

泥塑藝人采用象征的手法來表達對幸福生活的向往。泥塑藝術重在傳情和寫意，傳達了手工藝匠人們的生活情感與審美。不管是從現實考證還是從資料查證，都可見蘇州虎丘泥人非常重視面部神態的雕刻。蘇州東山紫金庵的彩塑羅漢是宋代泥塑名家雷潮夫婦的作品，這些佛像造型栩栩如生，表情生動、神態迥異。對于從事虎丘泥人制作的手工藝人來講，抓取人物面部的神態表情是非常重要的技能。虎丘泥人非常重視塑造人物的動勢姿態，其中的戲文泥人就非常講究人物的頭、手、腳的姿勢。目前，藏于蘇州博物館的蘇州戲文泥人作品《牧羊卷》，出自清代泥塑名家沈順生之手，泥塑是一旦一生兩個戲劇角色對話的情景。生角朱春登頭戴黑三髯，服著玄色褶子，腳穿厚底靴，坐在椅子上，一腳著地，一腳交膝，手作比劃狀，目光注視對方，表現出詢問傾聽的動態和神情；旦角朱妻錦尚，目光注視著朱春登，身著素色衣裳，扎著白色腰帶，跌坐在地上，一手撐地，一手捏著裙角上裾，表現出哀婉羞澀、惶恐不安的神態，人物的造型一高一低，極具動感，再現了戲文情景。

虎丘泥人代表人物沈順生的戲文泥塑作品《楊排風》有一凈一旦兩角，凈角孟良紅額鼻、黑眼眶，呈三塊窩臉，紫紅滿髯，衣著打衣褲，塑花帶，穿厚底靴，身體微微向后，左手放于胸前，呈現招架之勢；旦角楊排風頭戴花簪，衣著紅色花打衣褲，腰束綠底花腰帶，翹腿，右腳著地，左腳高翹，右手上托，左手舉棍，呈凌空騰飛之勢態、欲向前追打之狀。動態自然，造型非常生動。

2.2 絢爛飽滿的裝飾

江南一帶的泥塑講求“三分塑，七分彩”，彩繪技藝在虎蘇州丘泥人的制作中占據重要地位。早在明清時期虎丘一帶的傳統泥塑作坊中，泥人的制作就有塑和彩的分工。虎丘泥人身上的裝飾紋樣是蘇州當地民間生活的縮影，在直觀性和現實性的思維作用下，紋飾精妙地展現了民眾的想象力和概括力。泥塑紋樣傳達意義的過程就是審美產生的過程。泥塑藝術的審美講究飽滿圓渾，強調色彩、紋飾和造型的有機結合，強調源于生活的內心表達。正因為如此，泥塑才可以建構出美妙多彩的藝術世界。[1]

手捏戲文要求對人物的神情、衣著、色彩乃至身上的細節配飾等有極盡細致的把握。女性角色衣著上常用的圖案有大團花散點、小團花紋樣等都真實反映了世俗生活的美好愿景。蘇州紫金庵坐落于太湖七十二峰之一的洞庭山東麓，紫金庵中的十六羅漢塑像是國內著名的古羅漢塑像之一，出自宋代雷潮夫婦之手。紫金庵羅漢流轉的衣褶中服飾紋樣的題材多樣，其紋樣不僅繼承了漢唐牡丹、寶相、卷草、折枝牡丹等傳統紋樣，還運用了許多在宋代未被運用過的織物紋樣，可見當時的審美傾向于現實生活題材。東山紫金庵十六羅漢塑像絢爛多彩、假以亂真的服飾紋樣，傳達了我國古代勞動人民對幸福生活的向往。宋代審美情趣追求寄情于山水花鳥的隱逸生活，強調裝飾的自然之美。

宋代的畫非常重視花鳥題材，盛行寫實之風。工筆花鳥作品影響到蘇州的緙絲技術與絲織業，進而影響到泥塑中塑彩的紋樣。雷潮夫婦有意使用多種手法加強紋樣的凹凸感，使觀者可以從紋樣中感受到釘線、釘金、平金、補繡、打子等刺繡手法所產生的厚度與質感。紋飾搭配的色彩明暗有度，紋飾之間的色彩搭配和諧，紋飾飽滿，圖案疏密結合，具有很強的視覺美感。因為這些裝飾紋樣真實地反映了世俗生活，所以能夠深入人心，具有極高的價值。

蘇州虎丘泥人的戲文泥人服飾中常用的圖案紋樣，并不是照搬舞臺戲服原型，而是在充分考慮角色身份的前提下，進行藝術的概括與提煉，手藝人在不改變服飾的主基色調的情況下，根據自己的心得體會對衣服上的圖案紋樣進行再創作。現存蘇州博物館的《楊排風》《長坂坡》《金雁橋》等戲文絹衣泥人，其形態逼真，神態生動，冠服極為精美華麗，甲胄袍服、綸巾羽扇、絲絳流蘇皆備，采用了盤金、刺繡、貼花、彩繪等多種工藝，與昆劇的戲服一致，所謂“小中見大、宛然若真”，是極為珍貴的收藏品。

2.3 細膩豐富的色彩

蘇州虎丘泥人的彩繪注重寫實性，著色講究整體性，色調清秀雅致。紋飾效果講求圖形繪制的和諧性，要遠看色彩，近看紋樣。局部細膩的花卉紋樣與大的色彩效果協調統一，保證了局部不影響整體。手繪的圖案紋樣“少里看多，多里看少”，用色層次細膩，豐富卻統一，多而不亂，經得起品味。

從蘇州虎丘泥人的早期作品中我們可以清楚地看到“五色觀理論”對其產生的深刻的影響。蘇州虎丘泥人注重運用寫實性色彩，其色彩清秀雅致，用筆走線細膩工整。從早期保留下來的虎丘泥人作品中可以看出，蘇州虎丘泥人多在白底上進行塑彩，人物的衣著色彩多以青、紅、黃為主色調，色彩濃厚，線條清晰，對比強烈，搭配和諧雅致，給人吉慶祥和之感。“五色觀”統治下的搭配，蘇州虎丘泥人的色調顯示出協調統一、視覺沖擊力強的美感。

蘇州虎丘泥人的塑彩體現了蘇州地區人們的審美情趣，我們從蘇州虎丘泥人的服飾中可見古代蘇州人的著裝風格。這也表現了虎丘泥人的色彩重視其藝術表現的寫實性，強調使用固有色。

通過對虎丘泥人作品色彩的分析發現，虎丘泥人的用色較少采用純度較高的色彩作為主色調，在色彩的搭配上極少使用對比色組合，這與惠山泥人的用色“夸張”形成較大的差異。受“五色觀”影響的虎丘泥人早期作品呈現出質樸、素雅的配色風格，隨著時代發展，現代的虎丘泥人作品色彩趨向于輕快、活潑的配色風格。

3 結語

蘇州虎丘泥人具有千年的文化底蘊，是蘇州地區宗教信仰與民俗生活的縮影，是中華民族智慧的凝結，它見證了蘇州地區文化的歷史變遷，是吳地文化發展脈絡的重要線索。虎丘泥人的塑造技法高超，更是無錫惠山泥人的鼻祖。“捏像”與“落膝骱”是蘇州虎丘泥人獨有的傳統制作技法。蘇州虎丘泥人的塑彩雅致細膩，具有很強的藝術性。蘇州虎丘泥人是中華民族民間藝術寶庫中的瑰寶，具有重要的研究價值與現實意義。

參考文獻：

[1] 林繼富.從泥土到藝術——泥塑的文化屬性及其審美特征探析[J].長江大學學報（社會科學版），2009（2）：17-21.