怎樣提高學生的繪畫能力

李連東

摘要：從教美術(shù)教育已經(jīng)十六個春秋，腦海里總在思考一個問題，怎樣上好美術(shù)課？在上好美術(shù)課的同時，怎樣進一步提高學生的繪畫能力呢？在這里，談一談，我從教多年的小體會。

關(guān)鍵詞：學生；繪畫；能力

（一）首先，美術(shù)教師要上好每一節(jié)美術(shù)課

經(jīng)常有其他學科的老師羨慕地對我說：“你們美術(shù)課最好上了，不用從頭講到尾，學生興趣自然有，上課輕松又愉快。”我笑一笑，心想要是真能讓每一節(jié)美術(shù)課輕松愉快又有良好的效果，這個美術(shù)老師的造詣可不一般了。美術(shù)課要想上好，還真不是那么容易，課前的精心準備，課堂的情景創(chuàng)設(shè)、環(huán)節(jié)安排、個性輔導(dǎo)、多樣評價以及課后的反思等等一樣都不可少，都需要美術(shù)老師下工夫來思考、推敲。一，陶冶學生的情操，提高審美能力；二，引導(dǎo)學生參與文化的傳承和交流；三，發(fā)展學生的感知能力和形象思維能力；四，形成學生的創(chuàng)新精神和技術(shù)意識；五，促進學生的個性形成和全面發(fā)展。應(yīng)該說，課程改革給美術(shù)課提出了更高的要求，它不僅僅停留在過去的以學習美術(shù)技能為主的教學模式，而是加入了更多人文性質(zhì)的內(nèi)涵，要達到這樣的目標，需要美術(shù)教師有很高的綜合素養(yǎng)、人文素養(yǎng)。而這，與我對美術(shù)課美術(shù)教師的期望正好吻合。我一直在思考：什么樣的美術(shù)課稱得上好？怎樣上好美術(shù)課呢？

思考一：

美術(shù)課前的準備美術(shù)課的準備絕不僅僅是教具的準備，它要有更廣泛的內(nèi)容。比如在《迷彩服》這一課里，教具收集大量圖片，制作幾件動物的迷彩服。為了讓課堂更有氛圍，我播放了一段Flash音樂欣賞，在學生自主表現(xiàn)的時我準備了典雅和溫柔的歌，歌曲在課堂氣氛的烘托上起了很大的作用。除了有形的課堂資源的準備之外，更要準備的是老師多方面的知識、深厚的文化底蘊。這得靠老師長期的積累。

思考二：

美術(shù)課堂教學課堂教學當然是重點，很多問題都值得深入探討。這里我想談我一直在思考的一個問題：課堂教學的有組織性和引導(dǎo)兒童自由創(chuàng)作可能會出現(xiàn)的無序性的矛盾。課堂教學的有組織性是上好課的保證，這是大多數(shù)教師認可的原則。但有些類型的美術(shù)課往往不需要孩子規(guī)規(guī)矩矩端端正正地作業(yè)，比如一些手工課，需要幾個兒童合作完成，小朋友湊在一起難免會各抒己見，不會像成人那樣有克制力，這樣勢必造成紀律不好。還有一些繪畫課為了更好地調(diào)動孩子的積極性，加入了游戲、舞蹈等活潑的形式，課堂也會顯得雜亂，問題是這樣形式上的“亂”并非無效。國外的老師在上美術(shù)課不需要孩子坐得端端正正，他們給孩子足夠的空間創(chuàng)作，可以畫在桌子上，可以“亂涂亂畫”。而學校要求課堂必須有秩序，但一味的整齊往往會抹殺孩子的個性，限制孩子的創(chuàng)造性。怎樣兼顧呢？那要求教師在組織教學上的收放自如，既不放縱，也不壓制。

思考三：

美術(shù)作業(yè)的評價大人看孩子的畫往往搖頭，畫的是什么呀，亂七八糟！殊不知，兒童繪畫貴在無序、天然童真，去雕飾的浪漫稚拙，而且個性鮮明，想象力豐富。有的孩子喜歡色彩，有的孩子畫畫喜歡用線條。還有的孩子只喜歡畫抽象的形狀。所以對于兒童畫的批改、評價應(yīng)該有多重的標準，要善于發(fā)現(xiàn)兒童畫中閃光的東西。課程標準是新的，兒童是新的，在教學中肯定會有更多的新問題新現(xiàn)象新思路值得我們?nèi)ニ伎迹@確實是十分有意思的事情。

思考四：

激發(fā)學生繪畫興趣是提高學生繪畫創(chuàng)作能力的關(guān)鍵。

興趣是學習的動力。激發(fā)學生繪畫的興趣是提高學生繪畫創(chuàng)作能力的關(guān)鍵。兒童幼小的心靈渴望認識生活、認識世界，他們對周圍豐富多彩、千變?nèi)f化的自然現(xiàn)象和生活事物極感興趣，最受模仿，常常興致勃勃地用手中的筆繪制出自己心中的那一片天，孩子們塑造出的抽象粗獷、帶有稚氣的畫面，所產(chǎn)生的運動感覺和勞作成果，使他們精神感到愉快，心里得到滿足。繪畫是一種眼、腦、手互相協(xié)作，感覺與思維相互滲透的活動，它對于鼓勵兒童熱情探索、展開想象、積極創(chuàng)造、豐富和發(fā)展他們的智力活動，都是有重要的作用。只有學生對繪畫產(chǎn)生了濃厚的興趣，在學習過程中才會積極主動，創(chuàng)造性才能表現(xiàn)出來。

思考五

培養(yǎng)學生觀察能力是提高繪畫能力的前提。

一切藝術(shù)創(chuàng)造都源于生活。這就需要學生觀察生活，體會生活，捕捉生活的美。提高學生的繪畫能力，我認為培養(yǎng)學生的觀察能力是前提，在美術(shù)教學中，觀察是收集素材的主要源泉，學會了觀察，在繪畫時恰當?shù)厝ト∩幔蜁眯膽?yīng)手。

對學生觀察能力的培養(yǎng)，不能限于作畫之前，教師應(yīng)在日常生活中抓住機會指導(dǎo)學生觀察，如野外活動等時間，都是組織學生進行觀察訓(xùn)練的大好機會。讓學生在觀察訓(xùn)練中感悟觀察時要全神貫注的看、分析、感受、想象的道理。

思考六：

激活學生思維是立意、構(gòu)圖的重點。

初學繪畫創(chuàng)作時，有的學生不知畫什么，怎樣畫，總是顧慮難以確定主題。其原因：一是素材少；二是表現(xiàn)能力差，這就需要加強學生寫生練習。寫生既能訓(xùn)練學生眼腦、手的協(xié)調(diào)并用能力，也能為立意、構(gòu)圖創(chuàng)作時收集素材。教師應(yīng)從思想、生活、學習、勞動等方面啟發(fā)學生，使其思路開闊，主題一旦確定，應(yīng)根據(jù)學生的構(gòu)思，鼓勵大膽作畫，讓其繪畫激情沖淡怕畫不好的顧慮，盡情地把內(nèi)心情感渲瀉出來。

通過教學實踐，使我深深的體會到，在美術(shù)教學中要提高學生的繪畫能力，首先必須激發(fā)學生學習的興趣，在此基礎(chǔ)上才能達到培養(yǎng)學生的創(chuàng)新能力。